2021, The Dartz

Оценка: 7 из 10.

Dartz уже 25 лет считаются фолк-рок-группой, что, конечно, не совсем соответствует действительности. В их случае это определение означает, что коллектив стоит немного в сторонке от мейнстрима, не участвует в «телевизионном» шоу-бизнесе, и это не мешает музыкантам записывать умные интеллигентные песни, радующие умных интеллигентных людей. Вот и получается, что Dartz играют нишевую музыку; как ни назови их жанр, количество поклонников будет ограничено рамками социальной группы «умные интеллигентные люди».

Судя по всему, музыкантов это вполне устраивает. Об этом говорит и пристрастие к хитроумной игре слов в текстах, и, например, непонятное название нового альбома. Хотя Dartz в первой же песне объясняют, что «Trevlig Resa» в переводе с шведского означает «в добрый путь», латиница отпугнёт посторонних от пластинки ещё на стадии разглядывания обложки. Есть и ещё один фактор, влияющий на текущий статус музыкантов в негласной «табели о рангов»: с хитмейкерством у Dartz не очень складывается. Группа записала дюжину альбомов, состоящих из качественных и симпатичных песен, но довольно затруднительно назвать у них хотя бы три композиции, которые можно безоговорочно рекомендовать новым слушателям в качестве ярких и прорывных примеров «грейтест хитс». Естественно, у давних поклонников коллектива есть в их репертуаре свои фавориты, но для менее вовлечённой публики это вряд ли подойдёт. У меня, например, прослушивание пластинок Dartz никогда не вызывало отрицательных эмоций, но по окончании звучания я обычно не мог вспомнить без использования шпаргалки ни одной песни. Что ж, придётся так же поступить и с «Trevlig Resa» - составить шпаргалку прямо здесь.

Эту пластинку группа записывала в разгар пандемии, и значительную часть работы пришлось делать удалённо. Невозможность привычного совместного музицирования сначала вызывала досаду и сильное раздражение, что по идее должно было отразиться на атмосфере песен. Однако, к удивлению музыкантов, стадия принятия наступила раньше, чем ожидалось, и превалирующей темой и настроением стал «рассказ о том, как человек пытается наладить свою жизнь когда всё вокруг меняется». Получился такой добродушный взгляд на обстоятельства, которые невозможно изменить, от мечтательного лирического героя. Уютные «Trevlig Resa», «Раскалённая вольфрамовая нить» и «Дальше только на велике» соседствуют с самоироничным и действительно фолк-роковым «Морским самолётом». «Десять минут» и «Ветряки» своей романтичностью напоминают творчество группы «Магелланово облако», но с поправкой на чувство юмора Dartz. Завершает альбом забавный вальсок «Когда садится солнце, я скучаю по тебе» - и послевкусие от пластинки остаётся не в виде звучащих в голове мелодий, а в виде лирического настроения, но с долей сарказма.

Алексей Мажаев, InterMedia

Яндекс Музыка совместно с издательством «Бомбора» и Moscow Music School представили книгу «Планетроника: популярная история электронной музыки» Ника Завриева. Она стала печатной версией одноименного подкаста, который Яндекс Музыка и Ник Завриев выпускали на стриминговом сервисе в течение двух лет. В нем музыкант и журналист исследовал историю электронной музыки, а также рассказывал о том, как появляется то или иное направление в электронике.

В книге рассматривается не только популярная танцевальная музыка, но и андеграундные жанры, а также культовые артисты и локальные герои электронной сцены разных стран. Это попытка связать разрозненные культурные явления в единую картину развития современной музыки.

Аналогично эпизодам подкаста, в «Планетронике» описаны 22 музыкальных путешествия. Каждая глава — техно, краут-рок, глитч или модульные синтезаторы — это не столько отдельный город, сколько история, связанная с жанром или явлением.

- Географическая точка, ставшая заголовком каждой главы, — это лишь начало истории или место, где случились какие-то особенно важные события. Поэтому в разделе, посвященной Детройту — городу, где родилось техно, — мы говорим не про электронику из Детройта, а про техно, независимо от того, происходило ли дело в Детройте, Стокгольме, Токио или Берлине, — поясняет Ник Завриев.

Книгу можно читать как энциклопедию, выбирая главы по интересам, либо в хронологическом порядке. В дополнение на Яндекс Музыке доступны плейлисты по каждому из затронутых в «Планетронике» жанров, а также одноименные выпуски подкаста.

Фестиваль Yandex Park Live пройдёт с 6 по 8 сентября 2024 года в Алма-Ате, Казахстан. Хедлайнерами станут Die Antwoord (6 сентября), Tyga (7 сентября) и Placebo (8 сентября). Остальной лайнап будет объявлен позже.

Ранее фестиваль Park Live проходил в Москве. В 2020 и 2021 году он был отменён из-за пандемии коронавируса. Планировалось провести его в 2022 году, в списке участников были заявлены Slipknot, Sum 41, Placebo, My Chemical Romance, Игги Поп, Limp Bizkit, Gorillaz и другие, однако после начала специальной военной операции визит большинства из них стал невозможен.

Входной однодневный билет на Park Live в Алма-Ате будут стоить 18 000 тенге (примерно 3 600 рублей), абонемент на три дня — 36 000 тенге (примерно 7 300 рублей).

2024, Люся Чеботина.

Оценка: 7 из 10.

Все последние песни Люси Чеботиной стопроцентно соответствуют её публичному имиджу. Люди считают Люсю уверенной в себе, высокомерной, возможно, стервозной особой, которая точно не будет плакаться слушателю в жилетку и раскрывать в музыке ранимую душу. Песни точно такие же – сверхуверенные, с названиями типа «Королева» или «Командир». (С этой точки зрения стало немного удивительным появление Чеботиной в рекламе мобильного оператора, где певица пытается смешно сделать глазами; может, её потенциал раскрыт не до конца?)

Сингл «За бывшего» на открытие новых горизонтов не претендует, зато укрепляет Люсю в её нынешней нише. В конце концов, публика знает только одного её бывшего, и, даже если образ собирательный, представлять будет кого-то конкретного. В припеве лирическая героиня ведёт себя по-взрослому, поднимает за бывшего тост, желает ему всего наилучшего, говорит, что никаких обид не осталось… но в последней строчке жалит изо всех сил: «Но лучше меня в твоей жизни не будет».

В куплетах Люся ещё менее дипломатична. Она ожидает от бывшего падений к ногам, «только б назад меня вымолить», а также заявляет о важнейших изменениях в своей внешности: «Я чёрный маникюр сменю на красный цвет». Не смейтесь, она года три ходила с чёрными ногтями, а увидев красные, бывший должен поплыть. Но наиболее безжалостным оказался речитативный фрагмент, где героиня ёмко перечисляет обиды, которых якобы нет («но с каждой слезой становилась сильнее, а с болью - успешнее и красивей», ударение в последнем слоге использовано неправильно), а главное – рассказывает о своих нынешних победах. Коллизия немного повторяет сюжет её песни «Абьюз», но для Люси это излюбленная тема, к которой она всё время возвращается: «Теперь в эпицентре мужского внимания, новый секс-символ, предмет обожания, а ты стоишь грустный в другом конце бара, так кто и кому теперь, милый, не пара?»

Если брать во внимание того самого всем известного бывшего, певица, может, немного и преувеличивает степень его грусти и потерянности. Но искусство допускает гиперболизацию, ведь Чеботина так уверенно всё это рассказывает, что слушатель готов поверить каждому слову.

Алексей Мажаев, «ИнтерМедиа»