2017, Tunecore

«Маша Мария» - сольный проект Маши (Марии) Мельниковой, бывшей вокалистки инди-группы Coockoo/February. Полтора года назад солистка ушла из коллектива и поменяла вектор, запев на русском языке. Интернет-поисковики плохо ориентируются в этой истории и всё время дают ссылку на статью с такими словами: «Очень личные, совсем женские песни. Каждая песня — история из жизни, рассказанная подружкам на кухне за полночь под четвертый бокал красного вина». «Сахар» - дебютный мини-альбом Маши Марии, содержащий четыре композиции.

Как мы знаем из некоторых изданий, топящих за инди-поп, примерно такой должна быть вся российская поп-музыка - и тогда в стране наступит прекрасная жизнь со вкусными смузи, среднегодовой температурой плюс 15 и превращение населения в прекраснодушных эльфов. Жестоко лишать людей красивой мечты, но будем честны: не наступит. Нежный девичий инди-поп в последние десять лет производится в промышленных количествах. В принципе, хватило бы, чтобы заполнить весь поп-рынок. Беда в том, что этот жанр практически никак не пересекается с мейнстримом, и дело тут отнюдь не в кознях злобных поборников формата. Просто людям нужны разные краски, а не только доверительно-усыпительное воркование. Если вся попса вдруг действительно станет такой хотя бы на одни сутки, то все расслабятся и заснут, - и нас захватит какой-нибудь коварный враг.

Выложив этот мини-альбом, Маша Мария написала в соцсети короткий пост на тему «вот у меня вышел альбом, не знаю, кому это нужно» - и почти угадала. Почему-то восторженных рецензий нет даже там, где они должны быть. Ну что же, приходится исправлять эту несправедливость, даже несмотря на то, что я не считаю неизбежной победу инди-попа над всем остальными жанрами.

Диск начинается довольно предсказуемо - в меру откровенной, в меру нежной, в меру мелодичной композицией «Губами». Маша Мария выбирает любовную тему и интимные интонации, но у слушателя не возникает стыдного ощущения, что он подглядывает за чужой жизнью: и артист, и зритель понимают, что это всё театральные условности, и принимают правила игры. Благодаря этому каких-то глубоких царапин на душе песня не оставляет. Заглавный трек предпринимает попытку вырваться из марева медленной томности и задаёт средний темп с намёком на танцевальность. Припев не противоречит даже понятию «хитовость», но при этом в куплетах слишком много (для поп-песни) осмысленных слов.

Но песня «Сахар» оказывается неплохой подготовкой к главному треку альбома - «Дорблю». Казалось бы, всего лишь томный романс, дрейфующий из инди-попа в некую сургановщину - но Маша Мария демонстрирует серьёзное драматическое дарование: вы эту песню, несмотря на кажущуюся заштампованность приёмов, не сможете слушать фоном, вы начнёте сопереживать. Это весомая заявка на выход из инди-загончика в «большую эстрадную жизнь» - правда, заявка, пока не очень-то замеченная. Финальный трек «Про космос» тоже довольно мил, но рифмуется скорее с первой песней, чем со спрятанными в серединке лучшими номерами альбома.

Алексей Мажаев, InterMedia

2024, Люся Чеботина.

Оценка: 7 из 10.

Все последние песни Люси Чеботиной стопроцентно соответствуют её публичному имиджу. Люди считают Люсю уверенной в себе, высокомерной, возможно, стервозной особой, которая точно не будет плакаться слушателю в жилетку и раскрывать в музыке ранимую душу. Песни точно такие же – сверхуверенные, с названиями типа «Королева» или «Командир». (С этой точки зрения стало немного удивительным появление Чеботиной в рекламе мобильного оператора, где певица пытается смешно сделать глазами; может, её потенциал раскрыт не до конца?)

Сингл «За бывшего» на открытие новых горизонтов не претендует, зато укрепляет Люсю в её нынешней нише. В конце концов, публика знает только одного её бывшего, и, даже если образ собирательный, представлять будет кого-то конкретного. В припеве лирическая героиня ведёт себя по-взрослому, поднимает за бывшего тост, желает ему всего наилучшего, говорит, что никаких обид не осталось… но в последней строчке жалит изо всех сил: «Но лучше меня в твоей жизни не будет».

В куплетах Люся ещё менее дипломатична. Она ожидает от бывшего падений к ногам, «только б назад меня вымолить», а также заявляет о важнейших изменениях в своей внешности: «Я чёрный маникюр сменю на красный цвет». Не смейтесь, она года три ходила с чёрными ногтями, а увидев красные, бывший должен поплыть. Но наиболее безжалостным оказался речитативный фрагмент, где героиня ёмко перечисляет обиды, которых якобы нет («но с каждой слезой становилась сильнее, а с болью - успешнее и красивей», ударение в последнем слоге использовано неправильно), а главное – рассказывает о своих нынешних победах. Коллизия немного повторяет сюжет её песни «Абьюз», но для Люси это излюбленная тема, к которой она всё время возвращается: «Теперь в эпицентре мужского внимания, новый секс-символ, предмет обожания, а ты стоишь грустный в другом конце бара, так кто и кому теперь, милый, не пара?»

Если брать во внимание того самого всем известного бывшего, певица, может, немного и преувеличивает степень его грусти и потерянности. Но искусство допускает гиперболизацию, ведь Чеботина так уверенно всё это рассказывает, что слушатель готов поверить каждому слову.

Алексей Мажаев, «ИнтерМедиа»

Релиз альбома Майи Хоук «Chaos Angel» состоялся 31 мая 2024 года. В третью студийную пластинку 25-летней актрисы, певицы и дочери Умы Турман и Итана Хоука, вошли 10 треков. На каждую песню Майя сняла лирик-видео, которые можно посмотреть на ее канале в YouTube.

2024, Black Star.

Оценка: 7 из 10.

Личная жизнь Клавы Коки вызывает огромный и довольно болезненный интерес, причём не столько у обывателей, сколько у её собственных фанатов. Нынешние отношения артистки начались на реалити-шоу «Сердце Клавы»; для большинства участников подобных телепроектов это лишь способ посветиться на экране, но Клава всерьёз рассчитывала встретить там свою любовь. («Ну а где я ещё могу её встретить?» - наивно, но трогательно восклицала певица в одном интервью.) В телевизионные романы у нас, как ни странно, не очень верят, и отговаривать Клаву от выбора Александра Поверина люди начали ещё до окончания телешоу. И до сих пор продолжают, хотя почти год прошёл. Милые совместные видео и счастливые фото хейтеров не убеждают – наоборот, они начинают ещё сильнее ругать Поверина.

Я тоже не в восторге от выбора Клавдии, но, честно говоря, приятнее верить в красивую сказку, чем желать парочке поскорее расстаться с битьём посуды и демонстрацией грязного белья. Тем более что доходит до идиотизма. Стоило Клаве Коке выложить в соцсетях статус «Нет парня – нет проблем», как явилась толпа злорадных комментаторов с репликами «Давно пора!» или «Я же говорил!». Буквально через 15 минут вышло объяснение, что это фрагмент новой песни певицы, но хейтеры так просто не сдались. Они дождались релиза песни «Нет проблем» и по каким-то только им понятным признакам определили, что да, отношения вот-вот потерпят крах (если уже не потерпели). Тут Клава, старающаяся не обращать внимания на дураков, даже разозлилась и выпустила гневное аудиообращение:

- То есть неужели вы думаете, что если бы я реально рассталась с парнем, я бы через пару недель написала бы веселенькую песенку и пошла бы плясать? Такая «хи-хи, ха-ха, нет парня, нет проблем». Как вы это видите вообще?

Вот так и видят, через специальную оптику, про которую ещё Андерсен писал. Что касается собственно песни, она вся построена вокруг броской фразы «нет парня – нет проблем». Придумав такую, любой уважающий себя артист пустил бы её в дело, не дожидаясь, пока она начнёт соответствовать личным реалиям. Дерзкая форма определила и провокационное содержание («и я закрываю дверь, за дверью мой гарем»), и обложку сингла, где одни считают шутку, а другие агрессию, и собственно музыкальную стилистику: в этой песне Клава чаще обычного использует речитатив.

Алексей Мажаев, «ИнтерМедиа»