Extraphone. Релиз диска состоялся в феврале.
Перед нами пятый по счету диск группы, которая, по словам самих ее участников, прошла путь от гранжа до той музыки, которую мы слышим сейчас. (До этого «пилоты» записали акустический альбом "Война", "Жывой концеррт", "Сказку о Прыгуне и Скользящем" и "Сны Сатья Локи".) Сказать, что «Пилот» отличается чем-то особенным от остальных групп формата «Нашего радио», сложно. Но, несмотря на то, что на радиостанциях крутится лишь пара песен этой питерской группы, многие из четырнадцати композиций, вошедших в альбом «Наше небо», вполне претендуют на внимательное и неодноразовое прослушивание. Кроме фаворита радиоротаций «Кеды со звездами» на диске еще есть вполне достойный материал. Взять хотя бы «Цыганщину» с началом в духе Чижа (в его лучшие времена) или «Карелию», о которой речь пойдет ниже. От гранжевого периода на пластинке «Наше небо» мало что осталось. Помнится, еще в 97-м году на питерском рок-фестивале «Наполним небо добротой» молодой Илья Черт (в то время вокалист группы Military Jane) исполнял песню «Мама». «Мама» была едва ли не единственной русскоязычной композицией в концертном репертуаре Черта, а группа Military Jane в том же 97-м была признана лучшей гранж-группой Питера. Надо полагать, что отношение к этой песне у музыканта сохранилось особенное. Через годы лидер теперь уже «Пилота» как будто обнаружил на чердаке свою любимую игрушку и не смог удержаться, чтобы не включить этот раритет в альбом «Наше небо». Как полагается, Черт игрушку привел в порядок - «Мама» с точки зрения аранжировки теперь звучит совершенно по-новому. Слова «Холодновато тут у них» Черт поменял на «Елки, как тепло у них». А вот строчку «Возможно, скоро я стану модной рок-звездой» лидер «Пилота» и через шесть лет решил оставить без изменений то ли из скромности, то ли от излишней самокритичности. Здоровая и умеренная самокритика никому не повредит, хотя «Пилот», в отличие от предыдущих проектов Черта, вниманием ни со стороны зрителей, ни прессы не обделен. «Пилот», по мнению журнала Fuzz, серьезный конкурент другим командам в категории «Лучшая концертная группа года». На стилистически цельной пластинке «Наше небо» есть несколько ярких пятен, например, вышеупомянутая «Карелия», красиво аранжированная и не менее красиво спетая. А в куплетах следующей за ней «Сорок восемь» вокал Черта сильно напоминает манеру исполнения его земляка - Евгения Федорова из Tequilajazzz. Та же жесткость, бескомпромиссность и требование беспрекословной веры в каждое пропетое слово, а если нет, то «Ищи меня, свищи меня», как поет Илья. Не боясь показаться смешным со стотысячной по счету версией на тему «sex, drugs and rock-n-roll», главный «пилот» в песне, конечно, с названием «Рок-н-ролл» поет: «Я не знаю, что лучше - рок-н-ролл или секс, я не помню, кто с нами напился вчера». А кому какое дело, «главное, чтобы торкнуло сильней». В итоге получилась веселая разухабисто-мелодичная вещь. Постсовдеповская тоска Черта о «тетках в подъездах, обосанных их же мужьями» и слова «на свете есть много таких, кого я хотел бы послать в баню» - все это уже не оригинально и не ново. Но в том-то и особенность вечных рок-н-ролльных тем.
Наталья Суханова, InterMedia

2015, «Монолит»

Группа «Серебро» как-то активизировалась и бомбардирует слушателей синглами – видать, не за горами большой релиз. Хотя полнометражные альбомы выпускать ни к чему, если каждая новая песня, сопровождаемая провокационным клипом, будет вызывать большой резонанс – а ведь «Серебро» и их продюсер Максим Фадеев хорошо знают, как его устроить.

Вышло так, что сначала я послушал сингл «Перепутала» - и он показался мне не более чем милой среднетемповой песней с относительно запоминающимся припевом и типичной девичьей любовной лирикой, в создании которой неплохо поднаторела солистка и соавтор Фадеева Ольга Серябкина. Ну а уже потом я ознакомился с клипом на эту песню.

Что тут сказать: вне видеоряда песня работает процентов на 30 и кажется вполне проходной. Но клип нужно посмотреть как можно быстрее – мало ли что взбредёт в голову коллективному Человеку Запрещающему; там, где здравомыслящий зритель увидит красивых девок с необычной тягой к чёрному юмору, охранитель непременно узреет пропаганду суицида и агрессивную сексуальность. Гармоничным фоном к видеоклипу, от которого невозможно оторвать глаз ни «разрешителю», ни «запретителю», служит песня «Перепутала». С этой картинкой она неумолимо оккупирует мозг, и, услышав её где-нибудь, вы, может, и не сразу вспомните, кто поёт, но обрадуетесь песне, как родной. Но только в таком порядке: без видео – необязательный трек, с видео – хит сезона.

Алексей Мажаев,InterMedia

Витас запустил конкурс для поклонников на создание авторской версии видеоклипа «Мне бы в небо». Весной этого года артист снял клип на эту песню с певицей Ксеноной, с которой они ее исполняли дуэтом, и музыканты остались довольны результатом. Однако сейчас перед релизом нового альбома Витаса «Мне бы в небо» подготовлена соло-версия песни, и певец предложил всем творчески заинтересованным людям сделать свою версию клипа именно на ее сольный вариант.

Творения поклонников Витас будет отсматривать сам. В свой день рождения он выберет победителя из числа претендентов и возьмет его с собой на концерт в Пекине с новой программой «Скажи, что ты любишь», который состоится в будущем году.

«Яндекс.Музыка». Релиз диска состоялся в июле.

«Получилось, что мы не появлялись с новыми песнями более семи лет, - объяснял «спикер» «Ивана Купалы» Алексей Румянцев, когда работа над «Родиной» вышла на финишную прямую. - Во многом это связано с тем, что в нашем случае работа над новыми песнями, работа над новыми альбомами, она достаточно трудна. Проводится очень тщательная реставрационная работа, которая позволяет нам получать фольклорные записи в том качестве, в котором они пригодны для использования в наших треках. Такой процесс, к сожалению, отнимает очень много времени и с каждым новым разом, с каждым новым альбомом количество затраченного времени, к сожалению, увеличивается в геометрической прогрессии. В таких трудах как-то очень быстро и незаметно пролетело семь лет, и наконец-то альбом готов». После этого оптимистичного разъяснения прошла еще пара лет, и «Родина» наконец-то вышла. В кропотливом творческом подходе «купальцев» со времен премьеры «Костромы» (1999) мало что изменилось – но как же поменялся ландшафт вокруг! Когда аутентичная этно-музыка в электронном обрамлении дебютировала в конце «лихих 90-х», это интересовало всех. «Наше радио» утянуло песни «Купалы» в свою норку, MTV с помощью группы облагораживало эфир на фоне киркоровых и рук вверх, новость о появлении концертного состава обошла едва ли не первые полосы газет, а уж о возрождении национальной культуры с помощью «Ивана Купалы» не кричал только ленивый… Музыканты, будь они чуть поразговорчивее, могли бы стать мега-звездами и не сходить с обложек, даже не слишком стараясь записывать новые альбомы. Но они предпочли на десяток лет уйти в себя и углубиться в творчество – чтобы выплыв с «Родиной», обнаружить, что теперь это искусство здесь мало кому интересно, а главной музыкальной новостью за полгода является 40-секундный танец на месте бывшего бассейна.

Не будем здесь вспоминать о «возрождении национальной культуры» - уж больно сильную зевоту вызывает это словосочетание. Не будем ругать 90-е: как минимум, по степени любопытства ко всему новому и необычному они дадут большую фору нынешнему и прошлому десятилетиям. «Иван Купала» стал жертвой двух крайностей: сначала их подняли даже на те щиты, на которые они и не думали взбираться. А сейчас на все их эксперименты взирают с пресыщенным равнодушием. И MTV давно не интересуется музыкой, и аутентичный фолк вернулся в культурные резервации. Туда же со своим новым альбомом отправился и «Иван Купала».

При нормальном состоянии умов, страны и шоу-бизнеса возвращение группы стало бы, может, и не триумфальным, но заметным, а кропотливость и перфекционизм только добавил бы к ним уважения. «Иван Купала» - крепкий проект, удачно нашедший свою нишу и с каждым альбомом звучащий все интереснее и профессиональнее. Великолепна обложка «Родины»: летящий в небе домик с клочком земли – прекрасная метафора здорового отношения к корням. Фольклорное пение бабок дополнено на пластинке фрагментами народных сказок в их же исполнении. Голоса вокалисток, кстати, весьма напоминают те, что произвели такой фурор во времена «Костромы»; даже если бабушки другие, это не отменяет гуманистического посыла: пусть старушки живут долго и записывают с «Иваном Купалой» еще десяток альбомов. Что касается аранжировочных приемов, то они стали гораздо разнообразнее: после радости узнавания быстро приходит понимание, на что, собственно, было «незаметно» потрачено десять лет. У «Купалы» появились и восточные мотивы (см. «Балабай» или «Гамелан»), и много музыки a la Enigma, и просто сами по себе сильные мелодии. А такие треки, как «Коток», «Жито», «Лося» и «Родина», были бы уместны и звучали бы свежо и красиво на волне практически любого формата.

Алексей Мажаев, InterMedia