"Союз мьюзик". Релиз диска состоялся в феврале.
Рэпера ST на самом деле зовут Александр Степанов. Он работал с Серегой, был финалистом телешоу "БиTVа за респект", выпустил два альбома. Обычная, казалось бы, рэп-биография, очередная дурацкая кличка, безвкуснейшее написание названия пластинки. Если чуть углубиться в творчество Александра, к вышеперечисленному добавится вполне ординарная читка с легкой картавинкой, да и музыкальные темы, ответственность за которые взял на себя рэпер Нэл, тоже трудно отнести к фееричным. Словом, пластинку легко было отнести к легиону аналогичных релизов, которые слушаются только внутри субкультуры и по возможности не показываются посторонним людям. Правда, альбом фигурирует в каком-то из чартов продаж, что в условиях кризиса индустрии звукозаписи является серьезным показателем: рэп-публика на шнягу тратиться не будет. Прослушивание "Настоящего" (уж позвольте писать его по-русски) подтвердило, что свои деньги покупатели израсходовали не зря: альбом не вызывает раздражения и досады, часто сопутствующих знакомству с пластинками бессмысленных и понтующихся рэперов, мечтающих приподняться на актуальности жанра. Не хватая с неба особенно ярких звезд, Александр Степанов демонстрирует качества, заставляющие проникнуться к нему уважением. Он почти не "пальцует" - и это может задать забавный рэп-тренд, когда на фоне сотен мегакрутых парней появится несколько нормальных, вроде ST. Он внимательно наблюдает за шоу-бизнесом, что отражается в текстах. Он знает реальную жизнь и умеет ее описывать, не сгущая черные краски, но и не мазюкая картину розовым. У него встречаются мощные поэтические ходы. И, кстати, он не матерится: зачем, если богатства нетабуированной лексики хватает, чтобы выразить самые многоступенчатые мысли? К тому же Степанов молод, ему 22. В минувшем году рэп-сообщество наблюдало за взрослением лидеров жанра "Касты", Басты и Гуфа, двинувшихся в темах своих произведений в сторону среднего класса и среднего возраста. Тревожная молодость героев вроде как осталась в прошлом, а вот Александр Степанов доказывает, что и для 20-летнего рэпера вовсе не обязательны такие максималистские проявления, как криминал и наркомания.
Начало диска ST посвящает декларации о намерениях. "Слишком много стало продюсерских проектов, мало настоящего, мало респекта", - читает он во вступительном треке "Слишком". Следом — еще один манифест, под названием "Рэп не штампуется". "Когда мы делаем это на русском, рэп не штампуется, это искусство", - Александр не боится быть банальным, в сотый раз доказывая, что рэп не синоним кала. Кстати, сегодняшний хип-хоп зачастую производит впечатление, будто он именно что штампуется: в связи с этим отрадно, что громкие слова в защиту жанра у Степанова не оказываются пустыми. В номере "Завяжи мои глаза" рэпер упоминает ветеранов войны, в "Этажах" уверенно скрещивает речитатив с французским шансоном, в "На на на" остроумно описывает нравы публичного российского шоу-бизнеса. "Поводок" - текст о любви, в "Девочке с периферии" жесткая правда жизни совмещена с арэнби-припевами в исполнении Александры Стрельцовой. В "Как меня слышно" есть сильное четверостишие "мы все ждем Олимпиаду в Сочи, земли — крестьянам, фабрики звезд — рабочим. Не трогай рэп руками, которыми дрочишь, ведь ты не можешь содержать даже тамагочи". Но самый серьезный трек альбома — "Подростки": несколько непростых историй о сверстниках заставляют искренне сопереживать незнакомым персонажам. А вот широко разрекламированный в рэп-коммьюнити дуэт с Гуфом "Статья" оказался качественным, но не сногсшибательным. Не очень оригинальными получились и продукты коллабораций с соул-певцом Ильей Киреевым "Спой мне" и "Позови меня"". Однако и нескольких треков, упомянутых в начале этого абзаца, хватит, чтобы порекомендовать знакомство с альбомом не только поклонникам хип-хопа.
Алексей Мажаев, InterMedia

2015, «Монолит»

Группа «Серебро» как-то активизировалась и бомбардирует слушателей синглами – видать, не за горами большой релиз. Хотя полнометражные альбомы выпускать ни к чему, если каждая новая песня, сопровождаемая провокационным клипом, будет вызывать большой резонанс – а ведь «Серебро» и их продюсер Максим Фадеев хорошо знают, как его устроить.

Вышло так, что сначала я послушал сингл «Перепутала» - и он показался мне не более чем милой среднетемповой песней с относительно запоминающимся припевом и типичной девичьей любовной лирикой, в создании которой неплохо поднаторела солистка и соавтор Фадеева Ольга Серябкина. Ну а уже потом я ознакомился с клипом на эту песню.

Что тут сказать: вне видеоряда песня работает процентов на 30 и кажется вполне проходной. Но клип нужно посмотреть как можно быстрее – мало ли что взбредёт в голову коллективному Человеку Запрещающему; там, где здравомыслящий зритель увидит красивых девок с необычной тягой к чёрному юмору, охранитель непременно узреет пропаганду суицида и агрессивную сексуальность. Гармоничным фоном к видеоклипу, от которого невозможно оторвать глаз ни «разрешителю», ни «запретителю», служит песня «Перепутала». С этой картинкой она неумолимо оккупирует мозг, и, услышав её где-нибудь, вы, может, и не сразу вспомните, кто поёт, но обрадуетесь песне, как родной. Но только в таком порядке: без видео – необязательный трек, с видео – хит сезона.

Алексей Мажаев,InterMedia

Витас запустил конкурс для поклонников на создание авторской версии видеоклипа «Мне бы в небо». Весной этого года артист снял клип на эту песню с певицей Ксеноной, с которой они ее исполняли дуэтом, и музыканты остались довольны результатом. Однако сейчас перед релизом нового альбома Витаса «Мне бы в небо» подготовлена соло-версия песни, и певец предложил всем творчески заинтересованным людям сделать свою версию клипа именно на ее сольный вариант.

Творения поклонников Витас будет отсматривать сам. В свой день рождения он выберет победителя из числа претендентов и возьмет его с собой на концерт в Пекине с новой программой «Скажи, что ты любишь», который состоится в будущем году.

«Яндекс.Музыка». Релиз диска состоялся в июле.

«Получилось, что мы не появлялись с новыми песнями более семи лет, - объяснял «спикер» «Ивана Купалы» Алексей Румянцев, когда работа над «Родиной» вышла на финишную прямую. - Во многом это связано с тем, что в нашем случае работа над новыми песнями, работа над новыми альбомами, она достаточно трудна. Проводится очень тщательная реставрационная работа, которая позволяет нам получать фольклорные записи в том качестве, в котором они пригодны для использования в наших треках. Такой процесс, к сожалению, отнимает очень много времени и с каждым новым разом, с каждым новым альбомом количество затраченного времени, к сожалению, увеличивается в геометрической прогрессии. В таких трудах как-то очень быстро и незаметно пролетело семь лет, и наконец-то альбом готов». После этого оптимистичного разъяснения прошла еще пара лет, и «Родина» наконец-то вышла. В кропотливом творческом подходе «купальцев» со времен премьеры «Костромы» (1999) мало что изменилось – но как же поменялся ландшафт вокруг! Когда аутентичная этно-музыка в электронном обрамлении дебютировала в конце «лихих 90-х», это интересовало всех. «Наше радио» утянуло песни «Купалы» в свою норку, MTV с помощью группы облагораживало эфир на фоне киркоровых и рук вверх, новость о появлении концертного состава обошла едва ли не первые полосы газет, а уж о возрождении национальной культуры с помощью «Ивана Купалы» не кричал только ленивый… Музыканты, будь они чуть поразговорчивее, могли бы стать мега-звездами и не сходить с обложек, даже не слишком стараясь записывать новые альбомы. Но они предпочли на десяток лет уйти в себя и углубиться в творчество – чтобы выплыв с «Родиной», обнаружить, что теперь это искусство здесь мало кому интересно, а главной музыкальной новостью за полгода является 40-секундный танец на месте бывшего бассейна.

Не будем здесь вспоминать о «возрождении национальной культуры» - уж больно сильную зевоту вызывает это словосочетание. Не будем ругать 90-е: как минимум, по степени любопытства ко всему новому и необычному они дадут большую фору нынешнему и прошлому десятилетиям. «Иван Купала» стал жертвой двух крайностей: сначала их подняли даже на те щиты, на которые они и не думали взбираться. А сейчас на все их эксперименты взирают с пресыщенным равнодушием. И MTV давно не интересуется музыкой, и аутентичный фолк вернулся в культурные резервации. Туда же со своим новым альбомом отправился и «Иван Купала».

При нормальном состоянии умов, страны и шоу-бизнеса возвращение группы стало бы, может, и не триумфальным, но заметным, а кропотливость и перфекционизм только добавил бы к ним уважения. «Иван Купала» - крепкий проект, удачно нашедший свою нишу и с каждым альбомом звучащий все интереснее и профессиональнее. Великолепна обложка «Родины»: летящий в небе домик с клочком земли – прекрасная метафора здорового отношения к корням. Фольклорное пение бабок дополнено на пластинке фрагментами народных сказок в их же исполнении. Голоса вокалисток, кстати, весьма напоминают те, что произвели такой фурор во времена «Костромы»; даже если бабушки другие, это не отменяет гуманистического посыла: пусть старушки живут долго и записывают с «Иваном Купалой» еще десяток альбомов. Что касается аранжировочных приемов, то они стали гораздо разнообразнее: после радости узнавания быстро приходит понимание, на что, собственно, было «незаметно» потрачено десять лет. У «Купалы» появились и восточные мотивы (см. «Балабай» или «Гамелан»), и много музыки a la Enigma, и просто сами по себе сильные мелодии. А такие треки, как «Коток», «Жито», «Лося» и «Родина», были бы уместны и звучали бы свежо и красиво на волне практически любого формата.

Алексей Мажаев, InterMedia