2017, издательство «Э»

В 2006 году лидер группы «Звери» Рома Зверь выпустил автобиографическую книгу «Дожди-пистолеты», которая произвела на вашего рецензента неизгладимое впечатление. Мемуары солиста популярного коллектива рассказывали о его домосковской жизни и были написаны на дворовом, практически гопническом языке. Даже не написаны, а наговорены, после чего их не трогала рука редактора - для сохранения естественности, каковая была краеугольным камнем успеха группы «Звери». Многие читатели тогда ужаснулись тому, что кумиром молодёжи стало столь косноязычное существо сомнительных моральных качеств.

Тогда же было обещано продолжение, описывающее уже музыкальную карьеру Ромы, так сказать, историю успеха. Но вышло оно только через 11 лет - и, конечно, за это время во многом растеряло возможную остроту. Вы только представьте, как бы это выглядело в 2007-м: одна из самых востребованных поп-рок-группы страны - и вдруг её солист начинает откровенно и во всех подробностях вспоминать, как шёл к этому успеху, даже не шифруя никаких имён. А всё же ещё на слуху, в памяти, на живую нитку - это, несомненно, была бы бомба. Спустя десяток лет повествование звучит далеко не так сенсационно. Но в этом есть и плюсы: Рома Зверь («легАндарный солист группы», как дважды сообщают выходные данные книги) в течение этого времени естественным образом взрослел и развивался, что самым благоприятным образом отразилось на языке повествования. Ещё не Чехов, конечно, но уже и не провинциальный пацан. Рома по-прежнему наговаривает воспоминания, пытается изъясняться очень просто и не даёт сильно править речь - но он уже не тот Рома из «Дождей-пистолетов», он вырос над собой очень заметно.

Книга очень чётко структурирована по годам и чуть ли не по месяцам: никаких флэшбеков, рассказ ведётся последовательно, от начала к финалу. Самое интересное - первые годы в Москве и первые успехи «Зверей». Те события очень ярко отложились в памяти артиста, и он без особого стеснения описывает и съёмные квартиры, и работу на реставрации музея Церетели, и первые неуверенные записи. Рома жадно впитывал впечатления, а потом они становились строчками песен - в начале книги есть эффект, когда цитаты из композиций «Зверей» естественным образом вплетаются в повествование, и поклонники могут воочию наблюдать, из каких порой дурацких мелочей складывались хиты, впоследствии хором распеваемые на стадионах. Выбор псевдонима, придумывание сценариев клипов, креативная подготовка к «Нашествию», контракт с настоящим лейблом - всё было впервые, и всё выглядело крайне захватывающе. Кроме того, Зверю удалось написать о шоу-бизнесе не изнутри, а как бы сбоку: довольно поучительно для мечтающих о звёздной карьере.

Всё, что происходит много раз, в конце концов превращается в рутину, поэтому книга тоже постепенно выдыхается: ну, ещё один альбом, ну, очередной тур, ну, смена музыкантов... Рома по-прежнему уверен, что музыкант должен постоянно придумывать что-то новое, но это даётся всё сложнее - темы песен приходится искать, меняя обстановку и круг общения. Неудивительно, что в последних главах он пишет больше о фотографии, живописи и кино, чем о музыке. Десятилетний перерыв между частями превратил горячее блюдо в немного отстранённый взгляд со стороны. Однако полнота сюжета лишь подчёркивает, что самое интересное было в начале.

Алексей Мажаев, InterMedia

Трейлер фильма-концерта «Gaga Chromatica Ball» представил 8 мая 2024 года телеканал HBO. Фильм был снят в 2022 году во время мирового тура Леди Гаги «Chromatica Ball» (в поддержку альбома 2020 года «Chromatica»), а точнее, на концерте в Лос-Анджелесе 10 сентября. В минутном ролике можно увидеть несколько ярких фрагментов этого шоу. Режиссером и продюсером фильма выступила сама певица.

- Я люблю вас, монстры, больше, чем могу выразить, - заявила артистка в соцсетях. - Увидьте себя в каждом вокале, каждом выборе ткани, хореографии, каждом образе… Вот правда: куда бы меня ни завела жизнь или карьера, время, проведенное с вами, всегда — это путь назад к очень мощной части меня самой. На стадионе, наполненном ВАМИ, оно ожило. Спасибо за это чувство. Я надеюсь, что вы почувствуете себя увиденным, когда посмотрите этот фильм. И знайте, что я тщательно отредактировала его, чтобы почтить вас.

Премьера «Gaga Chromatica Ball» состоится на видеосервисе Max 25 мая.

Первый альбом группы «Катюша» «Вставай, страна!» вышел на всех музыкальных платформах 9 мая 2024 года. Диск состоит не из авторских песен коллектива, но он неразрывно связан с названием «Катюша» и одноимённой песне. С первого дня основания песня «Катюша» стала для группы путеводной звездой и эталоном военно-патриотического творчества. Но исполняя её почти на всех концертах в авторской аранжировке, «Катюша» сразу столкнулась с ограничениями по авторским правам. Несмотря на просьбы слушателей, выпустить ее группа не могла, и песня в новой интерпретации существует только в любительских записях.

- Так у нас родилась идея найти не менее интересные, но забытые песни военных лет, которые бы не имели ограничения на публикации, - говорят участницы группы «Катюша». – Начав с простого интереса, мы нашли более ста песен, относящихся к фольклору, авторы которых не известны, но произведения не уступают по своей силе и глубине многим известным композициям.

Все песни в альбоме — народные, а авторами аранжировок выступили Игорь Науменко и одна из вокалисток «Катюши» Нана Хатл. Когда встал вопрос создания аранжировок и записи, на помощь участницам коллектива пришёл Президентский фонд культурных инициатив, выдавший грант на продолжение работы.

- Из всего найденного материала мы отобрали десять песен, которые и вошли в этот альбом. Огромное спасибо Ирине Герасимовой, Сергею Войтенко, Алине Небыковой и Андрею Батурину за помощь в работе над проектом и за его поддержку на всех этапах, - продолжают участницы группы. - Мы искренне верим, что подвиги наших воинов не должны быть забыты, а песни о героях должны жить из поколения в поколение. Этим альбомом мы хотим отдать дань всем бойцам, из поколения в поколение защищающим нашу Родину и отдавшим свою жизнь за мирное небо. В самый главный праздник - в День Победы, на всех музыкальных платформах, слушайте малоизвестные песни о воинской славе России.

Как мы сообщали ранее, в феврале этого года группа «Катюша» подготовила новую программу, в которой наряду с уже полюбившейся слушателям песней «Майбах» впервые исполнен целый ряд новинок, в том числе «Адреналин» и «Непобедимые!», а также совсем новая песня «Петлицы голубые» - музыкальное посвящение военным летчикам.

2024, «Спасибо, послушаю».

Оценка: 9 из 10.

Шведский дуэт Roxette никогда не казался какой-то великой группой. Их песни всю жизнь звучали где-то рядом приятным фоном, но не более того. Автор «Спасибо, послушаю» Андрей тоже не употребляет термин «великая», но в своём выпуске говорит о том, что хиты группы Roxette просто уже почти 40 лет нравятся примерно всем. А хитов этих – пара-тройка десятков. А у людей, которым не нравится «It Must Have Been Love» и кто не плакал в день смерти Мари Фредрикссон, просто нет сердца. Это же всё равно, что «АББУ» не любить.

Roxette «росли на глазах» поколения и всегда присутствовали в саундтреке того же поколения, поэтому их историю вроде бы все знают – и находят в ней не так уж много любопытных сюжетных поворотов. Однако в «Спасибо, послушаю» подсвечиваются некоторые моменты, о которых мы забыли или вовсе не знали. Так, до дуэта Roxette у Пера Гессле была мужская группа Gyllene Tider, где Мари участвовала в роли бэк-вокалистки. Коллектив имел контракт с EMI, и лейбл решил, что пора продвигать их музыку в Америку. Для этого музыкантам предложили придумать более международно звучное название. Gyllene Tider переименовались в Roxette (в честь одноимённой песни паб-рок-группы Dr.Feelgood) и выпустили в США альбом, который не имел успеха. Roxette, повесив головы, вернулись в Швецию и распались – чтобы возродиться в новом облике: Пер предложил бэк-вокалистке Мари записаться вместе, та посомневалась (она надеялась добиться успеха с собственной панк-группой), но согласилась. Сложение талантов и музыкальных вкусов дуэта, а также голос Фредрикссон невероятно «зашли» шведской публике. Их третий альбом «Look Sharp!» (1988) возглавил национальные чарты.

Правда, лейбл EMI, к чьим «косякам» ведущий в этом выпуске особенно неравнодушен, памятуя о неудачах прошлого состава, не увидел перспектив международной карьеры Roxette. Помогла случайность и «народное продюсирование». Американский студент Дин Кушман, учившийся по обмену в Стокгольме, захватил на родину в Миннеаполис альбом «Look Sharp!» и отнёс её на местную радиостанцию. Песня «The Look» стала радиохитом в Америке, после чего EMI спохватилась и издала альбом в США. Так Roxette стали мировыми звёздами.

Дальше была песня для «Красотки», с которой связана ещё одна история о глупости и везении. Достойный лейбл EMI выпустил рождественскую песню Roxette «Christmas for the Broken Hearted», но не стал её раскручивать. В итоге весь мир узнал её под названием «It Must Have Been Love»: когда Перу предложили поучаствовать в саундтреке «Pretty Woman», Roxette были в туре и не имели возможности записать новый трек с нуля, поэтому они чуть изменили текст в рождественской песне и обрели новый мировой хит.

В 90-е у группы случился естественный спад, хотя она продолжала выпускать хиты. Roxette пару раз уходили в длительные творческие отпуска; когда о перерыве попросила Мари, Пер согласился – человеческие отношения в их дуэте всегда были важнее бизнес-интересов. А когда у Мари Фредрикссон обнаружили опухоль мозга, занятия музыкой, в том числе и гастроли с Roxette, стали частью её реабилитации: Мари выступала на сцене, пока врачи окончательно ей это не запретили. Последний концерт дуэта состоялся за три года до смерти Фредрикссон.

Алексей Мажаев, «ИнтерМедиа»