Фестивальный оркестр Бриттена-Шостаковича (BSFO) отправляется в первый гастрольный тур по России и Великобритании в сентябре 2019 года. В программе тура прозвучит музыка Бриттена, Шостаковича, Воан-Уильямса, Элгара, Рахманинова, Прокофьева, Чайковского. По словам организаторов, программа гастролей отражает взаимное уважение к обеим культурам. Вместе с оркестром на гастроли отправятся такие выдающиеся солисты, как Илья Чирсков, Мирослав Култышев и Алексей Антонов, а также Хор театра Новая Опера имени Е.В.Колобова.

Работа оркестра начнется с недельной резиденции в парке науки и искусства «Сириус» в Сочи, где музыканты будут репетировать под наставничеством профессиональных музыкантов из лучших оркестров и оперных театров. Для оркестра были отобраны 86 музыкантов из ведущих консерваторий и музыкальных учреждений в России и Великобритании: Королевская академия музыки (Лондон), Королевский музыкальный колледж (Лондон), Гилдхоллская школа музыки и драмы (Лондон), Уэльский королевский колледж музыки и драмы (Кардифф), Королевская консерватория Бирмингема, Королевский северный колледж музыки (Манчестер), Королевская консерватория Шотландии (Глазго), музыкальный факультет Оксфордского университета, Московская государственная консерватория, Музыкальная академия им. Гнесиных (Москва), Институт имени М.М.Ипполитова-Иванова (Москва), Санкт-Петербургская государственная консерватория и Ростовская государственная консерватория.

В программе оркестра такие произведения как Сюита для эстрадного оркестра в восьми частях Шостаковича и Четыре морские интерлюдии из оперы «Питер Граймс» Бриттена. Будут исполняться также шедевры русской и английской музыки, такие как «Взлетающий жаворонок» и «Фантазии на тему Томаса Таллиса» Воана-Уильямса, Сюита из балета «Ромео о Джульетта» Прокофьева и «Рапсодия на тему Паганини» Рахманинова.

BSFO выступит в Большом зале Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского, где проходили премьеры многих известных произведений Прокофьева и Шостаковича. В Москве и Санкт-Петербурге оркестр представит публике редко исполняемую симфоническую поэму Шостаковича «Казнь Степана Разина» с хором театра "Новая Опера", главным дирижером которой является Ян Латам-Кёниг (на фото), и басом Алексеем Антоновым.

BSFO был создан в рамках Года музыки Великобритании и России 2019, отмечаемом в этом году. Дирижер Ян Латам-Кёниг, вдохновившись историей великой дружбы российского композитора Дмитрия Шостаковича и британского композитора Бенджамина Бриттена, возникшей во времена Холодной войны, основал первый российско-британский оркестр, объединивший талантливых молодых музыкантов из России и Великобритании. BSFO - общественная инициатива, получившая поддержку ведущих консерваторий. Во время первой резиденции молодым музыкантам, только начинающим свою карьеру, представится уникальная возможность участия в совместном творческом проекте.

Историческое знакомство двух великих композиторов Бриттена и Шостаковича уже приводило к неожиданным международным проектам, в рамках которых обе страны смогли наслаждаться не только творениями этих гигантов музыки, но и лучше узнать музыкальные культуры друг друга. Благодаря дружбе с Мстиславом Ростроповичем, Бриттену и Шостаковичу удалось преодолеть идеологические границы времен Холодной войны.

- Вспоминая события тех дней, я должен сказать, что Бриттен сыграл значительную роль не только для истории своей родной страны, но и оставил важный след в деле разрушения границ, разделявших Запад и Восток в то время, - рассказывал атташе по культуре Великобритании Алан Брук Тернер, работавший в Москве с 1962 по 1965 годы. - Каждый концерт в России, на котором Слава Ростропович исполнял произведение, написанное Бриттеном специально для него («Симфония для виолончели с оркестром»), и которым дирижировал сам Бриттен, становилось историческим событием и триумфом.

- Увлечение российских композиторов английской литературой, в особенности Шекспиром, не ослабевало даже за железным занавесом, - говорит основатель BSFO Ян Латам-Кёниг. - Прокофьев вдохновился на создание одного из своих самых популярных балетов - «Ромео и Джульетты» - а Шостакович написал непревзойдённую партитуру к легендарному фильму «Гамлет» Григория Козинцева. Я счастлив, что мы создали первый британо-российский оркестр в честь дружбы вопреки обстоятельствам: языковой барьер, с которым столкнулись Бриттен и Шостакович, был самой малой из препон. Работа по высоким художественным стандартам с талантливыми музыкантами будет способствовать упрочению взаимоотношений в сфере культуры между нашими великими странами.

Бенджамин Бриттен и Дмитрий Шостакович познакомились на гастролях Ленинградской филармонии в Королевском фестивальном зале в Лондоне в 1960 году, на которых состоялась британская премьера Первого виолончельного концерта Шостаковича в исполнении Мстислава Ростроповича. На протяжении долгого времени они восхищались творчеством друг друга: Бриттен вдохновился на создание «Питера Граймса» после прослушивания «Леди Макбет Мценского уезда» Шостаковича в 1935 году.

- Русских и британцев на протяжении многих лет объединяет дружба и симпатия, - сказал в интервью в 1963 году Бенджамин Бриттен. - Не стоит судить об англичанах по тому, что печатают в наших газетах. Мы глубоко уважаем советское искусство. Советские артисты и спектакли стали неотъемлемой частью нашей музыкальной жизни. Мы бы хотели, чтобы и вы знали наше искусство.

Хотя напряженность во взаимоотношениях между СССР и Великобритании существенно осложняла возможность личной встречи композиторов, их дружба продолжалась на расстоянии. Они регулярно обменивались партитурами и записями через посредников. Главными среди них были сам Ростропович и его жена Галина Вишневская - вчетвером они образовали сплочённый квартет друзей, преодолевающий видимые границы. В 1961 в Ковент-Гардене была исполнена «Катерина Измайлова» Шостаковича, вторая редакция оперы «Леди Макбет Мценского уезда». Бриттен тогда написал своему другу-композитору:

«Мой дорогой Дмитрий Шостакович! Наш дорогой друг Слава гостил у нас два дня, он привезет Вам от меня эту записку-благодарность за Ваше замечательное письмо. Я был очень огорчен, что не смог поприветствовать Вас в числе тысяч других англичан на спектакле «Катерины». Вы знаете, как сильно я люблю эту оперу и как я рад, что здесь её полюбили многие».

При советской власти выезжать на заграничные гастроли музыкантам было непросто, и это препятствовало осуществлению творческих планов Шостаковича, Ростроповича и Вишневской. В этих условиях Бриттен использовал любую возможность съездить в Россию и обогатить свои знания о ее культуре. Во время послесталинской оттепели при поддержке Ростроповича и советских властей, Бриттен был приглашен в Россию в 1963г для участия в Фестивале Английской музыки; на следующий год он вернулся с гастролями Английской оперной группы и продирижировал тремя своими операми. С 1963 по 1966 Бриттен и Шостакович виделись шесть раз на территории Советского Союза.

Сотрудничество с Шостаковичем, Ростроповичем и Вишневской несомненно оказало влияние на творчество Бриттена: от «Военного реквиема» (который задумывался для исполнения Вишневской) и вокального цикла на русском языке «Эхо поэта» до его возвращения к инструментальным композициям, где особое место занимают виолончельные произведения, написанные для Ростроповича.

Бриттен посвятил Шостаковичу своего «Блудного сына», а Шостакович ему – Симфонию № 14. Бриттен дирижировал первым исполнением Симфонии за пределами России на фестивале в Олдборо в 1970 году. Газета The Times писала, что «Все в зале видели и слышали, что Бриттен дирижирует произведением, которое глубоко тронуло его сердце, и работа над которым принесла ему огромное удовольствие».

Шостакович посетил дом Бриттена в Олдборо лишь однажды, в 1972 году, тогда он мог внимательно изучить первые черновики «Смерти в Венеции» Бриттена. В интервью газете Таймс Шостакович сказал: «Я люблю [Бриттена] как человека и музыканта… Я особенно восхищаюсь его талантом и тонкостью восприятия. Мы слишком редко встречаемся.” Когда Бриттен узнал о смерти Шостаковича, в память о нем о сказал: “Он был величайшим композитором, которого мне посчастливилось знать».

Расписание концертов:

Понедельник 9 сентября

Парк науки и искусства «Сириус», Сочи

Бриттен - Четыре морские интерлюдии из оперы «Питер Граймс»

Рахманинов - Рапсодия на тему Паганини

Воан-Уильямс - Фантазии на тему Томаса Таллиса

Шостакович - «Гамлет», op.116

Мирослав Култышев (фортепиано)

Вторник 10 сентября

Парк науки и искусства «Сириус», Сочи

Элгар - Торжественный и церемониальный марш No. 1

Бриттен - «Юный Аполлон»

Прокофьев - «Ромео и Джульетта»

Шостакович - Сюита для эстрадного оркестра в восьми частях

Чайковский - Увертюра «1812 год»

Илья Чирсков (фортепиано)

Четверг 12 сентября

Московская государственная консерватория имени П. И. Чайковского

Бриттен - Четыре морские интерлюдии из оперы «Питер Граймс»

Рахманинов - Рапсодия на тему Паганини

Воан-Уильямс - Фантазии на тему Томаса Таллиса

Шостакович - «Гамлет», op.116

Мирослав Култышев (фортепиано)

Суббота 14 сентября

Московская государственная консерватория имени П. И. Чайковского

Элгар - Торжественный и церемониальный марш No. 1

Бриттен - «Юный Аполлон»

Чайковский - Увертюра «1812 год»

Прокофьев - Сюита из балета «Ромео и Джульетта»

Шостакович - Симфоническая поэма «Казнь Степана Разина»

Илья Чирсков (фортепиано)

Алексей Антонов (бас)

Хор театра «Новая Опера« имени Е.В. Колобова

Воскресенье 15 сентября

Санкт-Петербургская академическая филармония им. Д.Д. Шостаковича

Бриттен - Четыре морские интерлюдии из оперы «Питер Граймс»

Рахманинов - Рапсодия на тему Паганини

Воан-Уильямс - Фантазии на тему Томаса Таллиса

Шостакович - Симфоническая поэма «Казнь Степана Разина»

Мирослав Култышев (фортепиано)

Алексей Антонов (бас)

Хор театра «Новая Опера имени Е.В. Колобова

Вторник 17 сентября

Концертный симфонический зал, Бирмингем

Бриттен - Четыре морские интерлюдии из оперы «Питер Граймс»

Рахманинов - Рапсодия на тему Паганини

Прокофьев - Сюита из балета «Ромео и Джульетта»

Шостакович - «Гамлет», op.116

Чайковский - Увертюра «1812 год»

Павел Колесников (фортепиано)

Среда 18 сентября

Королевский концертный зал, Ноттингем

Бриттен - Четыре морские интерлюдии из оперы «Питер Граймс»

Воан-Уильямс - «Взлетающий жаворонок»

Прокофьев - Сюита из балета «Ромео и Джульетта»

Шостакович – «Гамлет», op.116

Чайковский - Увертюра «1812 год»

Дженнифер Пайк (скрипка)

Четверг 19 сентября

Городская Мэрия, Лидс

Чайковский - Увертюра «1812 год»

Рахманинов - Рапсодия на тему Паганини

Бриттен - Четыре морские интерлюдии из оперы «Питер Граймс»

Шостакович - Сюита для эстрадного оркестра в восьми частях

Павел Колесников (фортепиано)

Суббота 21 сентября

Королевский северный колледж музыки, Манчестер

Бриттен - Четыре морские интерлюдии из оперы «Питер Граймс»

Рахманинов - Рапсодия на тему Паганини

Воан-Уильямс - Фантазии на тему Томаса Таллиса

Шостакович - Гамлет, op.116

Павел Колесников (фортепиано)

Воскресенье 22 сентября

Usher Hall, Эдинбург

Бриттен - Четыре морские интерлюдии из оперы «Питер Граймс

Воан-Уильямс - «Взлетающий жаворонок»

Шостакович - Сюита для эстрадного оркестра в восьми частях

Шостакович - Гамлет, op.116

Чайковский - Увертюра «1812 год»

Дженнифер Пайк (скрипка)

Вторник 24 сентября

The Anvil, Базинсток

Бриттен - Четыре морские интерлюдии из оперы «Питер Граймс»

Воан-Уильямс - «Взлетающий жаворонок»

Шостакович - Сюита для эстрадного оркестра в восьми частях

Шостакович – «Гамлет», op.116

Чайковский - Увертюра «1812 год»

Дженнифер Пайк (скрипка)

Среда 25 сентября

Кадоган Холл, Лондон

Бриттен - Четыре морские интерлюдии из оперы «Питер Граймс»

Рахманинов - Рапсодия на тему Паганини

Воан-Уильямс - Фантазии на тему Томаса Таллиса»

Шостакович - «Гамлет», op.116

Павел Колесников (фортепиано)

Чарты составлены агентством «ИнтерМедиа» на основании информации, представленной на сайтах соответствующих сервисов или полученной от специалистов компаний. Информация унифицирована, но дается в оригинальном написании без каких-либо изменений. Чарты, рейтинги, хит-парады структурированы по разделам: радио, стриминговые сервисы, социальные сети интернет, мобильная связь, телевидение, физические носители. Такой комплексный подход в работе с чартами, рейтингами и хит-парадами позволяет сформировать наиболее полную картину музыкальных приоритетов различных групп потребителей и пользователей. Будем признательны за пожелания, предложения и конструктивную критику, которые позволят сделать этот информационный продукт более качественным, насыщенным и полезным для всех профессионалов и любителей музыки.

РАДИО

Авторадио

TOP-10 Cамые ротируемые треки в эфире Авторадио за последние 7 дней.
Список составлен автоматически 27 января 2025 (20.45)

Дорожное радио

27 января 2025 (21.15)

TOP-10

Русское радио

Хит-парад 27 января (21.30)

Топ 10

Европа плюс

27 января 2025 (21.45)

TOP-10

СТРИМИНГОВЫЕ СЕРВИСЫ

ЯНДЕКС МУЗЫКА

Треки, популярные на Яндекс Музыке прямо сейчас: 27 января 2025 (22.00)

Топ-20

Apple Music

Официальные чарты Apple Music в России за 27 января 2025 (22.30)

ТОП-20

Apple Music Москва за 27 января 2025(22.45)

ТОП-10

Apple Music С.Петербург за 27 января 2025 (23.00)

ТОП-10

МТС Мюзик

Чарт МТС Music, 27 января 2025 (23.15)

Топ-20

Звук

27 января 2025 (23.30)

ТОП-20

SHAZAM

Самые шазамируемые песни недели: Россия 27 января 2025 (23.45)

ТОП-20

VK Музыка

Чарт треков от 28 января 2025 (12.45)

ТОП-20

ОК

28 января 2025 (13.00)

ТОП-20

Last.fm

Top Tracks 28 января 2025 (13.15)

ТОП-10

ВИДЕОХОСТИНГ

YouTube Music

Хит-парад

Самые популярные клипы сегодняшнего дня

Россия – 20 трендовых клипов 28 января 2025 (13.45)

ОПЕРАТОРЫ МОБИЛЬНОЙ СВЯЗИ

Mегафон

Услуга «Замени гудок». «Хит-парад» 28 января 2025 (17.15)

ТОП-10 RBT

MTC

Услуга Good’ok Хит-парад 28 января 2025 (17.30)

ТОП-10 RBT

ТЕLЕ 2

Услуга «Гудок» Топ симпатий 28 января 2025 (17.45)

ТОП-10 RBT

ТЕЛЕВИДЕНИЕ

Муз-ТВ

Главный чарт Муз ТВ Выпуск от 26 января 2025

ТОП-10

ТНТ MUSIC

ЧАРТ от 28 января 2025 (18.15)

TOП-10

РУССКИЙ ЧАРТ

ТОП-10

ФИЗИЧЕСКИЕ НОСИТЕЛИ

Wildberries

30 января 2025 (12.45)

ТОП-10 По популярности

Ансамбль и хор musicAeterna Теодора Курентзиса отправится в марте 2025 года в тур по России в честь своего юбилея. Музыканты впервые за последние годы выступят в Новосибирске, где были основаны оркестр и хор, в Перми, где много лет базировался коллектив, в Санкт-Петербурге, где сейчас находится его творческая резиденция, дадут концерты в Красноярске и Москве, а затем в Испании. В программу юбилейного тура входят Вторая симфония Густава Малера и Девятая симфония Антона Брукнера.

Как напоминает пресс-служба проекта, 31 января 2005 года созданные Теодором Курентзисом камерный оркестр Musica Aeterna Ensemble и камерный хор The New Siberian Singers, позже переименованные в musicAeterna, дали свой первый концерт. В новосибирском католическом кафедральном соборе они исполнили сочинения Куперена и Чайковского, Кавальери и Айвза, Баха и Пярта, а также фрагменты Реквиема Моцарта, «Дидоны и Энея» Пёрселла и Немецкого реквиема Брамса. Так musicAeterna заявила широкую программу будущей деятельности, охватывающую музыку XVII-XXI веков, от старинной до самой современной.

- Помню, как мы готовили первый концерт, - вспоминает Талгат Сарсембаев, фаготист и артист оркестра с 2005 года, -   Для Теодора было важно, чтобы каждый музыкант не только чувствовал себя артистом на сцене, но и концентрировался на чистоте мыслей. Я думаю, из этого выросли задача играть с полной отдачей и соответствующее отношение к публике – как к людям, которые пришли увидеть чудо.

Оркестр и хор были задуманы Теодором Курентзисом как объединение музыкантов, ищущих, по его выражению, «настоящую жизнь в музыке». Он пригласил в первый состав как высококлассных мастеров, лауреатов международных конкурсов, так и совсем юных выпускников Новосибирской консерватории. Главными критериями были энтузиазм и стремление к совершенству.

- Я помню день, когда впервые встретился с Теодором, - говорит главный хормейстер musicAeterna Виталий Полонский. - В дверь хорового класса зашел красивый, высоченный молодой мужчина, немного пригнувшись, видимо, по привычке, чтобы не удариться о дверной проем. Он встал за пульт, и мы начали исполнять эпизод. Все его дальнейшие замечания показали, что это не просто харизматичный человек, но потрясающий музыкант, точно понимающий, чего он хочет от исполнителей и умеющий этого добиваться — бескомпромиссный перфекционист.

За 20 лет musicAeterna стала одним из самых востребованных музыкальных коллективов в мире. Сейчас это не только оркестр и хор, но целое семейство: танцевальная труппа musicAeterna Dance, специализирующийся на византийских песнопениях хор musicAeterna Byzantina, вокальный ансамбль musicAeterna Vox, ансамбль медных духовых musicAeterna Brass, камерные коллективы барочной и современной музыки и масштабная просветительская площадка «Лаборатория современного зрителя». Музыканты выступают в крупнейших концертных залах мира и постоянно расширяют географию гастролей — от Норильска до Токио, от Дубая до Рима. Выпущенные musicAeterna и Теодором Курентзисом на лейбле Sony Classical записи Моцарта, Малера, Бетховена, Чайковского, Рамо и Стравинского стали лауреатами многих престижных музыкальных премий.

«ИнтерМедиа» напоминает, что в сам день рождения, 31 января, а также 1 февраля, можно будет увидеть записи избранных концертов musicAeterna в российских кинотеатрах в рамках проекта TheatreHD. А 2 февраля Первый канал покажет документальный фильм о Теодоре Курентзисе и его детище.

График гастрольного тура musicAeterna:

• 8 марта — Красноярск, Красноярская филармония;
• 10 марта — Новосибирск, Новосибирская филармония;
• 12 марта — Пермь, Пермский театр оперы и балета;
• 14 и 15 марта — Москва, Большой зал консерватории;
• 17 марта — Санкт-Петербург, Большой зал филармонии;
• 20 марта — Санкт-Петербург, Лахта Холл (в программе — Девятая симфония Антона Брукнера).

Британская рок-группа Stereophonics анонсировала выход своего нового альбома «Make ‘em Laugh, Make ‘em Cry, Make ‘em Wait’». Релиз 13-й по счету студийной пластинки состоится 25 апреля 2025 года на лейбле EMI​, в альбом вошли восемь треков, а 30 января музыканты выпустили первый сингл «There’s Always Gonna Be Something». По словам фронтмена Келли Джонса, эта песня может описывать «беспокойство в неопределенности, борьбу за принятие внутри каждого из нас».

Джонс также показал обложку будущего альбома, вдохновленную картиной покойной франко-американской художницы Луизы Буржуа.

- Я поехал в Нью-Йорк, посетил несколько галерей и увидел картину Луизы Буржуа «Искусство — гарантия здоровья», - рассказал Келли. - Она считала, что искусство — это форма душевного исцеления и способ справиться с трудными эмоциями. Сначала меня зацепило написание, а затем простота слов, выгравированных на розовой плитке. Поэтому я попробовал выцарапать свое название, вдохновленное моим собственным учителем из художественной школы тридцать лет назад. И мне это понравилось. Мне понравилась простота розового цвета. Так родился розовый альбом.

Трек-лист альбома «Make ‘em Laugh, Make ‘em Cry, Make ‘em Wait’»:

1. Make It On Your Own;
2. There’s Always Gonna Be Something;
3. Seems Like You Don’t Know Me;
4. Colours Of October;
5. Eyes Too Big For My Belly;
6. Mary Is A Singer;
7. Backroom Boys;
8. Feeling Of Falling We Crave.