2019, #MUSICDISTRIBUTION

Оценка: 6 из 10.

Весь 2019 год участники группы «25/17» пытаются наскрести по сусекам песни для своего четырехактного сборника «Вспомнить все». На третьем этапе инвентаризации под кодовым названием «Электричество» они пообещали слушателям концертные версии своих хитов и невышедшие синглы. Что же из этого получилось?

Открывает альбом классическое концертное интро «Цифры». Обычно такие треки играют в самом начале, чтобы привести толпу в чувства. Зачастую эти номера даже не исполняют, а ставят фоном, пока заполняется зал. Несмотря на то, что многие считают вступления к альбомам пережитком прошлого, у «25/17» есть какая-то горячая любовь к ним. Удивительно, но самый неинтересный слушателю пункт программы - это единственное оправдание концертной концепции. Вот почему.

Большинство песен предстало перед слушателем в практически первозданном виде. Как были электрогитары с живыми ударными, так и остались. Группа не стала полностью отказываться от синтезаторов, сэмплов и виртуальных инструментов, а звучание концертного сборника кажется даже более «вылизанным», нежели изначальное. Некоторые песни претерпели фрагментарные изменения аранжировок, которые может заметить либо очень преданный, либо очень скрупулёзный слушатель. Сразу вспоминается Скриптонит, с его многообразием неузнаваемых сценических интерпретаций песен или сырой, но от того не менее интересный «Jazzy Funky Dorn». «25/17» же выбрали ленивый путь подготовки релиза.

Ленивый до абсурда. Если покопаться в дискографии группы поподробнее, можно понять, что концертные версии большинства представленных композиций уже были изданы в live-альбомах прошлых лет. Так что же сделали Бледный и Ант? Пришли на студию и перезаписали 17 песен?

Безусловно, группа с восемнадцатилетним стажем может поддерживать интерес к себе за счет переиздания старых треков, но честно ли прикрываться идеей «вдохнуть новую жизнь» в хиты прошлого? В третьей части «Вспомнить все» мы не получили никакого переосмысления творчества, лишь повод освежить в голове дискографию «25/17». Этот сборник будет полезен тем, кто хочет поностальгировать, не перелопачивая весь материал, выпущенный командой. Цикл «Вспомнить все» - не эликсир молодости, а органайзер. Такая работа заслуживает тройки за старание.

Данила Головкин, InterMedia

Премьера клипа Dead Blonde «Пионерка» состоялась 19 мая 2024 года – в День рождения всесоюзной пионерской организации. В ролике, снятом режиссером Данилом Федоровым в стиле ретро, Арина Буланова (настоящее имя артистки) предстает в образе школьницы-отличницы-пионерки, которая ведет себя немного дерзко (в том числе, заводит роман со старшеклассником-хулиганом), хотя и мечтает стать комсомолкой.

«ИнтерМедиа» напоминает, что песня «Пионерка» вошла в новый альбом Dead Blonde «Перестройка», релиз которого состоялся в апреле.

Палата представителей США в середине мая 2024 года приняла закон о прозрачности платы за продажу билетов на ключевые мероприятия. Он был одобрен подавляющим большинством голосов (388 «за» и 24 «против»).

За две недели до принятия более шестидесяти лауреатов и номинантов «Грэмми», а также руководители Академии звукозаписи СШВ встретились с членами Конгресса, чтобы добиться реформы системы продажи билетов. Артисты пожаловались законодателям, как несовершенство этой системы влияет на их повседневную жизнь. В том числе двукратная обладательница «Грэмми» Лорен Дэйгл подробно рассказала о своем опыте: как использование ботов и перекупщиков, повышающих цены на билеты, разочаровывает людей, надеющихся купить билеты на ее шоу. Эти разговоры подчеркнули важность защиты человеческих связей, которые укрепляет живая музыка между артистами и фанатами, а также очевидную необходимость принятия Конгрессом реформы билетного рынка.

Закон о билетах, принятый Палатой представителей, обеспечивает прозрачность рынка билетов за счет внедрения комплексного ценообразования и предпринимает важные шаги по прекращению вредной практики спекулятивной продажи билетов и мошеннических веб-сайтов. Законопроект, который также гарантирует возмещение средств за отмену мероприятий, свидетельствует о серьезном прогрессе в борьбе за улучшение рынка продажи билетов.

Теперь Академия звукозаписи призывает Сенат воспользоваться этим моментом, одобрить закон о билетах и принять первый в США закон о фанатах. Он основывается на законе о доставке билетов на дом, усиливая его положения против спекулятивной продажи билетов и мошеннических веб-сайтов, а также повышая прозрачность цен, не только требуя объявления полной цены, но и предписывая предварительную детализацию, чтобы фанаты знали, за что они платят с самого начала. Закон о фанатах также усиливает защиту потребителей за счет усиления Закона о ботах и ​​способности Федеральной торговой комиссии пресекать любые нарушения в этой сфере.

2024, Savicheva Music.

Оценка: 8 из 10.

Это настолько важная для Юлии Савичевой песня, что певица фактически выпускает её в четвёртый раз подряд. До этого были сингл, релиз в составе мини-альбома и видео, сделанной с помощью нейросети. А теперь ещё и клип, снятый Константином Черепковым.

Тут какая штука. «Девочка» - трек мотивационный, его текст полностью состоит из довольно однозначных призывов полюбить себя и не плакать из-за пустяков. «Девочка, когда внутри душа кричит, запомни, ты бесценная И плакать больше нет причин, если любить себя», «Ведь красота есть в каждом из нас. И ты забудь свои комплексы. Сердце подскажет дорогу тебе, когда сломаны компасы» и т.д. Всё в открытую, без подтекстов, в лоб – а если кому-то показалось, что песне не хватает замысловатости, ответом ему были заплаканные глаза Савичевой на обложке сингла. Простота компенсировалась искренностью исполнения: Юлия очень взволнованно обращалась то ли к маленькой себе, то ли к десяткам закомплексованных девушек, то ли ко взрослым женщинам, сетующим на то, как сложилась судьба. Получалось на редкость доходчиво, особенно если прослушать несколько раз.

Ну а в клипе Савичева и Черепков сделали ещё доходчивее, сузив тему до максимально понятной и сделав видеоряд нагляднее некуда. Теперь речь идёт о пластической хирургии, на которую уповает неуверенная в себе главная героиня в исполнении Варвары Макаровой. Девушка явно страдает от своей нестандартной внешности и хочет «улучшить» свой облик, что в её понимании означает «стать, как все». Юлия Савичева тоже всё время присутствует в кадре неподалёку, неравнодушно пытаясь отговорить героиню от необдуманных шагов и полюбить себя. Слова песни в этом контексте начинают звучать более универсально, чем видеоряд, посвящённый конкретной проблеме. Вероятно, это было правильное решение: абстрактные уговоры «полюбить себя» действуют куда хуже, чем доведённая до несчастливого финала понятная история. Можно сравнить девушку «до» и «после» операции, а также расшифровать нехитрый смысл кадров, в которых Савичева смывает с лица не только метки пластического хирурга, но и всю косметику.

Алексей Мажаев, «ИнтерМедиа»