Художественный руководитель Театра Сатиры Сергей Газаров рассказал, как пройдет слияние театров во время сбора труппы, прошедшего 30 декабря 2021 года. InterMedia напоминает, что 28 декабря 2021 года Департамент культуры Москвы подписал приказ об объединении Театра Сатиры и театра «Прогресс сцена» Армена Джигарханяна.

Сергей Газаров подчеркнул, что процесс слияния будет происходить постепенно, на протяжении всего первого полугодия 2022 года.

В активе театра теперь имеются четыре площадки: основная сцена Театра Сатиры (1200 мест), «Прогресс сцена» Армена Джигарханяна (440 мест), а также две малые сцены – «Чердак Сатиры» (150 мест) и Малая сцена на Спортивной (88 мест). Каждая из этих площадок, по словам Газарова, будучи частью одного театра, должна обрести собственное лицо.

Худрук отметил, что слияние двух театров – это беспрецедентное событие для театрального пространства Москвы. Никогда ранее театры не объединялись подобным образом: с общей труппой и разработкой единых художественных планов.

– Театральный мир и индустрия развлечений в целом претерпевает многочисленные изменения. Зритель стал более избирательным и требовательным, а высокая конкуренция дает ему большие возможности для выбора. Объединение двух театров в единое целое послужит объединением талантов из двух коллективов, разных взглядов и разных школ, придаст синергии разным направлениям внутри нашей организации, что должно привести к созданию принципиально нового театрального контента, новых постановок, – сказал Сергей Газаров.

В конце сезона 2022 года «Прогресс сцена» закроется на реконструкцию. Некоторые постановки будут перенесены в Театр Сатиры. Первой из них станет спектакль Сергея Газарова «Балалайкин и Ко», основанный на произведениях Салтыкова-Щедрина. Уже в феврале 2022 года зрители смогут увидеть его на новой площадке.

В наступающем году планируется также начать работу над новыми пьесами. Среди них: Фрида: девять писем к Диего», посвященная художнице Фриде Кало (над ней по заказу театра работает драматург Ольга Погодина-Кузьмина), и«Саламандры» екатеринбургского драматурга Ярославы Пулинович. Их планируется выпустить в 2023 г.

На базе объединенного театра в 2022 г. будет организована драматургическая мастерская. В 2024 году исполнится 115 лет со дня рождения театрального режиссера Валентина Плучека, это также должно отразиться на деятельности театра.

Не все спектакли, которые исполняет «Прогресс сцена», вернутся после реконструкции. К моменту открытия планируется выпустить ряд новых постановок, предназначенных именно для этого пространства. В них также будут заняты артисты обеих трупп.

Показы спектакля «Ничего, что я Чехоff?» состоятся 22 мая и 13 июня 2024 года на Основной сцене Московского драматического театра «Модерн». Режиссёром спектакля стал художественный руководитель театра Юрий Грымов.

- Эта постановка об особом человеческом состоянии — состоянии актёра, когда театр становится смыслом существования, когда человек перестаёт принадлежать себе, а всецело подчиняется искусству, - говорит режиссер.

В основу спектакля легла история заслуженного артиста РСФСР Михаила Чехова. После его отъезда в 1930-х годах в Советском Союзе его имя пытались предать забвению. Находясь в эмиграции, он сделал головокружительную карьеру, но до конца своих дней считал, что не сумел найти своего места в мире и в искусстве.

- Я переживаю огромную, страстную и самую безнадежную любовь в своей жизни — любовь к русскому театру, - писал Михаил Чехов.

По словам создателей, «Ничего, что я Чехоff?» – страстная и пронзительная история о любви и невероятной жизни Михаила и Ольги Чеховых. Михаил Чехов – актёр, педагог и режиссёр основал собственную театральную школу, воспитал не одно поколение артистов, получивших мировую славу. Ольга Чехова – государственная актриса Третьего рейха, по некоторым сведениям, работала на три разведки одновременно.

- Особенный спектакль создателя грандиозных масштабных постановок – жизнь главной героини воссоздается с помощью приёмов камерного театра. Подбор музыки и света, а также продуманная сценография акцентируют внимание зрителей на смыслы, заложенные режиссёром, и на фантастическую игру актёров, - говорится в описании проекта.

В спектакле занята прима театра «Модерн» – заслуженная артистка РСФСР Анна Каменкова, удостоенная за образ Ольги Чеховой Театральной премии «МК» в номинации «Лучшая женская роль».

Ранее на сцене театра «Модерн» состоялись показы драмы «На дне» в постановке Юрия Грымова по пьесе Максима Горького. В своей постановке режиссер переместил действие спектакля из условной Хитровки на Рублёвку.

Советский и белорусский оперный певец, народный артист Беларуси Василий Ковальчук ушёл из жизни 12 мая 2024 года.

- Ушел из жизни народный артист Ковальчук. В январе ему исполнилось 80 лет. Коллектив Большого театра Беларуси безмерно скорбит в связи со смертью ведущего солиста Белорусской оперы и выражает искренние соболезнования родным, близким, коллегам Василия Васильевича, - сказано в некрологе, опубликованном на сайте театра.

Василий Ковальчук - выпускник Львовской государственной консерватории. С 1977-го - солист Львовского государственного театра оперы и балета, с 1989-го - солист Большого театра Беларуси. В репертуаре артиста были басовые партии Рыгора в «Дикой охоте короля Стаха», Абемелеха в «Самсоне и Далиле» Сен-Санса, Тимура в «Турандот» Пуччини, Даланда в «Летучем голландце» Вагнера, Мороза в «Снегурочке» Римского-Корсакова, Рамфиса в «Аиде» Верди, Фигаро в «Свадьбе Фигаро», Лепорелло в «Дон Жуане» Моцарта и др.

Актриса Марина Щекина скончалась в больнице в Благовещенске в ночь на 12 мая 2024 года в возрасте 57 лет. Заслуженная артистка Амурской области находилась на лечении после того, как ее госпитализировали со сцены областного театра драмы. Щекиной стало плохо 21 апреля во время антракта спектакля «Ханума», где она играла главную роль. Спектакль не был доигран, артистку увезли в больницу. Через несколько дней она вышла на связь, поблагодарила зрителей за поддержку и обещала вскоре вернуться на сцену.

Причины смерти актрисы пока не сообщаются.

Марина Григорьевна Щекина родилась 1 июля 1966 года. Окончила отделение народных инструментов Благовещенского музыкального училища и Дальневосточный государственный институт искусств во Владивостоке. На сцене Амурского областного театра драмы она играла с октября 1993 года.