Сессия «Культурное поколение: как искусство формирует личность?» состоялась 15 июня 2023 года в рамках деловой программы XXVI Петербургского международного экономического форума. Модератором дискуссии выступил Генеральный директор Президентского фонда культурных инициатив Роман Карманов.

Советник Президента РФ, председатель Совета при Президенте РФ по развитию гражданского общества и правам человека Валерий Фадеев отметил, что любая учеба требует труда.

– Наши дети и внуки, которые учатся в школе, понимают, что алгебра и геометрия – это труд и напряжение ума. Но когда мы учим искусству, это многими воспринимается как развлечение. Мы не требуем работы, когда речь идет об изучении искусства, – заявил он, – Но почему теорема Пифагора важна, а симфония Бетховена – это факультатив?

По его мнению, искусству надо учить так же серьезно, как и наукам.

Заместитель начальника Управления Президента РФ по общественным проектам Александр Журавский заявил, что культура многими воспринимается как некая дополнительная функция к базовым услугам государства. Такая позиция является ошибочной, но это стало очевидным лишь когда появились санкции, затронувшие сферу культуры.

– Попытка отмены культуры – это удар по цивилизационному коду страны. Это попытка отменить нас как страну, обладающую богатым культурным наследием, актуальным не только для нас самих, но и для других стран и наций, – заявил спикер.

Министр культуры и молодежи Объединенных Арабских Эмиратов Салем Халид Аль Касими отметил, что сейчас между Россией и ОАЭ налаживается тесное культурное взаимодействие. В частности, в страну привлекаются лучшие музыкальные исполнители из России. Кроме того, он видит потенциал для сотрудничества и в сфере литературы – многие работы российских писателей сейчас переводятся на арабский, и работы писатели из Эмиратов в ближайшее время также начнут переводиться на русский язык.

Статс-секретарь – заместитель Министра культуры РФ Надежда Преподобная напомнила присутствующим о проекте «Пушкинская карта», основная функция которого – просветительская. По этой причине сейчас очень серьезно отстаивается качество тех проектов, которые ребенок может посетить, используя свою карту.

– У нас есть культурно-образовательные онлайн-проекты, доступные любому ребенку, а также проект «Культура для школьников». Мы тесно работаем с Министерством просвещения РФ, чтобы каждый год переосмыслять наполнение этих проектов. Детских школ искусств сейчас более 5 тысяч, но нельзя ограничиваться только ими, – рассказала эксперт.

Надежда Преподобная также отметила, что, несмотря на всю недружественную международную обстановку, в России совсем несущественно уменьшилось количество иностранных студентов в творческих образовательных учреждениях. По этой причине спикер полагает, что все отношения будут со временем будут восстановлены именно благодаря культуре.

Советник-посланник по культуре Посольства КНР в РФ, директор Китайского культурного центра Фэн Литао отметил, что культура играет важную роль в формировании личности и поведения. Так, в китайской культуре и по сей день очень большое значение имеет конфуцианство.

– В нашей культуре есть понятие гармоничного, но не идентичного. Мы должны относиться к другим, как к равным, не считая, что чья-то цивилизация лучше или хуже. Но все цивилизации влияют друг на друга. Например, чайная культура впервые возникла в Китае. Но сейчас чай принадлежит народам всего мира, и у каждой нации возникла своя чайная культура – в Монголии, Великобритании, России. В России даже своя посуда для чая появилась, например, самовар, – заявил он.

Он рассказал и о том, как современная российская культура влияет на Китай: в стране активно издается русская классика, высоко ценится живопись и исполнительское искусство. Например, в конце марта на концерт Филиппа Киркорова несколько тысяч билетов закончились за первые 20 минут продаж.

Актер театра и кино, художественный руководитель Московского театра Олега Табакова Владимир Машков в своем выступлении процитировал Тютчева: «Одно поколение словно волна набегает на другое, совсем не зная друг-друга. Поэтому важно помнить, что будущее человека невозможно без его прошлого». Комментируя ситуацию в культурном образовании, он заявил:

– Образование – оно для сознания, а воспитание – оно, скорее, для подсознания или внесознания. Образованный человек может быть невоспитанным. Воспитание – это когда ты не можешь сделать зло не потому, что тебя накажут, а потому что тебе нельзя, потому что ты человек, – сказал спикер.

Он похвалил инициативу Министерства культуры РФ, касающуюся создания театральных кружков при школах, но отметил, что эти кружки должны отчасти стать и психологическими. По его мнению, они нужны не для того, чтобы все становились актерами, а для раскрытия артистического склада характера, формирования создания «не актера, а художника и творца своей жизни».

Аудитор Счетной палаты РФ Светлана Орлова объяснила, что тема воспитания молодежи представляет особую важность для экономического форума, поскольку культура, экономика и политика взаимосвязаны.

– Я была губернатором Владимирской области [с 23 сентября 2013 года по 8 октября 2018 года – прим.InterMedia]. Этот регион – средоточие великой истории России. Это не только храмы, но и государственное управление. Владимирская область – это Сперанский, написавший свод законов, это Боголюбский, который объединял страну, это Донской, это храмы 11-го века. И оказалось, что школьники всего этого не знают, – рассказала она. – Мы выделили 260 миллионов рублей, чтобы дети стали ездить по области.

По мнению эксперта, культура неотрывна от образования, и ее развитие - это инвестиция в будущее страны.

Композитор и продюсер Игорь Матвиенко отметил, что в текущей внешнеполитической ситуации, когда влияние западной культуры ослабло, появилась возможность заложить ростки патриотизма в умы молодежи с помощью отечественной культуры. В качестве примера он привел то, как его Музыкальная Академия поехала на фестиваль «Таврида».

– Мы отобрали лучших и за два года сделали из них композиторов. В качестве заданий они пишут песни для разных звезд. Например, Хабиб взял в свой репертуар уже два трека, – рассказал спикер.

Директор благотворительного фонда «Искусство, наука и спорт» Фатима Мухомеджан отметила, что бизнес должен работать вместе с государством. По ее мнению, должна быть выстроена система стимулов, при которой бизнес вкладывался бы в культуру активнее.

Директор АНО «Граффити-Азбука» Юлия Сафронова рассказала о проекте, выделяющем отдельные городские стены для легального рисования граффити, в том числе – в студенческих кампусах и школах. Инициатива призвана помогать продвижению отечественной культуры через стрит-арт. Чтобы поддерживать культуру, «людям нужно место».

Павел Соломатин, InterMedia

Спектакль и короткометражный фильм «Я люблю тебя, папа» будут показаны в Новом Манеже 15 мая 2024 года. Постановка основана на автобиографическом рассказе «Случайность... Случайность?» Вячеслава Бавидова, объединяя сразу два вида искусства: кино и театр. Они переплетены между собой драматическим действием и разделяют в восприятии зрителей мир прошлого, в котором близкие находятся вместе, и мир настоящего, в котором необходимо заново научиться жить без родного человека рядом. Режиссёром спектакля выступает Дмитрий Бикбаев, кинорежиссером — Олег Санько.

Дата для премьеры проекта выбрана неслучайно: 15 мая — Международный день семьи. К тому же 2024 год объявлен Указом Президента Российской Федерации Годом семьи и направлен на сохранение традиционных семейных ценностей. Ключевой темой проекта «Я люблю тебя, папа» стала незримая, вне времени и пространства, связь между разными поколениями одной семьи. Внезапная потеря отца накануне семейного праздника позволяет каждому из героев прочувствовать ценность общения с близкими и собраться вместе, чтобы помочь друг другу преодолеть общее испытание. Любовь к отцу – и любовь отца – побеждает печаль и позволяет вместе начать новый этап жизни.

- Для меня это глубоко личная история, — признается режиссер Дмитрий Бикбаев. — Я долго читал рассказ «Случайность... Случайность?»: каждая страница давалась непросто, заставляла заново проживать период, связанный с уходом отца из жизни. И всё же цель нашего спектакля «Я люблю тебя, папа» – подтолкнуть зрителя к осознанию ценности общения внутри своей семьи. Нужно радоваться каждой возможности быть рядом. И, конечно, беречь родителей, брать на себя ответственность за старших близких.

В спектакле принимает участие признанный фольклорный ансамбль «Комонь», исполняющий народную музыку в современной интерпретации. Основываясь на принципах саунд-драмы, наряду с драматическими артистами, вокалисты являются неотъемлемой частью сценического повествования, отображая мистический мир, сопровождающий персонажей в ходе действия. Проект проводится при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.

«ИнтерМедиа» напоминает, что Дмитрий Бикбаев стал новым героем проекта «Фабрика звезд с Яной Чуриковой», представленном в сети 15 февраля 2024 года. В интервью Яне Чуриковой артист рассказал о том, как ему удалось «вырваться без последствий» из группы «БиС». Для этого ему пришлось украсть и сжечь контракт с продюсером «БиС» Константином Меладзе.

Первый альбом группы «Катюша» «Вставай, страна!» вышел на всех музыкальных платформах 9 мая 2024 года. Диск состоит не из авторских песен коллектива, но он неразрывно связан с названием «Катюша» и одноимённой песне. С первого дня основания песня «Катюша» стала для группы путеводной звездой и эталоном военно-патриотического творчества. Но исполняя её почти на всех концертах в авторской аранжировке, «Катюша» сразу столкнулась с ограничениями по авторским правам. Несмотря на просьбы слушателей, выпустить ее группа не могла, и песня в новой интерпретации существует только в любительских записях.

- Так у нас родилась идея найти не менее интересные, но забытые песни военных лет, которые бы не имели ограничения на публикации, - говорят участницы группы «Катюша». – Начав с простого интереса, мы нашли более ста песен, относящихся к фольклору, авторы которых не известны, но произведения не уступают по своей силе и глубине многим известным композициям.

Все песни в альбоме — народные, а авторами аранжировок выступили Игорь Науменко и одна из вокалисток «Катюши» Нана Хатл. Когда встал вопрос создания аранжировок и записи, на помощь участницам коллектива пришёл Президентский фонд культурных инициатив, выдавший грант на продолжение работы.

- Из всего найденного материала мы отобрали десять песен, которые и вошли в этот альбом. Огромное спасибо Ирине Герасимовой, Сергею Войтенко, Алине Небыковой и Андрею Батурину за помощь в работе над проектом и за его поддержку на всех этапах, - продолжают участницы группы. - Мы искренне верим, что подвиги наших воинов не должны быть забыты, а песни о героях должны жить из поколения в поколение. Этим альбомом мы хотим отдать дань всем бойцам, из поколения в поколение защищающим нашу Родину и отдавшим свою жизнь за мирное небо. В самый главный праздник - в День Победы, на всех музыкальных платформах, слушайте малоизвестные песни о воинской славе России.

Как мы сообщали ранее, в феврале этого года группа «Катюша» подготовила новую программу, в которой наряду с уже полюбившейся слушателям песней «Майбах» впервые исполнен целый ряд новинок, в том числе «Адреналин» и «Непобедимые!», а также совсем новая песня «Петлицы голубые» - музыкальное посвящение военным летчикам.

2024, «Спасибо, послушаю».

Оценка: 9 из 10.

Шведский дуэт Roxette никогда не казался какой-то великой группой. Их песни всю жизнь звучали где-то рядом приятным фоном, но не более того. Автор «Спасибо, послушаю» Андрей тоже не употребляет термин «великая», но в своём выпуске говорит о том, что хиты группы Roxette просто уже почти 40 лет нравятся примерно всем. А хитов этих – пара-тройка десятков. А у людей, которым не нравится «It Must Have Been Love» и кто не плакал в день смерти Мари Фредрикссон, просто нет сердца. Это же всё равно, что «АББУ» не любить.

Roxette «росли на глазах» поколения и всегда присутствовали в саундтреке того же поколения, поэтому их историю вроде бы все знают – и находят в ней не так уж много любопытных сюжетных поворотов. Однако в «Спасибо, послушаю» подсвечиваются некоторые моменты, о которых мы забыли или вовсе не знали. Так, до дуэта Roxette у Пера Гессле была мужская группа Gyllene Tider, где Мари участвовала в роли бэк-вокалистки. Коллектив имел контракт с EMI, и лейбл решил, что пора продвигать их музыку в Америку. Для этого музыкантам предложили придумать более международно звучное название. Gyllene Tider переименовались в Roxette (в честь одноимённой песни паб-рок-группы Dr.Feelgood) и выпустили в США альбом, который не имел успеха. Roxette, повесив головы, вернулись в Швецию и распались – чтобы возродиться в новом облике: Пер предложил бэк-вокалистке Мари записаться вместе, та посомневалась (она надеялась добиться успеха с собственной панк-группой), но согласилась. Сложение талантов и музыкальных вкусов дуэта, а также голос Фредрикссон невероятно «зашли» шведской публике. Их третий альбом «Look Sharp!» (1988) возглавил национальные чарты.

Правда, лейбл EMI, к чьим «косякам» ведущий в этом выпуске особенно неравнодушен, памятуя о неудачах прошлого состава, не увидел перспектив международной карьеры Roxette. Помогла случайность и «народное продюсирование». Американский студент Дин Кушман, учившийся по обмену в Стокгольме, захватил на родину в Миннеаполис альбом «Look Sharp!» и отнёс её на местную радиостанцию. Песня «The Look» стала радиохитом в Америке, после чего EMI спохватилась и издала альбом в США. Так Roxette стали мировыми звёздами.

Дальше была песня для «Красотки», с которой связана ещё одна история о глупости и везении. Достойный лейбл EMI выпустил рождественскую песню Roxette «Christmas for the Broken Hearted», но не стал её раскручивать. В итоге весь мир узнал её под названием «It Must Have Been Love»: когда Перу предложили поучаствовать в саундтреке «Pretty Woman», Roxette были в туре и не имели возможности записать новый трек с нуля, поэтому они чуть изменили текст в рождественской песне и обрели новый мировой хит.

В 90-е у группы случился естественный спад, хотя она продолжала выпускать хиты. Roxette пару раз уходили в длительные творческие отпуска; когда о перерыве попросила Мари, Пер согласился – человеческие отношения в их дуэте всегда были важнее бизнес-интересов. А когда у Мари Фредрикссон обнаружили опухоль мозга, занятия музыкой, в том числе и гастроли с Roxette, стали частью её реабилитации: Мари выступала на сцене, пока врачи окончательно ей это не запретили. Последний концерт дуэта состоялся за три года до смерти Фредрикссон.

Алексей Мажаев, «ИнтерМедиа»