предоставлено Пресс-службой Всероссийской платформы Artists/Художники

Слово и форма: визуальные диалоги Анатолия Белкина

Центр современного искусства AZ/ART представил проект «Буквальные связи» Анатолия Белкина. Более 70 произведений из собраний Музея AZ и частных коллекций раскрывают уникальный синтез текста и изображения, где даже чеки из супермаркета представляются в искусстве. Зрители сами выбирают маршрут, исследуя четыре раздела — от мистических букв алфавита до коллажей из забытых фотографий. Обозреватель Всероссийской платформы «Artists/Художники», созданной при поддержке Президентского фонда культурных инициатив, постарался выявить «буквальные» связи между текстом и изображением.

Анатолий Белкин — фигура, без преувеличения, культовая для современного арта. Его творчество — это уникальный синтез текста и визуального искусства, где каждый сантиметр полотна наполнен глубоким смыслом. Художник, который когда-то стоял у истоков таких знаковых журналов, как «Собака.ру» и «Вещь.doc», сегодня продолжает удивлять и вдохновлять. На выставке представлено более 70 работ из собраний Музея AZ и частных коллекций, что позволяет зрителям погрузиться в многогранный мир художника.

- Мне Анатолий Белкин представляется связующим звеном между ленинградским нонконформизмом и художниками Новой Академии. Будучи ещё совсем молодым, он участвовал в “газаневщине”, то есть в выставках неофициального искусства в ДК “Невский” и ДК “Газа” в 1975 и 1976 годах. Из последнего — выставка одной картины в Эрмитаже в 2023 году под названием “Высокая вода”. Одной картины! В Эрмитаже! Я не могла даже представить, как это можно сделать, но пришла, увидела — и была потрясена. Мне бы очень хотелось, чтобы Анатолия Белкина оценили и полюбили в Москве так же, как его любят в Петербурге. Для этого — наша выставка “Буквальные связи” в музейном пространстве AZ/ART на Маросейке, — отметила Наталья Опалёва, генеральный директор Музея AZ и Центра современного искусства AZ/ART.

Логика выставки выстроена таким образом, что каждый посетитель может самостоятельно выбирать маршрут своего путешествия по экспозиции. Выставка разбита на четыре тематических раздела: «Письменность», «Архитектура», «Вещи и персонажи», «Альбом».

Начать с письменности

Куратор Александр Дашевский советует начать просмотр с «Письменности». Зал открывают 33 буквы алфавита. Каждая уникальна, в «А» собираются “а”ссоциации, «Н» — “н”езаметные чужому глазу записки на полях… Смотришь на буквы — и волной настигает ощущение какого-то стыда, будто заглянул к соседу по парте, а он там не просто каракули на полях рисует… но на алфавите, конечно, ничего не закончилось.

Анатолия Белкина интересует и возникновение письменности, путь археолога, который обнаружил древние средства общения. Они отлично просматриваются в картине «Следы археолога».

Далее можно пройти в раздел «Архитектура». Анатолий Белкин поистине влюблённый в Санкт-Петербург человек. Не зря именно этому городу посвящена значительная часть выставки. В каждой картине угадывается город на Неве.

- Анатолий Павлович часто использует образы Санкт-Петербурга, которые витают в голове у каждого горожанина. Если звучит слово “Венеция”, это всегда про Петербург, если звучит слово “Пальмира”, “музей под открытым небом”… Это всегда про Петербург. И ещё постоянно сохраняется тенденция, что Петербургу что-то угрожает, будто город — супер уязвимая сокровищница культуры. Потому её так сложно портретировать, — отметил Александр Дашевский.

В этом блоке представлены не только изображения зданий и руин, но и чертежи — ценная документация, которая сохраняет идею архитектора.

«Вещи и персонажи»

Прямо напротив находится раздел «Вещи и персонажи». То, что остаётся нами в обычной жизни не замеченным: чеки и списки покупок на дне корзины в супермаркете, мусор из сумки, которую достали с наступлением весны, — всё это можно увидеть на картинах.

Последний раздел — «Альбом» предлагает взглянуть на привычные предметы повседневности под новым углом. Записки, обрывки бумаги, куски картона — всё это становится частью художественного высказывания. Здесь зритель сталкивается с коллажами из старых фотографий. В них сохранилась связь с прошлым, даже если их герои уже забыты.

Отдельная интерактивная часть экспозиции — журналы ярких нулевых . Их можно взять, почитать и отметить для себя огромную разницу между глянцем того и нашего времени.

«Буквальные связи» — это не просто ретроспектива творчества Анатолия Белкина, но и возможность увидеть, как искусство может быть мостом между прошлым и настоящим, текстом и изображением, личным и общественным. Экспозиция приглашает зрителей не только созерцать, но и взаимодействовать с работами, строя собственный маршрут и открывая для себя новые смыслы.

Выставка продлится до 11 мая.

Арина Перевезенцева

Последние новости