Частное издание. Релиз диска состоялся в мае.
Нежный женский голос проворковал в трубке: «Здравствуйте, я Оксана Чушь». Отличное начало разговора. Должно безотказно действовать на программных директоров, руководителей аудиолейблов и арт-менеджеров ночных клубов, в душе убежденных, что бабы всегда несут чушь, но вынужденных делать вид, что так не думают. «Можно привезти вам пластинку на рецензию? Я бы прислала курьера». Конечно, я согласился, хотя последний пункт несколько насторожил: если популярные в узких кругах певицы держат на посылках курьеров, значит, дела в шоу-бизнесе идут лучше, чем кажется.
Курьер оказался не совсем курьером. Пластинку он привез, но при этом всЈ пытался дать информацию об открытии некоего нового клуба, чего обычные курьеры не делают никогда. Оксана Чушь на буклетных фотографиях оказалась курящей сигару богемной женщиной-вамп, совсем непохожей на свой телефонный образ. Стало ясно, что и курьер, и солистка группы с непростым названием «Регулярные части авантюристов» принадлежат к субкультурке, объединяющей пару сотен человек. Это интеллигенты между тридцатью и сорока, которым нечего делать дома, поэтому они пьют алкогольные напитки в недорогих небольших клубах, знают наизусть все песни Оксаны и спорят в Интернете, должна ли она принимать приглашения «большого шоу-бизнеса» или ей было бы лучше остаться в андеграунде и петь только для них.
Рецензируемый компакт-диск записан на концертах в клубе «Форпост» и представляет собой сборник двух программ - современной с названием-цитатой из «Криминального чтива» и «Героев в гробу» 1999 года. Певицей г-жа Чушь оказалась изрядной: речевые кукольные нотки в песнях проглядывают только, когда этого требует драматургия произведения. А когда драматургия требует другого, Оксана дает чуть ли не Агузарову. Песни «РЧА» испытывают влияние то романса, то шансона (в хорошем смысле этого слова) с небольшими вкраплениями рока и блюза, но в целом музыку Оксаны следует выделить в особый стиль, название которому пусть придумывают вышеописанные почитатели «авантюристов». Если сравнивать Чушь с более раскрученными персонажами, можно вспомнить имена Ирины Богушевской и Натальи Пивоваровой. Что до «большого шоу-бизнеса», то Оксане туда не надо: если даже милый и доступный альбом «Легкие люди» Ирины Богушевской не был оценен по достоинству, чего уж говорить о записанном на любительско-андеграундном уровне диске «РЧА», в котором из 25 треков, может быть, лишь припев «Дня рождения» годится для современного FM-диапазона. Лучше остаться в клубах и петь свои циничные тексты для сотни умных и любящих глаз.
Алексей Мажаев, InterMedia

2015, «Монолит»

Группа «Серебро» как-то активизировалась и бомбардирует слушателей синглами – видать, не за горами большой релиз. Хотя полнометражные альбомы выпускать ни к чему, если каждая новая песня, сопровождаемая провокационным клипом, будет вызывать большой резонанс – а ведь «Серебро» и их продюсер Максим Фадеев хорошо знают, как его устроить.

Вышло так, что сначала я послушал сингл «Перепутала» - и он показался мне не более чем милой среднетемповой песней с относительно запоминающимся припевом и типичной девичьей любовной лирикой, в создании которой неплохо поднаторела солистка и соавтор Фадеева Ольга Серябкина. Ну а уже потом я ознакомился с клипом на эту песню.

Что тут сказать: вне видеоряда песня работает процентов на 30 и кажется вполне проходной. Но клип нужно посмотреть как можно быстрее – мало ли что взбредёт в голову коллективному Человеку Запрещающему; там, где здравомыслящий зритель увидит красивых девок с необычной тягой к чёрному юмору, охранитель непременно узреет пропаганду суицида и агрессивную сексуальность. Гармоничным фоном к видеоклипу, от которого невозможно оторвать глаз ни «разрешителю», ни «запретителю», служит песня «Перепутала». С этой картинкой она неумолимо оккупирует мозг, и, услышав её где-нибудь, вы, может, и не сразу вспомните, кто поёт, но обрадуетесь песне, как родной. Но только в таком порядке: без видео – необязательный трек, с видео – хит сезона.

Алексей Мажаев,InterMedia

Витас запустил конкурс для поклонников на создание авторской версии видеоклипа «Мне бы в небо». Весной этого года артист снял клип на эту песню с певицей Ксеноной, с которой они ее исполняли дуэтом, и музыканты остались довольны результатом. Однако сейчас перед релизом нового альбома Витаса «Мне бы в небо» подготовлена соло-версия песни, и певец предложил всем творчески заинтересованным людям сделать свою версию клипа именно на ее сольный вариант.

Творения поклонников Витас будет отсматривать сам. В свой день рождения он выберет победителя из числа претендентов и возьмет его с собой на концерт в Пекине с новой программой «Скажи, что ты любишь», который состоится в будущем году.

«Яндекс.Музыка». Релиз диска состоялся в июле.

«Получилось, что мы не появлялись с новыми песнями более семи лет, - объяснял «спикер» «Ивана Купалы» Алексей Румянцев, когда работа над «Родиной» вышла на финишную прямую. - Во многом это связано с тем, что в нашем случае работа над новыми песнями, работа над новыми альбомами, она достаточно трудна. Проводится очень тщательная реставрационная работа, которая позволяет нам получать фольклорные записи в том качестве, в котором они пригодны для использования в наших треках. Такой процесс, к сожалению, отнимает очень много времени и с каждым новым разом, с каждым новым альбомом количество затраченного времени, к сожалению, увеличивается в геометрической прогрессии. В таких трудах как-то очень быстро и незаметно пролетело семь лет, и наконец-то альбом готов». После этого оптимистичного разъяснения прошла еще пара лет, и «Родина» наконец-то вышла. В кропотливом творческом подходе «купальцев» со времен премьеры «Костромы» (1999) мало что изменилось – но как же поменялся ландшафт вокруг! Когда аутентичная этно-музыка в электронном обрамлении дебютировала в конце «лихих 90-х», это интересовало всех. «Наше радио» утянуло песни «Купалы» в свою норку, MTV с помощью группы облагораживало эфир на фоне киркоровых и рук вверх, новость о появлении концертного состава обошла едва ли не первые полосы газет, а уж о возрождении национальной культуры с помощью «Ивана Купалы» не кричал только ленивый… Музыканты, будь они чуть поразговорчивее, могли бы стать мега-звездами и не сходить с обложек, даже не слишком стараясь записывать новые альбомы. Но они предпочли на десяток лет уйти в себя и углубиться в творчество – чтобы выплыв с «Родиной», обнаружить, что теперь это искусство здесь мало кому интересно, а главной музыкальной новостью за полгода является 40-секундный танец на месте бывшего бассейна.

Не будем здесь вспоминать о «возрождении национальной культуры» - уж больно сильную зевоту вызывает это словосочетание. Не будем ругать 90-е: как минимум, по степени любопытства ко всему новому и необычному они дадут большую фору нынешнему и прошлому десятилетиям. «Иван Купала» стал жертвой двух крайностей: сначала их подняли даже на те щиты, на которые они и не думали взбираться. А сейчас на все их эксперименты взирают с пресыщенным равнодушием. И MTV давно не интересуется музыкой, и аутентичный фолк вернулся в культурные резервации. Туда же со своим новым альбомом отправился и «Иван Купала».

При нормальном состоянии умов, страны и шоу-бизнеса возвращение группы стало бы, может, и не триумфальным, но заметным, а кропотливость и перфекционизм только добавил бы к ним уважения. «Иван Купала» - крепкий проект, удачно нашедший свою нишу и с каждым альбомом звучащий все интереснее и профессиональнее. Великолепна обложка «Родины»: летящий в небе домик с клочком земли – прекрасная метафора здорового отношения к корням. Фольклорное пение бабок дополнено на пластинке фрагментами народных сказок в их же исполнении. Голоса вокалисток, кстати, весьма напоминают те, что произвели такой фурор во времена «Костромы»; даже если бабушки другие, это не отменяет гуманистического посыла: пусть старушки живут долго и записывают с «Иваном Купалой» еще десяток альбомов. Что касается аранжировочных приемов, то они стали гораздо разнообразнее: после радости узнавания быстро приходит понимание, на что, собственно, было «незаметно» потрачено десять лет. У «Купалы» появились и восточные мотивы (см. «Балабай» или «Гамелан»), и много музыки a la Enigma, и просто сами по себе сильные мелодии. А такие треки, как «Коток», «Жито», «Лося» и «Родина», были бы уместны и звучали бы свежо и красиво на волне практически любого формата.

Алексей Мажаев, InterMedia