"Мистерия звука". Релиз диска состоялся в апреле.
Как ни странно, Авраам Руссо производит все менее анекдотичное впечатление. Казалось бы, ну сколько может продержаться в "звездах" человек, чьи пиарщики не позаботились о том, чтобы история жгучего дебютанта-брюнета выглядела хоть сколько-нибудь правдоподобно? Человек с сильным акцентом и восточной тягой к ярким костюмам? Человек, интервью которого пугают то приторностью, то сексистской откровенностью? В мир шоу-бизнеса Авраам Руссо был запущен с легендой, которой позавидовал бы и Штирлиц. Чего там только не было! Разве что 20-летнего заточения в замке Иф и раскрытия страшной тайны, что Авраам — это на самом деле Человек-Паук. Зато были какие-то сирийские монастыри, а также выступления в лучших залах мира, причем составители пресс-релиза, ничуть не смущаясь, через предложение пригласили публику на дебютный концерт Руссо. Ну да ладно. Если некоторые продюсеры считают зрителей за легковерных простачков — значит, у них есть на то основания. Ибо последовавшие вскоре после дебюта Авраама раскопанные журналистами разоблачения настоящих имени и национальности артиста не произвели на публику ни малейшего впечатления. Руссо уже собирал и "Олимпийский", и недавно Кремлевский дворец — причем для возбуждения интереса зрителей хватило всего лишь анонса презентации американской жены певца, который совсем недавно сочетался браком. С годами в репертуаре Авраама появились и хиты (сначала дуэтные с Кристиной Орбакайте, затем сольные), но главной причиной его удержания на плаву (несмотря на размолвку с инвестором) мне видится точное попадание в востребованный на рынке образ. С тех пор как наши люди поняли, что любят Таркана, восточные красавцы, а также совсем не красавцы, потянулись поближе к российской публике косяками (в старом значении этого слова). Араш, Ка-Маро, тот же Таркан заняли то место, которое двадцать с лишним лет назад занимали жгучие итальянцы. Возможно, это отчасти связано с укреплением в столицах представителей южных диаспор, но основной сбор темноволосым мачо обеспечивает коренное женское население (посещение концертов для них — безопасный аналог флирта с местными жителями на турецких или египетских курортах). Таркан и Араш — рабочие сезонные: отпели и уехали, а в оставшееся время эту нишу практически в одиночку закрывает Авраам Руссо. Он делает ровно то, что должен делать восточный мужчина в представлении бледнолицей идеалистки: акцент придает образу заграничную загадочность, любвеобильный репертуар намекает на неевропейскую страстность, а избыточность эмоций и велеречивость фраз, которые "в исполнении" нордического гражданина казались бы пошлостью, для "уроженца Сирии" вполне простительны.
Новая пластинка обладает всеми описанными выше характеристиками: зашкаливающая страстность, героические эстрадные ритмы, пошловатая патетика в буклете… Тот слушатель, который на эти предсказуемые приманки не ловится, отметит хиты "Все пройдет" и "Знаю", а также — в качестве курьеза — композицию "Латино", в которой, несмотря на все старания певца, гораздо больше ориентального, нежели "латинского". В первом же треке "Не долюблю" Руссо смог и удивить: ее припев выдержан почти в арт-роковой эстетике. Было бы интересно послушать целый альбом Авраама в этом жанре — только вряд ли исполнитель в ближайшие несколько лет найдет время, чтобы отвлечься от обслуживания дамской аудитории.
Алексей Мажаев, InterMedia

2015, «Монолит»

Группа «Серебро» как-то активизировалась и бомбардирует слушателей синглами – видать, не за горами большой релиз. Хотя полнометражные альбомы выпускать ни к чему, если каждая новая песня, сопровождаемая провокационным клипом, будет вызывать большой резонанс – а ведь «Серебро» и их продюсер Максим Фадеев хорошо знают, как его устроить.

Вышло так, что сначала я послушал сингл «Перепутала» - и он показался мне не более чем милой среднетемповой песней с относительно запоминающимся припевом и типичной девичьей любовной лирикой, в создании которой неплохо поднаторела солистка и соавтор Фадеева Ольга Серябкина. Ну а уже потом я ознакомился с клипом на эту песню.

Что тут сказать: вне видеоряда песня работает процентов на 30 и кажется вполне проходной. Но клип нужно посмотреть как можно быстрее – мало ли что взбредёт в голову коллективному Человеку Запрещающему; там, где здравомыслящий зритель увидит красивых девок с необычной тягой к чёрному юмору, охранитель непременно узреет пропаганду суицида и агрессивную сексуальность. Гармоничным фоном к видеоклипу, от которого невозможно оторвать глаз ни «разрешителю», ни «запретителю», служит песня «Перепутала». С этой картинкой она неумолимо оккупирует мозг, и, услышав её где-нибудь, вы, может, и не сразу вспомните, кто поёт, но обрадуетесь песне, как родной. Но только в таком порядке: без видео – необязательный трек, с видео – хит сезона.

Алексей Мажаев,InterMedia

Витас запустил конкурс для поклонников на создание авторской версии видеоклипа «Мне бы в небо». Весной этого года артист снял клип на эту песню с певицей Ксеноной, с которой они ее исполняли дуэтом, и музыканты остались довольны результатом. Однако сейчас перед релизом нового альбома Витаса «Мне бы в небо» подготовлена соло-версия песни, и певец предложил всем творчески заинтересованным людям сделать свою версию клипа именно на ее сольный вариант.

Творения поклонников Витас будет отсматривать сам. В свой день рождения он выберет победителя из числа претендентов и возьмет его с собой на концерт в Пекине с новой программой «Скажи, что ты любишь», который состоится в будущем году.

«Яндекс.Музыка». Релиз диска состоялся в июле.

«Получилось, что мы не появлялись с новыми песнями более семи лет, - объяснял «спикер» «Ивана Купалы» Алексей Румянцев, когда работа над «Родиной» вышла на финишную прямую. - Во многом это связано с тем, что в нашем случае работа над новыми песнями, работа над новыми альбомами, она достаточно трудна. Проводится очень тщательная реставрационная работа, которая позволяет нам получать фольклорные записи в том качестве, в котором они пригодны для использования в наших треках. Такой процесс, к сожалению, отнимает очень много времени и с каждым новым разом, с каждым новым альбомом количество затраченного времени, к сожалению, увеличивается в геометрической прогрессии. В таких трудах как-то очень быстро и незаметно пролетело семь лет, и наконец-то альбом готов». После этого оптимистичного разъяснения прошла еще пара лет, и «Родина» наконец-то вышла. В кропотливом творческом подходе «купальцев» со времен премьеры «Костромы» (1999) мало что изменилось – но как же поменялся ландшафт вокруг! Когда аутентичная этно-музыка в электронном обрамлении дебютировала в конце «лихих 90-х», это интересовало всех. «Наше радио» утянуло песни «Купалы» в свою норку, MTV с помощью группы облагораживало эфир на фоне киркоровых и рук вверх, новость о появлении концертного состава обошла едва ли не первые полосы газет, а уж о возрождении национальной культуры с помощью «Ивана Купалы» не кричал только ленивый… Музыканты, будь они чуть поразговорчивее, могли бы стать мега-звездами и не сходить с обложек, даже не слишком стараясь записывать новые альбомы. Но они предпочли на десяток лет уйти в себя и углубиться в творчество – чтобы выплыв с «Родиной», обнаружить, что теперь это искусство здесь мало кому интересно, а главной музыкальной новостью за полгода является 40-секундный танец на месте бывшего бассейна.

Не будем здесь вспоминать о «возрождении национальной культуры» - уж больно сильную зевоту вызывает это словосочетание. Не будем ругать 90-е: как минимум, по степени любопытства ко всему новому и необычному они дадут большую фору нынешнему и прошлому десятилетиям. «Иван Купала» стал жертвой двух крайностей: сначала их подняли даже на те щиты, на которые они и не думали взбираться. А сейчас на все их эксперименты взирают с пресыщенным равнодушием. И MTV давно не интересуется музыкой, и аутентичный фолк вернулся в культурные резервации. Туда же со своим новым альбомом отправился и «Иван Купала».

При нормальном состоянии умов, страны и шоу-бизнеса возвращение группы стало бы, может, и не триумфальным, но заметным, а кропотливость и перфекционизм только добавил бы к ним уважения. «Иван Купала» - крепкий проект, удачно нашедший свою нишу и с каждым альбомом звучащий все интереснее и профессиональнее. Великолепна обложка «Родины»: летящий в небе домик с клочком земли – прекрасная метафора здорового отношения к корням. Фольклорное пение бабок дополнено на пластинке фрагментами народных сказок в их же исполнении. Голоса вокалисток, кстати, весьма напоминают те, что произвели такой фурор во времена «Костромы»; даже если бабушки другие, это не отменяет гуманистического посыла: пусть старушки живут долго и записывают с «Иваном Купалой» еще десяток альбомов. Что касается аранжировочных приемов, то они стали гораздо разнообразнее: после радости узнавания быстро приходит понимание, на что, собственно, было «незаметно» потрачено десять лет. У «Купалы» появились и восточные мотивы (см. «Балабай» или «Гамелан»), и много музыки a la Enigma, и просто сами по себе сильные мелодии. А такие треки, как «Коток», «Жито», «Лося» и «Родина», были бы уместны и звучали бы свежо и красиво на волне практически любого формата.

Алексей Мажаев, InterMedia