2021, Navigator Records

Оценка: 8 из 10.

Сергей Воронов отпраздновал 30-летний юбилей Crossroadz не только большим концертом, но и выпуском нового материала - сингла из двух песен, одна из которых русскоязычная. Нужно сказать, что блюзы Воронова лучше всего слушать в небольшом клубе, за столиком с кружкой ледяного пива - по крайней мере, я представляю себе это именно так. В прочих местах нужной атмосферы достичь очень сложно - в том числе и благодаря тому, что Crossroadz крайне философски, если не сказать равнодушно, относились к пополнению своей дискографии. В концертные сеты группы наряду с блюзовыми стандартами всегда входили авторские произведения Сергея Воронова, но издавались они очень редко. Альбом стандартов от Crossroadz тоже был бы востребован поклонниками, но его подготовка, помнится, затянулась на несколько лет, ибо музыкантам было лень заниматься очисткой прав. Потом нашёлся спонсор, профинансировавший запись и издание сборника, но тираж получился отчасти «сувенирным», разлетевшимся по друзьям, а до поклонников почти не дошедшим.

В 90-е клип Crossroadz «Diamond Rain» с успехом крутился по телевидению, но после этого пути группы и шоу-бизнеса разошлись. Сергей Воронов отказался от идеи писать песни на более перспективном для раскрутки русском языке, так как это «не по канону», да и в англоязычном сочинительстве он чувствовал себя увереннее. Лидер Crossroadz всё равно оставался известной и харизматичной личностью, участвуя в составе «Неприкасаемых», а позже в возрождении «Бригады С», но сама группа шла по отдельной от массовой популярности блюзовой тропинке. Сергей был бы не против выступать с Crossroadz на стадионах, но блюз в России так и остался клубным деликатесом для немногих гурманов, и эту ситуацию приняли все заинтересованные стороны.

Любопытно, что ближе к 30-летию честного и достойного существования группы Воронов наконец-то подружился с родным языком и стал сочинять песни на русском. Не знаю, помогло бы это популярности Crossroadz, начни он это делать на четверть века раньше... Тем не менее лучше поздно, чем никогда. Вышедшая только что на сингле «Я столько видел» - это, пожалуй, один из эталонов русскоязычного блюза, песня, которая показывает, как точно и тонко для получения результата нужно смешивать музыкальные корни из разных культур. Первые же звуки создают ту самую правильную атмосферу (бар, пиво, усач в шляпе на сцене), которая оказывается столь же органичной, когда вокалист начинает петь на русском. Поёт он про свою жизнь, без особых затей рифмуя автобиографические факты, и подаёт это в проникновенно-ироничной манере человека, знающего себе цену. Получается здорово.

Би-сайдом на этом диске стала англоязычная песня «Look in the Mirror», которая больше похожа не на классические блюзы, а именно что на песню Crossroadz, нашедших в этом традиционном жанре собственные краски.

Алексей Мажаев, InterMedia

Президент России Владимир Путин подписал указ о награждении артистов государственными наградами. Согласно опубликованному на официальном портале правовой информации документу, Владимира Преснякова (старшего) отметили орденом почета, Игоря Верника — орденом «За заслуги в культуре и искусстве», а Дмитрий Харатьян был награжден орденом Дружбы.

- За вклад в развитие отечественной культуры и искусства, многолетнюю плодотворную деятельность наградить орденом Почета Преснякова Владимира Петровича, — говорится в указе президента.

Традиционный концерт «Старый Новый год с Денисом Мацуевым» состоится 12 января 2025 года в «Live Арене». В сопровождении Государственного академического симфонического оркестра России имени Е.Ф.Светланова пианист исполнит шедевры классической музыки. Среди них — Первый концерт для фортепиано с оркестром П.И.Чайковского и Второй концерт для фортепиано с оркестром Сергея Васильевича Рахманинова. Кроме того, в компании своих друзей-музыкантов Андрея Иванова (контрабас) и Давида Ткебучавы (ударные), Денис Мацуев исполнит несколько авторских композиций в оригинальных аранжировках. За дирижерский пульт в этот вечер встанет один из самых востребованных молодых дирижеров России Иван Никифорчин.

Сообщение не является рекламой и носит исключительно информационный характер.

Уходящий 2024-й год Российский национальный оркестр завершит двумя концертами. 26 декабря в Концертном зале им. П.И.Чайковского РНО примет участие в персональном абонементе народного артиста России Николая Луганского – одного из самых именитых и любимых публикой отечественных солистов. «Луганский не просто замечательный русский пианист нашего времени, он один из самых выдающихся артистов нашей эпохи», – так отзывался о музыканте обозреватель французского издания Le Mond.   В этот вечер прозвучит Третий фортепианный концерт Сергея Прокофьева. «Музыка Третьего концерта воспринимается как безудержный гимн свету и молодости… Именно такими – солнечными и радостными, по-русски размашистыми, богатырскими представляются нам основные образы концерта, и именно этим он особенно близок российской аудитории», – писал о сочинении музыковед Виктор Дельсон.

Во втором отделении слушателей ждет встреча с музыкой Рихарда Штрауса. Симфоническая поэма «Жизнь героя» стала последним – седьмым – сочинением, созданным композитором в этом жанре. Ее продолжительность превышает 40 минут, а колоссальный состав оркестра поражает воображение даже в наши дни. Писатель Ромен Роллан называл поэму произведением необыкновенным, странным, одновременно пошлым и высоким: «Гомеровский герой бьется здесь среди хихиканья тупой толпы». В соответствии с авторской программой (композитор не скрывал, что в герое видит самого себя), в поэме отмечают шесть эпизодов: герой, враги героя, его подруга, битва, мирные труды и удаление от мира.

Свои интерпретации классических шедевров в этот вечер представит главный дирижер Новосибирского академического симфонического оркестра и Академического симфонического оркестра Санкт-Петербургской филармонии Димитрис Ботинис.

27 декабря публику Московского концертного зала «Зарядье» ждет вечер симфонических сюит. В преддверии самого волшебного зимнего праздника Российский национальный оркестр представит произведения, сюжетной основой которых стали сказки. Под управлением музыкального руководителя и главного дирижера Михайловского театра Александра Соловьёва прозвучат опусы русских композиторов конца XIX столетия – Петра Ильича Чайковского и Николая Андреевича Римского-Корсакова.

Балет «Спящая красавица» по одноименной сказке Шарля Перро был написан Чайковским в 1889 году, а уже 3 января 1890 года на сцене Мариинского театра состоялась премьера. Спектакль с хореографией Петипа вызвал фурор, став с годами эталонной классикой отечественного балетного искусства. А гениальная музыка Чайковского сегодня звучит не только в театре, сопровождая танец, но и в концертных залах в виде отдельных пьес, а также симфонической сюиты, в которую вошли самые яркие фрагменты балета.

Создавая в 1888 году «Шехеразаду», Римский-Корсаков также вдохновлялся сказочными образами, но не европейскими, а восточными. Симфоническая сюита, написанная под впечатлением от памятника средневековой арабской и персидской литературы «Тысяча и одна ночь», сегодня является одним из самых популярных и часто исполняемых опусов автора. В ней соединились ориентальные мелодии, изысканные танцевальные ритмы, красочная оркестровка и впечатляющие звуковые картины величественного моря и шумного праздника в Багдаде. Интересно, что изначально предназначенная для симфонического оркестра, «Шехеразада» позже стала основой для балетного спектакля – он был представлен в 1910 году в рамках «Русских сезонов» Сергея Дягилева в Париже.