О СЛОЖНОСТЯХ РАБОТЫ ВО ВРЕМЯ ПАНДЕМИИ

– Я думаю, что самое сложное и интересное только начинается. Это новая реальность, с которой нужно считаться. Новые проблемы, новая публика и новое сознание. Я сейчас читаю некоторые пьесы, которые мне нравились до пандемии, и понимаю, что они безнадежно устарели.

О ПОВОДАХ ДЛЯ ВОЗМУЩЕНИЯ

– Я возмущаюсь тем, что мой ребенок сидит в гаджетах. Но я должен это принять. Я возмущаюсь, что мои студенты не смотрели фильмы Германа, а когда я их показываю – эти картины ничего для них не значат. У них другой культурный код. Надо принять это и вступить с ними в контакт. Даже с инопланетянами вступают в контакт, по крайней мере в фантастических романах.

О ЗАПОЛНЯЕМОСТИ ЗАЛА

– У нас половина зала. Возможно, на некоторых спектаклях мы проведем эксперимент и заполним зал полностью по QR-кодам. Но выбор Театра Пушкина таков: пока нужно придерживаться 50%, с масками, социальной дистанцией и другими необходимыми мерами. Сами зрители не готовы возвращаться к полному залу: они хотят приходить в театр на встречу с искусством, а не думать о том, настоящий ли QR-код у соседа. Хотя, конечно, для нас такая заполняемость экономически невыгодна.

О ТЕМАТИКЕ СПЕКТАКЛЕЙ

– Я сам очень долго жил с ощущением, что жизнь прекрасна и смерти нет. Это помогало мне ставить спектакли – по большей части они были жизнерадостные. Сейчас это стало гораздо сложнее. И не потому, что возраст, и в глазах больше знаний и грусти. А в связи с экстремальностью, остротой, нервозностью ситуации в сегодняшнем мире. Даже в нашем театре, в нашем маленьком государстве что-то такое чувствуется, хотя мы – островок стабильности. В этом смысле мне кажется, что приходит время больше Шекспира, нежели Чехова.

У Чехова все происходит внутри, ссоры не выходят за пределы семьи, дома. Жизнь вокруг остаётся неизменной, идёт своим чередом. У Шекспира всё иначе – скандалы публичны и как будто весь мир участвует в трагедии человека. Я недавно перечитывал «Короля Лира» и думал: какой кошмар, как унизительно, что Корделия – вроде бы положительный персонаж – в начале пьесы оскорбляет отца прилюдно. Если бы она всё тоже самое сказала ему лично, получилась бы совершенно другая история.

Если театр сейчас хочет быть «на передовой», он не имеет права просто выпускать хорошие рядовые спектакли. В «мирное» время иногда хотелось посмотреть постановку без потрясений, но сейчас необходима событийность.

О «ЗАПОВЕДНИКЕ» ДОВЛАТОВА

– Если бы «Заповедник» ставили не в театре имени Пушкина, то Пушкина там было бы, наверное, меньше. Для нас же Пушкин является одним из главных героев, мы даже «вытащили» его на сцену, правда, только в виде изображения. И, конечно, в юбилей Довлатова, 3 сентября, сыграем этот спектакль. Он идет с большим зрительским успехом, но есть у него и другое достоинство: он очень объединил труппу. После долгого вынужденного перерыва из-за пандемии в этой постановке собрались артисты разных поколений. Мы снова почувствовали себя театром. И я хочу поблагодарить за это автора инсценировки и режиссёра Игоря Теплова.

О МОЛОДЫХ АКТЕРАХ ТЕАТРА

– Это мои выпускники, очень талантливый курс. Со многими мы продолжаем сотрудничать, пятерых в этом году приняли в труппу. Уверен, вы еще услышите о них: Лиза Кононова, Валерия Ёлкина, Никита Пирожков, Данила Казаков и Антон Гращенков. Принимать новых артистов в труппу всё сложнее, штат растет – уходить из театра Пушкина никто не хочет! Тем не менее, приток молодежи необходим. В какой-то степени этот сезон я посвящаю молодым, чтобы они укрепились, заявили о себе во весь голос, а также, может быть, привлекли в театр новую публику.

(РИА «Новости», 03.09.21)

Симфонический концерт «Музыка балетов Чайковского» состоится 28 октября в БКЗ «Октябрьский». Этот вечер – уникальная возможность не только насладиться прекрасной музыкой, но и проникнуться мощью гения русского композитора.

В программе – специально подобранные сцены из бессмертных балетов Петра Ильича Чайковского: «Танец маленьких лебедей», «Венгерский танец (чардаш)» и «Русский танец» из «Лебединого озера»; Интродукция, Адажио и Вальс из «Спящей красавицы»; «Танец феи Драже», «Вальс цветов», Адажио из «Щелкунчика», и многое другое.

Они прозвучат в исполнении Губернаторского симфонического оркестра Санкт-Петербурга под руководством Максима Алексеева.

- Музыка этих трех балетов настолько шедевральна, что ее величие признает весь культурный мир. Даже во времена отмены русской культуры она не покинула сцен и из концертных залов недружественных стран! При этом за полтора века она не стала «нафталином», а наоборот – обрела новые смыслы. Такое нельзя пропускать! - рассказали организаторы концерта корреспонденту “ИнтерМедиа”.

Концерт является частью Большого международного фестиваля Чайковского – «Чайковский. Перезагрузка», который реализуется фондом «Мост искусств» с использованием гранта Президента Российской Федерации, предоставленного Президентским фондом культурных инициатив, а также при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга и Администрации Тихвинского района Ленинградской области.

Спонсоры: РЖД, «Астория».

Партнеры:Международная ассоциация балов, Международный культурный центр «Чайковский-Штраус», Центр музыкальной культуры «Чайковский», Санкт-Петербургская филармония имени Д.Д.Шостаковича, киностудия «Ленфильм», киностудия «Мосфильм», «Ильдар Бакеев энтертейнмент», «Галерея Вольфсона», Пушкинский фонд, «Балы в Петербурге», Государственный музей городской скульптуры.

Информационные партнеры:ИД «Коммерсантъ», ИД «Аргументы и факты», газета Metro, телеканал «Санкт-Петербург», радио «Орфей», информационное агентство «ИнтерМедиа», TimeOut, Fashion TV, газета «Культура», портал «Культура.РФ», ИД «Регионы России», Клео.ру.

Дополнительная информация о мероприятии – на сайте БКЗ «Октябрьский» и фестиваля «Чайковский.Перезагрузка».

Официальное PR-агентство — «Интермедиа»
Справки для прессы: pr@intermedia.ru

Благотворительный фонд актеров (БФА) и Региональная молодежная Лаборатория театра и фольклора готовят премьеру театральной постановки «Мифы и легенды Древней Руси». Проект реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив (ПФКИ). Фонд поддерживает грантами Президента Российской Федерации самые яркие проекты страны в области культуры, искусства и креативных (творческих) индустрий.

Согласно сценарию, созданному специально для проекта екатеринбургским драматургом Владимиром Зуевым, главные герои театральной постановки «Мифы и легенды Древней Руси» будут рассказывать зрителям русские народные легенды, сказки, былички и бывальщины.

Художественный руководитель постановки — актер театра и кино Максим Линников. Режиссер-постановщик — актер, режиссер, педагог, заслуженный артист России Олег Тополянский. За музыкальное решение спектакля отвечают дирижер Уральского государственного русского оркестра Павел Васильев и художественный руководитель известной екатеринбургской фолк-группы «Солнцеворот» Анастасия Ведерникова. Коллективы станут неотъемлемой частью постановки и создадут свои аранжировки к музыкальным номерам спектакля, а одну из главных ролей исполнит актер театра и кино, заслуженный артист России Сергей Чонишвили.

В постановке будут также задействованы студенты Екатеринбургского государственного театрального института, с которыми наставники поделятся секретами своего мастерства, что даст им дополнительный стимул для профессионального роста, позволит реализовать свой творческий потенциал. Поэтому первым этапом проекта станет проведение конкурса чтецов среди студентов специализаций «Артист драматического театра и кино», «Артист театра кукол», «Артист музыкального театра». Победители конкурса примут участие в работе над постановкой и станут свидетелями полного цикла театрального производства.

- Если греческая или, допустим, скандинавская мифология изучена досконально, то славянский эпос известен большинству фрагментарно и довольно неоднородно, потому что письменных источников до нас не дошло. Однако на помощь историкам пришел русский фольклор — от заговоров и приворотов до загадок и былин — и это невероятный и интереснейший пласт русской культуры и истории. В рамках образовательного и наставнического проекта “Мифы и легенды Древней Руси” будет создана красочная театральная постановка, представляющая собой художественное чтение неадаптированных русских народных сказок в сопровождении музыки, создающей необходимый национальный колорит и обращающей зрителей к истокам, — говорит заслуженный артист России Сергей Чонишвили.

- Действительно обидно, когда наши дети мифы и легенды Древней Греции знают лучше исконно русской мифологии. Новое театральное произведение, над сценарием которого работает замечательный драматург Владимир Зуев, будет основано на народном творчестве и пересказах собирателей фольклора, — соглашается руководитель фолк-группы «Солнцеворот» Анастасия Ведерникова.

- Все народы воспитываются с детства на сказках и легендах. Но знаем ли мы, какие сказки слушали наши предки? Знаем ли, что даже те истории, которые у всех на слуху, претерпели множество изменений, прежде чем дойти до нас? Проект “Мифы и легенды Древней Руси” предполагает создание постановки, в которой артисты красочно и доступно передадут зрителям традиционные ценности, так называемый культурный код наших предков. Наш проект призван популяризировать русский фольклор, и в тоже время он несет образовательную и наставническую миссию в области культуры. А участие в проекте Уральского государственного русского оркестра и фолк-группы “Солнцеворот” позволит популяризировать русскую народную музыку и самобытные инструменты русских крестьян, — отмечает художественный руководитель Региональной молодежной Лаборатории театра и фольклора Максим Линников.

Кроме того, постановочная группа посвящает свой спектакль 100-летию создания Палехской Артели древней живописи — лаковой миниатюры, что отразится в решении сценографии с использованием видеоряда на экранах и дизайне костюмов.

- Палехская Артель древней живописи была создана 5 декабря 1924 года. Так что в этом году мы отмечаем 100-летие этого необыкновенного русского художественного промысла. И, конечно, в нашем проекте мы не можем обойти эту тему. Палехская миниатюра всегда была визитной карточкой России на всех международных выставках и фестивалях. Художники палехского промысла внесли важный вклад в историю искусства оформления театральных постановок. Поэтому сценографию и дизайн костюмного решения для музыкально-драматической постановки “Мифы и легенды Древней Руси” создадут палехские мастера, — рассказывает актриса, заслуженный работник культуры России, генеральный директор Благотворительного фонда актеров Лариса Назарова.

Премьера постановки состоится в марте 2025 года на сцене Уральского центра народного искусства имени Е.П.Родыгина. Предусмотрена также онлайн-трансляция премьеры спектакля на сайте проекта, портале «Культура.РФ» и медиаплатформе «Орфей Видео».

Проект, направленный на популяризацию русского фольклора, станет еще одной яркой программой в репертуаре прославленного Уральского государственного русского оркестра и познавательным музыкально-театральным мероприятием для зрителей.

Партнеры проекта — Екатеринбургский государственный театральный институт (ЕГТИ), Уральский центр народного искусства имени Е.П.Родыгина, ГКУ СОН СО «Организационно-методический центр социальной помощи», Национальный фонд поддержки правообладателей, Российский музыкальный союз, Информационное агентство «ИнтерМедиа»,Газета «Культура», Радио «Орфей», Радио «Город FM», портал «Культуромания».

Подробности - на сайте проекта.

Премьера спектакля «А зори здесь тихие» в Подольском драматическом театре 26 октября 2024 года. Режиссер Олег Ефремов определил жанр постановки по мотивам одноименной повести Бориса Васильева как рок-балладу. В спектакле звучит музыка из альбома «Иди и смотри» композитора и рок-гитариста Сергея Маврина, экс-участника группы «Ария».

Взяв за основу широко известную повесть Бориса Васильева, режиссер Олег Ефремов ввел в постановку персонажей из славянской мифологии. По его словам, Великая Отечественная война — это не просто величайшая катастрофа XX века. Война началась в День летнего солнцестояния, который наши предки отмечали как вершину жизни и любви и называли этот день «Венчанием света и тьмы». Именно поэтому, по мнению режиссера, 22 июня 1941 года началась война на Земле и на Небе — война Добра со Злом. Образы пяти девушек, отдавших свою жизнь за Родину, олицетворяют и образы Ангелов, которые противостояли космическому злу.

Идея поставить спектакль по повести «А зори здесь тихие» давно вынашивалась Олегом Ефремовым. Изначально постановка виделась режиссеру в форме литературно-музыкальной композиции. Однако, когда родилось концептуальное и лаконичное до аскетизма сценическое решение, весь изначальный замысел изменился.