«Калинов мост» - «Золотое толокно» ***
Navigator Records. Релиз диска состоялся в марте.
После предвыборной кампании уже не так удивляешься, когда черное называют белым. Главное – чтобы называли громко, уверенно, немного истерично и на правильном телеканале. Вот, например, недавний случай: крупный мужчина ударил женщину. Какой тут может быть простор для трактовок? А вот какой: мужчина-то православный, к тому же помощник министра, а женщина протестовала против уголовного преследования девушек, обидевших патриарха. Да даже не самого патриарха, а некое должностное лицо, которого патриарх в последнее время восхваляет несколько ревностнее, чем своего Господа. И вы же понимаете – ну как такую женщину не ударить, которая защищает покусившихся на святое… на святого.
Если не брать такие болезненные примеры, радикальное несовпадение точек зрения характерно для многих явлений нашей жизни. Кому-то нравится «Зенит», а кому-то ЦСКА, и вместе им не сойтись. Хороший музыкальный альбом кому-то может показаться плохим. Весь вопрос в том, является ли несоответствие взглядов достаточным основанием для развязывания гражданской войны. Впрочем, об этом хорошо высказался Даниил Хармс, который вообще вспоминается все чаще в связи с высказываниями Онищенко, Нургалиева и прочим транслируемым государственными телеканалами абсурдом. Небольшая цитата: «Композитор: «Я композитор!» Ваня Рублев: «А по-моему, ты говно». Композитор, тяжело дыша, так и осел. Его неожиданно выносят».
Новый альбом «Калинова моста» лично для меня стал примером того, как одно и то же явление одним кажется бульдозером, а другим – баскетбольной корзиной. Лидер коллектива Дмитрий Ревякин в интервью «Взгляду» рассказал следующее: «Я давно мечтал, чтобы у нас появился такой вот развернутый гитарный альбом, с большими инструментальными вставками, с элементами сибирского арт-рока. Слава Богу, у нас это получилось, и я счастлив. А что касается смысла, то «Золотое толокно» действительно имеет большее отношение к нашему континенту под названием Евразия и представляет собой попытку обозначить какие-то вещи, характерные и важные с точки зрения этой темы. Мы постарались выразить их так, как они нам виделись, занырнув при этом в историческую сферу». Пресс-релиз выпускающего лейбла уверяет, что «слушать «Золотое толокно» - это надеяться, верить, любить родную землю, русский язык и, конечно, обязательно «пестовать сердечный костер» - трудиться, молиться, читать книги, общаться с мудрыми людьми, думать и искать. Искать то самое золотое толокно».
На обложке альбома нарисовано много овса; у одних это, возможно, вызовет желание «молиться, поститься и слушать «Радио Радонеж», а у других – залезть в словарь и выяснить, что же такое «толокно» (мука из зерен овса или ячменя, которые предварительно пропариваются, высушиваются, обжариваются, очищаются и толкутся). Однако, несмотря на все нагромождение смыслов из предыдущего абзаца, пластинка оказывается совершенно обычным диском «Калинова моста». Ни певческая, ни композиторская манеры Дмитрия Ревякина уже много лет не претерпевают никаких изменений, а после «Камчатки» у него не получается создать ни одного песенного шедевра. «Большие инструментальные вставки» на погоду в этом доме никак не влияют, а для того, чтобы вслушиваться в слова, нужна серьезная степень вовлечения в философию Ревякина. Не столь вовлеченных зацепят, пожалуй, только «Горемыки», начинающиеся лубочным плачем «ой великий достославный мой народ». Остальные вещи герметичны и ничем не интересны находящимся не внутри, а вовне.
И мне было бы больше нечего сказать об этом альбоме, если бы множащийся вокруг абсурд не придал внезапно новое значение названию пластинки «Калинова моста». Значение, которое Дмитрий Ревякин в виду иметь не мог и которое явно идет вразрез с его мировоззрением. Тем не менее слово «Толокно» в последний месяц ассоциируется не столько с пропаренной мукой из овса, сколько с фамилией активистки арт-группы «Война» Надежды Толоконниковой. Надя Толокно, девушка редкой красоты и еще более уникальной безбашенности, содержится в СИЗО по обвинению в хулиганстве. По мнению следствия, Надя в составе группы Pussy Riot участвовала в панк-молебне в новодельном Храме Христа спасителя, где обращалась к Богородице с просьбой прогнать Путина. Эта арт-акция – вполне безобидная, на взгляд цивилизованных людей, – неожиданно вызвала пароксизмы злобы у приближенных к власти церковников, которые вместо христианского прощения потребовали применить к безобразницам как можно более жестокие кары, и привела к новому витку размежевания в обществе. И, при всем уважении к творчеству Дмитрия Ревякина, после всего произошедшего искать «золотое толокно» в новом альбоме «Калинова моста» совершенно бессмысленно – по крайней мере до тех пор, пока Надю Толокно с подачи узурпаторов духовности держат в застенках.
Алексей Мажаев, InterMedia
«Серебро» - «Перепутала» ****
2015, «Монолит»
Группа «Серебро» как-то активизировалась и бомбардирует слушателей синглами – видать, не за горами большой релиз. Хотя полнометражные альбомы выпускать ни к чему, если каждая новая песня, сопровождаемая провокационным клипом, будет вызывать большой резонанс – а ведь «Серебро» и их продюсер Максим Фадеев хорошо знают, как его устроить.
Вышло так, что сначала я послушал сингл «Перепутала» - и он показался мне не более чем милой среднетемповой песней с относительно запоминающимся припевом и типичной девичьей любовной лирикой, в создании которой неплохо поднаторела солистка и соавтор Фадеева Ольга Серябкина. Ну а уже потом я ознакомился с клипом на эту песню.
Что тут сказать: вне видеоряда песня работает процентов на 30 и кажется вполне проходной. Но клип нужно посмотреть как можно быстрее – мало ли что взбредёт в голову коллективному Человеку Запрещающему; там, где здравомыслящий зритель увидит красивых девок с необычной тягой к чёрному юмору, охранитель непременно узреет пропаганду суицида и агрессивную сексуальность. Гармоничным фоном к видеоклипу, от которого невозможно оторвать глаз ни «разрешителю», ни «запретителю», служит песня «Перепутала». С этой картинкой она неумолимо оккупирует мозг, и, услышав её где-нибудь, вы, может, и не сразу вспомните, кто поёт, но обрадуетесь песне, как родной. Но только в таком порядке: без видео – необязательный трек, с видео – хит сезона.
Алексей Мажаев,InterMedia
Витас доверил создание клипа на песню «Мне бы в небо» поклонникам
Витас запустил конкурс для поклонников на создание авторской версии видеоклипа «Мне бы в небо». Весной этого года артист снял клип на эту песню с певицей Ксеноной, с которой они ее исполняли дуэтом, и музыканты остались довольны результатом. Однако сейчас перед релизом нового альбома Витаса «Мне бы в небо» подготовлена соло-версия песни, и певец предложил всем творчески заинтересованным людям сделать свою версию клипа именно на ее сольный вариант.
Творения поклонников Витас будет отсматривать сам. В свой день рождения он выберет победителя из числа претендентов и возьмет его с собой на концерт в Пекине с новой программой «Скажи, что ты любишь», который состоится в будущем году.
«Иван Купала» - «Родина» ****
«Яндекс.Музыка». Релиз диска состоялся в июле.
«Получилось, что мы не появлялись с новыми песнями более семи лет, - объяснял «спикер» «Ивана Купалы» Алексей Румянцев, когда работа над «Родиной» вышла на финишную прямую. - Во многом это связано с тем, что в нашем случае работа над новыми песнями, работа над новыми альбомами, она достаточно трудна. Проводится очень тщательная реставрационная работа, которая позволяет нам получать фольклорные записи в том качестве, в котором они пригодны для использования в наших треках. Такой процесс, к сожалению, отнимает очень много времени и с каждым новым разом, с каждым новым альбомом количество затраченного времени, к сожалению, увеличивается в геометрической прогрессии. В таких трудах как-то очень быстро и незаметно пролетело семь лет, и наконец-то альбом готов». После этого оптимистичного разъяснения прошла еще пара лет, и «Родина» наконец-то вышла. В кропотливом творческом подходе «купальцев» со времен премьеры «Костромы» (1999) мало что изменилось – но как же поменялся ландшафт вокруг! Когда аутентичная этно-музыка в электронном обрамлении дебютировала в конце «лихих 90-х», это интересовало всех. «Наше радио» утянуло песни «Купалы» в свою норку, MTV с помощью группы облагораживало эфир на фоне киркоровых и рук вверх, новость о появлении концертного состава обошла едва ли не первые полосы газет, а уж о возрождении национальной культуры с помощью «Ивана Купалы» не кричал только ленивый… Музыканты, будь они чуть поразговорчивее, могли бы стать мега-звездами и не сходить с обложек, даже не слишком стараясь записывать новые альбомы. Но они предпочли на десяток лет уйти в себя и углубиться в творчество – чтобы выплыв с «Родиной», обнаружить, что теперь это искусство здесь мало кому интересно, а главной музыкальной новостью за полгода является 40-секундный танец на месте бывшего бассейна.
Не будем здесь вспоминать о «возрождении национальной культуры» - уж больно сильную зевоту вызывает это словосочетание. Не будем ругать 90-е: как минимум, по степени любопытства ко всему новому и необычному они дадут большую фору нынешнему и прошлому десятилетиям. «Иван Купала» стал жертвой двух крайностей: сначала их подняли даже на те щиты, на которые они и не думали взбираться. А сейчас на все их эксперименты взирают с пресыщенным равнодушием. И MTV давно не интересуется музыкой, и аутентичный фолк вернулся в культурные резервации. Туда же со своим новым альбомом отправился и «Иван Купала».
При нормальном состоянии умов, страны и шоу-бизнеса возвращение группы стало бы, может, и не триумфальным, но заметным, а кропотливость и перфекционизм только добавил бы к ним уважения. «Иван Купала» - крепкий проект, удачно нашедший свою нишу и с каждым альбомом звучащий все интереснее и профессиональнее. Великолепна обложка «Родины»: летящий в небе домик с клочком земли – прекрасная метафора здорового отношения к корням. Фольклорное пение бабок дополнено на пластинке фрагментами народных сказок в их же исполнении. Голоса вокалисток, кстати, весьма напоминают те, что произвели такой фурор во времена «Костромы»; даже если бабушки другие, это не отменяет гуманистического посыла: пусть старушки живут долго и записывают с «Иваном Купалой» еще десяток альбомов. Что касается аранжировочных приемов, то они стали гораздо разнообразнее: после радости узнавания быстро приходит понимание, на что, собственно, было «незаметно» потрачено десять лет. У «Купалы» появились и восточные мотивы (см. «Балабай» или «Гамелан»), и много музыки a la Enigma, и просто сами по себе сильные мелодии. А такие треки, как «Коток», «Жито», «Лося» и «Родина», были бы уместны и звучали бы свежо и красиво на волне практически любого формата.
Алексей Мажаев, InterMedia