J.R.C., CD, MC
Диск предоставлен компанией «Мистерия звука».
Релиз состоялся 19 декабря.
Если первую половину прошлого года экс-участники кабаре-дуэта «Академия» посвятили обсуждению в СМИ своего развода, то во втором полугодии взялись доказывать себе, друг другу и публике свою творческую состоятельность. Александру Цекало это было сделать проще: он еще в составе семейного дуэта занимался побочными проектами, так что переключиться на драматические спектакли, киносъемки и работу с Алсу в качестве режиссера-постановщика ему не составило труда. Лолите Милявской пришлось же преодолевать старорусские и советские стереотипы, что жена без мужа – ничто. В отличие от экс-супруга, Лолита не стала менять сферу приложения творческих усилий и выпустила сольный альбом «Цветочки». Видимо, в смысле «это еще цветочки», то ли будет впереди. Не так-то просто начинать что-то сначала, если позади - кое-какие свершения, достижения, имидж, репутация и т.д. и т.п. Давят они, как и несколько лет совместной жизни и творчества. Многие песни с «Цветочков» - попытки продолжать работать в «академическом» ключе. «Пять минут разговора», например, этакая стервозная штучка с легкими «ругачками» («ты уже не мальчик, а трухлявый пень») и даже мужским бэк-вокалом (голоса, очень похожие на вокал Цекало, звучат не только в этой песне). Но только Лолита без Саши в образе домашнего цербера смотрится не очень убедительно: где те эмоции, надрыв, мужененавистничество? Видимо, исчез источник вдохновения. И на этом, пожалуй, хватит о том, что объединяет Лолиту Милявскую с ее прошлым.
Потому что все остальное на альбоме заставляет слушателя пожалеть об этом самом прошлом. Игра в отвратительную супружницу с истериками г-же Милявской удавалась гораздо лучше, нежели новый имидж роковой, серьезной, лиричной, влюбленной и свободной женщины. В песнях, сделанных для Лолиты Александром Ружицким, Аркадием Укупником, Михаилом Орловым и другими авторам, нет ни иронии, ни юмора - фактически это «нечто», балансирующее на грани средней руки эстрады и разудалого кабака. Из Лолиты выросло (простите, г-н Набоков) нечто среднее между Лаймой Вайкуле, Аленой Апиной (это сходство особенно подчеркивает финальный их дуэт «Песня о женской дружбе»), Любой Успенской и Ириной Аллегровой. Если учитывать, что все эти артистки уже занимают свою нишу - альбом Лолиты выглядит «секонд-хэндом». Особого упоминания заслуживает (не в лучшем смысле) песня «Встреча-разлука», содранная с многострадальной «Fever», но подписанная «муз. и сл. Михаила Орлова». Даже Инга Дроздова себе такого не позволяла! И, конечно, «Система» (она же «Божья коровка»), спетая Лолитой в стиле техно. Зеленый пеньюар с выпадающей из декольте грудью и молодежные ритмы - две плохо совместимые вещи.
Екатерина Алексеева, InterMedia

2015, «Монолит»

Группа «Серебро» как-то активизировалась и бомбардирует слушателей синглами – видать, не за горами большой релиз. Хотя полнометражные альбомы выпускать ни к чему, если каждая новая песня, сопровождаемая провокационным клипом, будет вызывать большой резонанс – а ведь «Серебро» и их продюсер Максим Фадеев хорошо знают, как его устроить.

Вышло так, что сначала я послушал сингл «Перепутала» - и он показался мне не более чем милой среднетемповой песней с относительно запоминающимся припевом и типичной девичьей любовной лирикой, в создании которой неплохо поднаторела солистка и соавтор Фадеева Ольга Серябкина. Ну а уже потом я ознакомился с клипом на эту песню.

Что тут сказать: вне видеоряда песня работает процентов на 30 и кажется вполне проходной. Но клип нужно посмотреть как можно быстрее – мало ли что взбредёт в голову коллективному Человеку Запрещающему; там, где здравомыслящий зритель увидит красивых девок с необычной тягой к чёрному юмору, охранитель непременно узреет пропаганду суицида и агрессивную сексуальность. Гармоничным фоном к видеоклипу, от которого невозможно оторвать глаз ни «разрешителю», ни «запретителю», служит песня «Перепутала». С этой картинкой она неумолимо оккупирует мозг, и, услышав её где-нибудь, вы, может, и не сразу вспомните, кто поёт, но обрадуетесь песне, как родной. Но только в таком порядке: без видео – необязательный трек, с видео – хит сезона.

Алексей Мажаев,InterMedia

Витас запустил конкурс для поклонников на создание авторской версии видеоклипа «Мне бы в небо». Весной этого года артист снял клип на эту песню с певицей Ксеноной, с которой они ее исполняли дуэтом, и музыканты остались довольны результатом. Однако сейчас перед релизом нового альбома Витаса «Мне бы в небо» подготовлена соло-версия песни, и певец предложил всем творчески заинтересованным людям сделать свою версию клипа именно на ее сольный вариант.

Творения поклонников Витас будет отсматривать сам. В свой день рождения он выберет победителя из числа претендентов и возьмет его с собой на концерт в Пекине с новой программой «Скажи, что ты любишь», который состоится в будущем году.

«Яндекс.Музыка». Релиз диска состоялся в июле.

«Получилось, что мы не появлялись с новыми песнями более семи лет, - объяснял «спикер» «Ивана Купалы» Алексей Румянцев, когда работа над «Родиной» вышла на финишную прямую. - Во многом это связано с тем, что в нашем случае работа над новыми песнями, работа над новыми альбомами, она достаточно трудна. Проводится очень тщательная реставрационная работа, которая позволяет нам получать фольклорные записи в том качестве, в котором они пригодны для использования в наших треках. Такой процесс, к сожалению, отнимает очень много времени и с каждым новым разом, с каждым новым альбомом количество затраченного времени, к сожалению, увеличивается в геометрической прогрессии. В таких трудах как-то очень быстро и незаметно пролетело семь лет, и наконец-то альбом готов». После этого оптимистичного разъяснения прошла еще пара лет, и «Родина» наконец-то вышла. В кропотливом творческом подходе «купальцев» со времен премьеры «Костромы» (1999) мало что изменилось – но как же поменялся ландшафт вокруг! Когда аутентичная этно-музыка в электронном обрамлении дебютировала в конце «лихих 90-х», это интересовало всех. «Наше радио» утянуло песни «Купалы» в свою норку, MTV с помощью группы облагораживало эфир на фоне киркоровых и рук вверх, новость о появлении концертного состава обошла едва ли не первые полосы газет, а уж о возрождении национальной культуры с помощью «Ивана Купалы» не кричал только ленивый… Музыканты, будь они чуть поразговорчивее, могли бы стать мега-звездами и не сходить с обложек, даже не слишком стараясь записывать новые альбомы. Но они предпочли на десяток лет уйти в себя и углубиться в творчество – чтобы выплыв с «Родиной», обнаружить, что теперь это искусство здесь мало кому интересно, а главной музыкальной новостью за полгода является 40-секундный танец на месте бывшего бассейна.

Не будем здесь вспоминать о «возрождении национальной культуры» - уж больно сильную зевоту вызывает это словосочетание. Не будем ругать 90-е: как минимум, по степени любопытства ко всему новому и необычному они дадут большую фору нынешнему и прошлому десятилетиям. «Иван Купала» стал жертвой двух крайностей: сначала их подняли даже на те щиты, на которые они и не думали взбираться. А сейчас на все их эксперименты взирают с пресыщенным равнодушием. И MTV давно не интересуется музыкой, и аутентичный фолк вернулся в культурные резервации. Туда же со своим новым альбомом отправился и «Иван Купала».

При нормальном состоянии умов, страны и шоу-бизнеса возвращение группы стало бы, может, и не триумфальным, но заметным, а кропотливость и перфекционизм только добавил бы к ним уважения. «Иван Купала» - крепкий проект, удачно нашедший свою нишу и с каждым альбомом звучащий все интереснее и профессиональнее. Великолепна обложка «Родины»: летящий в небе домик с клочком земли – прекрасная метафора здорового отношения к корням. Фольклорное пение бабок дополнено на пластинке фрагментами народных сказок в их же исполнении. Голоса вокалисток, кстати, весьма напоминают те, что произвели такой фурор во времена «Костромы»; даже если бабушки другие, это не отменяет гуманистического посыла: пусть старушки живут долго и записывают с «Иваном Купалой» еще десяток альбомов. Что касается аранжировочных приемов, то они стали гораздо разнообразнее: после радости узнавания быстро приходит понимание, на что, собственно, было «незаметно» потрачено десять лет. У «Купалы» появились и восточные мотивы (см. «Балабай» или «Гамелан»), и много музыки a la Enigma, и просто сами по себе сильные мелодии. А такие треки, как «Коток», «Жито», «Лося» и «Родина», были бы уместны и звучали бы свежо и красиво на волне практически любого формата.

Алексей Мажаев, InterMedia