«Мистерия звука». Диск предоставлен компанией «Мистерия звука». Релиз состоялся в мае.
После блестящей концертной программы 1996 года с «Аквалангистами», «Пулями» и «Таких не берут в космонавты» над «Манго-Манго» нависли темные тучи. Веселые «Аквалангисты» постепенно вышли из моды, со всех сторон подпирали резвые конкуренты – «Ляпис Трубецкой», «Два самолета», «Запрещенные барабанщики». «Манго-Манго» спохватились, но усердие при производстве музыки не пошло им на пользу: два предыдущих альбома получились вымученными и замороченными, что отпугнуло поклонников. Группу стремительно забывали.
И вот – возвращение пусть не триумфальное, но вполне достойное. Готовя «Человеку хорошо», «манги» не давили из себя идеи, а, похоже, музицировали в свое удовольствие, смело роясь в народных напевах разных стран. В результате откровенно проходных песен на диске нет: каждая из двенадцати содержит какую-то фишку, а некоторые и не одну. «Спецназ», по мнению лидера группы Андрея Гордеева, - это гибрид «Пуль» и «Космонавтов». О «золотом периоде» стилистически напоминают еще несколько композиций – «Активированный уголь», «Слоны», «Змеиное тело», «Директор К.М.». Некоторые из них написаны довольно давно, но, выуженные из закромов, пришлись кстати. Для телераскрутки же выбрана песня «Руки твои», на которую снят небезынтересный клип. Это некий компромисс между внешним «радостным дебилизмом» и богатым внутренним миром участников группы, между «Манго-Манго» прошлого и «Манго-Манго» будущего.
Но самое интересное – это, конечно, этнические эксперименты команды. При слове «этнические» представляется нечто мутное, бескрайне печальное, чужое – горловое пение, плач дудука, фестиваль народного творчества «Радуга». Вот и нет. «Манго-Манго» обошлись без экзотических инструментов, а из богатых недр народной музыки взяли только оптимистичные звуки. Особым расположением группы пользовались песенные традиции южных солнечных стран. «Гаудеамус», например, исполняется на молдавском языке, отличаясь от Zdob Si Zdub несколько ироничным отношением к материалу. Что-то цыганское слышится и в песне «Молодая», где использована также русская частушечная школа. В «Тарантелле» есть тарантелла и кусок текста на итальянском языке. «Южная» на самом деле выполнена в ориентальном духе – мелодия напоминает песни из экранизаций восточных сказок: «У волшебника Сулеймана - все по-честному, без обмана». А песню «Янгаджа», очевидно, ожидает столь же культовая судьба, как у «Мамаду». В безуспешных поисках города Янгаджа одновременно задействованы американский блюз, ямайский регги, французский шансон и космополитичная психоделия – сочетание странное, но завораживающее. Счастливой судьбе альбома может помешать только сложившаяся репутация «Манго-Манго» как группы приколистов. Шуток для простого народа здесь маловато, а высоколобые критики вряд ли захотят даже слушать пластинку столь легковесного коллектива.
Алексей Мажаев, InterMedia

2015, «Монолит»

Группа «Серебро» как-то активизировалась и бомбардирует слушателей синглами – видать, не за горами большой релиз. Хотя полнометражные альбомы выпускать ни к чему, если каждая новая песня, сопровождаемая провокационным клипом, будет вызывать большой резонанс – а ведь «Серебро» и их продюсер Максим Фадеев хорошо знают, как его устроить.

Вышло так, что сначала я послушал сингл «Перепутала» - и он показался мне не более чем милой среднетемповой песней с относительно запоминающимся припевом и типичной девичьей любовной лирикой, в создании которой неплохо поднаторела солистка и соавтор Фадеева Ольга Серябкина. Ну а уже потом я ознакомился с клипом на эту песню.

Что тут сказать: вне видеоряда песня работает процентов на 30 и кажется вполне проходной. Но клип нужно посмотреть как можно быстрее – мало ли что взбредёт в голову коллективному Человеку Запрещающему; там, где здравомыслящий зритель увидит красивых девок с необычной тягой к чёрному юмору, охранитель непременно узреет пропаганду суицида и агрессивную сексуальность. Гармоничным фоном к видеоклипу, от которого невозможно оторвать глаз ни «разрешителю», ни «запретителю», служит песня «Перепутала». С этой картинкой она неумолимо оккупирует мозг, и, услышав её где-нибудь, вы, может, и не сразу вспомните, кто поёт, но обрадуетесь песне, как родной. Но только в таком порядке: без видео – необязательный трек, с видео – хит сезона.

Алексей Мажаев,InterMedia

Витас запустил конкурс для поклонников на создание авторской версии видеоклипа «Мне бы в небо». Весной этого года артист снял клип на эту песню с певицей Ксеноной, с которой они ее исполняли дуэтом, и музыканты остались довольны результатом. Однако сейчас перед релизом нового альбома Витаса «Мне бы в небо» подготовлена соло-версия песни, и певец предложил всем творчески заинтересованным людям сделать свою версию клипа именно на ее сольный вариант.

Творения поклонников Витас будет отсматривать сам. В свой день рождения он выберет победителя из числа претендентов и возьмет его с собой на концерт в Пекине с новой программой «Скажи, что ты любишь», который состоится в будущем году.

«Яндекс.Музыка». Релиз диска состоялся в июле.

«Получилось, что мы не появлялись с новыми песнями более семи лет, - объяснял «спикер» «Ивана Купалы» Алексей Румянцев, когда работа над «Родиной» вышла на финишную прямую. - Во многом это связано с тем, что в нашем случае работа над новыми песнями, работа над новыми альбомами, она достаточно трудна. Проводится очень тщательная реставрационная работа, которая позволяет нам получать фольклорные записи в том качестве, в котором они пригодны для использования в наших треках. Такой процесс, к сожалению, отнимает очень много времени и с каждым новым разом, с каждым новым альбомом количество затраченного времени, к сожалению, увеличивается в геометрической прогрессии. В таких трудах как-то очень быстро и незаметно пролетело семь лет, и наконец-то альбом готов». После этого оптимистичного разъяснения прошла еще пара лет, и «Родина» наконец-то вышла. В кропотливом творческом подходе «купальцев» со времен премьеры «Костромы» (1999) мало что изменилось – но как же поменялся ландшафт вокруг! Когда аутентичная этно-музыка в электронном обрамлении дебютировала в конце «лихих 90-х», это интересовало всех. «Наше радио» утянуло песни «Купалы» в свою норку, MTV с помощью группы облагораживало эфир на фоне киркоровых и рук вверх, новость о появлении концертного состава обошла едва ли не первые полосы газет, а уж о возрождении национальной культуры с помощью «Ивана Купалы» не кричал только ленивый… Музыканты, будь они чуть поразговорчивее, могли бы стать мега-звездами и не сходить с обложек, даже не слишком стараясь записывать новые альбомы. Но они предпочли на десяток лет уйти в себя и углубиться в творчество – чтобы выплыв с «Родиной», обнаружить, что теперь это искусство здесь мало кому интересно, а главной музыкальной новостью за полгода является 40-секундный танец на месте бывшего бассейна.

Не будем здесь вспоминать о «возрождении национальной культуры» - уж больно сильную зевоту вызывает это словосочетание. Не будем ругать 90-е: как минимум, по степени любопытства ко всему новому и необычному они дадут большую фору нынешнему и прошлому десятилетиям. «Иван Купала» стал жертвой двух крайностей: сначала их подняли даже на те щиты, на которые они и не думали взбираться. А сейчас на все их эксперименты взирают с пресыщенным равнодушием. И MTV давно не интересуется музыкой, и аутентичный фолк вернулся в культурные резервации. Туда же со своим новым альбомом отправился и «Иван Купала».

При нормальном состоянии умов, страны и шоу-бизнеса возвращение группы стало бы, может, и не триумфальным, но заметным, а кропотливость и перфекционизм только добавил бы к ним уважения. «Иван Купала» - крепкий проект, удачно нашедший свою нишу и с каждым альбомом звучащий все интереснее и профессиональнее. Великолепна обложка «Родины»: летящий в небе домик с клочком земли – прекрасная метафора здорового отношения к корням. Фольклорное пение бабок дополнено на пластинке фрагментами народных сказок в их же исполнении. Голоса вокалисток, кстати, весьма напоминают те, что произвели такой фурор во времена «Костромы»; даже если бабушки другие, это не отменяет гуманистического посыла: пусть старушки живут долго и записывают с «Иваном Купалой» еще десяток альбомов. Что касается аранжировочных приемов, то они стали гораздо разнообразнее: после радости узнавания быстро приходит понимание, на что, собственно, было «незаметно» потрачено десять лет. У «Купалы» появились и восточные мотивы (см. «Балабай» или «Гамелан»), и много музыки a la Enigma, и просто сами по себе сильные мелодии. А такие треки, как «Коток», «Жито», «Лося» и «Родина», были бы уместны и звучали бы свежо и красиво на волне практически любого формата.

Алексей Мажаев, InterMedia