На Первом канале запущена четвертая "Фабрика звезд'. Подводя итоги предыдущего, третьего этапа мегапроекта, попробуем сделать некоторые выводы, а может быть, и предсказать, каким образом пойдет работа на четвертом этапе. Судя по главному для телевидения показателю - рейтингу, - третья "Фабрика" оказалась весьма удачной: ее посмотрело около 60% населения России. Очевидно, не в последнюю очередь это стало возможным за счет расширения стилистической палитры - "от рок-поп-панка до оперы", как выразился продюсер проекта Александр Шульгин, у которого вряд ли есть основания быть недовольным своей работой. Как результат - заметно расширилась и аудитория, в первую очередь, за счет привлечения возрастных категорий, ранее не замеченных в пристрастии к самому мощному музыкальному реалити-шоу. Возможно, свою роль сыграло и наличие в шоу имен звезд, присутствие которых за спинами собственных детей незримо ощущалось - может быть, даже и в большей степени, нежели было на самом деле. При всем этом вряд ли кто-либо из участников проекта был реальным профессионалом - по словам Шульгина, "просто у некоторых было больше опыта, а в плане таланта все они были примерно равны". Что же касается победителей, то Александр Шульгин совершенно согласен с мнением зрителей - разве что добавил бы к списку победителей еще Руслана Курика.
Еще одной особенностью третьей "Фабрики", которая, очевидно, будет заметна и на четвертом этапе, стало
количество произведений, специально написанных для телешоу. Если для второй фабрики было сочинено 9 оригинальных номеров, а для первой - всего 5, то в третьей серии их количество увеличилось до 40. Конечно, в данной ситуации вопрос вовсе не в количестве, однако тенденция налицо - тем более, что нетленные хиты для четвертой "Фабрики" будут создавать уже несколько композиторов и продюсеров.
Нельзя не отметить и чрезвычайную разноплановость артистов третьего созыва. Экспрессивный рокер Руслан Курик, спокойная и уверенная в себе Леся Ярославская, харизматичная Света Светикова, одаренная потрясающим голосом Юлия Михальчик, слегка (совсем чуть-чуть) "звездящиеся" Никита Малинин и Соня Кузьмина, старательная Ирина Ортман очень странно поначалу смотрелись в одной компании, от которой ждали некоего жанрового единства - ведь ясно же, что личность продюсера всегда налагает отпечаток на подопечных, тем более, на начинающих исполнителей. Задача перед Александром Шульгиным стояла, прямо скажем, непростая. Тем не менее - то ли ощущение некоей "сериальности" сыграло свою роль, то ли удалось все же продюсеру добиться желаемого - но к концу третьей 'Фабрики' каждая из фракций аудитории (пожилые-молодые, мальчики-девочки и т.д.), уже определив своих кумиров, все же с удовольствием и некоторой ревностью обсуждали достоинства остальных членов компании, отдавая дань индивидуальности каждого.
Что же дальше? Судьба третьего выпуска 'Фабрики' пока не слишком ясна. Если за будущее Юлии Михальчик волноваться не стоит, то в отношении остальных участников определенности пока нет. Шульгин не исключает своего дальнейшего участия в карьере подопечных, он готов помогать ребятам творчески, но не хотел бы возлагать на себя традиционные обязанности продюсера - заниматься менеджментом, организовывать гастроли т.д. Решать дальнейшую судьбу артистов теперь будут руководители Первого канала.

2015, «Монолит»

Группа «Серебро» как-то активизировалась и бомбардирует слушателей синглами – видать, не за горами большой релиз. Хотя полнометражные альбомы выпускать ни к чему, если каждая новая песня, сопровождаемая провокационным клипом, будет вызывать большой резонанс – а ведь «Серебро» и их продюсер Максим Фадеев хорошо знают, как его устроить.

Вышло так, что сначала я послушал сингл «Перепутала» - и он показался мне не более чем милой среднетемповой песней с относительно запоминающимся припевом и типичной девичьей любовной лирикой, в создании которой неплохо поднаторела солистка и соавтор Фадеева Ольга Серябкина. Ну а уже потом я ознакомился с клипом на эту песню.

Что тут сказать: вне видеоряда песня работает процентов на 30 и кажется вполне проходной. Но клип нужно посмотреть как можно быстрее – мало ли что взбредёт в голову коллективному Человеку Запрещающему; там, где здравомыслящий зритель увидит красивых девок с необычной тягой к чёрному юмору, охранитель непременно узреет пропаганду суицида и агрессивную сексуальность. Гармоничным фоном к видеоклипу, от которого невозможно оторвать глаз ни «разрешителю», ни «запретителю», служит песня «Перепутала». С этой картинкой она неумолимо оккупирует мозг, и, услышав её где-нибудь, вы, может, и не сразу вспомните, кто поёт, но обрадуетесь песне, как родной. Но только в таком порядке: без видео – необязательный трек, с видео – хит сезона.

Алексей Мажаев,InterMedia

Витас запустил конкурс для поклонников на создание авторской версии видеоклипа «Мне бы в небо». Весной этого года артист снял клип на эту песню с певицей Ксеноной, с которой они ее исполняли дуэтом, и музыканты остались довольны результатом. Однако сейчас перед релизом нового альбома Витаса «Мне бы в небо» подготовлена соло-версия песни, и певец предложил всем творчески заинтересованным людям сделать свою версию клипа именно на ее сольный вариант.

Творения поклонников Витас будет отсматривать сам. В свой день рождения он выберет победителя из числа претендентов и возьмет его с собой на концерт в Пекине с новой программой «Скажи, что ты любишь», который состоится в будущем году.

«Яндекс.Музыка». Релиз диска состоялся в июле.

«Получилось, что мы не появлялись с новыми песнями более семи лет, - объяснял «спикер» «Ивана Купалы» Алексей Румянцев, когда работа над «Родиной» вышла на финишную прямую. - Во многом это связано с тем, что в нашем случае работа над новыми песнями, работа над новыми альбомами, она достаточно трудна. Проводится очень тщательная реставрационная работа, которая позволяет нам получать фольклорные записи в том качестве, в котором они пригодны для использования в наших треках. Такой процесс, к сожалению, отнимает очень много времени и с каждым новым разом, с каждым новым альбомом количество затраченного времени, к сожалению, увеличивается в геометрической прогрессии. В таких трудах как-то очень быстро и незаметно пролетело семь лет, и наконец-то альбом готов». После этого оптимистичного разъяснения прошла еще пара лет, и «Родина» наконец-то вышла. В кропотливом творческом подходе «купальцев» со времен премьеры «Костромы» (1999) мало что изменилось – но как же поменялся ландшафт вокруг! Когда аутентичная этно-музыка в электронном обрамлении дебютировала в конце «лихих 90-х», это интересовало всех. «Наше радио» утянуло песни «Купалы» в свою норку, MTV с помощью группы облагораживало эфир на фоне киркоровых и рук вверх, новость о появлении концертного состава обошла едва ли не первые полосы газет, а уж о возрождении национальной культуры с помощью «Ивана Купалы» не кричал только ленивый… Музыканты, будь они чуть поразговорчивее, могли бы стать мега-звездами и не сходить с обложек, даже не слишком стараясь записывать новые альбомы. Но они предпочли на десяток лет уйти в себя и углубиться в творчество – чтобы выплыв с «Родиной», обнаружить, что теперь это искусство здесь мало кому интересно, а главной музыкальной новостью за полгода является 40-секундный танец на месте бывшего бассейна.

Не будем здесь вспоминать о «возрождении национальной культуры» - уж больно сильную зевоту вызывает это словосочетание. Не будем ругать 90-е: как минимум, по степени любопытства ко всему новому и необычному они дадут большую фору нынешнему и прошлому десятилетиям. «Иван Купала» стал жертвой двух крайностей: сначала их подняли даже на те щиты, на которые они и не думали взбираться. А сейчас на все их эксперименты взирают с пресыщенным равнодушием. И MTV давно не интересуется музыкой, и аутентичный фолк вернулся в культурные резервации. Туда же со своим новым альбомом отправился и «Иван Купала».

При нормальном состоянии умов, страны и шоу-бизнеса возвращение группы стало бы, может, и не триумфальным, но заметным, а кропотливость и перфекционизм только добавил бы к ним уважения. «Иван Купала» - крепкий проект, удачно нашедший свою нишу и с каждым альбомом звучащий все интереснее и профессиональнее. Великолепна обложка «Родины»: летящий в небе домик с клочком земли – прекрасная метафора здорового отношения к корням. Фольклорное пение бабок дополнено на пластинке фрагментами народных сказок в их же исполнении. Голоса вокалисток, кстати, весьма напоминают те, что произвели такой фурор во времена «Костромы»; даже если бабушки другие, это не отменяет гуманистического посыла: пусть старушки живут долго и записывают с «Иваном Купалой» еще десяток альбомов. Что касается аранжировочных приемов, то они стали гораздо разнообразнее: после радости узнавания быстро приходит понимание, на что, собственно, было «незаметно» потрачено десять лет. У «Купалы» появились и восточные мотивы (см. «Балабай» или «Гамелан»), и много музыки a la Enigma, и просто сами по себе сильные мелодии. А такие треки, как «Коток», «Жито», «Лося» и «Родина», были бы уместны и звучали бы свежо и красиво на волне практически любого формата.

Алексей Мажаев, InterMedia