'Гигант рекорд'. Релиз диска состоялся в апреле.
Довольно модно поругивать проекты, у которых смысловая нагрузка текстов опережает музыкальную составляющую. Мы тоже были замечены за этим занятием - доказывали, что наряду с нытьем о смысле жизни должна существовать музыка радостная и беззаботная. Громкие риффы, простые темы, драные джинсы - одним словом, поп-панк. Но столкновение с таким проектом, как Drugly Cats, заставляет нас удивленно почесать в затылке и констатировать, что совсем без смысла тоже обойтись нельзя. Или его отсутствие должно компенсироваться другими добродетелями - сносящей башню энергичностью или лютой агрессивностью. Drugly Cats отличились разве что остроумными названиями (себя и диска), но более никаких запоминающихся черт не обнаружили. Для фоновой музыки они не слишком благозвучны, а для альтернативы - недостаточно жестки. Говорят, это культовая группа в среде футбольных фанатов. Видимо, под музыку Drugly Cats удобно крушить стулья на стадионах и драться с поклонниками другой команды: и нужный темп задает, и не отвлекает от главного.
Прочей же аудитории ну просто не за что уцепиться. Темы песен группы крайне просты - пиво, девки, рок-н-ролл, но решены они до неприличия примитивно: ни остроумных фраз, ни даже просто какой-то яркой грубости вы здесь не услышите. Весьма странно, зачем за выпуск Drugly Cats взялся Иван Трофимов - бывший продюсер 'Запрещенных барабанщиков', как никто другой знающий толк в черном юморе и ненавидящий политкорректность. Впрочем, к музыке Drugly Cats этот термин вовсе не применим: что-что вы сказали, политкорректность? Нет, это не к нам, мы тут пиво пьем, с телками знакомимся и на сноуборде катаемся. Простые, нах, мужские радости. Первая же песня диска (совпадающая названием с самой пластинкой) представляет собой многократные, но какие-то малоубедительные выкрики заглавной фразы. Такая же фигня происходит в композиции 'Вот это рок!'. Ох, не за такой разбодяженный рок мы трясли напульсниками в 80-е. Трек 'Пьянь' для Drugly Cats оказался вершиной юмора: 'Я обманул этот мир, я вряд ли стану другим, я алкоголик, пьяница и дебошир', - поет Алексей 'Джопсон' Федотов в припеве песни, куплеты которой музыкально очень напоминают 'Маленькую лошадку' Найка Борзова. Если заменить пьяницу и дебошира более достойными членами общества, композицию можно запросто делать гимном какого-нибудь молодежного движения, идущего в светлое будущее. Восемь секунд песни 'Сноуборд' выглядят бодро, но потом вступает вокалист с очередным беспомощным текстом. В композиции 'Напился? Веди себя прилично' Drugly Cats прибегают к такому тонизирующему средству, как приглашение специальных гостей. Благодаря участию Васи Васина и Данилы Смирнова из 'Кирпичей', а также Паштета очередная банальная история обзаводится какой-никакой харизмой и даже претендует на некоторую хитовость. К весьма плачевному исходу приводит и попытка группы исполнить подобие любовной баллады 'Я с тобой': несмотря на наличие потенциально удобоваримой мелодии, команда так и не отказалась от своей утомительной манеры. В конце диска Drugly Cats разместили несколько бонус-треков в виде ремиксов: в обработке песни звучат чуть поживее, но глупое пережевывание надоевшей темы в 'Русский рок мертв!' от этого не становится более содержательным. Знаете, даже мертвый русский рок лучше такого вот псевдоживого поп-панка. На альбоме есть еще так называемый супер-бонус-трек 'Банда едет на выезд' на сугубо фанатскую тематику. То есть на закуску Drugly Cats весьма недвусмысленно намекнули на то, что вполне осознают свое место.
Рита Скитер, InterMedia

2015, «Монолит»

Группа «Серебро» как-то активизировалась и бомбардирует слушателей синглами – видать, не за горами большой релиз. Хотя полнометражные альбомы выпускать ни к чему, если каждая новая песня, сопровождаемая провокационным клипом, будет вызывать большой резонанс – а ведь «Серебро» и их продюсер Максим Фадеев хорошо знают, как его устроить.

Вышло так, что сначала я послушал сингл «Перепутала» - и он показался мне не более чем милой среднетемповой песней с относительно запоминающимся припевом и типичной девичьей любовной лирикой, в создании которой неплохо поднаторела солистка и соавтор Фадеева Ольга Серябкина. Ну а уже потом я ознакомился с клипом на эту песню.

Что тут сказать: вне видеоряда песня работает процентов на 30 и кажется вполне проходной. Но клип нужно посмотреть как можно быстрее – мало ли что взбредёт в голову коллективному Человеку Запрещающему; там, где здравомыслящий зритель увидит красивых девок с необычной тягой к чёрному юмору, охранитель непременно узреет пропаганду суицида и агрессивную сексуальность. Гармоничным фоном к видеоклипу, от которого невозможно оторвать глаз ни «разрешителю», ни «запретителю», служит песня «Перепутала». С этой картинкой она неумолимо оккупирует мозг, и, услышав её где-нибудь, вы, может, и не сразу вспомните, кто поёт, но обрадуетесь песне, как родной. Но только в таком порядке: без видео – необязательный трек, с видео – хит сезона.

Алексей Мажаев,InterMedia

Витас запустил конкурс для поклонников на создание авторской версии видеоклипа «Мне бы в небо». Весной этого года артист снял клип на эту песню с певицей Ксеноной, с которой они ее исполняли дуэтом, и музыканты остались довольны результатом. Однако сейчас перед релизом нового альбома Витаса «Мне бы в небо» подготовлена соло-версия песни, и певец предложил всем творчески заинтересованным людям сделать свою версию клипа именно на ее сольный вариант.

Творения поклонников Витас будет отсматривать сам. В свой день рождения он выберет победителя из числа претендентов и возьмет его с собой на концерт в Пекине с новой программой «Скажи, что ты любишь», который состоится в будущем году.

«Яндекс.Музыка». Релиз диска состоялся в июле.

«Получилось, что мы не появлялись с новыми песнями более семи лет, - объяснял «спикер» «Ивана Купалы» Алексей Румянцев, когда работа над «Родиной» вышла на финишную прямую. - Во многом это связано с тем, что в нашем случае работа над новыми песнями, работа над новыми альбомами, она достаточно трудна. Проводится очень тщательная реставрационная работа, которая позволяет нам получать фольклорные записи в том качестве, в котором они пригодны для использования в наших треках. Такой процесс, к сожалению, отнимает очень много времени и с каждым новым разом, с каждым новым альбомом количество затраченного времени, к сожалению, увеличивается в геометрической прогрессии. В таких трудах как-то очень быстро и незаметно пролетело семь лет, и наконец-то альбом готов». После этого оптимистичного разъяснения прошла еще пара лет, и «Родина» наконец-то вышла. В кропотливом творческом подходе «купальцев» со времен премьеры «Костромы» (1999) мало что изменилось – но как же поменялся ландшафт вокруг! Когда аутентичная этно-музыка в электронном обрамлении дебютировала в конце «лихих 90-х», это интересовало всех. «Наше радио» утянуло песни «Купалы» в свою норку, MTV с помощью группы облагораживало эфир на фоне киркоровых и рук вверх, новость о появлении концертного состава обошла едва ли не первые полосы газет, а уж о возрождении национальной культуры с помощью «Ивана Купалы» не кричал только ленивый… Музыканты, будь они чуть поразговорчивее, могли бы стать мега-звездами и не сходить с обложек, даже не слишком стараясь записывать новые альбомы. Но они предпочли на десяток лет уйти в себя и углубиться в творчество – чтобы выплыв с «Родиной», обнаружить, что теперь это искусство здесь мало кому интересно, а главной музыкальной новостью за полгода является 40-секундный танец на месте бывшего бассейна.

Не будем здесь вспоминать о «возрождении национальной культуры» - уж больно сильную зевоту вызывает это словосочетание. Не будем ругать 90-е: как минимум, по степени любопытства ко всему новому и необычному они дадут большую фору нынешнему и прошлому десятилетиям. «Иван Купала» стал жертвой двух крайностей: сначала их подняли даже на те щиты, на которые они и не думали взбираться. А сейчас на все их эксперименты взирают с пресыщенным равнодушием. И MTV давно не интересуется музыкой, и аутентичный фолк вернулся в культурные резервации. Туда же со своим новым альбомом отправился и «Иван Купала».

При нормальном состоянии умов, страны и шоу-бизнеса возвращение группы стало бы, может, и не триумфальным, но заметным, а кропотливость и перфекционизм только добавил бы к ним уважения. «Иван Купала» - крепкий проект, удачно нашедший свою нишу и с каждым альбомом звучащий все интереснее и профессиональнее. Великолепна обложка «Родины»: летящий в небе домик с клочком земли – прекрасная метафора здорового отношения к корням. Фольклорное пение бабок дополнено на пластинке фрагментами народных сказок в их же исполнении. Голоса вокалисток, кстати, весьма напоминают те, что произвели такой фурор во времена «Костромы»; даже если бабушки другие, это не отменяет гуманистического посыла: пусть старушки живут долго и записывают с «Иваном Купалой» еще десяток альбомов. Что касается аранжировочных приемов, то они стали гораздо разнообразнее: после радости узнавания быстро приходит понимание, на что, собственно, было «незаметно» потрачено десять лет. У «Купалы» появились и восточные мотивы (см. «Балабай» или «Гамелан»), и много музыки a la Enigma, и просто сами по себе сильные мелодии. А такие треки, как «Коток», «Жито», «Лося» и «Родина», были бы уместны и звучали бы свежо и красиво на волне практически любого формата.

Алексей Мажаев, InterMedia