"Стиль рекордс". Релиз DVD состоялся в августе.
Талантливых музыкантов в стране немало, но большинство талантов предпочитает просиживать задницу в ожидании того, что их заметят, или, пуще того, что народные вкусы изменятся в лучшую сторону. Вкусы между тем меняться не торопятся, и продюсеры не спешат обращать внимание на интересную, но некоммерческую музыку — и куда тут таланту податься? Остается лежать на диване, радуясь редким упоминаниям твоей группы в музыкальных журналах или в Интернет-дневниках критиков. Знаете, что, ребята? Вставайте-ка с диванов и посмотрите на группу "Би-2". Вы согласны с тем, что ее населяют самые одаренные и харизматичные музыканты? Ну вряд ли же, если честно. Тем не менее "Би-2" - лучший пример идеального российского рок-проекта начала ХХI века. Идеальность складывается из искренности, потрясающей работоспособности и лояльности к установленным в шоу-бизнесе правилам игры. Группе дико интересно примерять на свои песни модные музтренды, одновременно ввязываясь в удивительные коллаборации и выдавая альбомы в абсолютно разных жанрах. При этом Шура и Лева Би-2 не забывают о роли обложек и телевидения и относятся к промоушну своих работ так же обстоятельно, как и к записи музыки. Когда многие их коллеги видят в предрелизных интервью лишь досадную необходимость, "Би-2" считают промо-акции частью своей работы, а работу они привыкли делать хорошо. А могли бы тоже на диване лежать и страдать, почему полковнику никто не пишет.
Стахановцы "Би-2" всегда где-то рядом, но следить за ними все равно интересно: они не устают придумывать что-то новое (по крайней мере для себя). Из DVD, фиксирующего презентационный концерт к выходу нового диска, любая группа могла бы сделать скучный отчет под маркой "только для фэнов", "Би-2" же выдумали "официальный бутлег" - и весь альбом выдержали в этой подвально-пиратской эстетике. Снятое в декабре прошлого года в клубе "Апельсин" всего на три камеры и, мягко говоря, неканонически смонтированное зрелище в результате выглядит как бодрейший панк-концерт. При этом программа выступления была вполне обычной — несколько боевиков с представляемого "Молока", старые хиты, довольно много медленных песен. Тем не менее солиста, музыкантов, операторов, зрителей и телезрителей все дорогу невероятно "прет". Отчасти это объясняется и тем, что, почувствовав некоторый сценический застой, Шура и Лева за полгода до "Молока" поменяли состав музыкантов — новобранцы Андрей Звонков, Максим Андрющенко и Борис Лившиц играют мощно и драйвово: теперь "Би-2" куда больше похожа на настоящую рок-группу, чем на дуэт двух "однофамильцев", окруженных непонятными сессионщиками. Основная "фишка" DVD заключается в том, что ни "проблемный" звук "Апельсина", ни самоуправство операторов, ни нарочито грязная картинка не способны заретушировать истинный уровень группы — даже "бутлег" "Би-2" постарались сделать максимально совершенным. На пользу диску пошло и то, что гости-коллеги ("Агата Кристи" и Энди Йорк) появляются на сцене только в бонус-треках — благодаря этому сохраняется заданный нерв концерта.
Другими бонусами DVD стали пять клипов, которые "Би-2" сняли на песни с "Молока". Все ролики срежиссировал Александр Андрющенко, которому, похоже, передался тот драйв, который группа нынче выдает на сцене: по крайней мере, ему пока удается не повторяться — ну а команде удобно сотрудничать с практически штатным клипмейкером.
Алексей Мажаев, InterMedia

2015, «Монолит»

Группа «Серебро» как-то активизировалась и бомбардирует слушателей синглами – видать, не за горами большой релиз. Хотя полнометражные альбомы выпускать ни к чему, если каждая новая песня, сопровождаемая провокационным клипом, будет вызывать большой резонанс – а ведь «Серебро» и их продюсер Максим Фадеев хорошо знают, как его устроить.

Вышло так, что сначала я послушал сингл «Перепутала» - и он показался мне не более чем милой среднетемповой песней с относительно запоминающимся припевом и типичной девичьей любовной лирикой, в создании которой неплохо поднаторела солистка и соавтор Фадеева Ольга Серябкина. Ну а уже потом я ознакомился с клипом на эту песню.

Что тут сказать: вне видеоряда песня работает процентов на 30 и кажется вполне проходной. Но клип нужно посмотреть как можно быстрее – мало ли что взбредёт в голову коллективному Человеку Запрещающему; там, где здравомыслящий зритель увидит красивых девок с необычной тягой к чёрному юмору, охранитель непременно узреет пропаганду суицида и агрессивную сексуальность. Гармоничным фоном к видеоклипу, от которого невозможно оторвать глаз ни «разрешителю», ни «запретителю», служит песня «Перепутала». С этой картинкой она неумолимо оккупирует мозг, и, услышав её где-нибудь, вы, может, и не сразу вспомните, кто поёт, но обрадуетесь песне, как родной. Но только в таком порядке: без видео – необязательный трек, с видео – хит сезона.

Алексей Мажаев,InterMedia

Витас запустил конкурс для поклонников на создание авторской версии видеоклипа «Мне бы в небо». Весной этого года артист снял клип на эту песню с певицей Ксеноной, с которой они ее исполняли дуэтом, и музыканты остались довольны результатом. Однако сейчас перед релизом нового альбома Витаса «Мне бы в небо» подготовлена соло-версия песни, и певец предложил всем творчески заинтересованным людям сделать свою версию клипа именно на ее сольный вариант.

Творения поклонников Витас будет отсматривать сам. В свой день рождения он выберет победителя из числа претендентов и возьмет его с собой на концерт в Пекине с новой программой «Скажи, что ты любишь», который состоится в будущем году.

«Яндекс.Музыка». Релиз диска состоялся в июле.

«Получилось, что мы не появлялись с новыми песнями более семи лет, - объяснял «спикер» «Ивана Купалы» Алексей Румянцев, когда работа над «Родиной» вышла на финишную прямую. - Во многом это связано с тем, что в нашем случае работа над новыми песнями, работа над новыми альбомами, она достаточно трудна. Проводится очень тщательная реставрационная работа, которая позволяет нам получать фольклорные записи в том качестве, в котором они пригодны для использования в наших треках. Такой процесс, к сожалению, отнимает очень много времени и с каждым новым разом, с каждым новым альбомом количество затраченного времени, к сожалению, увеличивается в геометрической прогрессии. В таких трудах как-то очень быстро и незаметно пролетело семь лет, и наконец-то альбом готов». После этого оптимистичного разъяснения прошла еще пара лет, и «Родина» наконец-то вышла. В кропотливом творческом подходе «купальцев» со времен премьеры «Костромы» (1999) мало что изменилось – но как же поменялся ландшафт вокруг! Когда аутентичная этно-музыка в электронном обрамлении дебютировала в конце «лихих 90-х», это интересовало всех. «Наше радио» утянуло песни «Купалы» в свою норку, MTV с помощью группы облагораживало эфир на фоне киркоровых и рук вверх, новость о появлении концертного состава обошла едва ли не первые полосы газет, а уж о возрождении национальной культуры с помощью «Ивана Купалы» не кричал только ленивый… Музыканты, будь они чуть поразговорчивее, могли бы стать мега-звездами и не сходить с обложек, даже не слишком стараясь записывать новые альбомы. Но они предпочли на десяток лет уйти в себя и углубиться в творчество – чтобы выплыв с «Родиной», обнаружить, что теперь это искусство здесь мало кому интересно, а главной музыкальной новостью за полгода является 40-секундный танец на месте бывшего бассейна.

Не будем здесь вспоминать о «возрождении национальной культуры» - уж больно сильную зевоту вызывает это словосочетание. Не будем ругать 90-е: как минимум, по степени любопытства ко всему новому и необычному они дадут большую фору нынешнему и прошлому десятилетиям. «Иван Купала» стал жертвой двух крайностей: сначала их подняли даже на те щиты, на которые они и не думали взбираться. А сейчас на все их эксперименты взирают с пресыщенным равнодушием. И MTV давно не интересуется музыкой, и аутентичный фолк вернулся в культурные резервации. Туда же со своим новым альбомом отправился и «Иван Купала».

При нормальном состоянии умов, страны и шоу-бизнеса возвращение группы стало бы, может, и не триумфальным, но заметным, а кропотливость и перфекционизм только добавил бы к ним уважения. «Иван Купала» - крепкий проект, удачно нашедший свою нишу и с каждым альбомом звучащий все интереснее и профессиональнее. Великолепна обложка «Родины»: летящий в небе домик с клочком земли – прекрасная метафора здорового отношения к корням. Фольклорное пение бабок дополнено на пластинке фрагментами народных сказок в их же исполнении. Голоса вокалисток, кстати, весьма напоминают те, что произвели такой фурор во времена «Костромы»; даже если бабушки другие, это не отменяет гуманистического посыла: пусть старушки живут долго и записывают с «Иваном Купалой» еще десяток альбомов. Что касается аранжировочных приемов, то они стали гораздо разнообразнее: после радости узнавания быстро приходит понимание, на что, собственно, было «незаметно» потрачено десять лет. У «Купалы» появились и восточные мотивы (см. «Балабай» или «Гамелан»), и много музыки a la Enigma, и просто сами по себе сильные мелодии. А такие треки, как «Коток», «Жито», «Лося» и «Родина», были бы уместны и звучали бы свежо и красиво на волне практически любого формата.

Алексей Мажаев, InterMedia