Kroogi.ru. Релиз диска состоялся в ноябре.
Тут вам не просто альбом, а рэп-опера. В новом концептуальном проекте Александра Лаэртского и группы Dub TV представлена, как сообщает сайт Kroogi.ru, "история отдельно взятой небольшой компании - забавные сценки из жизни в пересказе самих участников событий. Простые человеческие радости и бытовое насилие - широкий диапазон эмоций под разнообразный музыкальный аккомпанемент". Лаэртский как бы наблюдает из окошка своей квартиры за группой молодых людей — Германом, Димой, Светкой, Юлькой, Оксанкой и другими: поскольку музыкант к людям традиционно относится "как-то не очень", герои наблюдений выглядят то дебилами, то быдлом — они постоянно дерутся, трахаются, в том числе противоестественными способами, ездят на южные курорты, пускают ветры и т.п. (это в мягком пересказе — Лаэртский-то выражений по традиции не выбирает, то бишь выбирает в основном матерные). Хип-хоп-формат усиливает концентрацию идиотизма, поскольку заодно Александр выставляет асоциальными кретинами и рэперов, которые тут жестоко пародируются.
Впечатления от альбома "Друзья Германа" - мягко говоря, смешанные. На уровне идеи концептуальный проект выглядит очень интересным. Те, кого не пугают поэтические привычки Александра Лаэртского, порадуются очередной россыпи отважных рифм и забористых образов, часть которых метит в крылатые выражения (пример: "Вот "Сайгу" заряжу картечью — и прервутся мучения девичьи"). После "Интро", проясняющего некоторые поведенческие особенности Германа и Димы, следует трек "Любовь такая штука", скроенный по лекалам архетипического рэп-хита: матерный, но почти безупречный с поэтической точки зрения текст, и однообразный, но заставляющий в такт подергиваться ритм. Но где-то к пятой песне начинает смущать, скажем так, герметичность сюжета: одни и те же герои делают в принципе одно и то же, и за три-четыре трека описание их занятий полностью исчерпывается и заводит в тупик. Рэп-опера Лаэртского (к слову, он тут далеко не основной вокалист) в отношении развития фабулы заметно уступает таким литературно-музыкальным композициям, как "Кощей бессмертный" "Сектора Газа" или "Бабаробот" "Ленинграда". К тому же немного удивляет нездоровое, на грани патологии, пристрастие автора к выделениям человеческого организма. В общем, к своей середине этот альбом кажется полным провалом Александра Лаэртского, жалкой халтуркой, неприятное ощущение от которой не в состоянии компенсировать никакие крылатые фразы.
Но чу! Если преодолеть позывы и продолжить прослушивание, глубина замысла концептуалиста Лаэртского раскрывается полнее. Так ведь и задумано — взять несколько этих примитивных человеческих существ и описать их быт, переживания и ценности. Количество переживаний и ценностей так ограничено, а события столь однообразны, что Лаэртский и труппа исполнителей вынуждены переливать из пустого в порожнее, составляя рэп-энциклопедию современной русской жизни. Еще более концептуальным, возможно, выглядела бы, скажем, запись одного и того же трека в более-менее разных жанрах, но пойти на такое автор все же не решился. Зато в рамках осуществленной концепции Александр и Dub TV смогли довольно затейливо скрестить рэп с другими музыкальными стилями (диско, регги, прог-рок), представленными столь же пародийно.
И вот еще что. Если вы никогда не встречали в жизни людей, голосующих за "Единую Россию", и вам любопытно, кто же это такие… Мне кажется, вам сюда.
Алексей Мажаев, InterMedia

2015, «Монолит»

Группа «Серебро» как-то активизировалась и бомбардирует слушателей синглами – видать, не за горами большой релиз. Хотя полнометражные альбомы выпускать ни к чему, если каждая новая песня, сопровождаемая провокационным клипом, будет вызывать большой резонанс – а ведь «Серебро» и их продюсер Максим Фадеев хорошо знают, как его устроить.

Вышло так, что сначала я послушал сингл «Перепутала» - и он показался мне не более чем милой среднетемповой песней с относительно запоминающимся припевом и типичной девичьей любовной лирикой, в создании которой неплохо поднаторела солистка и соавтор Фадеева Ольга Серябкина. Ну а уже потом я ознакомился с клипом на эту песню.

Что тут сказать: вне видеоряда песня работает процентов на 30 и кажется вполне проходной. Но клип нужно посмотреть как можно быстрее – мало ли что взбредёт в голову коллективному Человеку Запрещающему; там, где здравомыслящий зритель увидит красивых девок с необычной тягой к чёрному юмору, охранитель непременно узреет пропаганду суицида и агрессивную сексуальность. Гармоничным фоном к видеоклипу, от которого невозможно оторвать глаз ни «разрешителю», ни «запретителю», служит песня «Перепутала». С этой картинкой она неумолимо оккупирует мозг, и, услышав её где-нибудь, вы, может, и не сразу вспомните, кто поёт, но обрадуетесь песне, как родной. Но только в таком порядке: без видео – необязательный трек, с видео – хит сезона.

Алексей Мажаев,InterMedia

Витас запустил конкурс для поклонников на создание авторской версии видеоклипа «Мне бы в небо». Весной этого года артист снял клип на эту песню с певицей Ксеноной, с которой они ее исполняли дуэтом, и музыканты остались довольны результатом. Однако сейчас перед релизом нового альбома Витаса «Мне бы в небо» подготовлена соло-версия песни, и певец предложил всем творчески заинтересованным людям сделать свою версию клипа именно на ее сольный вариант.

Творения поклонников Витас будет отсматривать сам. В свой день рождения он выберет победителя из числа претендентов и возьмет его с собой на концерт в Пекине с новой программой «Скажи, что ты любишь», который состоится в будущем году.

«Яндекс.Музыка». Релиз диска состоялся в июле.

«Получилось, что мы не появлялись с новыми песнями более семи лет, - объяснял «спикер» «Ивана Купалы» Алексей Румянцев, когда работа над «Родиной» вышла на финишную прямую. - Во многом это связано с тем, что в нашем случае работа над новыми песнями, работа над новыми альбомами, она достаточно трудна. Проводится очень тщательная реставрационная работа, которая позволяет нам получать фольклорные записи в том качестве, в котором они пригодны для использования в наших треках. Такой процесс, к сожалению, отнимает очень много времени и с каждым новым разом, с каждым новым альбомом количество затраченного времени, к сожалению, увеличивается в геометрической прогрессии. В таких трудах как-то очень быстро и незаметно пролетело семь лет, и наконец-то альбом готов». После этого оптимистичного разъяснения прошла еще пара лет, и «Родина» наконец-то вышла. В кропотливом творческом подходе «купальцев» со времен премьеры «Костромы» (1999) мало что изменилось – но как же поменялся ландшафт вокруг! Когда аутентичная этно-музыка в электронном обрамлении дебютировала в конце «лихих 90-х», это интересовало всех. «Наше радио» утянуло песни «Купалы» в свою норку, MTV с помощью группы облагораживало эфир на фоне киркоровых и рук вверх, новость о появлении концертного состава обошла едва ли не первые полосы газет, а уж о возрождении национальной культуры с помощью «Ивана Купалы» не кричал только ленивый… Музыканты, будь они чуть поразговорчивее, могли бы стать мега-звездами и не сходить с обложек, даже не слишком стараясь записывать новые альбомы. Но они предпочли на десяток лет уйти в себя и углубиться в творчество – чтобы выплыв с «Родиной», обнаружить, что теперь это искусство здесь мало кому интересно, а главной музыкальной новостью за полгода является 40-секундный танец на месте бывшего бассейна.

Не будем здесь вспоминать о «возрождении национальной культуры» - уж больно сильную зевоту вызывает это словосочетание. Не будем ругать 90-е: как минимум, по степени любопытства ко всему новому и необычному они дадут большую фору нынешнему и прошлому десятилетиям. «Иван Купала» стал жертвой двух крайностей: сначала их подняли даже на те щиты, на которые они и не думали взбираться. А сейчас на все их эксперименты взирают с пресыщенным равнодушием. И MTV давно не интересуется музыкой, и аутентичный фолк вернулся в культурные резервации. Туда же со своим новым альбомом отправился и «Иван Купала».

При нормальном состоянии умов, страны и шоу-бизнеса возвращение группы стало бы, может, и не триумфальным, но заметным, а кропотливость и перфекционизм только добавил бы к ним уважения. «Иван Купала» - крепкий проект, удачно нашедший свою нишу и с каждым альбомом звучащий все интереснее и профессиональнее. Великолепна обложка «Родины»: летящий в небе домик с клочком земли – прекрасная метафора здорового отношения к корням. Фольклорное пение бабок дополнено на пластинке фрагментами народных сказок в их же исполнении. Голоса вокалисток, кстати, весьма напоминают те, что произвели такой фурор во времена «Костромы»; даже если бабушки другие, это не отменяет гуманистического посыла: пусть старушки живут долго и записывают с «Иваном Купалой» еще десяток альбомов. Что касается аранжировочных приемов, то они стали гораздо разнообразнее: после радости узнавания быстро приходит понимание, на что, собственно, было «незаметно» потрачено десять лет. У «Купалы» появились и восточные мотивы (см. «Балабай» или «Гамелан»), и много музыки a la Enigma, и просто сами по себе сильные мелодии. А такие треки, как «Коток», «Жито», «Лося» и «Родина», были бы уместны и звучали бы свежо и красиво на волне практически любого формата.

Алексей Мажаев, InterMedia