О РАБОТЕ С ДРУГИМИ МУЗЫКАНТАМИ

Шура Би-2: На этой пластинке у нас две песни с Тамарой Гвердцители. «Безвоздушную тревогу» она поет в альбоме «Spirit» и на концертах. А вот песню «Белые одежды» в оригинале поет Диана Арбенина, но с ней у нас не получилось записаться: сначала была занята она, потом мы — и я предложил Тамаре. Получилась совсем другая песня. Энергетика Тамары ни в коем случае не перекрывает Дианину, но настроение у песен совершенно разное. В этом году в «Крокусе» выступать с нами будет Тамара.

Для нового альбома, который, скорее всего, выйдет в сентябре 2014-го, мы записали один дуэт с группой «Смысловые галлюцинации». Мы давно с ними дружим, но никогда вместе не записывались. Как-то мы встретили их на концерте New Order и на волне общей любви к этой группе, а еще к The Cure и Joy Division, придумали песню.

Если говорить о том, с кем из поп-исполнителей мы могли бы работать, то мы, наверное, уже записались, с кем хотели: у нас есть песня с Вовой Пресняковым, есть с Елкой. Хотя Елка, наверное, не совсем с поп-сцены. А кто у нас сейчас еще есть интересный? Только Иван Дорн, наверное, но это тоже какой-то не поп. Знаете, если бы Антон Севидов продолжал петь на русском языке, получилась бы музыка, как у Ивана Дорна. Но Антон молодец, стал петь на английском.

О ПУБЛИКЕ

Лева Би-2: Я знаю многих людей, в том числе достаточно преклонного возраста, которые ходят к нам и на электрические концерты, и на концерты с оркестром. У нас изначально возрастные категории публики очень разные.

Шура: Те, кто стоят в танцевальном партере, — это 16-17-18. Люди постарше садятся. Мы с оркестром начинали играть в театрах, в ДК. А недавно собрали в Петербурге полный Ледовый дворец, где была фан-зона из пяти тысяч стоящих поклонников, которые под 2,5 часа оркестровой музыки рубились так же, как на рок-концерте.

Лева: Мы специально не взваливаем на себя миссию по воспитанию публики, потому что пока не находимся в такой завершающей стадии, чтобы кому-то читать морали.

Шура: Воспитываем мы своих детей. А нашим поклонникам на концертах мы предлагаем немного другую реальность.

Лева: Нам до сих пор кажется удивительным, что люди нас слушают и приходят на наши концерты. Мы не ощущаем себя «популярной рок-группой». Это такое звание, к которому если серьезно относиться, можно сильно обжечься.

Шура: А наша база поклонников с каждым номерным альбомом обновляется, становится младше. «Spirit» привел тех, кто не знает песен с альбомов, например, «Би-2» или «Иnомарки». Я такую же тенденцию заметил в Сан-Диего на концерте Muse. Когда они играли последние два альбома, основная часть стадиона возрастом от 15 до 20 радовалась и подпевала, а когда заиграли хиты с первого, мне казалось, что я один их знал.

О ТОМ, ЧТО ДАЛЬШЕ

Шура: Мы сейчас как раз работаем над новым номерным альбомом. Пять песен в Лондоне уже свели. Еще пока рано говорить, сколько их будет всего. Думаю, первый сингл мы запустим в январе и скоро начнем играть его на концертах.

Каждый год у нас выходит по пластинке, а иногда и по две. В прошлом году был номерной «Spirit», потом «Нечетный воин», сейчас выходит «Оркестр», в следующем году новый альбом. Мы сейчас ездим с тремя концертными программами: электричество, акустика с записками из зала и оркестр. Куда уж больше? Ну только если в Антарктиде концерт сыграть.

Лева: С пингвинами. Следующий альбом у нас будет со «Смысловыми галлюцинациями» и пингвинами.

(lenta.ru, 18.11.13)

2024, М2.

Оценка: 8 из 10.

Вообще-то песня про бобра вышла ещё летом прошлого года, но тогда её мало кто заметил. Покорение чартов «Бобр» начал в новогодние праздники – после того, как завирусился в тиктоке. На первый взгляд, это очередная песня-мем – в то же время, как говорится, «есть в ней нечто подлинное». Недаром самая очевидная рифма к слову «бобры» - «добры».

Исполнитель песни Slava Skripka (как трогательно написало одно издание, его настоящее имя – Вячеслав Скрипка) занимается музыкой в основном по ночам, а днём он работает на мебельной фабрике в Ростовской области. Со своим соавтором Андреем Поповым они взаимодействуют дистанционно: тот живёт в Ставропольском крае. Попов стал автором музыки к «Бобру», а Скрипка сразу придумал на мелодию фразу «сидим с бобром за столом вдвоём, на ужин готовим полено». После этого соавторы долго ржали, а потом начали докручивать этот перспективный сюжет.

Естественно, они держали в голове потенциальную меметичность произведения: так в нём появилась цитата из польского мема «бобр курва», а в снятом на природе клипе – отсылки к поговоркам про бобра и культовому фильму «Бобёр» с Мэлом Гибсоном. Сыграло свою роль и то, что к бобру можно придумать кучу замечательных рифм, однако Слава в тексте очень грамотно выдержал баланс между абсурдом и реальностью. Дружба человека с бобром означает, что на ужин они оба будут есть полено (и пить алкоголь), обсуждать, зачем «между нами плотина», а потом человек отнесёт бобра к нему домой. По дороге в лесу они будут петь хиты Алсу – наконец-то и эта рифма пригодилась (кстати, в одной из версий «Бобра» звучит фрагмент песни «Зимний сон»). А потом бобр поделится с другом своим добром (ведь у него добра четыре ведра).

При всей дикости этого сюжета он нигде не выходит за рамки милоты и здравого смысла: смею предположить, что в этом и заключается главный секрет успеха «Бобра».

Алексей Мажаев, «ИнтерМедиа»

Релиз посмертного альбома Мака Миллера «Balloonerism» состоялся 17 января 2025 года накануне его дня рождения: 19 января питтсбургскому рэперу могло бы исполниться 33 года, если бы он не скончался 7 сентября 2016-го в возрасте 26 лет от случайной передозировки.

В пластинку, слухи о которой ходили среди фанатов много лет, вошли 14 треков. Альбом демонстрирует экспериментальную сторону Миллера, смесь нео-соула и элементов джаза. Он включает такие композиции, как «5 Dollar Pony Rides», «Friendly Hallucinations», «Mrs. Deborah Downer», «Stoned», «Manakins» и «Rick’s Piano», а также совместные работы с Thundercat, SZA и Ashley All Day.

«Balloonerism» был записан в 2014 году, в плодотворный период для Миллера, когда он также работал над альбомом «Faces». В результате материал был отложен в пользу других релизов. После распространения утекших песен в сети официальный релиз пластинки был анонсирован трейлером на ноябрьском фестивале Camp Flog Gnaw.

Накануне выход альбома был представлен и анимационный короткометражный фильм «Balloonerism», основанный на текстах и ​​музыке Миллера и снятый Сэмюэлем Джеромом Мейсоном. Он «рассказывает о группе школьных друзей, которые преображаются музыкой аккордового органа и отправляются в мир теней», говорится в синопсисе фильма. «Поглощенные черепахой времени, они должны пробираться через недра взрослой жизни». Фильм был выпущен 15 января в США и 16-го – в остальном мире на видеосервисе Amazon Prime Video и в избранных кинотеатрах.

«Фирма Мелодия» в честь 100-летия со дня рождения виолончелиста Валентина Берлинского издала альбом камерной музыки в исполнении Квартета имени Бородина. Запись 1960, 1964 и 1988 годов впервые выпущены в цифровом виде. На альбоме представлена музыка Шуберта, Тактакишвили и Бориса Чайковского, сыгранная Квартетом им. Бородина: Валентин Берлинский (виолончель), Дмитрий Башкиров (фортепиано), Борис Чайковский (фортепиано), Николай Дмитриенко (контрабас),

19 января 2025 года исполняется 100 лет со дня рождения Валентина Берлинского — выдающегося советского виолончелиста, основателя и бессменного руководителя одного из самых известных камерных ансамблей прошлого столетия — Квартета имени Бородина.

Вся жизнь Валентина Берлинского была связана со струнными инструментами и с камерными музыкальными коллективами. С детства он был окружен музыкой, вырос в музыкальной семье — его отец играл в Квартете братьев Берлинских, а мать была пианисткой и певицей. В 19 лет, еще студентом Московской консерватории, Валентин Берлинский стал участником струнного квартета, который впоследствии вошел в Московскую филармонию. А в год своего 10-летия ансамбль обрел имя, под которым работает до сих пор — Квартет имени Бородина. Ему Валентин Александрович Берлинский отдал более 60 лет, став единственным участником, который служил в нем с первых дней и до конца своей жизни. Помимо Квартета имени Бородина Валентин Берлинский часто помогал организовывать и обучать другие ансамбли по всей России и за ее пределами. Можно сказать, что Валентин Александрович практически создал советскую квартетную школу — были и другие музыканты и педагоги, которые занимались струнными квартетами, но именно Валентин Берлинский поднял такой тип камерного музицирования в Советском Союзе на высочайший уровень. Валентин Александрович также является создателем Международного конкурса струнных квартетов имени Дмитрия Шостаковича, Международного фестиваля искусств имени Андрея Сахарова и многих других музыкальных проектов.

Во многом профессиональные взгляды Берлинского и репертуарная стратегия бородинцев, как ласково называли квартет, были едины. Это стремление работать с популярными сочинениями для струнных тонко и вдумчиво, возвращать подлинный интерес к ним. В то же время коллектив активно сотрудничал с советскими композиторами-современниками, музыкантами, инструменталистами и знакомил аудиторию с новой музыкой.

Альбом к 100-летию виолончелиста отражает обе эти тенденции. Первая композиция — квинтет для фортепиано, скрипки, альта, виолончели и контрабаса, соч. 114, Франца Шуберта. Это знаменитое произведение, известное под названием «Форель», появилось как сочинение для домашнего музицирования. В течение всей своей творческой жизни Валентин Берлинский играл это произведение со многими известными музыкантами — Святославом Рихтером, Марией Юдиной, Львом Обориным и многими другими. Впервые Валентин Берлинский записал квинтет в 1960 году вместе с пианистом Дмитрием Башкировым, скрипачом Ростиславом Дубинским, альтистом Дмитрием Шебалиным и контрабасистом Николаем Дмитриенко.

В квинтете ярко передается звукоподражание природе, которое часто использовали композиторы-романтики. Это же стало главным мотивом творчества грузинского композитора Отара Тактакишвили. Его Квартет до минор Валентин Александрович записал вместе с Квартетом имени Бородина в Тбилиси в 1988 году. Отар Тактакишвили был близким другом Квартета имени Бородина и Валентина Берлинского в частности.

Валентин Берлинский и бородинцы активно работали с современной академической музыкой. К их профессиональному мнению прислушивался Дмитрий Шостакович, чьи пьесы Квартет часто исполнял. А для композитора Бориса Чайковского Квартет имени Бородина стал постоянным соратником — музыканты часто становились первыми исполнителями его сочинений. В юбилейный альбом вошел Квинтет Бориса Чайковского, который бородинцы исполнили вместе с автором за фортепиано. Запись 1964 года последовала за первым исполнением 1962 года, которое прошло в том же составе.