Документальный фильм «Beatles против Rolling Stones» (режиссеры: Микаэль Празан, Кристиан Ратини, Франция, 2015) был показан Первым каналом 3 марта 2017 года. Громкий заголовок придуман скорее для привлечения внимания публики, привыкшей к скандалам из жёлтой прессы. Внимание меломанов и любителей старого рока создателям фильма привлекать и не нужно было. Впрочем, этой публике тоже палец в рот не клади. Естественно, идея уложить в 60 минут историю двух величайших рок-групп ХХ века могла вызвать закономерный скепсис. Особенно у тех, кто прочитал десяток книг и несколько сотен статей про Beatles и Rolling Stones.

Если бы авторы сильно рефлексировали на эту тему, они бы и не стали этот фильм снимать. Поэтому не очень удивляешься тому, что над лентой работали французы - из-за пролива они могут смотреть на британские национальные достояния без излишнего обожествления. Кроме того, жёсткий хронометраж обусловил немного резкую подачу: в то время, как некоторые другие «рокьюментари» могут по десять минут рассусоливать обещания типа «сейчас мы вам расскажем и покажем такое», авторы «Beatles против Rolling Stones» чуть ли не на второй минуте сообщают о гомосексуальности Брайана Эпстайна и вообще не упоминают о смене в Beatles барабанщика.

Взяв неплохой темп, фильм полностью отказался от каких-то флэшбеков и прочих как бы красивых киношных приёмов. Повествование идёт вполне линейно, в полном соответствии с биографиями Beatles и Rolling Stones: авторы очень старались выбирать из этих насыщенных биографий самые интересные события, но, естественно, иногда промахивались. С определённого момента истории обеих групп развивались параллельно, и в фильме эти пересечения обыгрываются как некое соревнование: эти поехали в Америку и покорили её, а у тех получилось не сразу. У одних умер менеджер, а у других гитарист. Одних раскритиковали за оскорбление чувств верующих, а у других на концерте зритель погиб. И так далее. Кадры хроники перемежаются воспоминаниями очевидцев, среди которых нет рок-звёзд, зато есть музыкальные журналисты, а также друзья обеих групп.

При этом сталкивание двух икон британского рока лбами у французов совершенно не получается (надо было поручить такой фильм каким-нибудь российским телеспециалистам по скандалам, интригам и расследованиям). Beatles и Rolling Stones не были врагами, а были скорее друзьями-соперниками: на это лента сначала только намекает, формально стараясь придерживаться своего названия. А потом создатели картины с видимым облегчением развенчивают заглавный миф, признаваясь, что музыканты на самом деле дружили, хотя и не очень афишировали это - чтобы пресса и рекорд-лейблы могли поддерживать интригу, положительно отражающуюся на тиражах. А сложностей у них хватало и без выдуманной конкуренции.

В конечном счёте зритель фильма получает довольно полный, хотя и вынужденно беглый рассказ о Beatles и Rolling Stones в 60-е годы, видит массу архивных кадров, в том числе редких, слышит много музыкальных фрагментов и проникается легендарной атмосферой. Песен, правда, могло быть и побольше, но ею, видимо, пришлось пожертвовать ради исторических фактов.

Алексей Мажаев, InterMedia

Премьера клипа «Добрый злой» группы «Сироткин» состоялась 1 июня 2024 года – в День защиты детей. Автором видео выступил режиссер кинотрилогии «Майор Гром» Олег Трофим. Ролик рассказывает о проблеме нехватки внимания родителей к своим детям. Покинутые и лишенные поддержки, ласки в семье, равноправного диалога с «миром взрослых», юные сердца сбиваются с пути, сбиваются в стаю по дороге, откуда так сложно вернуться домой. В клипе содержатся цитаты и отсылки к роману Джерома Д. Сэлинджера «Над пропастью во ржи».

Съемки проходили в Москве осенью 2021 года. На сменах было задействовано более 100 актеров и волонтёров. Мультипликационную часть создала компания Honk Fu с использованием микса трехмерной анимации и искусственного интеллекта. Над производством клипа работала команда FMT.Jetlag, известная своими клипами для российских и зарубежных артистов.

«Добрый злой» - это финальная часть триптиха о трудностях подросткового возраста, который режиссер и группа создавали последние шесть лет: в нее вошли также клипы «Выше домов» и «Кто у меня дома» из саундтрека фильма «Гром: Трудное детство».

В преддверии Международного дня защиты детей телеканал «Мосфильм. Золотая коллекция» провёл опрос на тему, какие советские фильмы россияне точно посмотрят вместе с детьми. Для составления опроса редакция канала попросила зрителей посоветовать фильмы для трёх возрастных групп: 5–7, 8–12 и 13–16 лет. Затем отобрала десять популярных ответов в каждой категории и запустила голосование в социальных сетях.

Топ-5 обязательных советских картин для просмотра с детьми 5–7 лет выглядит так:

1. «Морозко» (1964) — 55%.

2. «Приключения Буратино» (1975) — 51%.

3. «Сказка о потерянном времени» (1964) — 41%.

4. «Королевство кривых зеркал» (1963) — 36%.

5. «Золушка» (1947) — 33%.

Родители дошколят и первоклашек в первую очередь посмотрят с ними картину Александра Роу «Морозко» (55%). Снежная сказка, снятая в лесах Кольского полуострова, получила главный приз Венецианского фестиваля в программе детских и юношеских фильмов и подарила зрителям поистине культовые образы. Александр Хвыля, исполнитель роли Морозко, после выхода фильма стал главным Дедом Морозом страны и много лет радовал детей на кремлёвских ёлках. А Георгий Милляр, сыгравший Бабу-ягу, перевоплощался в неё ещё в нескольких картинах и считается лучшей Бабой-ягой Советского Союза.

Топ-5 обязательных советских картин для просмотра с детьми 8–12 лет выглядит так:

1. «Приключения Электроника» (1979) — 67%.

2. «Гостья из будущего» (1984) — 54%.

3. «Добро пожаловать, или Посторонним вход воспрещён» (1964) — 50%.

4. «Мэри Поппинс, до свидания» (1983) — 48%.

5. «Кортик» (1973), «Бронзовая птица» (1974) — 41%.

Для просмотра с детьми 8–12 лет респонденты чаще всего выбирали «Приключения Электроника» (67%). Музыкальная картина Константина Бромберга, состоящая из трёх серий, вышла на телевидении в 1980 году и практически сразу стала одним из самых популярных детских художественных фильмов отечественного кинематографа. Песни Юрия Энтина и Евгения Крылатова знали наизусть все советские дети. «Крылатые качели», «Это знает всякий», «Мы маленькие дети» и другие шлягеры выпускались на пластинках большими тиражами непрерывно до 1991 года.

Топ-5 обязательных советских картин для просмотра с детьми 13–16 лет выглядит так:

1. «Два капитана» (1976) — 62%.

2. «Вам и не снилось…» (1980) — 52%.

3. «Завтра была война» (1987) — 50%.

4. «Доживём до понедельника» (1968)— 49%.

5. «Розыгрыш» (1976) — 43%.

Лидером топа в этой возрастной категории стал сериал Евгения Карелова «Два капитана». Его советуют к просмотру с подростками и старшими школьниками 62% россиян. Поначалу режиссёра отговаривали, ведь хорошая экранизация популярного приключенческого романа Вениамина Каверина на тот момент уже была. Отстоял задумку сам писатель. Ему понравилась идея шестисерийной адаптации: так получится точнее перенести сюжет книги на экран.

Опрос проводился в социальных сетях телеканала «Мосфильм. Золотая коллекция». В нём приняло участие 3 850 человек

Прощание с Анастасией Заворотнюк проходит в Москве 1 июня 2024 года. Gazetametro.ru вспоминает лучшие роли актрисы.

«Машенька» (1991)

Свою первую роль в кино Анастасия Заворотнюк сыграла, когда ей было 20 лет, в фильме "Машенька". Это экранизация одноимённого произведения Владимира Набокова, написанного им в Берлине в 1926 году. По сюжету главный герой Ганин в эмиграции вспоминает о своей первой любви к нежной и чистой девушке Машеньке.

Тогда ещё студентка Школы-студии МХАТ в своём первом интервью в карьере признавалась, что мечтала сыграть именно набоковскую Машеньку и даже проигрывала эту роль у себя в голове ещё до того, как ей предложили сняться в этом фильме.

Сериал «Моя прекрасная няня» (2004–2008)

Сериал, который стал адаптацией западного аналога, произвёл в своё время настоящий фурор и прославил Анастасию Заворотнюк, исполнившую роль неунывающей няни Вики Прутковской, приехавшей в Москву из Мариуполя за счастьем. Актриса про этот сериал ничего не слышала и не знала до того момента, когда ей позвонили продюсеры и предложили роль. Характерный украинский акцент, как признавалась Заворотнюк, она позаимствовала у коллеги по театру Олега Табакова и долго над ним работала. Цитаты няни Вики ушли в народ и даже её знаменитая походка "тыщ-тыдыдыщ".

«Код апокалипсиса» (2007)

Образ няни Вики крепко "приклеился" к Анастасии Заворотнюк, но она доказывала, что прекрасно смотрится не только в комедийном и романтическом амплуа. В 2007 году актриса сыграла суперагента под прикрытием в боевике, где её партнёрами стали Венсан Перес, Владимир Меньшов и Алексей Серебряков. По сюжету лучшие агенты ФСБ и ЦРУ пытались противостоять террористу, укравшему четыре ядерные боеголовки.

«Наследник» (2002)

В этом фильме Анастасия Заворотнюк сыграла в 22 года, когда ещё была начинающей актрисой, но картина почти 10 лет была в производстве и вышла только в 2002 году. Фильм рассказывает о бывшем секретаре обкома, который решил восстановить храм, хотя сам же когда-то и приказал его снести. У актрисы здесь эпизодическая роль, но запоминающаяся. Она играет дочку священника, которая приглянулась наследнику, сыну главного героя.

«Мамы» (2012)

В киноальманахе от студии братьев Андреасян Анастасия Заворотнюк исполнила роль телеведущей утреннего шоу Надежды Пушкарёвой, у которой на работе выдался неудачный день и которая получает поздравление от своего сына в эфире программы. К этой же роли актриса вернулась в продолжении картины – "Мамы 3".