2017, Pixar, Walt Disney Company

От саундтрека к анимационному мюзиклу студии Pixar на мексиканском материале можно было ждать большего, и это ещё мягко сказано. Танцы скелетов на Празднике мёртвых могли и должны были стать великолепным поводом для буйства латиноамериканских мелодий - но вместо этого звуковая дорожка к «Тайне Коко» оказалась выстрелом в молоко. Если инструментальные темы от Майкла Джаккино выглядят вполне профессиональными стилизациями на заданную тему, то песни оказались полным провалом. К сожалению, их здесь много (девять), и все сгруппированы в начале альбома. После них и пластинку дослушивать не хочется, и в кино на «Тайны Коко» идти не тянет.

Наверно, не стоит здесь приводить в качестве примера десятки великих шлягеров, первоначально написанных в качестве музыки к фильмам. А иногда и известная песня, взятая в саундтрек, вдруг выстреливает и заходит на новый виток популярности. Вместе с тем мы не требуем от кинокомпозиторов шедевров всякий раз - музыка к фильмам должна в первую очередь решать прикладные задачи и соответствовать замыслу режиссёра. Но если картина музыкальная и для неё пишется десять песен - вряд ли авторы имеют в виду, что это будут «какие-нибудь» песни, условно похожие на мексиканские шлягеры и просто занимающие в фильме место, чтобы забить хронометраж. В случае с «Тайной Коко» именно такое впечатление и создаётся - песни соответствуют сюжетным поворотам и звучат там, где должны, но сделаны они будто наспех, формально и из-под палки. Знаете, это как не в очень хороших мюзиклах: герои разговаривают, а потом начинают петь нечто быстро срифмованное и на приблизительную мелодию. Кто ж виноват, что композитор не сочинил чего-то более стоящего? Это мюзикл, приходится петь. Даже если материал не особо поётся.

В театре от пустоты музыкального материала отвлекают декорации, в кино - повороты сюжета, в которых Pixar близок к совершенству. Но когда слушаешь это на диске и не отвлекает ничего - халтура становится особенно очевидной. Песни звучат очень усреднённо и как-то необязательно. Фамилии исполнителей русских версии вам мало что скажут - но Михаил Хрусталёв, Виктор Киричёк, Лев Кокшаров, Станислава Иващенко, Елена Шульмин и Елена Ставрогина не виноваты, они честно стараются, но петь им здесь практически нечего. Слабая стилизация под стилизацию, мелодии, которые невозможно напеть, и испанская гитара в качестве главной мексиканской «краски» - вот что предлагают создатели саундтрека. Даже странно слышать такое качество в саундтреке к фильму студии, славящейся своей безупречностью и вниманием к деталям. Честное слово, несколько раз по ходу прослушивания хочется свериться с обложкой - не саундтрек ли к «Лунтику» подсунули вместо продукции Pixar?

Понятно, что «назвался мюзиклом - пой», но иногда лучше говорить, а не петь. Неудачные музыкальные номера всю работу тянут на дно. К песенному материалу следовало отнестись гораздо более требовательно.

Алексей Мажаев, InterMedia

Депутат Госдумы от ЛДПР Андрей Луговой предложил запретить или ограничить количество зарубежной музыки на российских платформах. С такой инициативой он выступил на пленарном заседании нижней палаты парламента. Депутат уверен, музыка является пропагандой и оказывает влияние на молодежь. Поэтому, по его мнению, иностранного участия на музыкальных платформах не должно быть либо вообще, либо не более 20%.

- Я думаю, что мы отдельно этот вопрос изучим на нашей комиссии по расследованию вмешательств во внутренние дела, обязательно рассмотрим этот вопрос, — цитирует РИА «Новости» слова Андрея Лугового.

Депутат также заявил, что владельцы музыкальных платформ, которые транслируют композиции тех, кто тратит заработанные на выступлениях в Российской Федерации деньги на помощь ВСУ, должны подумать «про свою совесть и про свои обязанности» перед россиянами.

«ИнтерМедиа» напоминает, что Государственная Дума РФ на заседании 17 декабря 2024 года приняла во втором и в третьем, окончательном, чтении закон о спецсчетах для иноагентов для авторских отчислений и иных платежей. Согласно документу, выплаты иноагенту за использование результатов интеллектуальной деятельности и брендов должны зачисляться только на специальный рублевый счет, открытый в уполномоченном банке.

Юбилейный XV Московский Рождественский фестиваль духовной музыки пройдет в Московском международном Доме музыки с 14 по 25 января 2025 года. Концертные программы представят маэстро Владимир Спиваков и Национальный филармонический оркестр России, а также легендарные хоровые коллективы: Московский Синодальный хор, Хор Сретенского монастыря, Большой детский хор имени Попова, Академический большой хор «Мастера хорового пения». Фестиваль проводится при поддержке Департамента культуры города Москвы.

В этом году Московский Рождественский фестиваль духовной музыки пройдет в пятнадцатый раз. Масштабный форум ежегодно знакомит слушателей с шедеврами христианской музыкальной культуры разных эпох, лучшими исполнителями и хоровыми коллективами.

- Рождественский фестиваль всем нам очень дорог, ведь он поднимает Дом музыки как культурный центр на новую духовную высоту и создает особую атмосферу: добра, просвещения, любви, высокой эстетики – всего того, что можно назвать духовным миром, без которого человек не может обойтись, – отмечает художественный руководитель фестиваля, маэстро Владимир Спиваков.

Афишу фестиваля составят шесть концертов. Откроет фестиваль Московский Синодальный хор под руководством Алексея Пузакова. На концерте 14 января  к легендарному коллективу присоединятся органист-виртуоз Тимур Халиуллин и знаменитый звонарь Владимир Дегтярев. Наряду с органными и хоровыми сочинениями Баха, в программу войдут рождественские песнопения русских композиторов XIX–XX веков. В финале вечера в исполнении всех участников концерта прозвучат «Хвалите Господа» Чайковского и фрагмент из Мессы си минор Баха.

Продолжится фестиваль концертом органной музыки. 16 января лауреат международных конкурсов, органист и клавесинист, композитор, доцент Московской государственной консерватории имени Чайковского Федор Строганов исполнит программу из произведений Иоганна Себастьяна Баха. Хор Сретенского монастыря выступит 17 января. Коллектив представит духовную и светскую музыку различных эпох и стилей. По традиции в рамках фестиваля выступит детский хор. В юбилейном смотре примет участие один из самых знаменитых коллективов нашей страны – Большой детский хор имени В.С.Попова. Концерт юных хористов состоится 19 января.

23 января песнопения праздника Рождества Христова, колядки и произведения русской духовной музыки прозвучат в исполнении хора Московской духовной академии – коллектива, который регулярно принимает участие в богослужениях Свято-Троицкой Сергиевой Лавры.

В завершение фестиваля состоится концерт с участием выдающегося скрипача  и дирижера Владимира Спивакова. 25 января под его управлением Национальный филармонический оркестр России представит грандиозную программу. Прозвучат шедевры духовной музыки XIX и XX веков – Кантата Сергея Танеева «Иоанн Дамаскин» и Реквием Алемдара Караманова. В концерте примут участие Большой Академический хор «Мастера хорового пения» под руководством Льва Конторовича, а также звезды оперной сцены: солистка Большого театра Полина Шабунина, солист Михайловского театра Игорь Подоплелов, солисты Московского театра «Новая Опера» имени Е.В.Колобова Полина Шамаева и Алексей Неклюдов.

Концерт «Новый год с МГАСО» состоится в БЗК 30 декабря 2024 года. В преддверии новогодней ночи оркестр перенесет слушателей в чарующий мир Вены под музыку семейства Штраусов и их современников. За дирижерский пульт встанет Фабио Мастранджело.

- Штраусы – это великая династия, сложно сказать, музыка кого из них лучше, - говорит дирижер. – Каждый из Штраусов внес свою лепту во славу династии. Мне посчастливилось учиться в Вене у великого дирижера и педагога Карла Эстеррайхера, продолжателя великих венских традиций. В течение месяца он проводил с нами серьезный мастер-класс, передавая традиции венского вальса. Маэстро раскрыл секрет как нужно играть вторую долю в вальсе так, чтобы это звучало по-венски. Этот стиль у венских музыкантов в ДНК. С точки зрения интерпретации венские вальсы являются более сложными, чем французские, итальянские, русские. Среди моих любимых произведений династии Штраусов – вальсы «Вино, женщины и песни» и «Жизнь артиста». Дирижировать польки Штраусов – это огромное удовольствие, в особенности я люблю быстрые польки - «Гром и молния, «Трик-трак», они очень весёлые. Лично у меня на первом месте – вальсы Штраусов, на втором – польки. Нельзя забывать и о том, что у Иоганна-Штрауса-сына великие увертюры к опереттам. «Летучая мышь» – сложнейшее произведение и для оркестра, и для музыкантов, и для дирижера. Ее не так просто исполнить стилистически верно.

Ведущий концерта - Артём Варгафтик.