Премьера театрально-музыкальной постановки «Разговор с душой. За гранью», режиссером и исполнителем главной роли в которой выступит актер Марат Башаров, состоится на сцене Crocus City Hall 18 февраля 2018 года. Как сообщили агентству InterMedia в пресс-службе актера, «Разговор с душой. За гранью» — вторая часть истории о беспечном бизнесмене, сумевшем осознать бессмысленность прожитой жизни и выбрать духовный путь, первая часть которой была показана зрителям в 2016 году. В новом спектакле зрители Crocus City Hall окажутся в аравийской пустыне, на современной арене боевых действий на Ближнем Востоке и даже в обычном московском дворике.

- Основная мысль, которую я хочу донести до зрителя — хочешь изменить свою жизнь, начни с себя! В первую очередь, я начну с себя, — говорит Марат Башаров.

По словам создателей, спектакль ориентирован на тех, кто задумывается о духовности и вечных ценностях.

- Мы, люди, слабые по природе своей, так часто совершаем ошибки, выбираем путь, который не всегда оказывается правильным. Извечная борьба добра со злом, проблема выбора, прощение — мы затрагиваем темы, понятные каждому из нас, — говорит автор проекта.

Герой Башарова — беспечный бизнесмен, ставший приверженцем крайних религиозных взглядов и потерявший ценностные ориентации. Он оказывается за той гранью, переступив которую, уже сложно вернуться назад. Главный герой борется с искушениями, подвергается испытаниям, и тернистым путем проб и ошибок приходит к Богу. Одну из главных ролей исполнит актер Александр Головин. В постановке заняты также участник шоу «Главная сцена» Зелимхан Темирсултанов, певец Ринат Каримов, финалистка телешоу «Голос» Эльмира Каллимулина, финалист телешоу «Голос» Кайрат Примбердиев. За постановку танцевальных номеров отвечает победитель телешоу «Танцуй», хореограф популярного проекта «Танцы» на ТНТ Александр Могилев.

После московской премьеры спектакль будет представлен в Уфе, Санкт-Петербурге, Казани, Тюмени, Екатеринбурге, Перми, Самаре, Саратове, Бишкеке и Астане.

Справки и аккредитация: + 7 (926) 210-7510, promo.bigmonster@gmail.com (Константин Филиппов).

Новый руководитель театра «Ленком Марка Захарова» Владимир Панков заявил, что не делит артистов на талантливых и бездарных. Для него определяющим является умение актера сделать что-то своими силами.

- Я делю их на самостоятельных и несамостоятельных, - признался он Газете.Ру. - Самостоятельному артисту ты только успевай коридор выстраивать, — он сам по нему бежит. С несамостоятельным артистом работа идет дольше. Но самое интересное: очень важно, чтобы в труппе были как самостоятельные, так и несамостоятельные артисты. Несамостоятельный артист будет железно тебе держать каркас, а самостоятельный артист будет еще над этим «летать», они дополняют друг друга. А вообще, я готов работать со всеми. А вообще, я готов работать со всеми.

В практику «Ленкома» Владимир Панкова собирается привнести саунддраму:

- Первое — это Феллини, такой авторский коллаж на основе «Репетиции оркестра». Для меня театр — это оркестр, важно, как он будет звучать. Нет больших или маленьких партий, мы играем все вместе. Для меня «Репетиция оркестра» — это также и очень важный тест для труппы. Готова ли труппа собраться целиком? Я хочу всех собрать, без исключения.

К наработанному Марком Захаровым Владимир Панков пообещал отнестись бережно.

- Спектакли Марка Анатольевича останутся, а вот тот репертуар, который был создан после его ухода, будет постепенно вытесняться новыми спектаклями, - уточнил он. - И ближайшие два года, начиная со следующего сезона, буду ставить только я, но не потому что так будет всегда, а надо просто «настроить инструмент». Должно выйти как минимум четыре моих спектакля, чтобы мы могли добиться слаженности, устойчивой позиции.

Дмитрий Певцов и Александра Захарова продолжат работу в «Ленкоме Марка Захарова».

- В марте должны выйти, - сказал о них Владимир Панков. - В «Юноне и Авось» появится Дмитрий Анатольевич, а Александра Марковна в «Вишневом саде» — я думаю, в этот же период. Мы договорились о том, что заканчиваем дрязги, вот просто заканчиваем. Будем делать с ними и новые работы.

Как «ИнтерМедиа» сообщало ранее, художественный руководитель Московского государственного театра «Ленком Марка Захарова» Владимир Панков пригласил Дмитрия Певцова вернуться в театр.

https://www.gazeta.ru/culture/2025/02/26/20619836.shtml

Константин Хабенский заявил, что ему не важны официальные статусы коллег. Актер подчеркнул, что для него намного важнее, каким человеком артист при этом остается:

- Я особо не разделяю артистов на народных и заслуженных — признался он АиФ. - Дело в том, как звание отражается на характере человека, на его восприятии себя. Или не отражается — если артист жаждет дальше изучать профессию. К счастью, второй вариант у нас преобладает. Поэтому особых проблем с испорченными титулами характерами не было.

Несмотря на исполнение произведений Петра Лещенко в сериале, Константин Хабенский не считает себя певцом:

- Это была актерская песня. Да, с элементами уроков вокала — на какой опоре, как вести звук. Все это я благополучно забыл. И вернулся к своей манерке. Петь я еще не начал. Если уж серьезно говорить, то, что я делаю, не называется вокалом. Скорее актерское пение. Когда вижу, как выступают настоящие певцы, понимаю, что мне до них не дотянуться.

Высказался Константин Хабенский и об уехавших артистах:

- Когда вернутся (если вернутся), будет другое понимание ситуации. Наша профессия эмоциональная. Зачастую люди делают выводы и совершают поступки на основе эмоций. В большинстве случаев решения об отъезде принимались именно так. Как я вижу, очень многие оказались без работы по основной профессии. Потому что для них работа — это родной язык, родной зритель. Здесь, в России, а не где-то в другом месте.

Также Константин дал свою оценку фильму «Анора» (который, как «ИнтерМедиа» сообщало ранее, вышел в российских онлайн-кинотеатрах 7 января 2025 года) и роли Юры Борисова в ней:

- Мне Юра очень нравится. Симпатичен и как человек, и как актер. Работали с ним плотно в одном «коротыше» — он был еще в самом начале кинопути, но я увидел его подход к делу. Что касается помпезной истории с наградами, скажу так: честь и хвала продюсерам, которые смогли протащить этот фильм на раскрученные премии мирового уровня, с историей. Не каждый год их лауреаты и победители были заслуженными, на мой взгляд. Но это уже другой вопрос.

Премьера оперетты Жака Оффенбаха «Ключ на мостовой, или Муж за дверью» состоится в театре «Геликон-опера» 4-6 марта 2025 года. Предпоказ спектакля пройдет 3 марта.

Жак Оффенбах считается родоначальником современной оперетты и мэтром музыкальной комедии – его легкому перу принадлежит более 100 оперетт, интермедий и фарсов, камерно-инструментальных сочинения и даже две оперы. Обладая исключительным мелодическим даром, Оффенбах творил, как дышал, и не случайно его называли «Моцарт Елисейских полей». Его мелодии распевала вся Европа, а затем и Америка. О нем так и говорили: «Невозможно будет писать историю культуры девятнадцатого столетия, не поминая Оффенбаха и успех его оперетт, как одно из характернейших явлений эпохи».

В «Геликоне» успешно живут шедевры Оффенбаха «Сказки Гофмана», «Прекрасная Елена» и «Остров Тюлипатан», обожаемые зрителями. Теперь к ним прибавится еще одно искрометное сочинение французского композитора – оперетта «Ключ на мостовой, или Муж за дверью». Ее постановку осуществит молодой режиссер, лауреат Международного конкурса молодых оперных режиссеров «Нано-опера» Ольга Мелкумова.

Впервые мир увидел это наполненное юмором произведение в стенах созданного самим композитором театра «Буфф-Паризьен» (théâtre des Bouffes-Parisiens) в Париже в 1859 году, и вот уже полторы сотни лет эта веселая и забавная история радует зрителей в переводах на разные языки. В России эта оперетта была известна под разными названиями, но неизменно пользовалась успехом и была любима публикой. Даже Лев Толстой отзывался о ней, как об «истинно французской вещи, полной добродушного и самобытного комизма».

Многие меломаны со стажем помнят знаменитую постановку 1977 года в Московском музыкальном театре им. К.С.Станиславского и В.И.Немировича-Данченко, на основе которой был создан телеспектакль. Сюжет незатейлив и, по традиции, представляет собой анекдотическую историю: молодой человек (кстати, композитор!) спасается бегством от разъяренного мужа-рогоносца и попадает в спальню к чужой невесте. И, хотя персонажей здесь всего четверо (правда, будут и сюрпризы), а все действие длится около часа, зрителей ждет закрученный сюжет и, конечно же, хороший финал.

Справки и аккредитация: elena_pr@helikon.ru (Елена Рубцова).