Сольный концерт певицы Зары дал старт фестивалю искусств «Славянский базар в Витебске» 9 июля 2018 года.

Год назад Зара уже показывала свое шоу на «Славянском базаре», и оно тогда имело такой успех, что певица пообещала обязательно вернуться уже на следующий фестиваль. Она подготовила значительно обновлённую программу, чтобы, по её словам, порадовать и удивить взыскательную, но благодарную белорусскую публику. И Заре это в полной мере удалось.

В знак признательности за гостеприимство аудитории «Славянского базара» певица открыла свой концерт исполнением белорусской народной песни «Купалинка», которой часто убаюкивала своих сыновей, но на широкую аудиторию решилась вынести только сейчас. Фольклорную тему продолжила курдская песня с выступлением балета в разработанных Зарой костюмах. Со сцены она призналась, что решила сделать упор на народную музыку потому, что белорусский народ особенно ревностно оберегает и передаёт из поколения в поколение этнические песни.

Корневая музыка в программе Зары гармонично сочеталась с новинками. На концерте певица представила две премьеры. Одна из них – «Золотая осень, белая зима» - написана Максимом Фадеевым на стихи дипломата Марии Захаровой. Вторая премьера «Негордая» уже набирает обороты на некоторых российских радиостанциях.

Стас Пьеха и Зара

Не забыла Зара и о своём родном городе Санкт-Петербурге, исполнив романс на музыку Евгения Доги «Мой ласковый и нежный зверь» под видеоряд, навеянный произведениями классиков русской литературы, творивших в северной столице. «Мой Петербург, моя Россия!» - выкрикнула она перед тем, как представить первого гостя своего концерта – Стаса Пьеху, с которым исполнила дуэтом «Небеса». Стас рассказал об обнаружении в окрестностях Летнего амфитеатра в Витебске некоего артефакта, напомнившего ему, как он ребенком присутствовал здесь ровно 30 лет назад на репетиции своей бабушки Эдиты Пьехи и Ларисы Долиной.

С победителем третьего сезона «Голос. Дети» Данилом Плужниковым Зара исполнила песню «Нас бьют, мы летаем». А в одиночку он под аккомпанемент музыкантов Зары спел «Я свободен» Валерия Кипелова. Зара оказывает серьезную поддержку детям-инвалидам. «Не оставляй меня одну» ей помогли исполнить девочки из студии жестового пения «Поющие руки». На концерте также присутствовали воспитанники детдома, над которым певица давно взяла шефство.

- Однажды я пересматривала видеозапись с выступления «Поющих рук» и поняла, что это какие-то космические, неземные девочки, - рассказала Зара корреспонденту InterMedia. – Потом я их пригласила выступить на Дне инвалида, где также участвовали и Данила Плужников, и Юлечка Самойлова. Это было конечно что-то: гостиница ходила ходуном, они топали и резвились. Трудно поверить, то «Поющие руки ничего не слышат», ведь как тонко они доносят все нюансы песен! Вибрации, кстати, они чувствуют.

Зара и Жерар Депардье

Из Франции Зару прилетел поддержать знаменитый Жерар Депардье. Певица объяснила, что их свела вместе любовь к Владимиру Высоцкого. В театральном антураже уютного французского кафе они вместе исполнили «Прерванный полёт» на русском и французском. Актер с ностальгией вспомнил о проведенных с Высоцким в Париже десяти днях, в течение которых они ни разу не увидели солнечного света, а Марина Влади не раз порывалась спрятать от них бутылки с горячительными напитками.

Еще одним гостем концерта Зары стал Олег Газманов, спевший с ней «Долю», а со зрителями витебского летнего амфитеатра – заводную «Ясные дни». Таким образом, певица прислушалась к пожеланию организаторов «Славянского базара» услышать в её выступлении как можно больше зажигательных песен. Но закончился концерт пронзительной «Виноградной косточкой», спетой под аккомпанемент одной акустической гитары. Судя по бурной реакции публики на этот номер, в перспективе Зара приготовит для «Славянского базара» более камерную программу.

Денис Ступников, InterMedia

Фото: Дмитрий Коробейников

Олег Газманов и Зара

Релиз посмертного альбома Мака Миллера «Balloonerism» состоялся 17 января 2025 года накануне его дня рождения: 19 января питтсбургскому рэперу могло бы исполниться 33 года, если бы он не скончался 7 сентября 2016-го в возрасте 26 лет от случайной передозировки.

В пластинку, слухи о которой ходили среди фанатов много лет, вошли 14 треков. Альбом демонстрирует экспериментальную сторону Миллера, смесь нео-соула и элементов джаза. Он включает такие композиции, как «5 Dollar Pony Rides», «Friendly Hallucinations», «Mrs. Deborah Downer», «Stoned», «Manakins» и «Rick’s Piano», а также совместные работы с Thundercat, SZA и Ashley All Day.

«Balloonerism» был записан в 2014 году, в плодотворный период для Миллера, когда он также работал над альбомом «Faces». В результате материал был отложен в пользу других релизов. После распространения утекших песен в сети официальный релиз пластинки был анонсирован трейлером на ноябрьском фестивале Camp Flog Gnaw.

Накануне выход альбома был представлен и анимационный короткометражный фильм «Balloonerism», основанный на текстах и ​​музыке Миллера и снятый Сэмюэлем Джеромом Мейсоном. Он «рассказывает о группе школьных друзей, которые преображаются музыкой аккордового органа и отправляются в мир теней», говорится в синопсисе фильма. «Поглощенные черепахой времени, они должны пробираться через недра взрослой жизни». Фильм был выпущен 15 января в США и 16-го – в остальном мире на видеосервисе Amazon Prime Video и в избранных кинотеатрах.

«Фирма Мелодия» в честь 100-летия со дня рождения виолончелиста Валентина Берлинского издала альбом камерной музыки в исполнении Квартета имени Бородина. Запись 1960, 1964 и 1988 годов впервые выпущены в цифровом виде. На альбоме представлена музыка Шуберта, Тактакишвили и Бориса Чайковского, сыгранная Квартетом им. Бородина: Валентин Берлинский (виолончель), Дмитрий Башкиров (фортепиано), Борис Чайковский (фортепиано), Николай Дмитриенко (контрабас),

19 января 2025 года исполняется 100 лет со дня рождения Валентина Берлинского — выдающегося советского виолончелиста, основателя и бессменного руководителя одного из самых известных камерных ансамблей прошлого столетия — Квартета имени Бородина.

Вся жизнь Валентина Берлинского была связана со струнными инструментами и с камерными музыкальными коллективами. С детства он был окружен музыкой, вырос в музыкальной семье — его отец играл в Квартете братьев Берлинских, а мать была пианисткой и певицей. В 19 лет, еще студентом Московской консерватории, Валентин Берлинский стал участником струнного квартета, который впоследствии вошел в Московскую филармонию. А в год своего 10-летия ансамбль обрел имя, под которым работает до сих пор — Квартет имени Бородина. Ему Валентин Александрович Берлинский отдал более 60 лет, став единственным участником, который служил в нем с первых дней и до конца своей жизни. Помимо Квартета имени Бородина Валентин Берлинский часто помогал организовывать и обучать другие ансамбли по всей России и за ее пределами. Можно сказать, что Валентин Александрович практически создал советскую квартетную школу — были и другие музыканты и педагоги, которые занимались струнными квартетами, но именно Валентин Берлинский поднял такой тип камерного музицирования в Советском Союзе на высочайший уровень. Валентин Александрович также является создателем Международного конкурса струнных квартетов имени Дмитрия Шостаковича, Международного фестиваля искусств имени Андрея Сахарова и многих других музыкальных проектов.

Во многом профессиональные взгляды Берлинского и репертуарная стратегия бородинцев, как ласково называли квартет, были едины. Это стремление работать с популярными сочинениями для струнных тонко и вдумчиво, возвращать подлинный интерес к ним. В то же время коллектив активно сотрудничал с советскими композиторами-современниками, музыкантами, инструменталистами и знакомил аудиторию с новой музыкой.

Альбом к 100-летию виолончелиста отражает обе эти тенденции. Первая композиция — квинтет для фортепиано, скрипки, альта, виолончели и контрабаса, соч. 114, Франца Шуберта. Это знаменитое произведение, известное под названием «Форель», появилось как сочинение для домашнего музицирования. В течение всей своей творческой жизни Валентин Берлинский играл это произведение со многими известными музыкантами — Святославом Рихтером, Марией Юдиной, Львом Обориным и многими другими. Впервые Валентин Берлинский записал квинтет в 1960 году вместе с пианистом Дмитрием Башкировым, скрипачом Ростиславом Дубинским, альтистом Дмитрием Шебалиным и контрабасистом Николаем Дмитриенко.

В квинтете ярко передается звукоподражание природе, которое часто использовали композиторы-романтики. Это же стало главным мотивом творчества грузинского композитора Отара Тактакишвили. Его Квартет до минор Валентин Александрович записал вместе с Квартетом имени Бородина в Тбилиси в 1988 году. Отар Тактакишвили был близким другом Квартета имени Бородина и Валентина Берлинского в частности.

Валентин Берлинский и бородинцы активно работали с современной академической музыкой. К их профессиональному мнению прислушивался Дмитрий Шостакович, чьи пьесы Квартет часто исполнял. А для композитора Бориса Чайковского Квартет имени Бородина стал постоянным соратником — музыканты часто становились первыми исполнителями его сочинений. В юбилейный альбом вошел Квинтет Бориса Чайковского, который бородинцы исполнили вместе с автором за фортепиано. Запись 1964 года последовала за первым исполнением 1962 года, которое прошло в том же составе.

Премьера песни группы Gayazovs Brothers «Где зимует лето?» состоялась 17 января 2025 года. Цифровой релиз сингла осуществил лейбл S&P Digital. Авторами песни стали Ильяс и Тимур Гаязовы.

- Где зимует лето? Карибы или Куба? Пока мы здесь зимуем, шапки, сапоги и шубы, где-то зимует лето, а я остался с носом. Горящая путевка в январские морозы, - поют в новинке братья Гаязовы.

«ИнтерМедиа» напоминает, что премьера нового альбома Gayazovs Brothers «Ночная жизнь» состоялась 6 декабря 2024 года.