Рецензия: Павел Кашин - «Ampersand» ***
2018, Warner Music Russia
Павел Кашин в последнее время немного сбавил обороты и уже не выпускает по три полнометражных альбома в год. Правда, и со своим ныне ежегодным графиком релизов он заметно опережает большинство коллег, которые перешли на синглы и ЕР, а лонгплеи выпускают максимум раз в пятилетку. Но Кашин под чужие правила никогда и не подстраивался. Наверняка он осознавал, что выпускать альбомы так часто с коммерческой точки зрения неверно - но что делать, если пишется и поётся? Держать это в себе? Ой не на того напали.
При этом в творчестве Павла Петровича Кашина все было нечто мистическое. В принципе, его песни невозможно спутать с песнями других исполнителей, но некоторые произведения сложно отличить одно от другого. Метод Кашина давно устоялся и вряд ли претерпит большие изменения, даже с учётом его некоторых экспериментом вроде записи песен на стихи Лермонтова и Пушкина. Но, включая каждый его новый альбом и примерно представляя, как там всё выглядит, ты никогда не знаешь, понравится ли тебе содержание или нет. Какие-то альбомы целиком раздражают самоповторами, а какие-то (вроде бы не сильно отличающиеся) вдруг начинают цеплять каждой песней. Грань между шедевром и пустышкой у автора Кашина крайне зыбка - и, судя по всему, индивидуальна: разным пользователям часто нравится разное.
Здесь очень к месту будет цитата музыканта, по версии которого название его новой пластинки «Ampersand» с латыни переводится как «И чо?». Да, в общем, Павел, ничего особенного, только эта пластинка подтверждает теорию о закате альбомной эпохи и восходе сингловой. В отличие от многих предыдущих дисков Кашина, «Ampersand» нельзя назвать ни восхитительным, ни разочаровывающим. Возможно, и музыканты перестали мыслить альбомами - ну, или подсознательно подстраиваются под публику, для которой удобны более короткие формы. Так или иначе, если поделить 11-песенный «Ampersand» на два или три макси-сингла, один бы оказался невероятно прекрасным, а два других - «ну, обычным набором песен Кашина». Всё зависит от подбора композиций. Песенные удачи на новой пластинке распределены по трек-листу почти равномерно, а между ними слушатель получит несколько не слишком ярких композиций. Это, конечно, делает знакомство с альбомом нескучным: когда среди ровных песен вдруг появляется волшебно красивые «Соткан из света» или «Москва 17», это заметно бодрит. Не менее впечатляюще выглядит «Библиотека», причём вопреки кашинским традициям особенно впечатляет там соло на гитаре. Ну и вальсок «Спасибо, не надо» выглядит очень жизнеутверждающим - возможно, потому, что слегка смахивает на «Жаворонка» Поля Мориа (более известного в России как «музыка из заставки «В мире животных»). Из четырёх перечисленных треков можно было бы составить макси-сингл (мини-альбом), близкий к шедевральному. А в долгоиграющей пластинке они выглядят вишенками на торте, но, к сожалению, в отсутствие торта.
Алексей Мажаев, InterMedia
Алессандро Сафина выступит с симфоническим оркестром в Кремле
Алессандро Сафина даст сольный концерт с симфоническим оркестром в Государственном Кремлевском дворце 3 марта 2025 года. Итальянский тенор представит российским зрителям обновленную программу. Концерт пройдет в сопровождении большого симфонического оркестра «Русская филармония». Помимо новых композиций, певец обещает также исполнить полюбившиеся его поклонникам хиты, принесшие ему славу.
- Всемирно известным Сафина сделали уникальный голос, природное обаяние и творческая смелость. Исполняя оперные арии, он мечтал сделать классическое искусство понятным простому слушателю. В итоге родился новый жанр, который сам артист позже назовет «оперным роком» - стилем, соединившим элементы поп-музыки, академического вокала, соула и мюзикла, - напоминают организаторы концерта.
Сообщение не является рекламой и носит исключительно информационный характер.
Юрий Башмет заявил, что у уехавших музыкантов нет совести
Юрий Башмет дал советы начинающим дирижерам. Он заявил, что это неблагодарная профессия, из-за сложного выстраивания отношений с участниками оркестра.
- Пусть меня простят коллеги-дирижеры, но это темная профессия, - заявил он в интервью ТАСС. – Дирижеры бывают очень разными. Но эта профессия, прежде всего, про знания, это психология отношений между дирижером и оркестрантами. Причем характер у каждого человека в оркестре тоже разный. Одному покажешь как-то так, он возьмет и со стула упадет, а другой удивится, что ты так дергаешься. Поэтому есть способ мягкого убеждения, который объединяет музыкантов в оркестре. Главное, мне кажется, каким-то образом внедрить в сознание всех музыкантов в оркестре, хотя всех — это утопия, но 90% хотя бы, то, что они пришли не потому что зарплату получают, а потому что они пришли на праздник души, общения с гениальной музыкой, что есть что-то очень интересное, ради чего они с удовольствием будут отвлекать от быта.
Юрий Башмет гордится тем, что из его непосредственных коллег никто не уехал из России после начала СВО, а о релокантах высказался так:
- Это люди, которым больше нечего сказать дома, у них совести нет. Это дело каждого, я не могу осуждать человека, решившегося на то, чтобы потерять ценность всех прожитых лет собственной жизни. Что я могу говорить о том, кого любили в стране, а он взял и уехал? Может, чуть подзабыли [его], может быть, голос пропал, у кого-то возраст уже неподходящий, у кого-то другие личные мотивы. Я не думаю, что они все счастливы. Я общался с Ростроповичем, когда он уехал. При том, что он был более чем в порядке, будучи главным дирижером симфонического оркестра в Вашингтоне. Он был человеком далеко не бедным и очень-очень известным во всем мире. При этом он все равно страдал, он хотел на Родину.
Также Юрий Башмет выразил сомнения в объективности премии «Оскар»:
- Получение такой высокой награды — это очень важно для творческого человека, для режиссера, актера. Но если узнать некоторые детали, то отношение к этому может измениться. Во-первых, награда очень политизирована. Мне Никита Сергеевич Михалков когда-то рассказывал о том, что они (иностранные коллеги. — Прим. ред.) иногда идут на разные уловки. Например, могут закупить за большие деньги фильм, который сняли в России, а потом не дать его в прокат. Они даже несколько лет назад на это были готовы. Это нечестная конкуренция.
Как «ИнтерМедиа» сообщало ранее, VI Зимний международный фестиваль искусств под артистическим руководством маэстро Юрия Башмета проходит в Москве с 10 января по 9 февраля 2025 года.
Татьяна Буланова подняла гонорар на свои концерты из-за моды на 90-е
Татьяна Буланова сообщила о незначительном повышении гонорара за свои корпоративы. В качестве причины певица назвала моду на поп-хиты 90-х.
- Наверное, вот уже третий год, как у меня стало больше концертов, каких-то частных мероприятий, - сказала Татьяна Буланова Общественной службе новостей. – На самом деле у вокалистов нашего периода всегда были и есть слушатели. Из года в год в разных городах России проводились концерты с участием артистов из 80-х и 90-х. Да, раньше это было не так часто, а сейчас, если посмотреть в целом на культуру, эта тенденция возвращается.
Одной из причин возвращения интереса к 90-м певица назвала специфику нашего кинематографа.
- Посмотрите, сегодня выходят фильмы о группе «Комбинация», участницы коллектива «Мираж» снова на слуху, - заявила Татьяна Буланова. – В сериале, о котором я наслышана, но не видела, — «Слово пацана» — там, как мне известно, много песен «Ласкового мая». То есть мы видим, как под влиянием кинематографа и законам цикличности, всё старое возвращается. Не зря говорят, что всё новое — это хорошо забытое старое.