Знаменитый британский композитор, музыкант и режиссер Алан Парсонс выступит с единственным концертом в Москве на сцене Crocus City Hall 10 июня 2019 года.

Поклонники мирового рока, прежде всего, ценят творчество Парсонса за вклад в звучание альбомов Beatles «Abbey Road» и Pink Floyd «The Dark Side of the Moon». Но и в рамках собственной группы Alan Parsons Project, и сольного проекта музыкант создал немало композиций, которые опознаются с первых же аккордов и имеют богатый культурный бэкграунд. Так, дебютный альбом Алана Парсонса Alan Parsons Project «Tales of Mystery and Imagination» (1976) был навеян мистическими рассказами Эдгара По. Диск «I Robot» (1977) основывался на фантастических романах Айзека Азимова, а пластинка «Time Machine» (1999) была пронизана мотивом путешествий во времени.

– Алан Парсонс – не только самобытный композитор, но и передовой саунд-продюсер, – рассказал композитор Эдуард Артемьев. – В свое время его музыка произвела на меня огромное впечатление. Главным образом, Парсонс был мне всё же интересен как саунд-дизайнер. Для рок-музыки всегда важна не только собственно игра, но и создание звукового дизайна. Все мы знаем, что Pink Floyd обязан Парсонсу своими самыми узнаваемыми элементами звучания. Слушая его еще в 70-е, я с удивлением для себя отмечал, что он везде разный. В этом плане Парсонс для меня стал настоящим открытием и чудом. Это настоящее окно в другой мир! Отлично помню момент, когда Парсонс представил песню «Time», сделавшую его очень успешным.

Композиция «Time» непременно прозвучит на московском выступлении 10 июня в Crocus City Hall. Войдут в сет-лист и песни из нового альбома Парсонса «The Secret»: «One Note Symphony», «Miracle» (записанная в оригинале с Джейсоном Мразом), «As Lights Fall» и «I Can't Get There From Here».

Примечательно, что долгое время Алан Парсонс отдавал предпочтение сугубо студийному творчеству, а концерты стали регулярными лишь с 1994 года. За 25 лет концертное шоу было отточено до совершенства, специально для него был подготовлен ряд произведений, таких как «Luciferama» (оно также войдет в программу московского концерта).

– Алан Парсонс – очень известная в музыкальных кругах фигура, – считает основатель «Агаты Кристи» Вадим Самойлов. – Я близко познакомился с его творчеством еще тогда, когда он был саунд-продюсером Pink Floyd. Его записи действительно очень стильные и своеобразные, его почерк – узнаваем. Удивительно, как его мастерство соединилось с рваной и надрывной «пинк-флойдовской» музыкой и дало такой замечательный результат, как «The Dark Side of the Moon». Абсолютно точно, что без Алана Парсонса мы бы совершенно по-другому воспринимали этот альбом!

Позже с удовольствием слушал и его сольные работы. Могу отметить, что в ту пору наибольшее впечатление на меня произвел его альбом «I Robot» – крайне любопытная работа. Конечно, потом я послушал и пластинку «Eye in the Sky», которая открывается знаменитой композицией «Sirius». Меня еще порадовало то, что по тематике песен чувствуется «эзотеричность» Парсонса. Он явно занимался духовным поиском, и это в том числе отражается в его творчестве. В общем, Алан Парсонс – это по-настоящему круто, и замечательно, что он до сих пор выступает со своим проектом.

Официальное PR-агентство - InterMedia

Аккредитация СМИ:

+ 7 (495) 638-5543, +7 (967) 103-8176 (Наталья Ломова)

pr@intermedia.ru

Актер Джефф Голдблюм («Хаос», «Мир Юрского периода») анонсировал выход своего нового альбома «Still Blooming». Релиз пластинки состоится 25 апреля 2025 года, в нее вошли 9 джазовых композиций, записанных с Mildred Snitzer Orchestra и приглашенными гостями. Ими стали коллега Джефф по фильму «Злая: Сказка о ведьме Запада» Синтия Эриво и Ариана Гранде, джазовая вокалистка Майя Сайкс, а также актриса Скарлетт Йоханссон. Сингл с ее вокалом «The Best Is Yet to Come» был представлен 31 января.

Песня, написанная в соавторстве с Саем Коулменом и Кэролин Ли, впервые была записана Тони Беннеттом для его альбома «I Left My Heart in San Francisco» (1962), но наиболее известна по версии Фрэнка Синатры 1964 года с оркестром Каунта Бэйси из его альбома «It Might as Well Be Swing». На протяжении следующих лет ее также исполняли Майкл Бубле, Боб Дилан, Чака Хан и Элла Фицджеральд.

«ИнтерМедиа» напоминает, что это уже четвертый джазовый альбом Голдблюма. Актер выступает в роли пианиста, а также вокалиста, так в новой пластике он спел финальный номер «Ev’ry Time We Say Goodbye».

Трек-лист «Still Blooming»:

1. I Don’t Know Why (I Just Do) (feat. Ariana Grande);
2. The Grease Patrol;
3. We’ll Meet Again (feat. Cynthia Erivo);
4. Blue Minor;
5. The Best Is Yet to Come (feat. Scarlett Johansson);
6. Bye-Ya;
7. Stella by Starlight (feat. Maiya Sykes);
8. Bouncing with Bud;
9. Ev’ry Time We Say Goodbye.

Новый альбом группы Reflex «Больше чем жизнь» увидел свет 30 января 2025 года. Поклонники ждали этого события целых 9 лет, а перед релизом полнометражного диска вышли синглы «На одной орбите» и «Любовь-ракета». В пластинку вошли композиции «Больше чем жизнь», «В небе», «Где же ты был», «Тюльпаны», «Ночной патруль», «Скажи когда» и др.

По мнению Ирины Нельсон и Вячеслава Тюрина, треки «Тюльпаны» и «Ночной патруль» однозначно зажгут танцполы, а невероятно глубокая, одновременно чувственная и философская «Скажи когда» найдёт отклик в сердцах самоотверженных жён и любимых, ждущих возвращения домой своих героических мужчин. Песня «Встречи со мной», уже известная слушателям, вошедшая в новый альбом, стала обладателем премии «Золотой граммофон» в декабре 2024 года и представлена в альбоме в совершенно другом варианте. Всего в трек-лист вошло четырнадцать новых композиций. Автор музыки практически всех хитов Reflex, композитор и продюсер Вячеслав Тюрин в этом альбоме является и автором текстов почти всех песен.

Официальный сайт: https://irinanelson.com/

2025, Lotus Music, «Союз Мьюзик».

Оценка: 9 из 10.

Принц и принцесса трогательных песен Юрий Николаенко и Анастасия Алентьева объединили свои усилия, чтобы записать самую слезовыжимательную и мурашкообразующую (по научному мурашки от музыки называются «фриссон») композицию года. Ещё пара таких вещей – и мы назовём их королём и королевой трогательных песен. У них были и сольные – вполне зачётные – попытки, но совместно у NЮ и Асии сработало «правило сложения скоростей».

- Признаюсь, когда Юра показал мне припев, я подумала, как же красиво, но сейчас будто бы мало тех, кто это оценит, слова «тачки» нет, бит модный мы под нее не сделаем, а кому нужна добрая «советская» песня, - рассказала Анастасия. - Какое счастье, что вы так тепло приняли отрывок. Свой куплет я писала сердцем. Надеюсь, вы это почувствуете.

Эта неуверенность в своём хите тоже выглядит весьма трогательно, и в высказывании Асии нет кокетства: она так же искренне удивлялась и радовалась, когда опубликованный трек понёсся вверх по строчкам чартов прослушиваний. Ваш рецензент сейчас, пожалуй, тоже поудивляется: многие новые песни, на вид тоже «добрые советские» и казавшиеся потенциально хитовыми, не вызывали у современной публики почти никакого отклика. А тут прямо попадание в десятку; предыдущий случай триумфа простой и нарочито немодной песни о любви был с «Искорками» «5утра» (тоже дуэтная, кстати).

Припев «Помнишь» написал, как мы уже знаем, Юрий Николаенко, а куплеты от имени бывших влюблённых Асия и NЮ сочинили от себя – поэтому они отличаются и мелодией, и текстом, но объединены воспоминаниями и светлой грустью. Это очень печальная история любви, но при этом очень тонкая, без надрыва. Асия чуть более эмоциональна («Боже, какой я была счастливой! Вспомнить страшно»), герой NЮ более сдержан, но тоже искренен, а их красивый дуэт берёт за душу даже тех, кто не переживал таких расставаний. Иногда хочется погрустить по чему-то неслучившемуся – и «Помнишь» идеальный саундтрек для этого. А уж если вы под эту песню тоже вспомните свою первую сильную любовь - тут уж гарантированы не только мурашки, но и слёзы.

Алексей Мажаев, «ИнтерМедиа»