2019, Linda

Оценка: 7,5 из 10.

Когда в 1993 году 16-летняя Линда начала работать с продюсером Юрием Айзеншписом, никто не мог предположить, что карьера певицы растянется надолго. С небольшим голосом, стандартным поп-репертуаром - казалось, это ещё одна певица-однодневка, чьё увлечение музыкой закончится вместе со спонсорскими деньгами. Однако увлечение не закончилось и даже быстро перешло на новый уровень - вместе с композитором и продюсером Максимом Фадеевым Линда создала особенный (для нашей сцены) жанр, а бесконечные ротации затейливых клипов заставили слушателей поверить в эту музыку и полюбить её. Триада «талант - странность - финансирование» сработала безупречно - и без песен Линды теперь невозможно представить «наши 90-е», а её хиты того периода до сих пор не забыты.

Впрочем, многие зрители были уверены, что главная заслуга в успехах проекта принадлежит Максу Фадееву, а без его идей Линде не помогли бы даже деньги отца, финансиста Льва Геймана. Поэтому расставание певицы с продюсером было воспринято довольно драматически - некоторые решили, что певица Линды на этом по сути закончится. И опять ошиблись. Несмотря на странный, болезненный образ, Линда проявила невероятную целеустремлённость в самостоятельной карьере. При этом она после ухода от Фадеева никогда не подстраивалась под пожелания публики, а ориентировалась на собственный непростой внутренний мир. Девушка, когда-то кукольным голосом певшая про «мало огня», бралась то за альтернативный рок, то за инди-поп, то за этнику, порой стараясь откровенно распугать свою публику, но та оказалась не из пугливых.

Одним из интересных этапов её музыкальных поисков стал творческий союз с греческим музыкантом и композитором Стефаносом Корколисом. Их личный союз уже распался, а творческий продолжает приносить плоды - альбом, названный в честь их проекта Bloody Faeries, оказался одной из лучших работ Линды в этом десятилетии. Его полистиличность выглядит закономерным символом всей карьеры артистки, а полиязычность добавляет новых заманчивых красок. При этом «Bloody Faeries» наконец-то разрушает укоренившийся миф о том, что без идей нестандартно мыслящих продюсеров сама Линда может очень мало. Послушайте пластинку - во многих треках вы певицу просто не узнаете.

Альбом начинается с неожиданного романса «Маргарита» и продолжается песней «Jean d'Arc» с драматичным, но хитовым припевом. Трип-хоповую «Fake World» и альтернативно-этническую «Ойкумену» сменяют вкрадчивая «Alice» и театрализованная «Salome». После этого Линда переходит на французский и в «Les miserables» предстаёт совершенно нам незнакомой и очень интересной артисткой. Франкофонную тему успешно продолжают «Frozen Queen» и «Petit Prince», а потом на диске обнаруживается и англоязычный хит - «Sleeping Beauty». На этот раз Линда сумела удивить не только имиджем и креативностью подхода, но и музыкой.

Алексей Мажаев, InterMedia

2024, «Лазерный диск».

Когда Олег Кармунин называет диски «Сектора Газа» музыкой «для бедноты из посёлков городского типа», мне сразу вспоминается гараж у Макса в недальнем Подмосковье: именно там происходило моё более пристальное, чем хотелось бы, знакомство с песнями Юрия Клинских. Местные пацаны при этом чуть ли не со слезой слушали «Лирику» и особенно «Я взял вину на себя». Понятно было, что мы имеем дело с культурным феноменом, но воспринимать в таком количестве песни про грязные носки, сельский туалет, венерические заболевания, опарышей и самогон было тяжёлым испытанием для того, кто вырос на Рихтере (зачёркнуто) и Pink Floyd. Боюсь, это противоречивое отношение к «Сектору Газа» мне уже не изжить, сколько бы сериалов ни сняли про Юру Хоя.

Тем не менее в этом выпуске «Лазерного диска» ведущий сохранил довольно правильный баланс. Кармунин не торопится превозносить таланты самородка из Воронежа, постоянно напоминая про «низовую культуру», «вершину низкого стиля», пошлость и «мелкотемье» «Сектора Газа». Вместе с тем он подчёркивает и сильные стороны Хоя, который пел на том же языке, на котором разговаривал с друзьями-провинциалами. Олег упоминает роль компании Gala Records в популяризации записей «Сектора Газа» (да и организации записей), а также лёгкое отношение Юрия Клинских к заимствованию чужих мелодий. Кстати, обратите внимание на то, что среди «референсов» его творчества есть не только очевидные хиты (часть которых были остроумно спародированы в рок-опере про Кощея), но и довольно редкие и малоизвестные в России артисты.

Кроме того, во «Вселенной «Сектора Газа» бытовые и «низовые» моменты легко совмещались со сказочными обстоятельствами и монструозными персонажами, и в этом смысле Хой заметно повлиял на, например, группу «Король и шут». А главный вывод выпуска заключается в том, что «Сектор Газа» талантливо, смачно и без стеснения описывал ту самую «немытую Россию», которую люди с хорошим вкусом старались не замечать. Любопытно, что к концу 90-х Юрий написал несколько более «гражданственных», скажем так, произведений – и кто бы мог подумать, что четверть века спустя «Демобилизация» и «Пора домой» станут восприниматься как песни протеста?

Алексей Мажаев, «ИнтерМедиа»

Продюсер и автор хитов группы Reflex Вячеслав Тюрин 20 декабря 2024 года перевыпустил в рамках своего сольного проекта VIVITI обновленную версию сингла «Завтра не наступит никогда». Эта песня, впервые представленная два года назад, сегодня обретает особый смысл.

Созданная в 2021 году, она изначально была написана под впечатлением от новостей, которые тогда казались далекими от реальности. Однако события двух последних лет придали строчкам особую глубину. Для многих завтра действительно так и не наступило.

Сам Вячеслав так объяснил корреспонденту «ИнтерМедиа» смысл звучащих в песне строк:

- Хочу ещё раз напомнить: «Завтра не наступит никогда!» Живите сегодняшним днём. Цените мгновения, которые происходят здесь и сейчас. Радуйтесь жизни, планируйте будущее, но помните: ваше настоящее — это единственное, что по-настоящему важно.

Ни один политик не спасёт вашу душу. Только вы сами можете стать лучшей версией себя, стать по-настоящему ЧЕЛОВЕКОМ. Надеюсь, моя музыка и эти слова вдохновят вас быть добрее, увереннее и находить радость в каждом моменте. Учитесь жить сегодняшним днём — ведь никто не знает, что будет завтра.

Книга «Ништяк, браток! Антология шансона. Хиты, изменившие русскую культуру» Наталии Хомяковой выйдет в конце декабря 2024 года в издательстве «Бомбора».

- Пожалуй, ни один жанр не внес на нашу музыкальную сцену столько самобытного, сколько шансон, - сообщается в описании. - Блатная песня, романтические баллады, «гимны» кавказских застолий, и даже… рэп. Все это окружает нас и формирует культурную среду, в которой уже далеко не первое десятилетие живет и меняется российское общество. Внутри своей книги культуролог, исследователь шансона и автор канала «Чифирнуть бы, ништяк!» Наталия Хомякова разбирает жанр на примере 35 культовых песен: от Михаила Круга и группы «Бутырка» до Стаса Михайлова и «Каспийского груза». Коллекция нетленных хитов собрана внутри первого большого исследования шансона, написанного в жанре нон-фикшн.

Истории песен сопровождаются уникальными иллюстрациями к каждой главе, а также внутри книги есть QR-коды, которые ведут на собранные автором плейлисты к главам: каждый из них поможет лучше понять этот жанр, или просто взглянуть на него под другим углом.