2019, Republic Records

Оценка: 8 из 10.

Мика выпустил свой пятый альбом «My name is Michael Holbrook». Вы спросите: «Кто-кто?» Я отвечу: «Ну тот, который «Relax, Take it Easy». Да, вот так быстро забываются хитмейкеры. А ведь тогда, в 2007 году, ничто не предвещало беды. Две успешных песни, хорошие продажи альбома, высокие оценки от критиков. В 2009-м хитов уже не было, но «The Boy Who Knew Too Much» попал в десятку Billboard. На этом всё. Мика продолжал выпускать качественный материал, но почему-то он не доходил до слушателя. Ни саундтрек к «Идеальному голосу 2», ни дуэты с Фарреллом Уильямсом и Арианой Гранде не помогли исполнителю вернуться на прежний уровень. Хотя казалось, что он всй делал правильно. Настало время покопаться в музыке Мики и найти причину неудач артиста.

«My name is Michael Holbrook» открывает лирический гимн «Tiny love». Эта песня изобилует музыкальным разнообразием: Мика использует вокальные и аранжировочные приемы в духе Фредди Меркьюри, джазовые вставки и хоры. Второй трек альбома - это летний диско-хит «Ice Cream», в котором певец раскрывает тему гомосексуальной любви через привычные символы вроде мороженого и текущего крана. Танцевальная линия пластинки продолжается в «Dear Jealousy» с ее минималистичной мелодией и ударными в стиле Фаррелла Уильямса. Классическая поп-баллада «Ready to call this love» с Джеком Саворетти - одна из ключевых и наиболее личных песен альбома. В ней авторы рассуждают о любви, страхе и времени в форме послания своим половинкам.

Суммируем. У Майкла сложная, а вернее сложносочиненная музыка, балующая слушателя жанровым многообразием. Он пишет чувственные меланхоличные песни с взрослыми вдумчивыми текстами («Paloma», «Ready to call this love», «Blue»). В то же время мы можем услышать от него дерзкие танцевальные хиты («Ice Cream», «Dear Jealousy», «Platform Ballerinas»). Вокал Мики многогранен и индивидуален. Согласитесь, его тванговый фальцет незабываем. Так почему же он не пользуется былой популярностью?

Ответ достаточно очевиден: его некому слушать. В наше время поп-музыка имеет другие очертания. Люди танцуют под хаус, трэп-поп, новый синти-поп. Жанр гимнов вовсе пропал с радаров. Интеллектуальные стихи с позитивным настроем нынче тоже не в чести. Что же остается Мике? Боюсь, жить на деньги с продаж старых песен, продолжать гнуть свою линию и ждать, пока ветер поменяется.

Данила Головкин, InterMedia

2024, «Лазерный диск».

Когда Олег Кармунин называет диски «Сектора Газа» музыкой «для бедноты из посёлков городского типа», мне сразу вспоминается гараж у Макса в недальнем Подмосковье: именно там происходило моё более пристальное, чем хотелось бы, знакомство с песнями Юрия Клинских. Местные пацаны при этом чуть ли не со слезой слушали «Лирику» и особенно «Я взял вину на себя». Понятно было, что мы имеем дело с культурным феноменом, но воспринимать в таком количестве песни про грязные носки, сельский туалет, венерические заболевания, опарышей и самогон было тяжёлым испытанием для того, кто вырос на Рихтере (зачёркнуто) и Pink Floyd. Боюсь, это противоречивое отношение к «Сектору Газа» мне уже не изжить, сколько бы сериалов ни сняли про Юру Хоя.

Тем не менее в этом выпуске «Лазерного диска» ведущий сохранил довольно правильный баланс. Кармунин не торопится превозносить таланты самородка из Воронежа, постоянно напоминая про «низовую культуру», «вершину низкого стиля», пошлость и «мелкотемье» «Сектора Газа». Вместе с тем он подчёркивает и сильные стороны Хоя, который пел на том же языке, на котором разговаривал с друзьями-провинциалами. Олег упоминает роль компании Gala Records в популяризации записей «Сектора Газа» (да и организации записей), а также лёгкое отношение Юрия Клинских к заимствованию чужих мелодий. Кстати, обратите внимание на то, что среди «референсов» его творчества есть не только очевидные хиты (часть которых были остроумно спародированы в рок-опере про Кощея), но и довольно редкие и малоизвестные в России артисты.

Кроме того, во «Вселенной «Сектора Газа» бытовые и «низовые» моменты легко совмещались со сказочными обстоятельствами и монструозными персонажами, и в этом смысле Хой заметно повлиял на, например, группу «Король и шут». А главный вывод выпуска заключается в том, что «Сектор Газа» талантливо, смачно и без стеснения описывал ту самую «немытую Россию», которую люди с хорошим вкусом старались не замечать. Любопытно, что к концу 90-х Юрий написал несколько более «гражданственных», скажем так, произведений – и кто бы мог подумать, что четверть века спустя «Демобилизация» и «Пора домой» станут восприниматься как песни протеста?

Алексей Мажаев, «ИнтерМедиа»

Продюсер и автор хитов группы Reflex Вячеслав Тюрин 20 декабря 2024 года перевыпустил в рамках своего сольного проекта VIVITI обновленную версию сингла «Завтра не наступит никогда». Эта песня, впервые представленная два года назад, сегодня обретает особый смысл.

Созданная в 2021 году, она изначально была написана под впечатлением от новостей, которые тогда казались далекими от реальности. Однако события двух последних лет придали строчкам особую глубину. Для многих завтра действительно так и не наступило.

Сам Вячеслав так объяснил корреспонденту «ИнтерМедиа» смысл звучащих в песне строк:

- Хочу ещё раз напомнить: «Завтра не наступит никогда!» Живите сегодняшним днём. Цените мгновения, которые происходят здесь и сейчас. Радуйтесь жизни, планируйте будущее, но помните: ваше настоящее — это единственное, что по-настоящему важно.

Ни один политик не спасёт вашу душу. Только вы сами можете стать лучшей версией себя, стать по-настоящему ЧЕЛОВЕКОМ. Надеюсь, моя музыка и эти слова вдохновят вас быть добрее, увереннее и находить радость в каждом моменте. Учитесь жить сегодняшним днём — ведь никто не знает, что будет завтра.

Книга «Ништяк, браток! Антология шансона. Хиты, изменившие русскую культуру» Наталии Хомяковой выйдет в конце декабря 2024 года в издательстве «Бомбора».

- Пожалуй, ни один жанр не внес на нашу музыкальную сцену столько самобытного, сколько шансон, - сообщается в описании. - Блатная песня, романтические баллады, «гимны» кавказских застолий, и даже… рэп. Все это окружает нас и формирует культурную среду, в которой уже далеко не первое десятилетие живет и меняется российское общество. Внутри своей книги культуролог, исследователь шансона и автор канала «Чифирнуть бы, ништяк!» Наталия Хомякова разбирает жанр на примере 35 культовых песен: от Михаила Круга и группы «Бутырка» до Стаса Михайлова и «Каспийского груза». Коллекция нетленных хитов собрана внутри первого большого исследования шансона, написанного в жанре нон-фикшн.

Истории песен сопровождаются уникальными иллюстрациями к каждой главе, а также внутри книги есть QR-коды, которые ведут на собранные автором плейлисты к главам: каждый из них поможет лучше понять этот жанр, или просто взглянуть на него под другим углом.