2021, RTVI

Оценка: 7,5 из 10.

С Арменом Григоряном всегда было очень интересно общаться - жанр видеоинтервью для него будто создан, и странно, что телевизионщики и ведущие интернет-шоу так редко это используют. Впрочем, в начале программы «Легенда» сам лидер «Крематория» признаётся, что чаще всего от телеинтервью отказывается, но для RTVI сделал исключение, так как с уважением относится к этому каналу и дружит с некоторыми его сотрудниками.

Ну и прекрасно. Даже если вы с иронией относитесь к ранним хитам «Крематория» и считаете их новые песни безнадёжной попыткой погнаться за трендами, интервью стоит посмотреть. Это нынче штучная вещь - беседа с умным, интеллигентным, начитанным, прекрасно формулирующим человеком, который к тому же знает себе цену и имеет собственное мнение на всё. Вы с ним можете в чём-то соглашаться или не соглашаться, но вряд ли хоть раз за время просмотра вам захочется воскликнуть «Что он несёт?» или «Да кто вообще придумал его об этом спрашивать?» Вопросы возникают не к ответам Армена Сергеевича, а к некоторым звучащим за кадром вопросам из серии «ни к селу ни к городу» - про оформление рандомных альбомов «Крематория» или эволюции женских персонажей в творчестве группы. Странно, что они вошли в финальную версию выпуска - 40-минутный хронометраж можно было использовать более бережно, хотя Григорян спокойно поговорил и про обложки.

Просто на фоне более серьёзных тем это выглядит легковесно и, может быть, неуместно. Ведь Армен Сергеевич много и с волнением рассуждает здесь о карабахском конфликте, о своей армянской «даче» с видом на снега Арарата, для любования которыми он даже купил подзорную трубу, о Николе Пашиняне и Турции, считающей себя правопреемницей Османской империи, и о своём разочаровании в человечестве. О российской политике Григорян высказывается более осторожно, поругивая и Навального, и отношение к нему властей, критикует чиновничью систему «окончательных бумажек» и противоречиво оценивает Тиграна Кеосаяна и Маргариту Симоньян. Но в любом случае интересно мнение человека, который в 1996 году отказался участвовать в кампании «Голосуй или проиграешь!»

Несмотря на разочарование в человечестве, Армен Сергеевич продолжает возглавлять «самый весёлый на свете ансамбль» «Крематорий» и собирается к осени выпустить очередной номерной альбом. Для прочих музыкальных баек места в серии не нашлось, хотя неожиданностью для многих поклонников может стать откровение Григоряна о том, что в студенческие годы он, конечно, не рассматривал музыку в качестве реально перспективного жизненного пути. Армен не без удивления вспоминает, что его вдруг так увлекли юношеские музыкальные опыты, что он, с разрешения интеллигентных родителей, решил попробовать стать профессионалом. И теперь мы знаем, что ему удалось и сделать успешную музыкальную карьеру, и по ходу неё сохранить здравомыслие - а это не у всякого артиста получается.

Алексей Мажаев, InterMedia

Релиз посмертного альбома Мака Миллера «Balloonerism» состоялся 17 января 2025 года накануне его дня рождения: 19 января питтсбургскому рэперу могло бы исполниться 33 года, если бы он не скончался 7 сентября 2016-го в возрасте 26 лет от случайной передозировки.

В пластинку, слухи о которой ходили среди фанатов много лет, вошли 14 треков. Альбом демонстрирует экспериментальную сторону Миллера, смесь нео-соула и элементов джаза. Он включает такие композиции, как «5 Dollar Pony Rides», «Friendly Hallucinations», «Mrs. Deborah Downer», «Stoned», «Manakins» и «Rick’s Piano», а также совместные работы с Thundercat, SZA и Ashley All Day.

«Balloonerism» был записан в 2014 году, в плодотворный период для Миллера, когда он также работал над альбомом «Faces». В результате материал был отложен в пользу других релизов. После распространения утекших песен в сети официальный релиз пластинки был анонсирован трейлером на ноябрьском фестивале Camp Flog Gnaw.

Накануне выход альбома был представлен и анимационный короткометражный фильм «Balloonerism», основанный на текстах и ​​музыке Миллера и снятый Сэмюэлем Джеромом Мейсоном. Он «рассказывает о группе школьных друзей, которые преображаются музыкой аккордового органа и отправляются в мир теней», говорится в синопсисе фильма. «Поглощенные черепахой времени, они должны пробираться через недра взрослой жизни». Фильм был выпущен 15 января в США и 16-го – в остальном мире на видеосервисе Amazon Prime Video и в избранных кинотеатрах.

«Фирма Мелодия» в честь 100-летия со дня рождения виолончелиста Валентина Берлинского издала альбом камерной музыки в исполнении Квартета имени Бородина. Запись 1960, 1964 и 1988 годов впервые выпущены в цифровом виде. На альбоме представлена музыка Шуберта, Тактакишвили и Бориса Чайковского, сыгранная Квартетом им. Бородина: Валентин Берлинский (виолончель), Дмитрий Башкиров (фортепиано), Борис Чайковский (фортепиано), Николай Дмитриенко (контрабас),

19 января 2025 года исполняется 100 лет со дня рождения Валентина Берлинского — выдающегося советского виолончелиста, основателя и бессменного руководителя одного из самых известных камерных ансамблей прошлого столетия — Квартета имени Бородина.

Вся жизнь Валентина Берлинского была связана со струнными инструментами и с камерными музыкальными коллективами. С детства он был окружен музыкой, вырос в музыкальной семье — его отец играл в Квартете братьев Берлинских, а мать была пианисткой и певицей. В 19 лет, еще студентом Московской консерватории, Валентин Берлинский стал участником струнного квартета, который впоследствии вошел в Московскую филармонию. А в год своего 10-летия ансамбль обрел имя, под которым работает до сих пор — Квартет имени Бородина. Ему Валентин Александрович Берлинский отдал более 60 лет, став единственным участником, который служил в нем с первых дней и до конца своей жизни. Помимо Квартета имени Бородина Валентин Берлинский часто помогал организовывать и обучать другие ансамбли по всей России и за ее пределами. Можно сказать, что Валентин Александрович практически создал советскую квартетную школу — были и другие музыканты и педагоги, которые занимались струнными квартетами, но именно Валентин Берлинский поднял такой тип камерного музицирования в Советском Союзе на высочайший уровень. Валентин Александрович также является создателем Международного конкурса струнных квартетов имени Дмитрия Шостаковича, Международного фестиваля искусств имени Андрея Сахарова и многих других музыкальных проектов.

Во многом профессиональные взгляды Берлинского и репертуарная стратегия бородинцев, как ласково называли квартет, были едины. Это стремление работать с популярными сочинениями для струнных тонко и вдумчиво, возвращать подлинный интерес к ним. В то же время коллектив активно сотрудничал с советскими композиторами-современниками, музыкантами, инструменталистами и знакомил аудиторию с новой музыкой.

Альбом к 100-летию виолончелиста отражает обе эти тенденции. Первая композиция — квинтет для фортепиано, скрипки, альта, виолончели и контрабаса, соч. 114, Франца Шуберта. Это знаменитое произведение, известное под названием «Форель», появилось как сочинение для домашнего музицирования. В течение всей своей творческой жизни Валентин Берлинский играл это произведение со многими известными музыкантами — Святославом Рихтером, Марией Юдиной, Львом Обориным и многими другими. Впервые Валентин Берлинский записал квинтет в 1960 году вместе с пианистом Дмитрием Башкировым, скрипачом Ростиславом Дубинским, альтистом Дмитрием Шебалиным и контрабасистом Николаем Дмитриенко.

В квинтете ярко передается звукоподражание природе, которое часто использовали композиторы-романтики. Это же стало главным мотивом творчества грузинского композитора Отара Тактакишвили. Его Квартет до минор Валентин Александрович записал вместе с Квартетом имени Бородина в Тбилиси в 1988 году. Отар Тактакишвили был близким другом Квартета имени Бородина и Валентина Берлинского в частности.

Валентин Берлинский и бородинцы активно работали с современной академической музыкой. К их профессиональному мнению прислушивался Дмитрий Шостакович, чьи пьесы Квартет часто исполнял. А для композитора Бориса Чайковского Квартет имени Бородина стал постоянным соратником — музыканты часто становились первыми исполнителями его сочинений. В юбилейный альбом вошел Квинтет Бориса Чайковского, который бородинцы исполнили вместе с автором за фортепиано. Запись 1964 года последовала за первым исполнением 1962 года, которое прошло в том же составе.

Премьера песни группы Gayazovs Brothers «Где зимует лето?» состоялась 17 января 2025 года. Цифровой релиз сингла осуществил лейбл S&P Digital. Авторами песни стали Ильяс и Тимур Гаязовы.

- Где зимует лето? Карибы или Куба? Пока мы здесь зимуем, шапки, сапоги и шубы, где-то зимует лето, а я остался с носом. Горящая путевка в январские морозы, - поют в новинке братья Гаязовы.

«ИнтерМедиа» напоминает, что премьера нового альбома Gayazovs Brothers «Ночная жизнь» состоялась 6 декабря 2024 года.