Оценка: 9 из 10.

Премьера документального фильма состоялась в «Амедиатеке» 1 января 2022 года. В главных ролях: Дэниэл Рэдклифф, Руперт Гринт, Эмма Уотсон, Том Фелтон, Джеймс и Оливер Фелпс, Эванна Линч, Мэттью Льюис, Бонни Райт, Рэйф Файнс, Хелена Бонэм Картер, Робби Колтрейн, Джейсон Айзекс и др.

Зритель любит документальные фильмы. Все эти воспоминания актеров и режиссера о смешных моментах на съемках, о кастинге, закулисные истории, романы и, конечно, рассказы о том, как сложились судьбы участников фильма после его выхода. В случае с «Гарри Поттером» в центре истории не просто фильм, а абсолютно культовая сказочная франшиза, равную которой сложно найти.

HBO Max подошёл к созданию этого реюниона со всей тщательностью, стараясь угодить требовательным фанатам. Сказочная атмосфера создается сразу с открывающих титров, где актеров таинственными письмами приглашают на встречу выпускников Хогвартса, в кадре появляется вокзал Кингс-Кросс (и с него отправляется поезд), Косая аллея, а в школе волшебства происходит самый настоящий бал, и актеры прогуливаются и беседуют в самых разных узнаваемых локациях: от кабинета Дамблдора до банка Гринготтс. Зрителей словно погружают в ту самую реальность, которую они так любят уже 20 лет! Как замечают сами актеры, «кажется, что это было вчера и одновременно сто лет назад».

За полтора часа авторам удалось рассказать о всех восьми фильмах «поттерианы», пусть не подробно, но с акцентами на самые интересные моменты. В реюнионе принимают участие далеко не все актеры, но все четверо режиссеров проекта, настолько разные, что удивительно, как им удалось создать общую киновселенную. Впрочем, в фильме подробно говорится, что у разных частей франшизы были разные даже по жанру задачи, чем и объяснялся выбор режиссеров после ухода автора первых двух фильмов Криса Коламбуса, который единственный сам предложил свои услуги и идеи Джоан Роулинг. Кстати, вопреки опасениям, связанными недавними скандальными высказываниями писательницы, в проекте она появляется (правда, в архивных интервью 2019 года и ранее), и слова в ее адрес звучат лишь самые добрые и комплиментарные от всех участников.

Конечно, в фильме есть всё, что так радует в документальном кино. Дети-актеры рассказывают, как они мечтали сыграть в «Гарри Поттере», а взрослые – как не собирались и даже не сразу соглашались прочитать эти детские сказки.

На экране и моменты выхода книг, и толпы на кастинге, и первая совместная проба Эммы, Дэниэла и Руперта, и рабочие моменты с площадки, и дуракаваляние за кадром, и рассказы о съемках знаковых сцен и объяснение некоторых скрытых смыслов. Архивные съемки умиляют и удивляют, тем более что зрителям довольно сложно отделить актеров от их персонажей, а хроника показывает их совсем другими.

Самая ценная часть проекта, конечно, интервью с исполнителями главных ролей. Интересно, что иногда это монолог, иногда диалог, а порой и целая общая беседа, например, большого семейства Уизли в их Норе или Гарри, Рона и Гермионы в гостиной Гриффиндора. Эмма Уотсон (Гермиона) признается, как была влюблена в Тома Фелтона (Драко Малфой), причем создатели фильма изобретательно запараллелили интервью Эммы и Тома об этом «романе», что дает интересный эффект. Хелена Бонэм Картер (Беллатриса Лестрейндж) показывает Дэниэлу Рэдклиффу (Гарри Поттер) любовную записку, которую он написал ей на съемках «Ордена Феникса». Руперт Гринт (Рон Уизли) вспоминает, как его разыгрывали братья Фелпсы, а сами Джеймс и Оливер Фелпсы (Фред и Джордж Уизли) – как сломали два ребра режиссеру Майку Ньюэллу во время репетиции сцены драки. Эмма Уотсон рассказывает, как декораторы ей помогли с почестями похоронить ее любимого хомячка, Том Фелтон – как хотел украсть на съемках свою палочку и верил, что она волшебная на самом деле. А в финале трое исполнителей главных ролей плачут почти так же, как рыдали в последний съемочный день, когда осознали, что эта огромная и важная глава их жизни заканчивается.

Трогательной получилась и мемориальная часть, где вспоминают ушедших актеров: Ричарда Харриса (первого исполнителя роли Дамблдора), Алана Рикмана (Сириус Снегг), Ричарда Гриффитса (Вернон Дурсль), Джона Херта (мистер Олливандер), Хелен Маккрори (Нарцисса Малфой), - и на экране появляется огромный список тех создателей фильма, кто уже умер за эти 20 лет.

Конечно, самым ярым фанатам эти факты давно известны, и, конечно, многим покажется, что им что-то недодали: не все рассказали, не всех позвали, да и хронометраж в 1 час 38 минут ничтожен. Всегда ведь хочется больше, еще больше. Но сам факт, что авторам фильма удалось собрать хотя бы этих людей на одной площадке в одно время – уже что-то невероятное. Главное, что фильм немного открывает завесу над самыми важными вещами устами самих повзрослевших актеров. То, каким адским трудом было управляться с такой оравой малолетних непрофессиональных актеров; то, как съемочной группе со времени «Кубка огня» пришлось иметь дело с такой же толпой входящих в пубертат подростков; то, каких усилий стоило исполнителям главных ролей не сойти с ума за эти десять лет и после окончания съемок.

- Никто не сможет понять, что мы пережили, ни у кого еще не было такого опыта, Йетс называл нас «космонавтами, - произносит Руперт Гринт.

- Какая-то экстремальная форма системы Станиславского, - говорит в какой-то момент Эмма.

В интервью бывших детей-актеров то и дело проскальзывают фразы о том, что они были одиноки, у них не было друзей в школе (что неудивительно, учитывая, сколько времени они проводили на съемочной площадке), что они думали об уходе из проекта (но даже не решались поговорить об этом друг с другом), что их, с одной стороны, накрыло волной славы, а с другой, пугало, что это теперь с ними на всю жизнь. Не всякая психика выдержит такое. Тем более психика человека от 10-12 до 20 лет, когда организм и так подвергается невероятным трансформациям. А эти дети фактически 10 лет жили с раздвоением личности и в своих глазах, и в глазах окружающих. Это взрослый и профессиональный актер за пять минут может войти в образ и так же быстро выйти из него, а ребенок просто живет двойной жизнью – своей и персонажа. Им пришлось расти на глазах у всего мира. И то, что вот они сидят живые и вполне здоровые, способные анализировать этот опыт и вспоминать о нем со смехом и слезами – вот где настоящее волшебство.

Екатерина Алексеева, InterMedia

Американский продюсер Эл Радди скончался 25 мая 2024 года в возрасте 94 лет в Медицинском центре Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе. О его смерти сообщает Variety со ссылкой на семью покойного.

Альберт Стотленд Радди родился 28 марта 1930 года в Монреале, Канада, но вскоре его семья переехала в Нью-Йорк. Эл после окончания Школы архитектуры Университета Южной Калифорнии работал программистом в Rand Corporation, но хотел заниматься кино. Первый успех на этом поприще пришел к Радди, когда он написал в 1965 году сценарий ситкома про нацистский лагерь для военнопленных «Герои Хогана».

После этого и еще нескольких телепроектов студия Paramount предложила молодому человеку заняться продюсированием фильма «Крестный отец», потому что не хотели тратить много на непопулярный тогда гангстерский жанр и знали, что Радди хорошо работал в рамках маленького бюджета. Во многом благодаря энтузиазму молодого продюсера проект удался (несмотря на многочисленные проблемы) и завоевал 11 «Оскаров», один из которых получил сам Эл. О создании «Крёстного отца» был в 2022 году снят сериал «Предложение», где Радди выступил в качестве автора сценария и продюсера, а его образ воплотил на экране Майлз Теллер.

После успеха «Крестного отца» Эл сконцентрировался на экшне и сделал несколько фильмов с Бертом Рейнолдсом - «Гонки «Пушечное ядро», «Самый длинный ярд» (и два его ремейка). В 1990-х как сценарист и продюсер работал над культовым сериалом с Чаком Норрисом «Крутой Уокер». Среди других его продюсерских и сценарных проектов «Матильда», «Смертельная охота», «Прощай, король», «Пленники небес», «Костолом», «Саботаж» и др.

В 2005 году Радди получил свой второй «Оскар» за спортивную драму Клинта Иствуда «Малышка на миллион». В 2021 году Радди и Иствуд сняли вестерн «Мужские слезы». За свою карьеру Эл был удостоен двух французских премий «Сезар», двух итальянских премий Давида ди Донателло и премии USC Scripter Award. Он получил также награду за выдающиеся заслуги на Шанхайском кинофестивале.

Шон Бин исполнит главную роль в эпическом криминальном сериале BBC под рабочим названием «Это наш город» (This City is Ours). Как сообщает Deadline, автором идеи, главным сценаристом и продюсером проекта выступит Стефен Бутчард («Последнее королевство», «Хороший коп»), режиссерское кресло займет Сол Дибб («Последняя битва», «Отравления в Сосбери»). Еще одним продюсером станет Саймон Малони, работавший вместе с Бином над сериалом «Срок», за который актер получил премию BAFTA. Съемки пройдут в Ливерпуле, где и будет происходить действие телефильма.

Шон сыграет главаря местной банды Ронни Фелана, а главным героем станет его молодой друг Майкл Квана (Джеймс Нельсон-Джойс). Юноша впервые влюбляется и пытается решить, каким будет его будущее и какой выбрать жизненный путь, в то время как их банда распадается на глазах.

В касте также заявлены Ханна Онслоу («Империя света») в роли девушки Майкла Дианы Уильямс, Джек Макмаллен («Срок») в роли сына Ронни Джеми Фелана, Лаура Айкман («Арчи»), Кевин Харви («Скрытое»), Сирша-Моника Джексон («Девчонки из Дерри»), Майк Ноубл («Длинная тень»), Бобби Шофилд («Эрик»), Дарси Шоу («Цветная комната») и Стивен Уолтерс («Джентльмен в Москве»).

Гарри Бардин запустил краудфандинг на производство своего нового анимационного фильма «Плач на все времена» на Planeta.ru. По словам автора, фильм будет «про евреев, про их тяжёлую судьбу, и как они выбираются из этой ситуации, когда вокруг их все ненавидят, а они живут вопреки». Кампания стартовала в конце марта 2024 года и продлится до 1 августа (к концу мая собрана половина необходимой суммы - 1,5 миллиона рублей из 3 миллионов). Среди лотов: открытки, именные сертификаты, сборники мультфильмов, футболки и многое другое. В апреле и мае на первые собранные деньги были записаны музыка и хор для фильма, созданы куклы и декорации, а в июне Гарри Бардин собирается приступить к съемкам.

В последние режиссер создает свои картины исключительно благодаря народной поддержке, собирая средства на Planeta.ru. За это время в проектах Гарри Яковлевича приняли участие более пяти тысяч человек и при их участии свет увидели пять фильмов: «Три мелодии», «Слушая Бетховена», «Болеро 17», «Песочница» и «Ave Mariа». Кроме того, были собраны средства на ремонт студии Гарри Бардина, которая, увы, находилась в аварийном состоянии, и оплату услуг ЖКХ. Краудфандинг помог студии продолжать работу и поддержать помещение киностудии в рабочем состоянии.

- Производство мультфильма — это долгий, кропотливый, ручной труд большой команды, - сообщается на странице кампании. - У мультипликационой студии Гарри Бардина нет крупных спонсоров, грантов и другой материальной поддержки. Именно краудфандинг, как способ финансирования, объединяющий вокруг идеи друзей и единомышленников, помогает нам реализовывать такие масштабные задумки. Вклад Гарри Бардина в мировую анимацию бесценен. Он создает удивительные миры, непохожие друг на друга. Его фильмы любимы и детьми, и взрослыми.