Фирма «Мелодия» впервые выпускает в цифровом формате запись симфонических хитов американской музыки «Гершвин: Рапсодия в стиле блюз – Бернстайн: Симфонические танцы из «Вестсайдской истории». «Рапсодию в стиле блюз» для фортепиано с оркестром Джорджа Гершвина и «Симфонические танцы» (сюита из мюзикла «Вестсайдская история») Леонарда Бернстайна записал Большой симфонический оркестр Всесоюзного радио под управлением Владимира Федосеева в 1989 году. Партию фортепиано в «Рапсодии» исполняет Дмитрий Алексеев.

«Рапсодия в стиле блюз», задуманная автором как «музыкальный калейдоскоп Америки», впервые прозвучала в 1924 году и с тех пор остается популярнейшим сочинением Гершвина и гениальным примером синтеза «классики» и «джаза».

Дирижер, пианист, композитор и музыкант-просветитель Леонард Бернстайн останется в мировой музыке прежде всего автором «Вестсайдской истории» – мюзикла, в корне перевернувшего представление о бродвейском жанре. В 1960 году, через три года после триумфальной премьеры, Бернстайн создал симфоническую сюиту на основе мюзикла, раскрывающую сюжет в сквозной стихии ритмов послевоенной Америки.

Имя Владимира Федосеева, как правило, ассоциируют с исполнением русской симфонической музыки. Более 45 лет он возглавляет Большой симфонический оркестр имени Чайковского (до 1994 года – БСО ВРиЦТ), который завоевал мировую известность интерпретациями сочинений Чайковского, Римского-Корсакова, Глинки, Стравинского и Свиридова…

- Тем более удивляет, как ярко и задорно звучат у него духовые в «Рапсодии» Гершвина, с каким агрессивным ритмическим драйвом раскрываются «танцевальные драки» «Вестсайдской истории», - говорится в описании релиза. - А то, что солист и дирижер укрупняют лирические, «рахманиновские» эпизоды «Рапсодии», а в Somewhere Бернстайна подчеркнута аллюзия на мотив «Лебединого озера», делает эту музыку чуть более «русской»… и еще более близкой нам. В конце концов оба классика американской музыки родились в семьях иммигрантов из России.

Дмитрий Алексеев – победитель Международного конкурса пианистов в Лидсе (1975), лауреат международных конкурсов имени М.Лонг в Париже (1969) и имени П.И. Чайковского в Москве (1974), он еще в студенческие годы одержал победу на конкурсе джазовой импровизации, а в 1983 году записал в Париже альбом спиричуэлсов с Барбарой Хендрикс.

Премьера клипа Dead Blonde «Пионерка» состоялась 19 мая 2024 года – в День рождения всесоюзной пионерской организации. В ролике, снятом режиссером Данилом Федоровым в стиле ретро, Арина Буланова (настоящее имя артистки) предстает в образе школьницы-отличницы-пионерки, которая ведет себя немного дерзко (в том числе, заводит роман со старшеклассником-хулиганом), хотя и мечтает стать комсомолкой.

«ИнтерМедиа» напоминает, что песня «Пионерка» вошла в новый альбом Dead Blonde «Перестройка», релиз которого состоялся в апреле.

Палата представителей США в середине мая 2024 года приняла закон о прозрачности платы за продажу билетов на ключевые мероприятия. Он был одобрен подавляющим большинством голосов (388 «за» и 24 «против»).

За две недели до принятия более шестидесяти лауреатов и номинантов «Грэмми», а также руководители Академии звукозаписи СШВ встретились с членами Конгресса, чтобы добиться реформы системы продажи билетов. Артисты пожаловались законодателям, как несовершенство этой системы влияет на их повседневную жизнь. В том числе двукратная обладательница «Грэмми» Лорен Дэйгл подробно рассказала о своем опыте: как использование ботов и перекупщиков, повышающих цены на билеты, разочаровывает людей, надеющихся купить билеты на ее шоу. Эти разговоры подчеркнули важность защиты человеческих связей, которые укрепляет живая музыка между артистами и фанатами, а также очевидную необходимость принятия Конгрессом реформы билетного рынка.

Закон о билетах, принятый Палатой представителей, обеспечивает прозрачность рынка билетов за счет внедрения комплексного ценообразования и предпринимает важные шаги по прекращению вредной практики спекулятивной продажи билетов и мошеннических веб-сайтов. Законопроект, который также гарантирует возмещение средств за отмену мероприятий, свидетельствует о серьезном прогрессе в борьбе за улучшение рынка продажи билетов.

Теперь Академия звукозаписи призывает Сенат воспользоваться этим моментом, одобрить закон о билетах и принять первый в США закон о фанатах. Он основывается на законе о доставке билетов на дом, усиливая его положения против спекулятивной продажи билетов и мошеннических веб-сайтов, а также повышая прозрачность цен, не только требуя объявления полной цены, но и предписывая предварительную детализацию, чтобы фанаты знали, за что они платят с самого начала. Закон о фанатах также усиливает защиту потребителей за счет усиления Закона о ботах и ​​способности Федеральной торговой комиссии пресекать любые нарушения в этой сфере.

2024, Savicheva Music.

Оценка: 8 из 10.

Это настолько важная для Юлии Савичевой песня, что певица фактически выпускает её в четвёртый раз подряд. До этого были сингл, релиз в составе мини-альбома и видео, сделанной с помощью нейросети. А теперь ещё и клип, снятый Константином Черепковым.

Тут какая штука. «Девочка» - трек мотивационный, его текст полностью состоит из довольно однозначных призывов полюбить себя и не плакать из-за пустяков. «Девочка, когда внутри душа кричит, запомни, ты бесценная И плакать больше нет причин, если любить себя», «Ведь красота есть в каждом из нас. И ты забудь свои комплексы. Сердце подскажет дорогу тебе, когда сломаны компасы» и т.д. Всё в открытую, без подтекстов, в лоб – а если кому-то показалось, что песне не хватает замысловатости, ответом ему были заплаканные глаза Савичевой на обложке сингла. Простота компенсировалась искренностью исполнения: Юлия очень взволнованно обращалась то ли к маленькой себе, то ли к десяткам закомплексованных девушек, то ли ко взрослым женщинам, сетующим на то, как сложилась судьба. Получалось на редкость доходчиво, особенно если прослушать несколько раз.

Ну а в клипе Савичева и Черепков сделали ещё доходчивее, сузив тему до максимально понятной и сделав видеоряд нагляднее некуда. Теперь речь идёт о пластической хирургии, на которую уповает неуверенная в себе главная героиня в исполнении Варвары Макаровой. Девушка явно страдает от своей нестандартной внешности и хочет «улучшить» свой облик, что в её понимании означает «стать, как все». Юлия Савичева тоже всё время присутствует в кадре неподалёку, неравнодушно пытаясь отговорить героиню от необдуманных шагов и полюбить себя. Слова песни в этом контексте начинают звучать более универсально, чем видеоряд, посвящённый конкретной проблеме. Вероятно, это было правильное решение: абстрактные уговоры «полюбить себя» действуют куда хуже, чем доведённая до несчастливого финала понятная история. Можно сравнить девушку «до» и «после» операции, а также расшифровать нехитрый смысл кадров, в которых Савичева смывает с лица не только метки пластического хирурга, но и всю косметику.

Алексей Мажаев, «ИнтерМедиа»