2022, CD Land

Оценка: 6 из 10.

В современном шоу-бизнесе нередко бывает, что певицы в 25 лет подумывают о завершении карьеры, а 22-летних рэперов забывают через несколько месяцев после появления единственного хита. А если кто пытается дебютировать после тридцати, к ним относятся со сдержанным сочувствием - опоздала, так сама виновата. Довольно забавно, что этот культ фрэшменства запросто уживается с телевизионным парадом несменяемых звёзд.

Всё же должна быть некая золотая середина, а не только крайности. Пример российской певицы Евы Власовой (не путать с украинской певицей Евой Власовой) доказывает, что и в 35 можно дебютировать и занимать на сцене своё место, путь к которому не был для артистки простым. Он включал и работу в провинциальных ресторанных ансамблях, и карьеру в туристическом бизнесе, а пробиваться через телеконкурсы Ева начала уже после тридцати. При этом в «Голос» её не взяли, а некоторого успеха ей удалось добиться только в менее престижном шоу «Ну-ка, все вместе!». В 2020 году её продюсером стала Маша Шейх из дуэта «2 Маши»; «Моя артистка» - второй мини-альбом в дискографии Евы Власовой.

Песни она пишет сама, и это несомненный плюс: не нужно мучительно искать репертуар, который тебе подойдёт. Есть, правда, и минус. Автор Ева Власова слишком подстраивается под манеру исполнительницы Евы Власовой, каковая манера пока грешит однообразием. В мини-альбом вошло пять песен - казалось бы, можно быстро показать разные стороны своего таланта, но Ева сосредоточилась на единственной грани: медленные нежные песни, спетые под влиянием вокальных приёмов, характерных для R'b'B. Если искать более близкую аналогию, то композиции с «Моей артистки» напоминают медляки Светланы Лободы - с той разницей, что у Власовой меньше хитовых мелодий, а у Лободы репертуар куда более разнообразен и включает произведения разных жанров и многообразных по эмоциям. Здесь же из всего мини-альбома точно стоит обратить внимание на первую песню «Маша, не плачь». Есть ещё треки с интригующими названиями «Моя артистка» и «Моя сумасшедшая», однако заголовки оказались реально интереснее содержания.

Алексей Мажаев, InterMedia

2024, «Муз-ТВ».

В выпуске о создании нестареющего хита «Тополиный пух» авторы «Муз-ТВ» довольно схематично описывают ранние годы «Иванушек». Видимо, о том, что успех пришёл к ним не сразу, нужно снять отдельную программу, а в данной серии «Хит сториз» рассказывается, как «Тополиный пух» помог фанатам смириться с заменой Игоря Сорина на Олега Яковлева. Мол, полгода они его не принимали, но после «Пуха» и клипа на него поняли, что он тоже неплохой певец. Кстати, парадоксальная вещь: первыми участниками трио «Иванушки International» был непоющий Андрей Григорьев-Аполлонов и никогда не занимавшийся вокалом Кирилл Андреев. И вот они до сих пор бессменно в составе, а третий – самый голосистый – в составе уже третий (причём двух первых уже нет в живых).

Но не будем о грустном. В этом выпуске поэт Михаил Андреев впервые признался, почему тополиный пух у него в тексте летает в июле, а не в июне, как полагается. Ранее Андреев придерживался версии, что у него на родине в Томске лето позднее, поэтому пух может появляться в июле. Но специально для «Муз-ТВ» поэт-песенник заявил, что «июль» лучше рифмуется с «поцелуем», чем «июнь». По словам Михаила, он написал «июль», понял, что это ошибка, но сознательно не стал её исправлять.

Авторы выпуска также объяснили, что нашептал в припеве непоющий Рыжий. Фанатки много лет спорили, какую фразу он там произносит, а Андрей добавлял масла в огонь, произнося свою реплику потише и понеразборчивей. На самом деле говорится следующее: «Это ещё не любовь, это такой закон борьбы противоположностей».

Что касается клипа на «Тополиный пух», то режиссёр Олег Гусев снимал его без сценария, в основном на импровизациях, из которых потом была смонтирована какая-то настроенческая история (к слову, её раскритиковали злобные зумеры, выступающие в проекте в роли экспертов по старым хитам). То, что на экране выглядит как пустыня, снималось на берегу Финского залива; летний вайб пришлось изображать, как водится, в довольно сырую и промозглую погоду, а в детском бассейне, куда прыгали Андрей и Кирилл, была ледяная вода. А за рулём джипа, который гоняется по пляжу за «Иванушками», оказывается, была Елена Корикова, хотя в кадре этого разобрать нельзя.

Алексей Мажаев, «ИнтерМедиа»

Российский композитор Павел Карманов скончался 24 ноября 2024 года в возрасте 54 лет. О его смерти сообщил в соцсетях журнал «Музыкальная жизнь». Причина пока не известна.

Павел родился 12 февраля 1970 года в Братске Иркутской области в семье музыкантов. С пяти лет посещал музыкальную школу в Новосибирске и начал сочинять музыку. После того, как его детские сочинения высоко оценил композитор и педагог Дмитрий Кабалевский, семья переехала в Москву. В 1988 году Карманов окончил Центральную музыкальную школу, в 1995-м – Московскую консерваторию.

С 1996 года Павел Карманов - член Союза московских композиторов, писал музыку в самых разных стилях: авангард, минимализм, импрессионизм, духовная музыка. Среди самых известных его произведений – «Форелевый квинтет», «Второй снег на стадионе», "Different Rains", «Рождественский вертеп Павла Карманова». В 2013 году выступил одним из соавторов новой музыкальной редакции оперы Александра Бородина «Князь Игорь» в постановке режиссёра Юрия Любимова.

Он постоянно принимал участие в различных музыкальных фестивалях, его сочинения исполняются в концертных залах Москвы и городов мира. Сотрудничал с такими музыкантами как Алексей Любимов, Юрий Башмет, Татьяна Гринденко, Марк Пекарский, Московский ансамбль современной музыки и др. С 2000 года Павел Карманов был участником московской рок-группы «Вежливый отказ», с которой выступал в качестве пианиста и флейтиста.

Являлся автором музыки ко многим художественным и документальным фильмам, а также к рекламным роликам. В их числе «Место под солнцем» Али Хмараева, «Солдатский декамерон» Андрея Прошкина, «Большой» Валерия Тодоровского, а также мультфильмы Ивана Максимова.

В середине 1990-х Павел Карманов сотрудничал с агентством «ИнтерМедиа» в качестве корреспондента. Мы выражаем соболезнования его родным и близким.

Премьера сингла и клипа Ким Уайлд «Midnight Train» состоялась 22 ноября 2024 года. В видео, снятом режиссером Шоном Джеем Винсентом, британская певица едет в поезде, где ее окружают довольно странные личности.

Песня «Midnight Train», как и вышедший в августе сингл «Trail Of Destruction», войдет в новый альбом Ким «Closer», релиз которого состоится 31 января 2025 года. Пластинка станет первой студийной работой 64-летней певицы за шесть с лишним лет, прошедших с выхода ее последнего альбома «Here Comes The Aliens», релиз которого состоялся в марте 2018 года.