.jpg)
«Сатирикон» представит в новом сезоне спектакли Константина Райкина и Нади Кубайлат
Московский театр «Сатирикон» открыл новый сезон 2 сентября 2022 года. В этот день состоялся сбор труппы, на котором были объявлены планы театра на новый, 84-й, сезон. А вечером театр откроет сезон спектаклем «Гроза» в постановке художественного руководителя театра Константина Райкина.
В ближайшее время Надя Кубайлат приступит к репетициям «Сна в летнюю ночь» Уильяма Шекспира. Это будет её первая постановка на большой сцене в «Сатириконе», премьера планируется в феврале 2023 года.
- Она предлагает любопытное распределение ролей, смешанное, – сказал худрук, пояснив, что в постановке предполагается задействовать актёров разных возрастов.
Худрук «Сатирикона» Константин Райкин приступит к работе над пьесой Карло Гольдони «Самодуры» - спектакль выйдет на большой сцене к концу сезона весной-летом под названием «Четыре тирана». Еще две постановки малых форм выпустят сатириконовские режиссёры- дебютанты прошлого сезона: Александр Локтионов, который работает над произведением норвежского писателя Эрленда Лу «Фвонк», и Гоша Мнацаканов.
Фотографическая выставка Александра Иванишина «Предчувствие дома. Этюды», которая в августе была представлена на Никитском бульваре в Москве, получит продолжение в драматургической идее. «Сатирикон» лабораторным методом попробует написать пьесу под названием «Предчувствие дома. Сцены» в сентябре и октябре. Молодые драматурги в течение двух месяцев будут общаться с работниками театра на тему «тоски по дому». На основе этих разговоров авторы напишут художественные произведения, документальные сцены, которые будут собраны в одну пьесу. А уже 28 октября на репетиционной базе «Сатирикона» будет показан режиссёрский эскиз, в котором примут участие артисты труппы театра. Художник Дмитрий Разумов оформит пространство сцены будущего спектакля «путём художественного подбора»: материалами станут фрагменты декораций и реквизита из архивных спектаклей.
- Время, в которое мы живём, поражает остротой и концентрацией зла, – говорит Райкин. – Я не могу вспомнить времени, где столько ненависти было бы разлито в окружающей нас жизни, столько раскола в обществе человеческом, таких бешеных страстей и подлостей такой концентрации, такого смещения традиционных духовных ценностей. Потому что настоящие наши традиционные духовные ценности – это всё равно гуманизм, жизнь человека, человеческая свобода. Такие духовные понятия, как сострадание, доброта, совесть, честь и достоинство. Эти понятия сейчас так перевёрнуты, так запутаны, что первая задача искусства и театра – опять их восстанавливать. Очень важно, чтобы у тех, кто ходит в театр, восстанавливались какие-то очень смещённые, но важнейшие сейчас установки. Это то, чему нас учили, это то, чему учит Библия и великое русское искусство. Нам опять надо восстанавливать наши самые высокие духовные ценности, потому что они сейчас попираются и оказывается, что сострадать и сопереживать – уже почти опасно. Невозможно всё время жить ненавистью, поэтому наш театр должен стать местом, где будут восстановлены противоположные человеческие чувства.
Ближайшие гастроли «Сатирикона» пройдут 7 и 8 октября в Санкт-Петербурге в рамках фестиваля «Балтийский Дом», где будет показан спектакль Юрия Бутусова «Р». В ноябре спектакль «Константин Райкин. Своим голосом» посмотрят в Чите.
Театральный коллаж «ГоГоЛьИЛиАДА» Игоря Миркурбанова покажут в «Ленкоме»
Премьера спектакля «ГоГоЛьИЛиАДА» состоится 14 и 15 марта 2025 года в театре «Ленком Марка Захарова». Это театральный коллаж по мотивам произведений Николая Васильевича Гоголя. Для своего спектакля режиссер Игорь Миркурбанов создал авторскую инсценировку, основанную на ключевых произведениях писателя: «Нос», «Портрет», «Записки сумасшедшего», «Мёртвые души», «Ревизор».
- Режиссёр обращается к сакральной теме, занявшей центральное место в духовном пути писателя, особенно в последние годы его жизни – теме покаяния. В контексте позднейшего религиозного и нравственного поиска автора команда постановки обнаруживает в сатирических персонажах Гоголя трагическую тему личной ответственности перед неминуемым высшим судом. Спектакль – как молитва перед лицом неизбежного, - сообщается в пресс-релизе.
Главные роли в постановке исполнят Игорь Миркурбанов, Павел Капитонов, Мария Антипп, Сергей Пиотровский, Алексей Скуратов, Алена Митрошина, Виктория Проценко, Зинаида Дианова, Дмитрий Никонов, Евгений Бойцов, Дмитрий Грошев, Александр Сальник, Владислав Долженков и другие.
Кукольную «Турандот» покажет «Театр в кино»
Премьера киноверсии спектакля «Турандот» состоится 30 марта 2025 года в рамках проекта «Театр в кино» в столичном киноцентре «Октябрь». В тот же день она выйдет в общероссийский прокат.
Киноверсия создана телеканалом «Россия-Культура» и Государственным академическим центральным театром кукол имени С. В. Образцова. Прокат осуществляет дистрибуторская компания Кино.Арт.Про. Более 90 городов покажут «Турандот» в крупнейших кинотеатральных сетях («Каро», «Формула Кино/Синема Парк», «Москино» и других).
Спектакль в куклах «Турандот» – оригинальная постановка главного режиссера ГАЦТК им. С. В. Образцова, заслуженного деятеля искусств РФ, лауреата Национальной театральной Премии «Золотая Маска» Бориса Константинова по мотивам одноименной сказки Карло Гоцци, в которой сталкиваются два мира – строгий Китай и романтичная Венеция. История любви жестокой красавицы Турандот и принца Калафа разыгрывается с такой неподдельной страстью, что порой забываешь, что на сцене куклы. Огромная Луна, венецианские мосты, черная гладь воды, купальня в Пекине, гондолы, веера, колокольчики и, конечно же, куклы – настоящие произведения искусства. Для этого спектакля их сделали из тростника и даже «научили» менять мимику.
- С самого начала я четко понимал, что в истории о принцессе Турандот хочу все права отдать кукле, несмотря на то, что язык комедии dell’arte, используемый Карло Гоцци, сложен и всегда подразумевает живое присутствие актера с его словесной сиюминутной импровизацией, - говорит Борис Константинов. - Кукла же требует некоего закрепленного рисунка, пусть смыслового, но балета. Тем более такая кукла, как тростевая, где жест говорит намного больше, чем слово. В этом и заключался мой внутренний эксперимент – проверить, способна ли кукла на все то, на что способен актер в живом плане, получится ли это воплотить в этом жанре. Как избавиться от огромного количества текста, не потеряв при этом сюжетную линию, потому что текст Гоцци – это стихотворная форма. Много было трудностей, которые делают жизнь интересней. В преодолении этих трудностей и сочинялась «Турандот».
Театральная премьера состоялась в конце 2017 года, и с тех пор постановка неизменно привлекает большое количество зрителей. Работа режиссера Бориса Константинова получила шесть номинаций Российской Национальной театральной Премии «Золотая Маска-2019» и признана лучшим спектаклем сезона 2017-2018 в театре кукол по версии «Московского комсомольца».
Киноверсия – не буквальная фиксация постановки, а отдельная большая работа. И ее главная задача – не только не навредить, как подчеркивает режиссер киноверсии Валерий Спирин, а показать все достоинства, находки и уникальность «Турандот» в куклах.
В масштабной постановке задействовано почти 60 кукол, которыми управляют заслуженный артист России Андрей Нечаев, заслуженный артист России Дмитрий Чернов, заслуженная артистка России Александра Горбунова, заслуженный артист России Роман Богомольный, заслуженный работник культуры России Виктор Воеводин, Алексей Соколов, Халися Богданова, Андрей Абельцев, Анна Суворова, Василий Аникеев, Марина Дунаева и многие другие. Художником спектакля выступил Виктор Антонов, лауреат Национальной театральной Премии «Золотая Маска». Музыку написала композитор Катя Миц.
Это уже вторая совместная работа Театра кукол имени С. В. Образцова и телеканала «Россия-Культура». Первая – киноверсия спектакля «Я – Сергей Образцов» с Евгением Цыгановым в главной роли – вышла в прокат 21 июня 2024 года и закрыла пилотный сезон проекта «Театр в кино».
Сообщение не является рекламой и носит исключительно информационный характер.
Спектакль «Шестьдесят лет – шестидесятникам. Антимиры» отметит юбилей легендарных поэтических концертов
Спектакль «Шестьдесят лет – шестидесятникам. Антимиры» будет показан в Московском драматическом театре имени Н.В. Гоголя 5 марта 2025 года. В основе постановки попурри из стихов и эстрадных номеров 1960-70-х годов. Это история трех знаменитых поэтических концертов, прошедших в 1965 году в трех точках Москвы без освещения в газетах и определивших лицо эпохи и породивших само понятие «шестидесятники».
- Это история взаимоотношений поэтов с таким загадочным понятием, как «успех». Это не просто спектакль, а путешествие в эпоху, где поэты были рок-звёздами, а слова имели силу. Это разговор о вечном: любви, одиночестве, поиске смысла и цене искренности. Это живая музыка, которая превращает стихи в звуковые ландшафты, а зал — в пространство диалога прошлого и настоящего, - сообщается в пресс-релизе. - Легенды о молодых поэтах - мистический элемент бытия, которые принесли на божий свет свою правду. Новую правду. Соблазнительную как белый мед - символ чего-то недостижимого, духовного, даже мистического. Мотивы героев спектакля у каждого разные: романтика, алчность, отчаяние, поиск смысла жизни. Судьбы и души всех, без исключения, переплетаются.
Автор пьесы, написанной в 2025 году, Дмитрий Минченок - российский драматург и сценарист, известный своими комедийными и драматическими произведениями. Он написал более 15 пьес, среди которых такие классические работы, как комедия «Красный Моцарт», которым МХАТ им Горького открыл свой 123 сезон.
В спектакле принимают участие Дмитрий Минченок, Андрей Степаненко (бандонеон, музыкальный руководитель постановки), Елена и Ольга Терентьевы (заслуженные артистки Республики Башкирия, солистки театра «Новая опера»), Тимур Дружков и Александр Карпенко (артисты МХАТ им. Горького), Наталья Тетенова (лауреат международных кинофестивалей), а также музыканты-виртуозы, победители российских и международных конкурсов: Юрий Псянчин (саксофон), Артем Алымов (тромбон), Аполлинарий Савиовский (гитара), Давид Магоян (ударные), Иван Норкин (контрабас) и Юлия Сидоренко (фортепиано).
Создатель спектакля - АНО «Творческие инициативы» Продюсер - Никита Куликов.
Музыкально-поэтический спектакль « Шестьдесят лет – шестидесятникам. Антимиры» будет представлен в рамках программы «Гранты Мэра Москвы для социально-ориентированных некоммерческих организаций» при поддержке АНО «Творческие Инициативы».
