2022 (1982), Первое музыкальное

Оценка: 9 из 10.

Вообще в «кредитах» диска написано «1982, Первое музыкальное», хотя на тот момент Первого музыкального не существовало, а двойной альбом Аллы Пугачёвой вышел, как и полагается, на фирме «Мелодия». По данным Яндекс.Музыки, «обновленная версия представляет собой иной взгляд на творчество Аллы Пугачевой».

Честно говоря, особых следов обновления вы в переиздании не заметите, тем не менее можно испытать некоторый шок от того, насколько сегодня актуальны песни, записанные Примадонной (тогда её ещё так не называли) сорок лет назад. Первые четыре трека (в виниловой версии это сторона А первой пластинки) можно хоть прям сейчас использовать в качестве ответа АБП хейтерам. «Люди, люди», «Усталость», «Я больше не ревную», «Дежурный ангел» полностью лишены развлекательности, зато сочатся напряжённостью и откровенностью, это такой диалог со слушателем на повышенных тонах. Понятно, что Алла обращалась не к врагам, но и с друзьями она не хотела быть добренькой. Отсюда и грозная обложка альбома, и нешлягерное начало трек-листа.

Примечательно, что в 12 из 16 композиций Пугачёва сама написала музыку. Большинство текстов принадлежит перу Ильи Резника. Альбом стал не только откровенным высказыванием, но и продуктом творческой лаборатории Аллы, которая не стеснялась опережать время. Слушая «Как тревожен этот путь» сегодня, невольно думаешь: какой творческой отвагой нужно было обладать, чтобы в 1982 году вывалить на несчастного советского слушателя все эти эксперименты с саундом и стилистикой? Публика и названий жанров-то таких не слышала. Начало альбома – песни-исповеди под нервный электронный аккомпанемент, а дальше будут фолк («Лестница»), регги («Держи меня, соломинка»), блюз («Вот так случилось, мама»), цыганщина («Старая песня») и т.д. Только в самом финале Алла Борисовна, которая по ходу дела продемонстрировала совершенно разные вокальные техники и актёрское мастерство, балует терпеливого зрителя шлягерами на музыку Раймонда Паулса «Маэстро», «Старинные часы» и «Песня на бис». Хотя что значит «балует»: эти песни стали хитами в отнюдь не упрощённом виде, а с нервным роялем Раймонда и сложными аранжировками.

В принципе, этот альбом 40-летней давности стоит переслушать хотя бы для того, чтобы убедиться, насколько АБП как музыкант и человек мощнее, чем все её хейтеры с их матерными посланиями. Нынешнему поколению, возможно, будет интересно узнать, что «Как тревожен этот путь» при всей своей сложности, эклектичности и нешлягерности был распродан в СССР тиражом более 7 млн экземпляров.

Алексей Мажаев, InterMedia

Алессандро Сафина даст сольный концерт с симфоническим оркестром в Государственном Кремлевском дворце 3 марта 2025 года. Итальянский тенор представит российским зрителям обновленную программу. Концерт пройдет в сопровождении большого симфонического оркестра «Русская филармония». Помимо новых композиций, певец обещает также исполнить полюбившиеся его поклонникам хиты, принесшие ему славу.

- Всемирно известным Сафина сделали уникальный голос, природное обаяние и творческая смелость. Исполняя оперные арии, он мечтал сделать классическое искусство понятным простому слушателю. В итоге родился новый жанр, который сам артист позже назовет «оперным роком» - стилем, соединившим элементы поп-музыки, академического вокала, соула и мюзикла, - напоминают организаторы концерта.

Сообщение не является рекламой и носит исключительно информационный характер.

Юрий Башмет дал советы начинающим дирижерам. Он заявил, что это неблагодарная профессия, из-за сложного выстраивания отношений с участниками оркестра.

- Пусть меня простят коллеги-дирижеры, но это темная профессия, - заявил он в интервью ТАСС. – Дирижеры бывают очень разными. Но эта профессия, прежде всего, про знания, это психология отношений между дирижером и оркестрантами. Причем характер у каждого человека в оркестре тоже разный. Одному покажешь как-то так, он возьмет и со стула упадет, а другой удивится, что ты так дергаешься. Поэтому есть способ мягкого убеждения, который объединяет музыкантов в оркестре. Главное, мне кажется, каким-то образом внедрить в сознание всех музыкантов в оркестре, хотя всех — это утопия, но 90% хотя бы, то, что они пришли не потому что зарплату получают, а потому что они пришли на праздник души, общения с гениальной музыкой, что есть что-то очень интересное, ради чего они с удовольствием будут отвлекать от быта.

Юрий Башмет гордится тем, что из его непосредственных коллег никто не уехал из России после начала СВО, а о релокантах высказался так:

- Это люди, которым больше нечего сказать дома, у них совести нет. Это дело каждого, я не могу осуждать человека, решившегося на то, чтобы потерять ценность всех прожитых лет собственной жизни. Что я могу говорить о том, кого любили в стране, а он взял и уехал? Может, чуть подзабыли [его], может быть, голос пропал, у кого-то возраст уже неподходящий, у кого-то другие личные мотивы. Я не думаю, что они все счастливы. Я общался с Ростроповичем, когда он уехал. При том, что он был более чем в порядке, будучи главным дирижером симфонического оркестра в Вашингтоне. Он был человеком далеко не бедным и очень-очень известным во всем мире. При этом он все равно страдал, он хотел на Родину.

Также Юрий Башмет выразил сомнения в объективности премии «Оскар»:

- Получение такой высокой награды — это очень важно для творческого человека, для режиссера, актера. Но если узнать некоторые детали, то отношение к этому может измениться. Во-первых, награда очень политизирована. Мне Никита Сергеевич Михалков когда-то рассказывал о том, что они (иностранные коллеги. — Прим. ред.) иногда идут на разные уловки. Например, могут закупить за большие деньги фильм, который сняли в России, а потом не дать его в прокат. Они даже несколько лет назад на это были готовы. Это нечестная конкуренция.

Как «ИнтерМедиа» сообщало ранее, VI Зимний международный фестиваль искусств под артистическим руководством маэстро Юрия Башмета проходит в Москве с 10 января по 9 февраля 2025 года.

Татьяна Буланова сообщила о незначительном повышении гонорара за свои корпоративы. В качестве причины певица назвала моду на поп-хиты 90-х.

- Наверное, вот уже третий год, как у меня стало больше концертов, каких-то частных мероприятий, - сказала Татьяна Буланова Общественной службе новостей. – На самом деле у вокалистов нашего периода всегда были и есть слушатели. Из года в год в разных городах России проводились концерты с участием артистов из 80-х и 90-х. Да, раньше это было не так часто, а сейчас, если посмотреть в целом на культуру, эта тенденция возвращается.

Одной из причин возвращения интереса к 90-м певица назвала специфику нашего кинематографа.

- Посмотрите, сегодня выходят фильмы о группе «Комбинация», участницы коллектива «Мираж» снова на слуху, - заявила Татьяна Буланова. – В сериале, о котором я наслышана, но не видела, — «Слово пацана» — там, как мне известно, много песен «Ласкового мая». То есть мы видим, как под влиянием кинематографа и законам цикличности, всё старое возвращается. Не зря говорят, что всё новое — это хорошо забытое старое.