Фирма «Мелодия» выпустила альбом «Фредерик Шопен. Концерты для фортепиано с оркестром» в котором концерты Шопена исполняет Екатерина Мечетина с Оркестром Московской филармонии. Студийная запись осуществлена в 2021 году в концертном зале имени С.В.Рахманинова в Филармонии–2.

- Концерты, созданные в самом конце раннего, «польского» периода жизни и творчества, Шопен представил в Варшаве буквально накануне эмиграции, они стали первой кульминацией стиля композитор, - говорится в аннотации к альбому. - Находя свой идеал в звучании фортепиано, никогда не стремясь по-настоящему за пределы сольного музицирования, в 1829–1830 годы он ощутил потребность в более масштабном высказывании. В его концертах было всё необходимое для самопрезентации: бисерные пассажи, блестящие каденции — но душу музыки наполнили воодушевленно-романтические мелодии с богатым оркестровым сопровождением. Не случайно самыми выразительными частями обоих концертов традиционно считаются медленные, именно на их трактовку всегда обращают внимание критики, по ним определяется мастерство и оригинальность исполнителей.

В репертуаре Екатерины Мечетиной концерты Шопена присутствуют почти три десятилетия. Второй концерт она впервые сыграла на I юношеском конкурсе имени Шопена в 13-летнем возрасте. С тех пор она исполняла эти концерты со многими дирижерами и оркестрами, всем им Екатерина признательна, но особая ее привязанность – Академический симфонический оркестр Московской филармонии и его многолетний лидер Юрий Симонов. Юрий Иванович, по словам Екатерины, – несравненный партнер при работе с солистом, исполнители нашли единый ключ к пониманию и передаче замысла композитора, беспрецедентная естественность ансамбля, органика взаимодействия пианистки и оркестра слышны с первых же звуков.

Екатерина Мечетина – выпускница Центральной музыкальной школы, Московской консерватории и аспирантуры при ней, лауреат многих престижных конкурсов. Юрий Симонов – представитель «старой гвардии» отечественных дирижеров. На протяжении многих лет работа Симонова была связана с оперой и балетом: в 1969–1985 годы он служил в Большом театре, впоследствии много раз руководил оперными проектами за границей.

Премьера клипа Dead Blonde «Пионерка» состоялась 19 мая 2024 года – в День рождения всесоюзной пионерской организации. В ролике, снятом режиссером Данилом Федоровым в стиле ретро, Арина Буланова (настоящее имя артистки) предстает в образе школьницы-отличницы-пионерки, которая ведет себя немного дерзко (в том числе, заводит роман со старшеклассником-хулиганом), хотя и мечтает стать комсомолкой.

«ИнтерМедиа» напоминает, что песня «Пионерка» вошла в новый альбом Dead Blonde «Перестройка», релиз которого состоялся в апреле.

Палата представителей США в середине мая 2024 года приняла закон о прозрачности платы за продажу билетов на ключевые мероприятия. Он был одобрен подавляющим большинством голосов (388 «за» и 24 «против»).

За две недели до принятия более шестидесяти лауреатов и номинантов «Грэмми», а также руководители Академии звукозаписи СШВ встретились с членами Конгресса, чтобы добиться реформы системы продажи билетов. Артисты пожаловались законодателям, как несовершенство этой системы влияет на их повседневную жизнь. В том числе двукратная обладательница «Грэмми» Лорен Дэйгл подробно рассказала о своем опыте: как использование ботов и перекупщиков, повышающих цены на билеты, разочаровывает людей, надеющихся купить билеты на ее шоу. Эти разговоры подчеркнули важность защиты человеческих связей, которые укрепляет живая музыка между артистами и фанатами, а также очевидную необходимость принятия Конгрессом реформы билетного рынка.

Закон о билетах, принятый Палатой представителей, обеспечивает прозрачность рынка билетов за счет внедрения комплексного ценообразования и предпринимает важные шаги по прекращению вредной практики спекулятивной продажи билетов и мошеннических веб-сайтов. Законопроект, который также гарантирует возмещение средств за отмену мероприятий, свидетельствует о серьезном прогрессе в борьбе за улучшение рынка продажи билетов.

Теперь Академия звукозаписи призывает Сенат воспользоваться этим моментом, одобрить закон о билетах и принять первый в США закон о фанатах. Он основывается на законе о доставке билетов на дом, усиливая его положения против спекулятивной продажи билетов и мошеннических веб-сайтов, а также повышая прозрачность цен, не только требуя объявления полной цены, но и предписывая предварительную детализацию, чтобы фанаты знали, за что они платят с самого начала. Закон о фанатах также усиливает защиту потребителей за счет усиления Закона о ботах и ​​способности Федеральной торговой комиссии пресекать любые нарушения в этой сфере.

2024, Savicheva Music.

Оценка: 8 из 10.

Это настолько важная для Юлии Савичевой песня, что певица фактически выпускает её в четвёртый раз подряд. До этого были сингл, релиз в составе мини-альбома и видео, сделанной с помощью нейросети. А теперь ещё и клип, снятый Константином Черепковым.

Тут какая штука. «Девочка» - трек мотивационный, его текст полностью состоит из довольно однозначных призывов полюбить себя и не плакать из-за пустяков. «Девочка, когда внутри душа кричит, запомни, ты бесценная И плакать больше нет причин, если любить себя», «Ведь красота есть в каждом из нас. И ты забудь свои комплексы. Сердце подскажет дорогу тебе, когда сломаны компасы» и т.д. Всё в открытую, без подтекстов, в лоб – а если кому-то показалось, что песне не хватает замысловатости, ответом ему были заплаканные глаза Савичевой на обложке сингла. Простота компенсировалась искренностью исполнения: Юлия очень взволнованно обращалась то ли к маленькой себе, то ли к десяткам закомплексованных девушек, то ли ко взрослым женщинам, сетующим на то, как сложилась судьба. Получалось на редкость доходчиво, особенно если прослушать несколько раз.

Ну а в клипе Савичева и Черепков сделали ещё доходчивее, сузив тему до максимально понятной и сделав видеоряд нагляднее некуда. Теперь речь идёт о пластической хирургии, на которую уповает неуверенная в себе главная героиня в исполнении Варвары Макаровой. Девушка явно страдает от своей нестандартной внешности и хочет «улучшить» свой облик, что в её понимании означает «стать, как все». Юлия Савичева тоже всё время присутствует в кадре неподалёку, неравнодушно пытаясь отговорить героиню от необдуманных шагов и полюбить себя. Слова песни в этом контексте начинают звучать более универсально, чем видеоряд, посвящённый конкретной проблеме. Вероятно, это было правильное решение: абстрактные уговоры «полюбить себя» действуют куда хуже, чем доведённая до несчастливого финала понятная история. Можно сравнить девушку «до» и «после» операции, а также расшифровать нехитрый смысл кадров, в которых Савичева смывает с лица не только метки пластического хирурга, но и всю косметику.

Алексей Мажаев, «ИнтерМедиа»