2023, «Света вокруг света»

Оценка: 6 из 10.

Перед своим 50-летием Наташа Королёва пригласила Светлану Бондарчук в загородный дом в Крёкшино, первый этаж которого муж Сергей «Тарзан» Глушко превратил в художественную мастерскую. Поэтому Наташа подумывает о реконструкции дома, ведь для новоиспечённого художника он уже тесноват. Между делом Королёва вспомнила всю историю этого участка, который купил её первый муж Игорь Николаев. Ему пообещали, что через три месяца здесь построят дом, но к назначенному сроку был готов только котлован. Тогда 19-летняя Наташа взяла дело в свои руки… По словам певицы, она несколько раз (особенно после развода с Игорем) пыталась избавиться от дома, но он «не отпускал». Новый муж Сергей «фазенду» не слишком жаловал, семья приезжала сюда разве что в выходные на шашлыки, а всё остальное время жили в московской квартире. Перебраться в Крёкшино Наталью и Сергея заставила пандемия ковида. Пандемия закончилась, а они так и остались жить в Подмосковье, к тому же увлечения Тарзана живописью с жизнью в квартире несовместимо. Чаепитие во дворе и экскурсия по Крёкшину завершились визитом в «мастерскую» художника и восторгами по поводу его работ.

Беседа Светланы и Натальи коснулась всего понемногу: от киевского детства Наташи Порывай до переезда в Москву, от романа с Николаевым до знакомства с Тарзаном, от увлечений сына Архипа до слитых в сеть эротических фото. Наташу Королёву когда-то полюбили за простоту и искренность – и в «Свете вокруг света» она доказала, что ничуть не утратила этих качеств. Она готова была говорить откровенно примерно обо всём, и Светлана Бондарчук, как показалось, не всегда была готова подхватить эмоциональную волну Королёвой. Наташа пропела целую оду жизни в Советском Союзе («да, были перекосы, но основное было правильно»), а ведущая лишь вяло поддакивала. Жаль, дискуссия могла бы привести к более интересному конечному результату. Наташа Королёва упомянула о запрете въезда в Украину и рассказала, что в Киеве у неё осталась подруга, с которой они продолжают общаться. По поводу запрета у неё такая версия: власти Украины долго думали, считать Наташу российской певицей или своей, и в итоге решили запретить («я там популярна, наверно, кому-то это не понравилось»).

Алексей Мажаев, InterMedia

Президент России Владимир Путин подписал указ о награждении артистов государственными наградами. Согласно опубликованному на официальном портале правовой информации документу, Владимира Преснякова (старшего) отметили орденом почета, Игоря Верника — орденом «За заслуги в культуре и искусстве», а Дмитрий Харатьян был награжден орденом Дружбы.

- За вклад в развитие отечественной культуры и искусства, многолетнюю плодотворную деятельность наградить орденом Почета Преснякова Владимира Петровича, — говорится в указе президента.

Традиционный концерт «Старый Новый год с Денисом Мацуевым» состоится 12 января 2025 года в «Live Арене». В сопровождении Государственного академического симфонического оркестра России имени Е.Ф.Светланова пианист исполнит шедевры классической музыки. Среди них — Первый концерт для фортепиано с оркестром П.И.Чайковского и Второй концерт для фортепиано с оркестром Сергея Васильевича Рахманинова. Кроме того, в компании своих друзей-музыкантов Андрея Иванова (контрабас) и Давида Ткебучавы (ударные), Денис Мацуев исполнит несколько авторских композиций в оригинальных аранжировках. За дирижерский пульт в этот вечер встанет один из самых востребованных молодых дирижеров России Иван Никифорчин.

Сообщение не является рекламой и носит исключительно информационный характер.

Уходящий 2024-й год Российский национальный оркестр завершит двумя концертами. 26 декабря в Концертном зале им. П.И.Чайковского РНО примет участие в персональном абонементе народного артиста России Николая Луганского – одного из самых именитых и любимых публикой отечественных солистов. «Луганский не просто замечательный русский пианист нашего времени, он один из самых выдающихся артистов нашей эпохи», – так отзывался о музыканте обозреватель французского издания Le Mond.   В этот вечер прозвучит Третий фортепианный концерт Сергея Прокофьева. «Музыка Третьего концерта воспринимается как безудержный гимн свету и молодости… Именно такими – солнечными и радостными, по-русски размашистыми, богатырскими представляются нам основные образы концерта, и именно этим он особенно близок российской аудитории», – писал о сочинении музыковед Виктор Дельсон.

Во втором отделении слушателей ждет встреча с музыкой Рихарда Штрауса. Симфоническая поэма «Жизнь героя» стала последним – седьмым – сочинением, созданным композитором в этом жанре. Ее продолжительность превышает 40 минут, а колоссальный состав оркестра поражает воображение даже в наши дни. Писатель Ромен Роллан называл поэму произведением необыкновенным, странным, одновременно пошлым и высоким: «Гомеровский герой бьется здесь среди хихиканья тупой толпы». В соответствии с авторской программой (композитор не скрывал, что в герое видит самого себя), в поэме отмечают шесть эпизодов: герой, враги героя, его подруга, битва, мирные труды и удаление от мира.

Свои интерпретации классических шедевров в этот вечер представит главный дирижер Новосибирского академического симфонического оркестра и Академического симфонического оркестра Санкт-Петербургской филармонии Димитрис Ботинис.

27 декабря публику Московского концертного зала «Зарядье» ждет вечер симфонических сюит. В преддверии самого волшебного зимнего праздника Российский национальный оркестр представит произведения, сюжетной основой которых стали сказки. Под управлением музыкального руководителя и главного дирижера Михайловского театра Александра Соловьёва прозвучат опусы русских композиторов конца XIX столетия – Петра Ильича Чайковского и Николая Андреевича Римского-Корсакова.

Балет «Спящая красавица» по одноименной сказке Шарля Перро был написан Чайковским в 1889 году, а уже 3 января 1890 года на сцене Мариинского театра состоялась премьера. Спектакль с хореографией Петипа вызвал фурор, став с годами эталонной классикой отечественного балетного искусства. А гениальная музыка Чайковского сегодня звучит не только в театре, сопровождая танец, но и в концертных залах в виде отдельных пьес, а также симфонической сюиты, в которую вошли самые яркие фрагменты балета.

Создавая в 1888 году «Шехеразаду», Римский-Корсаков также вдохновлялся сказочными образами, но не европейскими, а восточными. Симфоническая сюита, написанная под впечатлением от памятника средневековой арабской и персидской литературы «Тысяча и одна ночь», сегодня является одним из самых популярных и часто исполняемых опусов автора. В ней соединились ориентальные мелодии, изысканные танцевальные ритмы, красочная оркестровка и впечатляющие звуковые картины величественного моря и шумного праздника в Багдаде. Интересно, что изначально предназначенная для симфонического оркестра, «Шехеразада» позже стала основой для балетного спектакля – он был представлен в 1910 году в рамках «Русских сезонов» Сергея Дягилева в Париже.