Выставка «Легенды российского джаза. Георгий Гаранян» откроется 15 августа 2024 года в Музее С.С.Прокофьева. В этот день саксофонисту и композитору могло бы исполниться 90 лет.

- Георгий Гаранян был настоящим профессионалом своего дела, — саксофонист, дирижёр, композитор, аранжировщик, руководитель легендарного ансамбля «Мелодия», ведущий и участник многих джазовых проектов, - рассказал генеральный директор Российского национального музея музыки Михаил Брызгалов. - Своим талантом и профессионализмом он привил любовь к джазовой музыке самым разным слушателям и вывел джаз на академическую концертную сцену. Именно благодаря Гараняну джаз стал одним из самых популярных музыкальных жанров в стране.

На выставке будет показан путь музыканта от первого знакомства с джазом и до образа жизни «в стиле джаз»; от создания и управления небольшими джазовыми ансамблями до руководства Государственный симфоническим оркестром кинематографии при Совете Министров Союза ССР; от первых аранжировок до собственных музыкальных композиций, ставших хитами; от выступлений в Молодёжном оркестре п/у Юрия Саульского до номинации на премию «Грэмми». Именно его знаменитое соло звучало в таких известных фильмах, как «Бриллиантовая рука», «Мы из джаза», в мультфильме «Ну, погоди!», а в культовых фильмах «Покровские ворота», «Мой осенний блюз», «Вечерний лабиринт» Гаранян выступил как композитор.

Главный инструмент в жизни музыканта — саксофон — является основным лейтмотивом выставки. В каждом из четырёх разделов представлен саксофон-альт, на котором играл Гаранян, из фондов Российского национального музея музыки. Впервые на выставке представлены музыкальные инструменты барабан том-том и синтезатор, принадлежавшие Георгию Гараняну.

На выставке можно увидеть сценический костюм, необычную коллекцию галстуков и бабочек Георгия Гараняна; портфель, наушники, очки, одну из любимых книг музыканта — «Рассказы и повести» Михаила Зощенко из семейного архива; уникальное собрание грампластинок, среди которых — грампластинка с автографами участников ансамбля «Мелодия» на обложке, диск «Oregon in Moscow», запись которого была номинирована на премию «Грэмми»; награды музыканта — Национальную российскую премию в области искусства «Овация» и Премию регионального телевизионного конкурса «Человек года» «Бегущая по волнам»; редкие фотографии, афиши, музыкальные рукописи инструментальных и вокальных сочинений Георгия Гараняна; платье и аксессуары Людмилы Гурченко из телевизионного фильма-спектакля «Бенефис Людмилы Гурченко», фотопортрет Владимира Высоцкого, созданный специально для оформления пластинки, записанной ансамблем «Мелодия».

Выставка будет работать до 19 января 2025 года.

Продюсер и автор хитов группы Reflex Вячеслав Тюрин 20 декабря 2024 года перевыпустил в рамках своего сольного проекта VIVITI обновленную версию сингла «Завтра не наступит никогда». Эта песня, впервые представленная два года назад, сегодня обретает особый смысл.

Созданная в 2021 году, она изначально была написана под впечатлением от новостей, которые тогда казались далекими от реальности. Однако события двух последних лет придали строчкам особую глубину. Для многих завтра действительно так и не наступило.

Сам Вячеслав так объяснил корреспонденту «ИнтерМедиа» смысл звучащих в песне строк:

- Хочу ещё раз напомнить: «Завтра не наступит никогда!» Живите сегодняшним днём. Цените мгновения, которые происходят здесь и сейчас. Радуйтесь жизни, планируйте будущее, но помните: ваше настоящее — это единственное, что по-настоящему важно.

Ни один политик не спасёт вашу душу. Только вы сами можете стать лучшей версией себя, стать по-настоящему ЧЕЛОВЕКОМ. Надеюсь, моя музыка и эти слова вдохновят вас быть добрее, увереннее и находить радость в каждом моменте. Учитесь жить сегодняшним днём — ведь никто не знает, что будет завтра.

Книга «Ништяк, браток! Антология шансона. Хиты, изменившие русскую культуру» Наталии Хомяковой выйдет в конце декабря 2024 года в издательстве «Бомбора».

- Пожалуй, ни один жанр не внес на нашу музыкальную сцену столько самобытного, сколько шансон, - сообщается в описании. - Блатная песня, романтические баллады, «гимны» кавказских застолий, и даже… рэп. Все это окружает нас и формирует культурную среду, в которой уже далеко не первое десятилетие живет и меняется российское общество. Внутри своей книги культуролог, исследователь шансона и автор канала «Чифирнуть бы, ништяк!» Наталия Хомякова разбирает жанр на примере 35 культовых песен: от Михаила Круга и группы «Бутырка» до Стаса Михайлова и «Каспийского груза». Коллекция нетленных хитов собрана внутри первого большого исследования шансона, написанного в жанре нон-фикшн.

Истории песен сопровождаются уникальными иллюстрациями к каждой главе, а также внутри книги есть QR-коды, которые ведут на собранные автором плейлисты к главам: каждый из них поможет лучше понять этот жанр, или просто взглянуть на него под другим углом.

2024, Decoders.

В выпуске мне всё понравилось, кроме названия. Ну какое, прости господи, рабство Голливуда? Даже если под этим Татьяна Старикова и Даниил Трабун подразумевали плату, которую другие юные звёзды вроде Бритни Спирс или Джастина Бибера отдавали за раннюю славу, можно было сформулировать более внятно (но менее кликбейтно). Например, как в описании ролика: «Как стать суперзвездами, не выходя из дома? Билли Айлиш и Финнеас дарят надежду на то, что слава не всегда приходит через страдания».

Полное имя Билли Айлиш - Билли Айлиш Пайрат Бэрд О’Коннелл. Почему её назвали Пиратом? Потому что, когда она родилась, её 4-летний на тот момент брат Финнеас был очень увлечён пиратской темой – игрушками, картинками и т.д. Семья у О’Коннеллов необычная, творческая, но родители сделали много, чтобы «детронизация» старшего ребёнка прошла безболезненно – даже назвали младшего ребёнка в честь увлечения брата. В дальнейшем Финнеас и Билли стали примером идеальных отношений и идеального сотворчества брата с сестрой. Таня и Даня, конечно, чуть иронизируют на эту тему, разыгрывая сценку из любого совместного интервью О’Коннеллов, где Билли и Финнеас неизменно безудержно хвалят друг друга. Тем не менее этот пример вдохновляет и ведущих, которые очень эмоционально рассказывают о семье героев, и зрителей, которые будут много улыбаться при просмотре.

Попутно «декодеры» подробно и интересно описывают всю карьеру Билли и Финнеаса, который стал звездой раньше сестры, но потом предпочёл сделать суперзвезду из Билли. Это его обещание выглядело шуткой (да и было таковой), однако сбылось. Старикова и Трабун искренне беспокоятся за Финнеаса О’Коннелла, сольное творчество которого всегда остаётся в тени музыки Билли Айлиш, и стараются как можно больше рассказать о его песнях. При этом они, правда, оговариваются, что Финнеас и не хочет суперзвёздной карьеры, и в этом гармоничном тандеме каждый получил то, что хотел. Особенно приятно, что для этого никому из них не пришлось продавать душу дьяволу, Голливуду и кому-либо ещё: они просто делали, что им нравится, на домашней студии, а потом разрешили миру восторгнуться и лечь к их ногам.

Сообщая как бы между делом массу любопытных фактов о Билли и Финнеасе, Татьяна Старикова и Даниил Трабун делятся и соображениями по поводу причин сверхпопулярности Билли Айлиш. Если в песнях Тейлор Свифт всегда есть конкретный прототип и для лучшего понимания надо знать контекст её жизни, то в композициях Билли не понятно, кого она имеет в виду. Поэтому слушателям так легко экстраполировать её переживания на свои собственные и представлять, что эта песня – о тебе.

Алексей Мажаев, «ИнтерМедиа»