На фестивале Ferrum–24 народная артистка России Ирина Купченко рассказала о работе в кино и о том, чем отличается её родной Театр Вахтангова. Выдержки из монолога публикует gazetametro.ru.

О ТЕАТРЕ ИМ. ВАХТАНГОВА

В ноябре Театру имени Евгения Вахтангова 103 года, из них 52 года я в нём работаю. В годовщину постановки "Принцессы Турандот" с которой начался театр, мы ходим на кладбище, на могилу Евгения Вахтангова. И каждый раз я, стоя у его могилы, думаю: мог ли он когда-то представить, что из его маленькой студии вырастет один из самых успешных театров России, заполняемость залов которого составляет 98%, что вообще нереально для театра? Ни у кого из его артистов не было актёрского образования, кроме него самого и ещё буквально нескольких студийцев, которые были учениками Станиславского. Он не смог даже посетить премьеру своего спектакля, потому что был смертельно болен и умер через несколько дней после неё.

Журналисты часто спрашивают, что такое вахтанговский театр и вахтанговский актёр? У критиков есть своё мнение на этот счёт, а если спросить меня, то я вижу это так. Представьте 1921 год: война, разруха, дикий холод, голод, преступность. И на премьеру в маленькую студию приходят зрители – тоже голодные и замёрзшие. И вдруг открывается занавес и под бравурную музыку на сцену выходят красавицы актрисы с причёсками и в декольте и красавцы актёры в смокингах. Всем им тоже холодно, все они тоже голодны и живут в жутких условиях, – но они играют сказку о любви, о вере в жизнь, о надежде. И зритель в зале забывает, что ему холодно и жутко, и ему хочется жить, верить и любить. Вот это и есть суть театра Вахтангова.

О ПРЕЕМСТВЕННОСТИ ПОКОЛЕНИЙ

Обычно все наши актёры – выпускники Театрального института имени Бориса Щукина, которое работает при Театре имени Вахтангова, мы никогда до последних лет не брали актёров со стороны. Мне иногда страшно подумать, но я буквально напрямую связана с Евгением Вахтанговым. Когда я училась, то делала отрывок с Цецилией Мансуровой, которая была первой исполнительницей Турандот, а первый исполнитель роли Калафа в первом вахтанговском спектакле Юрий Завадский оценивал мой актёрский потенциал. Елена Полевицкая, первая исполнительница роли Лизы Калитиной из "Дворянского гнезда" на сцене, которую хвалил Станиславский, рассказывала мне, как ей предлагали ещё при царе работать в Александринском театре. Удивительная связь через два века.

О ТЯЖЕСТИ АКТЕРСКОЙ ПРОФЕССИИ

В театральные училища огромный и долгий конкурс, но мало кто задумывается, как тяжела эта профессия. Главная её сложность, как и вообще в искусстве, в том, что не существует объективной оценки творчества: одному нравится, а другому нет, один говорит "гениально", а другой "бездарно". Поэтому актёру очень сложно оценить себя объективно: хочется верить в то, что у тебя всё хорошо, а на самом деле оказывается плохо.

Кроме того, ни в одной профессии, как в актёрской, нет такой страшной зависимости от случая. Например, я в кино попала, буквально ошибившись дверью. Я была на первом курсе и, как многие студенты, пришла с подругами на Мосфильм подрабатывать на съёмках в массовке. Мы перепутали номер комнаты и оказались в кабинете, где готовили "Дворянское гнездо". Поняв, что зашли не туда, мы тут же собрались уходить, но нас окликнули и предложили поучаствовать в пробах на роль Лизы Калитиной. Так я оказалась на съёмках у Андрея Кончаловского, и если бы не этот случай, неизвестно, как сложилась бы моя судьба. Из 20 человек с моего институтского курса в профессии остались только трое.

Как я играла Лизу, вообще не помню – всё было в каком-то тумане, страхе и ужасе. А вот на втором фильме Кончаловского "Дядя Ваня" уже было проще. Очень многое зависит от режиссёра, и тут мне просто повезло, потому что он очень талантливый и очень умный человек. Он никогда не объяснял, как играть, а говорил, что играть.

О ВАСИЛИИ ЛАНОВОМ

Я очень много снималась, у меня около 80 картин, но очень мало с мужем, Василием Лановым. Сейчас не хватает его позитивного взгляда на жизнь, любви и радости жизни. Он из очень бедной семьи, но стал народным артистом Советского Союза, Героем труда, он единственный из драматических артистов – почётный гражданин Москвы. И он всегда говорил, что всё, то у него есть, ему дала страна, которой он и посвятил свою жизнь.

У него было очень тяжёлое военное детство и он сделал всё, что от него зависело, чтобы не была потеряна память о людях, которые дали нам возможность сегодня жить. Он был лицом "Бессмертного полка" и полтора года ездил по стране, рассказывая о нём. Я помню, когда в Москве впервые собирались проводить это шествие, то предполагали, что придёт 100 тысяч человек. Но на акцию пришло полмиллиона. Почему он этим занимался? Потому что знал, что важно иметь идеал. Чем выше этот идеал, тем большего ты добьёшься.

Министр культуры Российской Федерации Ольга Любимова вручила государственные награды 29 деятелям культуры и искусства. Торжественная церемония спустя почти год вернулась в Атриум Большого театра России – с ноября 2023 года вручение наград проходило в павильоне «Наша культура» Международной выставки-форума «Россия» на ВДНХ.

- Мы очень рады вновь встретиться с вами здесь, в стенах Большого театра, поздравить вас, поблагодарить за ваш труд, пожелать терпения и здоровья вам и вашим близким, которые волнуются и радуются сейчас, может быть, больше, чем вы сами. Желаю вам творческих успехов, новых замечательных проектов. Пусть получается все задуманное и встречи с вашими зрителями происходят еще чаще, – сказала Ольга Любимова.

Орден «За заслуги в культуре и искусстве» вручен артистке Московского театра «Мастерская П.Н.Фоменко» Полине Агуреевой, заместителю художественного руководителя по творческим вопросам театра «Уголок дедушки Дурова» Юрию Дурову, артисту Государственного академического Малого театра России Владимиру Носику, ректору Центральной музыкальной школы – Академии исполнительского искусства Валерию Пясецкому, артисту Московского театра на Таганке Александру Трофимову.

Медалью ордена «За заслуги перед Отечеством» II степени награжден артист Московского государственного театра «Ленком Марка Захарова» Антон Шагин. Преподаватель Детской школы искусства города Московский Лариса Алабина, старший преподаватель кафедры Российского института театрального искусства – ГИТИС Наталья Назарова, поэт-песенник, член Международного союза деятелей эстрадного искусства Лариса Рубальская и старший преподаватель Института театрального искусства Леонид Удалов получили медаль «За труды в культуре и искусстве», и.о. директора Школы-студии при Государственном академическом ансамбле народного танца имени Игоря Моисеева Гюзель Апанаева – знак отличия «За наставничество».

Почетное звание «Народный артист Российской Федерации» присвоено артистке-вокалистке театра «Геликон-опера» Ларисе Костюк, артистке балета Государственного академического Большого театра России Екатерине Крысановой и артистке Московского Художественного академического театра имени А.П.Чехова Ирине Пеговой.

Почетным званием «Заслуженный артист Российской Федерации» отмечены артистка балета ГАБТ России Анастасия Винокур, художественный руководитель Театра «Уголок дедушки Дурова» Наталья Дурова, артистка Московского камерного оркестра «Музыка вива» Любовь Жигунова, артисты театра «Современник» Владимир Суворов и Виктор Тульчинский.

Заведующая кафедрой Академии Русского балета имени А.Я.Вагановой Мария Грибанова и артист мимического ансамбля ГАБТ России Евгений Нащекин стали заслуженными работниками культуры Российской Федерации.

Благодарность Президента Российской Федерации передана заместителю директора по эксплуатации зданий и сооружений Государственного театра наций Валентине Богатовой и артистке Аглае Шиловской.

Пресс-конференция, посвященная премьерам и новым проектам 41-го театрального сезона театра «У Никитских ворот», состоится в ТАСС 1 октября 2024 года. О подготовке новых спектаклей и планируемых проектах расскажут художественный руководитель театра «У Никитских ворот» Марк Розовский, режиссер-постановщик, ассистент художественного руководителя театра Яна Прыжанкова и актрисы Екатерина Васильева и Виктория Корлякова.

Трансляция пресс-конференции будет доступна на сайте ТАСС на странице анонса, а также в группе Пресс-центра ТАСС «ВКонтакте».

Начало в 16.00.

Справки и аккредитация: +7 (926) 608-0816, press-center@tass.ru.

Ефим Шифрин стал гостем шоу «Мурзилки Live» на «Авторадио», где представил юмористическое шоу «Стендап и немножко музыки».

- Всего будет вдоволь. Стендапа будет много, музыки - ровно столько, сколькоуказано в названии и она тоже будет стендапная, – рассказал Ефим Шифрин о новом проекте. – Я считаю, что это такие очень важные островки-оазисы, потому что все время смеяться, во-первых, невозможно, во-вторых, смешные песенки или куплеты создают веселое настроение.

Премьера шоу «Стендап и немножко музыки» пройдет 8 октября в Театре Эстрады. В программе прозвучат и новые, и уже культовые миниатюры. Будет много общения со зрителями.

- Я просто спускаюсь со сцены в зал. Мне необходимо это доверительное, интимное, смешное общение с публикой. В этом меня убеждают 46-летний опыт и мой свежий внешний вид, – с улыбкой подметил Шифрин.

Ефим Шифрин заявил ведущим шоу «Мурзилки Live», что считает себя стендапером со стажем, ведь стендап – просто новое название жанра, которым он занимается больше 40 лет.

- Раньше мы называли эстрадой то, что теперь зовется шоу-бизнесом, а эстрадной миниатюрой – стендап. Это прямое общение с залом, импровизация, незапланированные шутки и, главное, искренность. Если человек в зале понимает, что ты с ним лукавишь и играешься, как с ребенком, это неправильно, – говорит артист.

Для Шифрина не существует табу на какие-то темы. Но зрители приходят в театр за удовольствием, поэтому душить их мрачным юмором он не любит.

- Я считаю удовольствием чистый смех, от радости. Это моя миссия, и она будет выполнена, – рассказал Ефим Шифрин «Авторадио».

Как стендапер артист появляется на сцене не часто, он занят работой в театре, кино, на телевидении и даже в музыке. Иногда проекты возникают совершенно случайно, как коллаборация с группой «Пятеро». Музыканты спасли артиста от мятых брюк, когда перед выступлением на вечере в Театре эстрады он бродил в закулисье в поисках гладильной доски.

- Нигде ее не мог найти, потому что все звезды себя уже отпарили. И вдруг я зашел в комнату, где стояло пятеро молодых незнакомых мне людей, и они-то мне помогли. В благодарность за то, что я позволил поутюжить свои брюки, они предложили мне записать совместный проект. В песне «Ангелы» я говорю голосом то ли Бога, то ли кого-то уж точно живущего на седьмом небе, – шутил Ефим Шифрин.

На этом дружба с музыкантами не закончилась. Запланированы еще две коллаборации, которые будут представлены 30 сентября на творческом вечере Александры Пахмутовой в Театре Эстрады.

Еще одна важная ипостась Шифрина – блогер… Артист считает это важным индикатором популярности и востребованности.

- Я блогер с 2008 года. Как зарегистрировался в ЖЖ, так с тех пор и блогерю. У меня довольно разнообразный контент во всех соцсетях, делаю кросс-посты, и считаю, что это не просто забава, ине рекламная акция, а обратная связь со зрителем. Из социальных сетей я тут же узнаю, понравился ли концерт, причем прямо в антракте, – отметил оперативность соцсетей артист.