"Усики продакшн". Релиз диска состоялся в апреле.
Пора признать эту тенденцию нездоровой: в разговорах, статьях и сетевых дискуссиях о музыке всЈ меньше места остается самой музыке — для обсуждающих почему-то гораздо важнее даже не собственное отношение к предмету спора, а навязчивое стремление вписать этот предмет в какой-то культурологический контекст, чаще всего выдуманный. Например, благодаря гомосексуальному лобби в шоу-бизнесе раскрутились десятки певиц и певцов, не имеющих никаких творческих достоинств, кроме нетрадиционной ориентации. Для критиков-"меньшевиков" одна она уже является достаточным основанием для положительной рецензии и даже бесплатной рекламной статьи. Хипстерские кумиры, появляющиеся и сдувающиеся ежемесячно, — столь же вымышленные фигуры. Они в большинстве своем забываются мгновенно — хотя их апологеты успевают наградить их титулами как минимум "выразителей интересов поколения" или "самым интересным проектом за последние пять лет". Странно, если эти ярлыки кто-то всЈ еще воспринимает всерьез — череда разочарований свежими расхваленными трендами должна была научить читателей всЈ делить хотя бы на десять. Когда любой чупа-чупс (вроде веселой и бестолковой группы Narkotiki) немедленно объявляют фуагрой, это в первую очередь свидетельствует о незрелости мышления. В одной из рецензий примерно так и было написано: если вам больше тридцати, не прикасайтесь к "Наркотикам", всЈ равно ничего не поймете, потому что эти парни проиллюстрировали всЈ, без чего нельзя представить нас, 20-летних. Возможно, данное суждение справедливо, но какой же безжалостный приговор этому поколению выносит не столько дебютный альбом группы Narkotiki "Планета Любовь", сколько возбужденно-хвалебные отзывы о нем!
Рожденные в 80-х почему-то страшно тоскуют по духу коллективизма. Вот не досталось на их долю смотров строя и песни, юнармейских дискотек и пионерских линеек — а хочется в шеренгу-то построиться, массовость "Наших" и "Идущих вместе" не даст соврать. Поэтому вместо разумных действий по уходу за своим газоном и слушанию в собственном уголке той музыки, которая тебе нравится, поколение то и дело пытается сформулировать культурные коды, общие для всех. А поскольку они не очень формулируются, остается их сформировать — при этом в качестве объединяющих поколение факторов предлагаются в основном какие-то прикольные глупости вроде Масяни, "СБПЧ-оркестра" и популярных телесериалов. У 30-летних никогда не было проблем с поиском героев: они были видны, их не надо было себе придумывать. Новым временам, естественно, нужны новые кумиры — но за неимением очевидных титанов недавним тинейджерам приходится возводить на пьедестал картонных богов и посредством самогипноза убеждать всех, что они настоящие.
За самих картонных богов даже как-то обидно — похоже, они не виноваты в том, что их запихивают на эти пьедесталы. Очень вряд ли, что Narkotiki под своим разудалым ню-рейвом подразумевали нечто более глобальное, чем танцевальное развлечение на стыке остроумия и откровенного дебилизма. Опасная смесь из диско, синти-попа, ритмичного рэпа и то смешных, то глупых рифм не так уж плоха сама по себе, но в качестве выразителей культурных ценностей поколения Narkotiki выглядит жидковато. Да и в качестве новаторов тоже: в сущности, такой альбом могли бы записать Вася Васин из "Кирпичей" - если бы чуть больше увлекался технодэнсом. Или "Дискотека Авария" - если бы чуть менее была озабочена коммерческим успехом.
Алексей Мажаев, InterMedia

2015, «Монолит»

Группа «Серебро» как-то активизировалась и бомбардирует слушателей синглами – видать, не за горами большой релиз. Хотя полнометражные альбомы выпускать ни к чему, если каждая новая песня, сопровождаемая провокационным клипом, будет вызывать большой резонанс – а ведь «Серебро» и их продюсер Максим Фадеев хорошо знают, как его устроить.

Вышло так, что сначала я послушал сингл «Перепутала» - и он показался мне не более чем милой среднетемповой песней с относительно запоминающимся припевом и типичной девичьей любовной лирикой, в создании которой неплохо поднаторела солистка и соавтор Фадеева Ольга Серябкина. Ну а уже потом я ознакомился с клипом на эту песню.

Что тут сказать: вне видеоряда песня работает процентов на 30 и кажется вполне проходной. Но клип нужно посмотреть как можно быстрее – мало ли что взбредёт в голову коллективному Человеку Запрещающему; там, где здравомыслящий зритель увидит красивых девок с необычной тягой к чёрному юмору, охранитель непременно узреет пропаганду суицида и агрессивную сексуальность. Гармоничным фоном к видеоклипу, от которого невозможно оторвать глаз ни «разрешителю», ни «запретителю», служит песня «Перепутала». С этой картинкой она неумолимо оккупирует мозг, и, услышав её где-нибудь, вы, может, и не сразу вспомните, кто поёт, но обрадуетесь песне, как родной. Но только в таком порядке: без видео – необязательный трек, с видео – хит сезона.

Алексей Мажаев,InterMedia

Витас запустил конкурс для поклонников на создание авторской версии видеоклипа «Мне бы в небо». Весной этого года артист снял клип на эту песню с певицей Ксеноной, с которой они ее исполняли дуэтом, и музыканты остались довольны результатом. Однако сейчас перед релизом нового альбома Витаса «Мне бы в небо» подготовлена соло-версия песни, и певец предложил всем творчески заинтересованным людям сделать свою версию клипа именно на ее сольный вариант.

Творения поклонников Витас будет отсматривать сам. В свой день рождения он выберет победителя из числа претендентов и возьмет его с собой на концерт в Пекине с новой программой «Скажи, что ты любишь», который состоится в будущем году.

«Яндекс.Музыка». Релиз диска состоялся в июле.

«Получилось, что мы не появлялись с новыми песнями более семи лет, - объяснял «спикер» «Ивана Купалы» Алексей Румянцев, когда работа над «Родиной» вышла на финишную прямую. - Во многом это связано с тем, что в нашем случае работа над новыми песнями, работа над новыми альбомами, она достаточно трудна. Проводится очень тщательная реставрационная работа, которая позволяет нам получать фольклорные записи в том качестве, в котором они пригодны для использования в наших треках. Такой процесс, к сожалению, отнимает очень много времени и с каждым новым разом, с каждым новым альбомом количество затраченного времени, к сожалению, увеличивается в геометрической прогрессии. В таких трудах как-то очень быстро и незаметно пролетело семь лет, и наконец-то альбом готов». После этого оптимистичного разъяснения прошла еще пара лет, и «Родина» наконец-то вышла. В кропотливом творческом подходе «купальцев» со времен премьеры «Костромы» (1999) мало что изменилось – но как же поменялся ландшафт вокруг! Когда аутентичная этно-музыка в электронном обрамлении дебютировала в конце «лихих 90-х», это интересовало всех. «Наше радио» утянуло песни «Купалы» в свою норку, MTV с помощью группы облагораживало эфир на фоне киркоровых и рук вверх, новость о появлении концертного состава обошла едва ли не первые полосы газет, а уж о возрождении национальной культуры с помощью «Ивана Купалы» не кричал только ленивый… Музыканты, будь они чуть поразговорчивее, могли бы стать мега-звездами и не сходить с обложек, даже не слишком стараясь записывать новые альбомы. Но они предпочли на десяток лет уйти в себя и углубиться в творчество – чтобы выплыв с «Родиной», обнаружить, что теперь это искусство здесь мало кому интересно, а главной музыкальной новостью за полгода является 40-секундный танец на месте бывшего бассейна.

Не будем здесь вспоминать о «возрождении национальной культуры» - уж больно сильную зевоту вызывает это словосочетание. Не будем ругать 90-е: как минимум, по степени любопытства ко всему новому и необычному они дадут большую фору нынешнему и прошлому десятилетиям. «Иван Купала» стал жертвой двух крайностей: сначала их подняли даже на те щиты, на которые они и не думали взбираться. А сейчас на все их эксперименты взирают с пресыщенным равнодушием. И MTV давно не интересуется музыкой, и аутентичный фолк вернулся в культурные резервации. Туда же со своим новым альбомом отправился и «Иван Купала».

При нормальном состоянии умов, страны и шоу-бизнеса возвращение группы стало бы, может, и не триумфальным, но заметным, а кропотливость и перфекционизм только добавил бы к ним уважения. «Иван Купала» - крепкий проект, удачно нашедший свою нишу и с каждым альбомом звучащий все интереснее и профессиональнее. Великолепна обложка «Родины»: летящий в небе домик с клочком земли – прекрасная метафора здорового отношения к корням. Фольклорное пение бабок дополнено на пластинке фрагментами народных сказок в их же исполнении. Голоса вокалисток, кстати, весьма напоминают те, что произвели такой фурор во времена «Костромы»; даже если бабушки другие, это не отменяет гуманистического посыла: пусть старушки живут долго и записывают с «Иваном Купалой» еще десяток альбомов. Что касается аранжировочных приемов, то они стали гораздо разнообразнее: после радости узнавания быстро приходит понимание, на что, собственно, было «незаметно» потрачено десять лет. У «Купалы» появились и восточные мотивы (см. «Балабай» или «Гамелан»), и много музыки a la Enigma, и просто сами по себе сильные мелодии. А такие треки, как «Коток», «Жито», «Лося» и «Родина», были бы уместны и звучали бы свежо и красиво на волне практически любого формата.

Алексей Мажаев, InterMedia