Первый фестиваль "Наш джаз" прошел 2 и 3 августа 2014 года в Коктебеле. По оценкам организаторов, за два фестивальных дня его посетило порядка 10.000 человек. Фестиваль наглядно показал, что для успешного мероприятия необязательно привлекать больших зарубежных звезд. Кроме того, благодаря бесплатному входу удалось выполнить еще одну важную культурную миссию и развеять миф о том, что джаз - музыка исключительно для подготовленного слушателя: случайные прохожие, прогуливавшиеся по набережной и привлеченные красивой сценой, надолго задерживались на фестивале, восторженно принимали артистов и открывали для себя всё новые и новые грани джаза. Отдельно следует упомянуть и выставку ретро-машин из автопробега Москва-Крым-Москва - уникальные автомобили прошлого века пользовались огромным успехом у публики. Музыкальная программа получилась разноплановой: в фестивале приняли участие как легенды советского и российского джаза, так и молодые перспективные артисты.

В эти два летних вечера в программе органично соседствовали самые разные стили и направления. Открывший фестиваль квартет "Каламбур" ансамбля песни и пляски Черноморского флота РФ исполнил на народных инструментах попурри из знакомых каждому шлягеров, а Ансамбль солистов фонда имени Олега Лундстрема порадовал пришедших никогда не теряющими актуальность джазовыми стандартами. Слушатели с первых нот узнавали и произведения самого заслуженного участника фестиваля: темы из кинокартины "Зимний вечер в Гаграх" в исполнении автора - народного артиста России Анатолия Кролла. Не меньшим успехом пользовались и программы от саксофониста Антона Румянцева, посвященные группам Beatles и Nirvana. Русским народным песням в джазовой обработке в исполнении вокалистки Анны Бутурлиной хором подпевал весь танцпол. Нельзя не отметить и молодых артистов - концептуальный джаз от бэнда "Живые люди", и, конечно же, фортепианное шоу Bel Suono. Bel Suono исполняет на трех роялях как авторские произведения, так и известные всем хиты, их музыка настолько покорила и слушателей, и организаторов, что во второй день они сыграли специальный сет, которого изначально в расписании не было.

«Фирма Мелодия» в честь своего 50-летия представила специального гостя мероприятия - Народную артистку России Хиблу Герзмава, золотое сопрано России, которой в этот вечер аккомпанировал Даниил Крамер, легенда нашего джаза и выдающийся пианист. Питерцы Billy's Band, способные раскачать многотысячный рок-фестиваль, порадовали слушателей камерной и романтичной программой - люди подпевали харизматичному фронтмену Билли Новику и не расходились, несмотря на поздний час. Завершился "Наш джаз" фейерверком и джемом от участников фестиваля.

- Я оцениваю фестиваль на пять с плюсом, - говорит Наталья Борисовна Гойденко, исполнительный директор Национального фонда поддержки правообладателей, организатора и идейного вдохновителя фестиваля «Наш джаз». - Конечно, волнение перед началом было очень большое, но все получилось. Нам удалось собрать лучших представителей советского и российского джаза на одной сцене. Мне кажется, всё прошло феерично! Как вчера выразилась одна из гостей - было очень много людей, просто проходящих мимо, и их наши артисты тоже зацепили. Я считаю, что это большой успех.

Фестиваль получил высокие оценки и от местных властей, и от представителей СМИ, и от музыкантов.

- Меня порадовало, что организаторы думают о том, что фестиваль должен стать постоянным и ежегодным, - говорит и.о. мэра Феодосии Дмитрий Щепетков. - Они не гнались за популизмом, привезли качественный джазовый продукт, и я очень надеюсь, что этот фестиваль приживется в Коктебеле. Фестиваль замечательный. Всем из Коктебеля, с кем мы общаемся, он очень понравился.

- То, что придумал Национальный фонд поддержки правообладателей и фирма "Мелодия" - это абсолютное попадание в "десятку". Тут очень много аспектов. Во-первых, джаз в нашем представлении - искусство свободы. Для Крыма в этом году нет более актуального слова, чем свобода. Потом надо помнить, что этот фестиваль - подарок, людям не надо было тратить деньги и покупать билеты. Они свободно пришли и просто получили удовольствие. Очень важно, чтобы Россия сейчас делала такие подарки. "Наш Джаз" получился большим фестивалем русской широты души, - делится впечатлениями главный редактор газеты "Культура" Елена Ямпольская.

- Если оценивать фестиваль по десятибалльной шкале, я бы поставил пятнадцать! - утверждает саксофонист Антон Румянцев. - Во-первых, за шикарную организацию - я был на многих джазовых фестивалях, обычно это происходит достаточно скромно. Здесь же, помимо музыкального, был отличный визуальный ряд. Прекрасное оформление сцены, экраны, красивая выставка автомобилей. Даниил Крамер, Анатолий Кролл, мой состав, ансамбль солистов фонда имени Олега Лундстрема, Billy's Band и многие другие - впечатляющий микс получился. Улыбки людей, их радость, говорят о том, что все сделано правильно. Так что все большие молодцы.

Народный артист России Анатолий Кролл также очень впечатлен фестивалем:

- Я хочу сказать самые добрые слова тем, кто взял на себя очень трудную задачу сделать возможным и организовать этот фестиваль - Национальному фонду поддержки правообладателей. Накапливается база хороших мероприятий, где они являются основополагающей организацией. Браво Национальному фонду поддержки правообладателей за то, что этот фестиваль стал возможен!

Мероприятие прошло при поддержке Министерства культуры Российской Федерации в рамках Года Культуры.

Партнер фестиваля - открытое акционерное общество "Региональный банк развития".

Генеральный информационный партнер - "Общественное телевидение России".

Информационные партнеры мероприятия: газета "Известия", газета "Культура", радиостанции "Джаз", "Маяк", "Россия", "Культура", "Вести FM", "Орфей", интернет-порталы: Jazz.ru и 1jazz.ru

Концерт к 110-летию со дня рождения Святослава Рихтера и 103-летию со дня рождения Ирины Антоновой состоится в Белом зале главного здания ГМИИ им. А.С.Пушкина 20 марта 2025 года.

Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина 20 марта празднует день рождения двух великих людей, чьи имена неразрывно связаны с его историей. 20 марта 1915 года родился один из крупнейших пианистов XX века Святослав Теофилович Рихтер, а 20 марта 1922 года — Ирина Александровна Антонова, легендарный директор (1961–2013) и президент (2013–2020) ГМИИ им. А.С.Пушкина.

Благодаря многолетней дружбе Святослава Теофиловича Рихтера и Ирины Александровны Антоновой появился легендарный Международный музыкальный фестиваль «Декабрьские вечера», впервые прошедший зимой 1981 года и ставший традицией музея. Фестиваль соединял музыку с пластическими искусствами, театром и литературой. Антонова и Рихтер были первыми, кто решился осуществить идею синтеза искусств в пространстве художественного музея, отразив, таким образом, главный вектор развития культуры XX века.

- Для меня огромное значение в жизни, в простой человеческой жизни, имеет память, - говорит художественный руководитель фестиваля «Декабрьские вечера Святослава Рихтера» Юрий Башмет. – И я невероятно рад, что мы имеем возможность 20 марта отметить 110-летие Святослава Рихтера в легендарном Белом зале Пушкинского музея, где на протяжении нескольких десятилетий проходит знаменитый фестиваль «Декабрьские вечера». Так совпало, что именно в этот день родился не только Святослав Рихтер, но и Ирина Александровна Антонова. Когда мы думали о программе концерта, мне хотелось, чтобы каждое произведение вечера имело значение. И я уверен, что нас ждет очень особенный вечер, наполненный памятью о двух великих людях, с которыми я был знаком и дружил.

Откроет концерт-посвящение проникновенная «Элегия памяти Ивана Самарина для струнных» Петра Ильича Чайковского, посвященная великому артисту и режиссеру Малого театра, в исполнении лауреата премии «Grammy» камерного ансамбля «Солисты Москвы» под управлением Юрия Башмета.

Концерт для фортепиано с оркестром № 9 ми-бемоль мажор «Jeunehomme» (1777), KV271 Вольфганга Амадея Моцарта сыграет прославленная пианистка Елизавета Леонская, друг Святослава Рихтера, с которым они часто выступали вместе. Концерт для клавира с оркестром № 1, BWV1052 ре минор Иоганна Себастьяна Баха прозвучит в исполнении Ксении Башмет. Великий пианист знал ее с детства и поощрял занятия музыкой.

Святослав Рихтер и Ирина Антонова также постоянно старались расширить жанровый диапазон фестиваля. В продолжение этой традиции, в программе концерта-посвящения финал концерта для домры и струнных современного композитора Кузьмы Бодрова исполнит заслуженная артистка России Екатерина Мочалова.

Завершит концерт обработанная Юрием Башметом «Трио-соната для струнного оркестра» Альфреда Шнитке, в оригинале написанная в 1985 году, к 100-летию со дня рождения Альбана Берга, и исполненная на концерте памяти скрипача Олега Кагана. В редакции Башмета еще ярче звучит мотив «Happybirthday».

Во время проведения концерта в Белом зале будут показаны пастели Святослава Теофиловича Рихтера из собрания ГМИИ им. А.С.Пушкина.

Концерт состоится на историческом рояле Yamaha модели CFIIIS, который Святослав Теофилович Рихтер подарил музею. Знаменательно, что в создании этой модели С.Т.Рихтер принимал личное участие, на протяжении 15 лет консультируя фортепианных мастеров компании. С появлением этого инструмента в Пушкинском музее мечта Святослава Теофиловича Рихтера и Ирины Александровны Антоновой о проведении фестиваля «Декабрьские вечера» смогла осуществиться.

В день концерта будет представлен каталог несостоявшейся выставки «Святослав Рихтер. Я вижу музыку». Выставка готовилась в ГМИИ им. А.С. Пушкина в 2020 году, к XL Международному музыкальному фестивалю «Декабрьские вечера Святослава Рихтера». Куратором выставки была Ирина Александровна Антонова, которая ушла из жизни 30 ноября 2020 года. Фестиваль посвятили ее памяти. Из-за пандемии выставка так и не была открыта, а каталог не был издан. В год 110-летия со дня рождения С.Т. Рихтера музей представляет вниманию читателей книгу, где опубликованы воспоминания Ирины Александровны Антоновой, записанные специально для этого издания. В них виден поразительный масштаб личности, исполненный контрастов внутренний мир уникального артиста. Воспоминания И.А. Антоновой дополняют цитаты самого Рихтера, а также статья Юрия Башмета, художественного руководителя фестиваля «Декабрьские вечера Святослава Рихтера». Книга «Святослав Рихтер. Я вижу музыку. Неизданный каталог несостоявшейся выставки», изданная ограниченным тиражом, поступит в продажу в музейный магазин 20 марта 2025 года.

Премьера клипа группы «Моя Мишель» «Город ангелов» состоялась 10 марта 2025 года. Режиссером видео выступил Артем Кияшко, который снял такие клипы группы, как «Ветер меняет направление» и «Пташка».

Действие ролика начинается с того, что герой в исполнении блогера Фауста попадает в офис агентства «Купидон», где работают ангелы: солистка группы «Моя Мишель» Таня Ткачук и её напарник (Даниил Воробьев), одетые в строгие костюмы с большими белыми крыльями. Их задача — стрелять в сердца клиентов с помощью волшебных стрел, приносящих любовь и счастье. Клиенты — обычные люди, которые нашли агентство по объявлению в поисках своей мечты.

- Идея клипа заключается в том, что люди, которые потеряли любовь, не могут влюбиться, либо они разочарованы - все приходят в агентство «Купидон», чтобы почувствовать ее. Эта идея клипа полностью совпадает с идеей песни, - говорит Таня Ткачук.

В конце рабочего дня героиня неожиданно ощущает, как ее грудь пронзает стрела. Обернувшись, она встречает взгляд своего напарника, который стоит с луком в руках. Таня сливается с ним в медленном танце. Их крылья раскрываются и начинают распадаться, осыпаясь в пушистые перья. Этот символический момент, по замыслу авторов ролика, показывает их трансформацию — они перестают быть ангелами и становятся уязвимыми, обретая настоящую земную любовь.

- Для своего героя я нашел образ Джима Керри из фильма «Вечное сияние чистого разума» – одинокого парня, который стер себе память и всё равно возвращается в это любовное русло, потому что любовь – это самое прекрасное и чудесное, что есть в жизни, — рассказывает Фауст.

Как «ИнтерМедиа» сообщало ранее, премьера сингла группы «Моя Мишель» «Город ангелов» состоялась 22 ноября 2024 года.

Легендарный звукорежиссер Аркадий Мелитонян скончался 7 марта 2025 года в возрасте 96 лет.

Воспитанник военно-музыкального училища и выпускник военно-дирижерского факультета Московской Консерватории, Аркадий Мелитонян начинал как военный музыкант и дирижер, но интерес к звукорежиссуре взял верх и заставил его круто поменять свой творческий путь.

В 16 лет Аркадий Мелитонян получил звание ефрейтора, а оркестр барабанщиков и фанфаристов его училища в течение 1945–1949 годов неоднократно участвовал во многих торжественных мероприятиях и концертах.

В 1949 году Аркадий Мелитонян поступил на военный факультет Московской консерватории, впоследствии переименованный в Институт военных дирижёров Советской армии. В период обучения, с 1949 по 1953 год, в составе сводного оркестра Московского гарнизона Аркадий Мелитонян два раза в год, 7 ноября и 1 мая участвовал в парадах на Красной площади.

В 1953 году молодой дирижёр, лейтенант Аркадий Мелитонян возглавил военный оркестр 6-го полка Таманской дивизии и в течение двух лет, до 1955 года, был участником военных парадов на Красной площади в составе сводного оркестра, насчитывавшего около 1 000 человек. На парадах он командовал сводным оркестром Таманской дивизии.

С 1955 года старший лейтенант, а затем капитан Аркадий Мелитонян служил в должности офицера-воспитателя Суворовского военно-музыкального училища. Участвовать в военных парадах на Красной площади он продолжал до 1960 года. Сводная рота барабанщиков и фанфаристов в составе 100 юных воспитанников первой начинала движение по главной площади страны, задавая ритм и темп парадным расчётам. А впереди шёл офицер-воспитатель.

После демобилизации из рядов Советской армии в 1961-м году Аркадий Иосифович Мелитонян посвятил себя звукорежиссуре, став одним из лучших и поистине легендарных отечественных звукорежиссёров. 32 года своей профессиональной деятельности (с 1961 г. по 1993 г) он отдал Государственному дому радиовещания и звукозаписи (ГДРЗ). Мелитонян работал с лучшими музыкантами, его записи ежедневно слушали миллионы людей. Через его уши и профессиональное мастерство в эфире звучали лучшие солисты и дирижеры страны - Муслим Магоманев, Татьяна Шмыга, Иосиф Кобзон, Аркадий Райкин, Евгений Светланов, Александра Пахмутова, все самые именитые оркестровые и хоровые коллективы.

В 1991 году по приглашению коллег А.И. Мелитонян присоединился к профессорско-преподавательскому коллективу кафедры звукорежиссуры в Российской академии музыки им. Гнесиных. Как прекрасного педагога и настоящего учителя его вспоминают несколько поколений молодых звукорежиссеров, которым он передал за 20 лет своей педагогической деятельности не только знания и навыки, но и помог по-настоящему полюбить свою профессию.

Агентство «ИнтерМедиа» выражает соболезнования родным и близким Аркадия Мелитоняна.