Концерт Государственного академического камерного «Вивальди-оркестра» под руководством российской скрипачки, дирижёра, народной артистки Российской Федерации, члена Совета Всероссийской организации интеллектуальной собственности (ВОИС) Светланы Безродной состоится 17 октября 2019 года в Городском концертном зале Тулы. Музыканты представят одно из интереснейших направлений в своём творчестве – ритмы осеннего бульвара из репертуаров знаменитых танцевальных и джазовых оркестров мира 20-х – 50-х годов XX века, сообщдается на сайте ВОИС.

- Программы наших концертов никогда не повторяют друг друга. Мы стремимся, чтобы каждая отличалась оригинальностью композиционного построения, тщательно продумываем внутреннюю драматургию произведений, которые берём в свой репертуар, – говорила Светлана Борисовна в одном из своих интервью.

«Вивальди-оркестр» был создан скрипачкой и педагогом Светланой Безродной в 1989 году. Первое выступление коллектива состоялось 5 мая 1989 года на сцене Колонного зала Дома Союзов. Спустя пять лет, в 1994, «Вивальди-оркестр» был удостоен звания «академический», а еще через два года его создатель Светлана Безродная – звания Народная артистка России.

Большой международный фестиваль Чайковского «Чайковский. Перезагрузка» прошел с 31 августа по 6 ноября 2024 года на более чем 20 площадках Санкт-Петербурга и Ленинградской области, а также в Москве, Рыбинске и Владивостоке. Грандиозное событие объединило почти 40 000 ценителей культуры на более чем 40 мероприятиях – концертах, спектаклях, лекциях, кинопоказах, выставках и конкурсах.

- Мы верим, что смогли показать все лучшее в мире искусства, что возможно было объединить в рамках одного фестиваля. И мы посвятили его русскому гению, который так велик, что даже Запад в наше время не смог его отменить, – Петру Ильичу Чайковскому! – говорит всемирно известный продюсер, художественный руководитель Большого международного фестиваля Чайковского «Чайковский. Перезагрузка» Ханс-Йоахим Фрай.

Ядром фестиваля стала мощная музыкальная программа, включающая самые разные сочинения Чайковского и не только, ведь стремление организаторов – это обращение слушателей к классике в целом – как русской, так и зарубежной.

Организованные в лучших концертных и театральных залах Северной столицы, во дворцах и соборах, музеях и галереях концерты представили десятки солистов, ансамбли, хоры и оркестры. В фестивальной программе нашлись мероприятия для меломанов со стажем и начинающих любителей музыки, для семейного прослушивания, для детской аудитории, а также для особых запросов современной молодежи с ее ориентацией на использование цифровых технологий, стремлением к сотворчеству.

Открыл фестиваль блистательный II Петровский оперный бал в Большом Екатерининском дворце 31 августа, за которым последовал настоящий вихрь культурных событий: open-air концерт «Чайковский и Штраус: встреча в Павловске» 1 сентября, концерт лауреатов Международного конкурса им. П.И. Чайковского 7 октября, концерт Олега Аккуратова 8 октября, премьера спектакля по роману Достоевского «Преступление и наказание» Театра балета Бориса Эйфмана 17 и 18 сентября, премьера авторского спектакля-концерта Илзе Лиепы 10 октября, премьера оперетты «Ночь в Венеции» в исполнении оркестра «Северная симфония» под руководством Фабио Мастранджело 12 октября, инновационная версия оперы «Евгений Онегин» в исполнении оркестра «Северная симфония» под руководством Фабио Мастранджело 13 октября, концерт Сергея Ролдугина и Павла Милюкова 14 октября, серия концертов итальянского виртуоза-пианиста Карло Леви Минци 15, 18 и 20 октября, джазовый вечер Вадима Эйленкрига 25 октября, вечер музыки балетов Чайковского 28 октября, грандиозный концерт Альберта Жалилова 29 октября, серия концертов ансамбля «Чистая классика» 31 октября и 2 ноября, симфонический концерт «Чайковский в Мальтийской капелле» 3 ноября, концерт камерного хора Festino в Александро-Невской Лавре 6 ноября, закрывающий фестиваль концерт Академического симфонического оркестра филармонии и Евгения Рыжкова 6 ноября и многие, многие другие.

Конкурс живописи и рисунка «Петербург рисует Чайковского»собрал более 300 уникальных работ из Санкт-Петербурга, Москвы, Краснодара, Таганрога, Сыктывкара, Томска, Ижевска, Тулы, Калуги и других городов России. 15 лучших работ взрослых участников конкурса были представлены на выставке в Arts Square Gallery, а 15 лучших детских работ стали частью выставки в Библиотеке им. Д.С. Лихачева, которая продлится до 16 ноября. Все лауреаты получили дипломы и подарки от организаторов и партнеров конкурса.

Выставка о жизни и творческом пути П.И. Чайковского и гениях его эпохи прошла в Шереметевском дворце совместно с Российским национальным музеем музыки, на ней были представлены уникальные экспонаты из фондов музея.

На кинопоказах документальных и художественных фильмов о П.И.Чайковском петербуржцы смогли многое узнать о жизни, творческом пути и наследии мастера.

До 10 января 2025 года продолжится просветительская программа фестиваля - лекции, экскурсии и круглые столы, посвященные жизни и творчеству П.И. Чайковского и его соотечественников А.С. Пушкина, Н.А. Римского-Корсакова, зарубежных композиторов-современников Мастера – И. Штрауса-сына, А. Брукнера и других выдающихся личностей. Информация о них появляется в образовательном разделе сайта.

Проект «Большой международный фестиваль Чайковского – Чайковский. Перезагрузка» реализуется фондом «Мост искусств» с использованием гранта Президента Российской Федерации, предоставленного Президентским фондом культурных инициатив, а также при поддержке фонда «Возрождение традиций», Комитета по культуре Санкт-Петербурга и Администрации Тихвинского района Ленинградской области.

Спонсоры: РЖД, «Астория».

Партнеры:Международная ассоциация балов, Международный культурный центр «Чайковский-Штраус», Центр музыкальной культуры «Чайковский», Санкт-Петербургская филармония имени Д.Д.Шостаковича, киностудия «Ленфильм», киностудия «Мосфильм», «Ильдар Бакеев энтертейнмент», «Галерея Вольфсона», Пушкинский фонд, «Балы в Петербурге», Государственный музей городской скульптуры.

Информационные партнеры: «Эльдорадио», ИД «Коммерсантъ», ИД «Аргументы и факты», газета Metro, телеканал «Санкт-Петербург», информационное агентство «ИнтерМедиа», TimeOut, Fashion TV, газета «Культура», портал «Культура.РФ», ИД «Регионы России», Клео.ру.

Дополнительная информация – на сайте Фестиваля https://festivaltchaikovsky2024.ru/, также доступен фотоархив фестиваля.

Официальное PR-агентство —«Интермедиа»

Справки для прессы: pr@intermedia.ru

Релиз нового альбома «SPB FM Stereo, Vol. I» группы «Секрет» состоялся 8 ноября 2024 года на лейбле «Союз Мьюзик». В первую за 10 лет пластинку коллектива вошли 9 песен, в том числе выпущенные ранее синглы «Самолетом до Пулково» и «Это Питер, детка». Обложка, на которой в луже отражаются силуэты четырех людей, отсылает к их первой виниловой пластинке "Секрет" 1987 года.

Альбом нельзя назвать в полном смысле работой бит-квартета «Секрет», так как гитарист Андрей Заблудовский и барабанщик Алексей Мурашов не принимали участие в записи (в выходных данных альбома им выражена благодарность «за то, что были мысленно с нами»). Все песни написаны и исполнены Максимом Леонидовым и Николаем Фоменко, а вместе с ними в студии работали скрипач Лев Клычков, скрипачка Ольга Барсова, альтист, концертмейстер и дирижёр Иосиф Нурдаев, виолончелист Тарас Трепель, а также питерские музыканты Евгений Олешев, Александр Колчин и Пётр Захаров.

- «SPB FM Stereo, Vol. I» — саундтрек городу, его красоте и поэтике, и девять кинематографичных историй, где любое расставание – лишь шаг перед встречей, для всех, кто верит в любовь, мечты и рок-н-ролл, - говорят авторы песен.

Слухи о том, что «Секрет» записывает новый альбом, появились около двух лет назад, а в начале 2024-го Максим Леонидов анонсировал пластинку. На тот момент было написано 15 песен, летом в студии музыканты записали 18 треков и решили сделать альбом двойным. Вторая часть должна выйти в январе 2025 года.

Фирма «Мелодия» выпустила цифровой сборник «Стас Намин. Противостояние». Релиз приурочен ко дню рождения музыканта 8 ноября, а также посвящен грядущему 55-летию группы «Цветы».

Стас Намин не только является автором целого ряда легендарных песенных хитов, но и экспериментирует в самых разных музыкальных жанрах, в джазе, в этнической и симфонической музыке. Новый сборник - яркое этому подтверждение.

- Релиз стал смысловым продолжением двух томов «Назад в СССР» и «Вперед в неизвестность», изданных ранее на виниле Фирмой «Мелодия». Они представляют разные периоды моего музыкального творчества, начиная с 60-х годов и до наших дней, – говорит Стас Намин. – Однако именно третий том – «Противостояние» - наверное, самый актуальный для меня, так как это именно та музыка, к которой я пришел через всю свою жизнь.

В «Противостоянии» представлены три музыкальных направления, в которых сегодня работает Стас Намин.

- Первое – симфоническая музыка, а именно симфония «Centuria S-Quark», сюита «Осень в Петербурге» и фрагмент «Противостояние» из моего нового балета «Пороки и любовь», – рассказал Стас Намин агентству «ИнтерМедиа». – Второе направление – это джазовый проект, созданный совместно с Романом Мирошниченко по моим произведениям, который получил в 2023 году высшую мировую награду Global Music Award, а одно из произведений этого альбома было признано лучшей композицией в ежегодном песенном конкурсе в США (Best Jazz Award / USA Songwriting Competition). И, наконец, мой авторский песенный альбом «Летать», написанный в 2022 году и записанный с «Цветами». Это мой первый альбом, где я написал и музыку, и тексты всех песен, и даже две из них спел сам. Может быть, этим альбомом я завершил свое многолетнее песенное творчество. Также в издание вошли главные фрагменты празднования 50-летия группы «Цветы» в Кремле в 2019 году».

Релиз уже доступен для прослушивания на всех цифровых площадках.

Стас Намин (Анастас Алексеевич Микоян) – музыкант, композитор и продюсер, художник и фотограф, режиссер и продюсер театра и кино, антрепренер. Создатель многих социальных новаторских проектов. Намин – один из основателей отечественной рок-музыки, создатель и лидер группы «Цветы», создатель и продюсер группы «Парк Горького». Автор многих популярных песен («Мы желаем счастья вам», «Юрмала», «Летний вечер», «Ностальгия» и др.). Организатор первого независимого продюсерского центра SNC. Организатор первых в стране музыкальных фестивалей, основатель первых в стране частных антреприз. Создатель первого негосударственного симфонического оркестра, первого в России театра мюзиклов.

Мировая пресса называет Стаса Намина «человеком эпохи возрождения». Его творчество в изобразительном искусстве и фотографии, в симфонической, этнической и джазовой музыке, в постановке новых спектаклей в своем театре, создании документальных фильмов признано профессиональным мировым сообществом.

За последние три года, продолжая работу с легендарными «Цветами», Намин выпустил авторский альбом «Летать»; восстановил свой не менее легендарный проект «Парк Горького»; в соавторстве с Романом Мирошниченко выпустил альбом своих произведений в джазовой аранжировке, который получил высшую мировую награду Global Music Award, а одно из них было признано лучшей композицией в ежегодном песенном конкурсе в США.

Его симфоническая сюита «Осень в Петербурге» была записана Королевским филармоническим оркестром Великобритании и номинировалась на «Грэмми». Большой симфонический оркестр под руководством В.И.Федосеева в 2023 году с огромным успехом исполнил концерт симфонических произведений Намина в Большом зале консерватории.

Театр Стаса Намина поставил балет на его симфонию «Centuria S-Quark» и в 2021 году представил его с Гатчинским симфоническим оркестром в Санкт-Петербурге.

В 2024 году театру исполнилось уже 25 лет. В свой юбилей театр представил очередной драматический мюзикл, созданный по мотивам повести Пушкина «Пиковая дама».

Как фотограф Намин признан в России и за рубежом. В конце 1990-х — начале 2000-х его персональные выставки прошли в Манеже, Центральном Доме художника в Москве, в Русском музее в Санкт-Петербурге и других престижных галереях и музеях в стране и за рубежом. Два значимых фотопроекта состоялись уже в 2020-х:

• совместный онлайн-фотовернисаж с известным американским VIP фотографом Марком Сеннетом «Мир звезд глазами Стаса Намина и Марка Сеннета». Вы­руч­ка от аук­ци­о­на перечислена на благотворительность.
• масштабная персональная выставка в одном из самых престижных московских залов — Галерее классической фотографии на Саввинской. «Единство контрапункта» — наиболее полная за последние двадцать лет ретроспектива Намина, в которой экспонировалось более ста работ, охвативших все периоды, темы и направления его фотографического творчества.

За последние несколько лет прошли персональные выставки Стаса Намина как художника. Были представлены разные виды искусства, в которых он работает – живопись, графика, скульптура, декоративно-прикладное искусство, видеоарт, инсталляция и другие новые медиа:

• «Противостояние» в Московском музее современного искусства (ММОМА) — наиболее полный за двадцать лет смотр творчества художника;
• «Летит крылатый век…» в старейшем российском художественном музее имени А.Н.Радищева в Саратове;
• «В поисках красоты» в Мордовском республиканском музее изобразительных искусств имени С.Д.Эрьзи;
• в 2023 году стартовала персональная передвижная выставка по музеям США.

Кроме того, в 2023 году вышла книга Стаса Намина «Микоян А.И. – четыре эпохи, одна судьба», посвященная его деду, а в 2024-м Стас представил фильм «Товарищ СССР».

И наконец, на телеканале «Москва 24» стартовал авторский проект Стаса Намина о Москве «Приключение улиц» - о прошлом, настоящем и будущем московских улиц, на которых он родился и вырос. Программа вышла в эфир ко дню рождения автора.