Театр Вахтангова готовится отпраздновать столетие
План основных мероприятий по празднованию 100-летия со дня основания Государственного академического театра им. Е.Вахтангова был единогласно утвержден на заседании организационного комитета. В совещании под председательством Эльвиры Набиулиной приняли участие заместитель министра культуры Алла Манилова, директор Театра Вахтангова Кирилл Крок, губернатор Омской области Александр Бурков и другие.
- Я очень рада, что вы все нашли возможность принять участие в организационном комитете, - сказала Эльвира Набиулина. - Я напомню, что празднование пройдет в соответствии с указом Президента РФ в течение 2020 и 2021 годов. Хочется отпраздновать это событие достойно – так, чтобы имя театра гремело. Я думаю, это повод актуализировать богатое историческое наследие русского театра, рассказать о лучших традициях театрального искусства.
Алла Манилова тоже оценила масштаб предстоящего события.
- Театр Вахтангова один из признанных во всем мире символов не только русского театра, но и всей российской культуры. Театр за годы своего существования создал свой узнаваемый стиль, театральный язык, свою школу, – сказала Манилова.
Замминистра культуры отметила, что план мероприятий был подготовлен Театром Вахтангова совместно с Министерством культуры РФ, и выделила ключевые мероприятия празднования.
- Такими мероприятиями станут: премьера спектакля «Война и мир», мировое турне театра, установка памятника Евгению Вахтангову в Москве и создание во Владикавказе Культурного центра в доме Вахтангова. Вот эти четыре крупные, смысловые мероприятия будут определять и наполнять весь период празднования столетия театра Вахтангова, – подчеркнула она.
Директор Театра Вахтангова Кирилл Крок (на фото) рассказал подробнее о некоторых событиях плана. Так, в течение 2020-2022 года состоится юбилейное гастрольное турне по России.
- Сегодня уже есть договоренность со следующими регионами: Астрахань, Владикавказ, Санкт-Петербург, Калининград, Омск, Воронеж, Екатеринбург, Тюмень и другие. Пять-шесть спектаклей пройдет в каждом городе. Кроме этого, на этих же площадках, в этих же театрах пройдут бесплатные семинары со зрителями, мастер-классы с ведущими артистами театра, – сказал он.
Мировое турне Театра Вахтангова начнется в сентябре 2020 года в Лондоне. Затем театр отправится в Париж, Берлин, Нью-Йорк, Бостон, Торонто, Будапешт, Вильнюс, Рига, Таллин.
- Также мы предлагаем в 2021 году на сцене театра в Москве провести фестиваль «Вахтанговский-100. К участию мы приглашаем театры, которые связаны с историей театра Вахтангова. Это, прежде всего, Русский театра имени Вахтангова во Владикавказе, Омский драматический театр и другие, – добавил Кирилл Крок.
Кроме того, Театр Вахтангова в юбилейный год представит проект для молодежи – «Студия 100». Во время турне по России художественный руководитель Римас Туминас и ведущие артисты театра проведут серию лабораторий с молодыми артистами и режиссерами на базе региональных театров и отберут от 10 до 15 человек в молодежную «Студию 100». В августе-сентябре 2021 года отобранные молодые артисты будут приглашены в Москву для работы над эскизами спектаклей на базе предложенного им литературного материала. Показ результатов работы будет приурочен к празднованию юбилея Театра осенью 2021 года. 2-3 артистам «Студии 100» по результатам показов будут предложено заключить двухгодичный контракт на работу в Театре Вахтангова.
По словам Кирилла Крока, запланирован проект «Театр имени Вахтангова на радио и ТВ», который предусматривает создание серии телевизионных фильмов различного формата, рассказывающих об истории и о людях Театра Вахтангова.
В 2021 году Государственный академический театра имени Евгения Вахтангова празднует 100-летие со дня основания. 2 августа 2019 года вышел Указ Президента Российской Федерации № 365, 5 февраля 2020 года сформирован организационный комитет.
Объявлены лауреаты премии «Музыкальное сердце театра»
Торжественная церемония вручения премии «Музыкальное сердце театра» состоялась 25 ноября 2024 года на сцене Самарского театра юного зрителя «СамАрт». Фестиваль завершился серией мероприятий, которые проходили в течение 10 дней в Самаре и Тольятти.
В этом году церемония прошла в необычном формате: богатые культурные традиции и особенности проведения музыкальных фестивалей в Самарской области натолкнули команду организаторов на мысль по-новому взглянуть на колоритную песенную культуру региона. Мероприятие было исполнено в стилистике легендарного Грушинского фестиваля, который проводится с 1968 года.
Особое внимание было уделено оформлению награды: статуэтка была частично изготовлена из алюминия – стратегического материала России, основные производства которого находятся в Самарской области. Символ фестиваля в форме сердца базируется на четырех колоннах, это дизайнерское решение было вдохновлено фасадом здания Самарского академического театра оперы и балета, рассказали агентству «ИнтерМедиа» организаторы.
Гостями и участниками события стали Максим Дунаевский, Марк Розовский, Ким Брейтбург, Александр Пантыкин, Сергей Сашин, Дмитрий Калантаров, Светлана Горшкова, Виктор Минков, Евгений Загот, Сусанна Цирюк, Карина Вартанова, Ирина Брондз, Валерий Архипов, Ольга Кудишина, Ирина Калягина, Нонна Гришаева, Евгений Марчелли, Алексей Франдетти, Юрий Мазихин, Сергей Миндрин, Иван Ожогин, Наталия Быстрова, Михаил Дорожкин, Елена Газаева, Станислав Беляев и другие известные деятели культуры и представители органов власти. Министр культуры РФ Ольга Любимова выступила с приветственным словом онлайн.
Президент фестиваля и премии «Музыкальное сердце театра», композитор, народный артист России Максим Дунаевский: «Каждый год преподносит свои сюрпризы, качество и количество спектаклей растет, их сюжеты становятся все более разнообразными… Но музыка в них – главное, она руководит всем. И мне как композитору это особенно приятно».
Врио министра культуры Самарской области Ирина Калягина: «Нашему региону очень повезло, потому что наш зритель имел возможность увидеть лучшие музыкальные спектакли театров России за последний театральный сезон. Мы видели, с какой теплотой и нежностью встречают замечательные мюзиклы, которые представлены на этом фестивале!»
Художественный руководитель московского государственного театра «У Никитских ворот», народный артист РФ Марк Розовский: «Русский мюзикл не уступает Бродвею, потому что затрагивает социально значимые темы и всегда основывается на нравственности. Фестиваль «Музыкальное сердце театра» – это настоящий праздник для каждого из нас и особенно для тех, кто имеет отношение к этому жанру».
Директор театра им. Комиссаржевской, заслуженный работник культуры РФ Виктор Минков: «Мюзикл – это зрелище и шоу, а нам всем очень не хватает радости и драйва! Развитие, которое получил жанр мюзикла в РФ, будет только укрупняться. Мюзикл всегда будет знаковым событием, независимо от того, в каком городе его ставят».
Руководитель департамента коммуникаций ПФКИ Ольга Кудишина: «Уже не в первый раз фестиваль поддерживается Президентским фондом культурных инициатив. Это говорит о серьезности и важности мероприятия. Для того, чтобы получать несколько лет подряд гранты, команде нужно каждый год доказывать уникальность и расширение, масштабирование проекта, привносить новые изюминки. С этой задачей творческая команда фестиваля прекрасно справляется!»
Генеральный продюсер Фестиваля, член Общественного совета при Минкультуры РФ Дмитрий Калантаров: «За последние четыре года это самый масштабный и разнообразный фестиваль как в плане участников, так и по программе мероприятий. Был также и социальный блок: мы обеспечили почти все спектакли в Самаре и Тольятти тифлокомментированием для незрячих и слабовидящих людей. В мюзикле нет никаких ограничений – нужно идти дальше и постоянно развиваться! Тема любви – отличительная черта русского мюзикла».
Национальный фестиваль и премия «Музыкальное сердце театра» не только подвел итоги, но и строит уверенные планы на будущее. На церемонии проректор Российского государственного института сценических искусств (РГИСИ) Алексей Смокотов объявил, что блок фестиваля «Большой дебют» в следующем году пройдет на территории филиала РГИСИ в Калининграде, который войдет в один из четырех федеральных культурных кластеров, создаваемых по поручению Президента РФ.
После закрытия фестиваля Максим Дунаевский дал краткое интервью корреспонденту «ИнтерМедиа». Отвечая на вопрос о месте фестиваля "Музыкальное сердце театра» в отечественной культуре, он заметил:
- Сейчас есть множество театральных премий и фестивалей - это, конечно, и «Золотая маска», и «Хрустальная Турандот» и «Звезда театрала», много других - но вот до нашего фестиваля премии музыкального театра вообще не было, он стал первым. А сейчас это один из серьёзнейших театральных фестивалей.
На вопрос «Какой из спектаклей-конкурсантов лично вам понравился?» композитор ответил так:
- Я намеренно стараюсь отвлечься от этого, я ведь должен быть объективен и полагаться на выбор академии. Но скажу только, что я очень нежно отношусь к работе детского театра «Карамболь», даже слезу пустил на спектакле «Сказка странствий». И, конечно, у меня личное отношение к Шнитке и его музыке, звучащей в постановке - это очень сильный спектакль, причем даже в какой-то степени недооцененный академиками, хоть он и получил приз в одной из номинаций.
Лауреаты в конкурсных номинациях «Музыкальное сердце театра» (2024)
«Лучшая пьеса (автор/перевод):
Алексей Иващенко, Дмитрий Белов – «Орел и Ворон» (Красноярский музыкальный театр)
«Лучший текст песен (автор/перевод)»:
Алексей Иващенко, Дмитрий Белов – «Орел и Ворон» (Красноярский музыкальный театр)
«Лучшая музыка (композитор)»:
Артур Байдо – «Орел и Ворон» (Красноярский музыкальный театр)
«Лучшая оркестровка (аранжировщик)»:
Евгений Загот – «Айсвилль» («Театр на Садовой», Санкт-Петербург)
«Лучший музыкальный руководитель»:
Елена Буланова – «Айсвилль» («Театр на Садовой», Санкт-Петербург)
«Лучший дирижер»:
Валерий Шелепов – «Орел и Ворон» (Красноярский музыкальный театр)
«Лучшее пластическое решение (хореограф)»:
Никита Борис – «Медведь» (Театр юных зрителей им. А.А.Брянцева, Санкт-Петербург)
«Лучшая сценография (художник-сценограф)»:
Анастасия Пугашкина – «Айсвилль» («Театр на Садовой», Санкт-Петербург)
«Лучшие костюмы (художник по костюмам)»:
Ирэна Белоусова – «Орел и Ворон» (Красноярский музыкальный театр)
«Лучшее световое оформление (художник по свету)»:
Иван Виноградов – «Айсвилль» («Театр на Садовой», Санкт-Петербург)
«Лучшая исполнительница роли второго плана»:
Манана Гогитидзе (Бо и Бо) – «Айсвилль» («Театр на Садовой», Санкт-Петербург)
«Лучший исполнитель роли второго плана»:
Валерий Ярёменко (Гениальный сыщик) – «Бременские музыканты» («Театр имени Моссовета», г. Москва)
«Лучшая исполнительница главной роли»:
Вера Свешникова (Пат) – «Три товарища» (Музыкальный театр имени Ф.И. Шаляпина, Санкт-Петербург)
«Лучший исполнитель главной роли»:
Станислав Сикирин (Пётр Гринев) – «Орел и Ворон» (Красноярский музыкальный театр)
«Лучший режиссер»:
Дмитрий Белов – «Орел и Ворон» (Красноярский музыкальный театр)
«Лучший продюсер»:
Юлия Стрижак – «Три товарища» (Музыкальный театр имени Ф.И. Шаляпина, Санкт-Петербург)
«Лучший спектакль для детей и подростков»:
«Сказка странствий» (Санкт-Петербургский государственный детский музыкальный театр «Карамболь»)
«Лучший спектакль малой формы»:
«Айсвилль» («Театр на Садовой», Санкт-Петербург)
«Лучший спектакль»:
«Орел и Ворон» (Красноярский музыкальный театр)
Специальные номинации:
Гранд-премия за выдающиеся творческие достижения
Марк Розовский
Премия «За партнерство»
Компания «МТС Live»
Премия зрительских симпатий
«Два благородных дона», Самарский академический театр драмы им. М.Горького
Фестиваль «Музыкальное сердце театра» был реализован при поддержке Президентского фонда культурных инициатив, Министерства культуры РФ, Правительства Самарской области и Союза театральных деятелей РФ.
Видеозапись церемонии «Музыкальное сердце театра 2024»:
https://vk.com/video-31456932_456239317
Фото с Церемонии:https://disk.yandex.ru/d/uX_GBf7MFmt5Kg
Фото фестиваля:https://disk.yandex.ru/d/X_-CY_5mEdIhBA
Предоставлено пресс-службой ФестиваляСайт фестиваля:https://musicalheart.ru/
Телеграм-канал:https://t.me/MHTheatre
ВКонтакте:https://vk.com/musicalheartru
Шоу «Щелкунчик на льду с симфоническим оркестром» увидит вся страна
Музыкальное представление для всей семьи «Щелкунчик на льду с симфоническим оркестром» пройдет в городах России в декабре 2024 года и в январе 2025-го. Московский показ состоится 31 декабря в «Live Арена».
Уникальное шоу с грандиозным размахом и широтой русской души объедет всю страну: от Петербурга до Владивостока. Свежая интерпретация классической истории, впервые перенесённая в формат ледового шоу, пройдет в сопровождении завораживающей музыки П.И.Чайковского в исполнении симфонического оркестра. Симбиоз фигурного катания и балетного искусства, как абсолютно новый вид сценического творчества и мастерства, поразит самых искушенных зрителей и вызовет неописуемый восторг.
- Бессмертный шедевр выдерживает разные интерпретации, но продолжает радовать как детей, так и взрослых, особенно в преддверии самого ожидаемого праздника - Нового года! Мы тоже попробуем удивить нашу публику новым и необычным прочтением. Приоткроем тайну! Хотите её узнать? В новогоднем спектакле на льду есть интрига! У главной героини Маши есть мечта, которая обязательно должна осуществиться именно в новогоднюю ночь, – сообщили агентству «ИнтерМедиа» организаторы шоу.
Главные роли в ледовом шоу исполнят действующие чемпионы России в танцах на льду (2023), бронзовые призёры чемпионата России (2022) Елизавета Худайбердиева и Егор Базин, многократная чемпионка Сербии Елена Йованович, солист международных ледовых шоу Денис Голубев, чемпионы мира среди юниоров (2020) Аполлинария Панфилова и Дмитрий Рылов, чемпионы Санкт-Петербурга (2024) Алиса Блинникова и Алексей Карпов.
«Щелкунчик на льду с симфоническим оркестром» пройдет в следующих городах:
- Ярославль – 6 декабря (Арена 2000),
- Нижнекамск – 8 декабря (ЛДС Нефтехим-Арена),
- Казань – 14 декабря (Татнефть Арена),
- Тольятти – 15 декабря (Лада Арена),
- Санкт-Петербург – 21 декабря (СК Юбилейный),
- Омск – 23 декабря (G-Drive Арена),
- Новосибирск – 25 декабря (Сибирь Арена),
- Москва – 31 декабря (Live Арена),
- Подольск – 2 января (ЛД Витязь),
- Балашиха – 3 января (Арена Балашиха),
- Мытищи – 4 января (Арена Мытищи),
- Владивосток – 7 января (Фетисов Арена).
Возрастной ценз: 6+
Подробности: https://iceseasons.show/
Театр «МОСТ» отметит юбилей со специальными гостями на сцене ЦДЛ
Гала-вечер «Всё начинается с любви!», посвящённый 25-летнему юбилею театра «МОСТ», состоится 4 декабря 2024 года на сцене Центрального дома литераторов. В название мультижанрового представления уложилась не только основная идея праздника, но и концепция театра, история которого начинается с основания легендарного Студенческого театра МГУ.
Актёры, режиссёры и специальные гости выйдут на знаковую сцену ЦДЛ, чтобы почувствовать радость от сотворчества, вспомнить былое и вдохновиться на новые свершения. С особенным поздравительным номером выступит давний друг театра – джаз-оркестр Георгия Гараняна, а также знаменитые выпускники учебной студии Евгения Славутина, в том числе певица, поэтесса и композитор Ирина Богушевская.
Изюминкой вечера станет массовый номер из музыкального проекта «Аэропорт», открывших театральной Москве: Данко (Александра Фадеева), Юлию Савичеву, Елену Темникову и других известных вокалистов.
- Как быть счастливым? Нужно делать счастливыми других. Никакого персонального счастья не может быть. На юбилейном вечере мы соберём всё то, что делало нас счастливыми на протяжении этих 25 лет и поделимся этим со зрителями, – говорит основатель театра «МОСТ» Евгений Славутин.