Фирма «Мелодия» выпустила альбом колыбельных песен, исполненных Ольгой Перетятько «Песни для Майи», который она посвятила дочери. По словам представителей лейбла, этот необычный диск имеет очень личный оттенок.

- Бесконцертные карантинные месяцы вдохновили Ольгу Перетятько и Семёна Скигина на смелый эксперимент – записать колыбельные разных авторов, на разных языках, - говорится в описании релиза.

В альбом вошло 22 колыбельных (от приписываемой Моцарту «Спи, моя радость, усни» до Summertime Гершвина), среди которых знакомые миллионам мелодии Чайковского, Брамса и «Ninna Nanna» Паоло Тости, но и гораздо менее известные песни Мендельсона и Шумана, Гуно и Вагнера, Дворжака, Регера, Вольфа, Бизе, де Фальи, Айвза. Ольга Перетятько поет «колыбельные» романсы Балакирева и Гречанинова, «Маленькую птичку» Джакомо Пуччини и «Звезду» Пимента, японскую (Ямада Косаку) и китайскую (Чжан Цзяньчунь) колыбельные.

Оригинальный трек «Мантра», созданный артистами и исполненный на 16 языках мира является смысловым ядром альбома. Идея, музыка и текст принадлежат соавторам, которые таким образом присоединились к многовековой традиции, ведь первые колыбельные носили характер почти магического заклинания, т. е. по сути и были мантрами.

Ольга Перетятько регулярно появляется на сцене Большого и Мариинского театра как приглашённая солистка, лауреат премий Франко Аббьяти, Echo Klassik и Opus Klassik. Соавтор концепции диска – пианист-концертмейстер Семён Скигин, многолетний ансамблевый партнер певицы, создатель уникальной антологии русской вокальной музыки в дискографии, удостоенный Gramophone Award–1995 и Cannes Award–1996.

Презентация альбома состоится 17 мая в Пушкинском музее в Москве и 21 мая в Эрмитаже в Санкт-Петербурге.

Официальные представители Ольги Перетятько в России, странах СНГ и Балтики компания Berin Iglesias Art,

Алессандро Сафина даст сольный концерт с симфоническим оркестром в Государственном Кремлевском дворце 3 марта 2025 года. Итальянский тенор представит российским зрителям обновленную программу. Концерт пройдет в сопровождении большого симфонического оркестра «Русская филармония». Помимо новых композиций, певец обещает также исполнить полюбившиеся его поклонникам хиты, принесшие ему славу.

- Всемирно известным Сафина сделали уникальный голос, природное обаяние и творческая смелость. Исполняя оперные арии, он мечтал сделать классическое искусство понятным простому слушателю. В итоге родился новый жанр, который сам артист позже назовет «оперным роком» - стилем, соединившим элементы поп-музыки, академического вокала, соула и мюзикла, - напоминают организаторы концерта.

Сообщение не является рекламой и носит исключительно информационный характер.

Юрий Башмет дал советы начинающим дирижерам. Он заявил, что это неблагодарная профессия, из-за сложного выстраивания отношений с участниками оркестра.

- Пусть меня простят коллеги-дирижеры, но это темная профессия, - заявил он в интервью ТАСС. – Дирижеры бывают очень разными. Но эта профессия, прежде всего, про знания, это психология отношений между дирижером и оркестрантами. Причем характер у каждого человека в оркестре тоже разный. Одному покажешь как-то так, он возьмет и со стула упадет, а другой удивится, что ты так дергаешься. Поэтому есть способ мягкого убеждения, который объединяет музыкантов в оркестре. Главное, мне кажется, каким-то образом внедрить в сознание всех музыкантов в оркестре, хотя всех — это утопия, но 90% хотя бы, то, что они пришли не потому что зарплату получают, а потому что они пришли на праздник души, общения с гениальной музыкой, что есть что-то очень интересное, ради чего они с удовольствием будут отвлекать от быта.

Юрий Башмет гордится тем, что из его непосредственных коллег никто не уехал из России после начала СВО, а о релокантах высказался так:

- Это люди, которым больше нечего сказать дома, у них совести нет. Это дело каждого, я не могу осуждать человека, решившегося на то, чтобы потерять ценность всех прожитых лет собственной жизни. Что я могу говорить о том, кого любили в стране, а он взял и уехал? Может, чуть подзабыли [его], может быть, голос пропал, у кого-то возраст уже неподходящий, у кого-то другие личные мотивы. Я не думаю, что они все счастливы. Я общался с Ростроповичем, когда он уехал. При том, что он был более чем в порядке, будучи главным дирижером симфонического оркестра в Вашингтоне. Он был человеком далеко не бедным и очень-очень известным во всем мире. При этом он все равно страдал, он хотел на Родину.

Также Юрий Башмет выразил сомнения в объективности премии «Оскар»:

- Получение такой высокой награды — это очень важно для творческого человека, для режиссера, актера. Но если узнать некоторые детали, то отношение к этому может измениться. Во-первых, награда очень политизирована. Мне Никита Сергеевич Михалков когда-то рассказывал о том, что они (иностранные коллеги. — Прим. ред.) иногда идут на разные уловки. Например, могут закупить за большие деньги фильм, который сняли в России, а потом не дать его в прокат. Они даже несколько лет назад на это были готовы. Это нечестная конкуренция.

Как «ИнтерМедиа» сообщало ранее, VI Зимний международный фестиваль искусств под артистическим руководством маэстро Юрия Башмета проходит в Москве с 10 января по 9 февраля 2025 года.

Татьяна Буланова сообщила о незначительном повышении гонорара за свои корпоративы. В качестве причины певица назвала моду на поп-хиты 90-х.

- Наверное, вот уже третий год, как у меня стало больше концертов, каких-то частных мероприятий, - сказала Татьяна Буланова Общественной службе новостей. – На самом деле у вокалистов нашего периода всегда были и есть слушатели. Из года в год в разных городах России проводились концерты с участием артистов из 80-х и 90-х. Да, раньше это было не так часто, а сейчас, если посмотреть в целом на культуру, эта тенденция возвращается.

Одной из причин возвращения интереса к 90-м певица назвала специфику нашего кинематографа.

- Посмотрите, сегодня выходят фильмы о группе «Комбинация», участницы коллектива «Мираж» снова на слуху, - заявила Татьяна Буланова. – В сериале, о котором я наслышана, но не видела, — «Слово пацана» — там, как мне известно, много песен «Ласкового мая». То есть мы видим, как под влиянием кинематографа и законам цикличности, всё старое возвращается. Не зря говорят, что всё новое — это хорошо забытое старое.