Фирма «Мелодия» выпустила в цифровом формате полное собрание записей Марии Гринберг. Релиз приурочен к 115-летию со дня рождения пианистки, сообщили агентству InterMedia в пресс-службе лейбла.

Уникальное цифровое издание из 45 дисков включает более 200 отреставрированных фонограмм: студийные записи соло, в ансамблях и с оркестром, а также фонограммы с концертных выступлений. Работа над проектом велась больше года.

Первая и самая объемная часть цифрового издания состоит из сольных записей от эпохи барокко до советской музыки, сделанных в студиях Всесоюзного радио и фирмы «Мелодия» в 1940–1970 годы. Помимо цикла 32 сонат Бетховена в него включены и более ранние записи отдельных сонат, и более поздние. Среди записей сочинений Шуберта, по мнению издателей, интересна сюита из вальсов, лендлеров и немецких танцев, составленная самой Гринберг. В числе репертуарных редкостей — миниатюры Грауна, Корелли-Годовского, Телемана, Бизе. Значительны по объему записи сочинений немецких романтиков — Брамса, Шумана, Мендельсона, а также программа из произведений Шопена.

Второй раздел посвящен редким фонограммам, где Мария Гринберг исполняет камерную музыку в ансамблях с виолончелистом Даниилом Шафраном, своей дочерью - пианисткой Никой Забавниковой, баритоном Сергеем Яковенко и участниками квартета имени Бетховена, а также с квартетом солистов оркестра Большого театра.

В третьей части представлены студийные записи концертов для фортепиано с оркестром, среди них концерты Баха, Бетховена, Брамса и Симфонические вариации Франка. В отдельном диске собраны сочинения русских композиторов: концерт Шостаковича, «Фантазия на темы Рябинина» Аренского и сделанная в 1948 году запись Второго концерта Чайковского.

Последняя часть коллекции объединяет все сохранившиеся в архиве «Мелодии» фонограммы концертных выступлений Марии Гринберг. Здесь Первый и Пятый концерты Бетховена — вместе со студийными записями Второго, Третьего и Четвертого, они составляют полный цикл бетховенских концертов в ее репертуаре. Live-записи: концерт 1958 года (к 50-летию пианистки), концерт, где Гринберг исполняла авторские фортепианные транскрипции и редкие для пианистического репертуара того времени сочинения Лютославского, Прокофьева, Хиндемита (1976 год). В бонусный альбом вошли записи двух уроков Марии Гринберг, посвященные разбору сочинений Бетховена и Шостаковича.

Карьера Марии Гринберг началась в 1930-е годы, но за быстрым признанием последовала долгая пауза: после ареста мужа и отца в 1937 году она, как родственница «врагов народа», могла работать только аккомпаниатором и концертмейстером оркестра. Ближе к «оттепели» она вновь стала выступать сольно и прославилась как интерпретатор Бетховена, Моцарта, Шуберта. В то же время Мария Гринберг пропагандировала творчество таких советских композиторов, как Мечислав Вайнберг и Дмитрий Шостакович. В ее репертуаре было множество редких сочинений, которые также представлены в собрании.

К 90-летию со дня рождения Геннадия Гладкова, которое отмечается 18 февраля 2025 года, телеканал «Мосфильм. Золотая коллекция» провел опрос зрителей, чтобы выяснить, какая из мелодий знаменитого композитора самая узнаваемая. Участникам предлагалось прослушать 15-секундный фрагмент и написать название композиции или фильма, в котором она прозвучала.

Практически все респонденты (98%) узнали главную тему из комедии «Джентльмены удачи». Обратившись к Геннадию Гладкову, сценарист и художественный руководитель картины Георгий Данелия попросил написать такие композиции, которые можно было бы узнать с первых нот. Гладков решил, что музыка к фильму о беглых мошенниках должна отражать характеры героев, и быстро написал мелодию, похожую на хулиганские дворовые песни. Именно она стала визитной карточкой фильма.

Следом идут ещё две композиции из культовой картины Александра Серого, разделившие второе место (95% голосов). «Проснись и пой», написанная Геннадием Гладковым к одноимённому спектаклю, была использована в «Джентльменах удачи» для контраста. После блатных мотивов песня в исполнении Ларисы Мондрус передаёт тёплую предновогоднюю атмосферу и вселяет в героев надежду на лучшее. Детская песенка «Белые снежинки», которую воспитанники Трошкина разучивают к новогоднему утреннику, помогает лучше раскрыть персонажа Евгения Леонова. Специально для фильма её исполнил Детский хор Института художественного воспитания АПН СССР.

Третью строчку поделили две композиции (94% голосов) из фильмов Марка Захарова. «Белеет мой парус», или «Нет, я не плачу и не рыдаю…», из фильма «12 стульев» считается одним из лучших фокстротов Геннадия Гладкова. Кстати, сотрудничество с Марком Захаровым композитор начал именно с этой картины. Тандем просуществовал много лет. Гладков написал музыку практически ко всем киноработам режиссёра (за исключением «Того самого Мюнхгаузена», где композитором выступил Алексей Рыбников).

«Прощальная песня» из экранизации пьесы Евгения Шварца «Обыкновенное чудо», известная также по первой строчке «Давайте негромко, давайте вполголоса» стала лейтмотивом всей картины. Её текст написал Юлий Ким. К съёмкам режиссёр приступил, когда вся музыка к киноленте была готова. Актёры на площадке работали под фонограмму, записанную поэтом и композитором.

На четвёртом месте псевдоитальянская песенка «Уно моменто» из комедии «Формула любви». Мелодия, которую узнали 92% респондентов, родилась совершенно спонтанно. Исполнители ролей слуг графа Калиостро — Александр Абдулов и Семён Фарада — захотели, чтобы у Жакоба и Маргадона была собственная песня. Поэта Юлия Кима, написавшего текст к остальным композициям фильма, в Москве в тот момент не было, и Марк Захаров поручил Геннадию Гладкову быстро написать что-то в духе неаполитанского романса. Абракадабра, получившаяся из разных итальянских слов, настолько понравилась режиссёру, что он решил ничего не менять, а члены худсовета определили авторство следующим образом: «Слова Гладкова и народные».

Замыкает первую пятёрку ещё один шлягер из фильма Марка Захарова «12 стульев» — «Жестокое танго». Его вспомнил 91% опрошенных. Для большинства композиций в картине был выбран именно этот музыкальный стиль, потому что сквозная тема и фильма, и романа — мечты Остапа Бендера о Рио-де-Жанейро.

Топ-10 наиболее узнаваемых мелодий Геннадия Гладкова выглядит так:

1. Главная тема из фильма «Джентльмены удачи» — 98%.
2. «Проснись и пой», «Белые снежинки» («Джентльмены удачи») — 95%.
3. «Прощальная песня» («Обыкновенное чудо»), «Белеет мой парус» («12 стульев») — 94%.
4. «Уно моменто» («Формула любви») — 92%.
5. «Жестокое танго» («12 стульев») — 91%.
6. «Куплеты администратора» («Обыкновенное чудо»), «Синема» («Человек с бульвара Капуцинов») — 89%.
7. «Серенада Рикардо» («Собака на сене») — 72%.
8. «Точка, точка, запятая» («Точка, точка, запятая…») — 59%.
9. «Честь гусара» («Сватовство гусара») — 48%.
10. «Ночь тобосская темна…» («Дульсинея Тобосская») — 39%.

Рейтинг сформирован на основе зрительского опроса, который проводился в социальных сетях телеканала «Мосфильм. Золотая коллекция». Было опрошено 811 человек.

2025, «Рики Фан».

Оценка: 7 из 10.

В День святого Валентина (а, может быть, Чёрного Ловеласа) «Смешарики» выпустили пародию на «Cheri Cheri Lady» Modern Talking. Новая версия исполняется от лица Бараша и Нюши – персонажей, отвечающей во Вселенной Смешариков за все перипетии несчастной любви. Собственно, Нюша от любви Бараша не очень страдает, поскольку ей доставляет очевидное удовольствие кокетничать с ним, а потом динамить. Но и Барашу эти постоянные неудачи тоже по большому счёту идут на пользу, поскольку подпитывают его поэтическое вдохновение. Да и можно ли представить себе счастливую любовь барана и свинки?

Один из главных хитов Modern Talking звучит довольно странно в исполнении Вадима Бочанова, озвучивающего Бараша. У персонажа и так голос неприятный, к тому же он подблеивает, так что сравнения со сладкоголосым Томасом Андерсом Бараш точно не выдерживает. Светлана Письмиченко, поющая за Нюшу, делает это более благозвучно – впрочем, слушателю к моменту её вступления уже не до оценок вокала. Дело в том, что в пародии менее чем за три минуты раскрывается вся драма отношений в этом мезальянсе. Песня будто финализирует 200 серий надежд, намёков, недоговорённостей, разочарований, фрагменты которых смонтированы в клипе. Тут и крик души Бараша «а конфеты все съела сама», и призывы к ветреной диве «сердце своё слушай, listen to your heart», и – главное – почти прямой ответ Нюши на многосерийные притязания кавалера: «Шанс на успех был очень мал». С другой стороны, мизерность шансов - это всё-таки не полное их отсутствие, так что эту Сизифову сюжетную линию можно продлить ещё серий на 500.

Алексей Мажаев, «ИнтерМедиа»

Большой сольный концерт Вани Дмитриенко состоится в московском клубе Base 15 мая 2025 года и одноименном заведении Санкт-Петербурга 17-го числа. Певец собирается исполнить как свои известные хиты, так и вышедшие совсем недавно песни «Вишневый» и «Цветаева». «ИнтерМедиа» напоминает, что их цифровые релизы состоялись, соответственно, 15 ноября 2024 гола и 24 января 2025 года.

- В новых песнях стали слышны размышления на более глубокие и зрелые темы, а звук их стал более тяжелым и роковым. Певец словно заявляет о том, что прошлое остается в прошлом, и что он готов к новому этапу в своей карьере, - сообщают организаторы концерта. - Новый имидж, живой звук и все хиты! Но теперь все по-взрослому. Приготовьтесь стать частью незабываемого шоу, увидеть Ваню в новом свете и насладиться его творчеством в живом исполнении.

Сообщение не является рекламой и носит исключительно информационный характер.