Группа Foreigner выпустила новый сингл «Turning Back the Time». Первая за восемь лет музыкальная новинка взята из архивов коллектива, но ранее никогда не издавалась. Трек был впервые записан в 1996 году, вскоре после того, как Мик Джонс и Марти Фредериксен совместно работали над песнями для фильма 1998 года «Странный фрукт». Тогда же они начали писать материал для нового альбома Foreigner, и Лу Грэмм присоединился к созданию некоторых треков, включая и «Turning Back the Time».

- Есть ряд песен, которые Лу Грэмм и я написали вместе, но которые так и не увидели свет, — рассказал Джонс в интервью Billboard. - «Turning Back the Time» была написана совместно с Марти Фредериксен. Недавно мы с ним пересмотрели и переработали песню. Благодаря тому, что прошло много времени, мы смогли вернуться к ней со свежим взглядом. Чувство песни сейчас затронуло нас больше, чем когда-либо, и с предстоящим включением в Зал славы рок-н-ролла мы посчитали, что это идеальное время, чтобы дать миру услышать ее.

Джонс и Фредериксен совместно продюсировали запись в начале этого года, оба играли на гитаре, Джонс добавил клавишные, Фредериксен на басу и его сын Эван на барабанах. Вокал Грэмма был взят из оригинального демо: Лу покинул группу во второй и последний раз в 2003 году.

«Turning Back the Time» войдет в одноименный альбом, релиз которого состоится 4 октября. На пластинке будут представлены 18 треков альбома из девяти студийных альбомов Foreigner, включая «When It Comes to Love» с нынешним фронтменом Келли Хансеном. А 19 октября состоится введение группы в Зал славы рок-н-ролла.

Трек-лист «Turning Back the Time»:

1. Feels Like The First Time;
2. Cold As Ice;
3. Long, Long Way From Home;
4. Hot Blooded;
5. Double Vision;
6. Dirty White Boy;
7. Head Games;
8. Urgent;
9. Waiting For A Girl Like You;
10. Juke Box Hero;
11. Girl On The Moon;
12. I Want To Know What Love Is;
13. That Was Yesterday;
14. Say You Will;
15. Can’t Slow Down;
16. When It Comes To Love;
17. The Flame Still Burns;
18. Turning Back The Time.

2024, «Лазерный диск».

Когда Олег Кармунин называет диски «Сектора Газа» музыкой «для бедноты из посёлков городского типа», мне сразу вспоминается гараж у Макса в недальнем Подмосковье: именно там происходило моё более пристальное, чем хотелось бы, знакомство с песнями Юрия Клинских. Местные пацаны при этом чуть ли не со слезой слушали «Лирику» и особенно «Я взял вину на себя». Понятно было, что мы имеем дело с культурным феноменом, но воспринимать в таком количестве песни про грязные носки, сельский туалет, венерические заболевания, опарышей и самогон было тяжёлым испытанием для того, кто вырос на Рихтере (зачёркнуто) и Pink Floyd. Боюсь, это противоречивое отношение к «Сектору Газа» мне уже не изжить, сколько бы сериалов ни сняли про Юру Хоя.

Тем не менее в этом выпуске «Лазерного диска» ведущий сохранил довольно правильный баланс. Кармунин не торопится превозносить таланты самородка из Воронежа, постоянно напоминая про «низовую культуру», «вершину низкого стиля», пошлость и «мелкотемье» «Сектора Газа». Вместе с тем он подчёркивает и сильные стороны Хоя, который пел на том же языке, на котором разговаривал с друзьями-провинциалами. Олег упоминает роль компании Gala Records в популяризации записей «Сектора Газа» (да и организации записей), а также лёгкое отношение Юрия Клинских к заимствованию чужих мелодий. Кстати, обратите внимание на то, что среди «референсов» его творчества есть не только очевидные хиты (часть которых были остроумно спародированы в рок-опере про Кощея), но и довольно редкие и малоизвестные в России артисты.

Кроме того, во «Вселенной «Сектора Газа» бытовые и «низовые» моменты легко совмещались со сказочными обстоятельствами и монструозными персонажами, и в этом смысле Хой заметно повлиял на, например, группу «Король и шут». А главный вывод выпуска заключается в том, что «Сектор Газа» талантливо, смачно и без стеснения описывал ту самую «немытую Россию», которую люди с хорошим вкусом старались не замечать. Любопытно, что к концу 90-х Юрий написал несколько более «гражданственных», скажем так, произведений – и кто бы мог подумать, что четверть века спустя «Демобилизация» и «Пора домой» станут восприниматься как песни протеста?

Алексей Мажаев, «ИнтерМедиа»

Продюсер и автор хитов группы Reflex Вячеслав Тюрин 20 декабря 2024 года перевыпустил в рамках своего сольного проекта VIVITI обновленную версию сингла «Завтра не наступит никогда». Эта песня, впервые представленная два года назад, сегодня обретает особый смысл.

Созданная в 2021 году, она изначально была написана под впечатлением от новостей, которые тогда казались далекими от реальности. Однако события двух последних лет придали строчкам особую глубину. Для многих завтра действительно так и не наступило.

Сам Вячеслав так объяснил корреспонденту «ИнтерМедиа» смысл звучащих в песне строк:

- Хочу ещё раз напомнить: «Завтра не наступит никогда!» Живите сегодняшним днём. Цените мгновения, которые происходят здесь и сейчас. Радуйтесь жизни, планируйте будущее, но помните: ваше настоящее — это единственное, что по-настоящему важно.

Ни один политик не спасёт вашу душу. Только вы сами можете стать лучшей версией себя, стать по-настоящему ЧЕЛОВЕКОМ. Надеюсь, моя музыка и эти слова вдохновят вас быть добрее, увереннее и находить радость в каждом моменте. Учитесь жить сегодняшним днём — ведь никто не знает, что будет завтра.

Книга «Ништяк, браток! Антология шансона. Хиты, изменившие русскую культуру» Наталии Хомяковой выйдет в конце декабря 2024 года в издательстве «Бомбора».

- Пожалуй, ни один жанр не внес на нашу музыкальную сцену столько самобытного, сколько шансон, - сообщается в описании. - Блатная песня, романтические баллады, «гимны» кавказских застолий, и даже… рэп. Все это окружает нас и формирует культурную среду, в которой уже далеко не первое десятилетие живет и меняется российское общество. Внутри своей книги культуролог, исследователь шансона и автор канала «Чифирнуть бы, ништяк!» Наталия Хомякова разбирает жанр на примере 35 культовых песен: от Михаила Круга и группы «Бутырка» до Стаса Михайлова и «Каспийского груза». Коллекция нетленных хитов собрана внутри первого большого исследования шансона, написанного в жанре нон-фикшн.

Истории песен сопровождаются уникальными иллюстрациями к каждой главе, а также внутри книги есть QR-коды, которые ведут на собранные автором плейлисты к главам: каждый из них поможет лучше понять этот жанр, или просто взглянуть на него под другим углом.