2024, «Спасибо, послушаю».

Выпуск основан на рейтинге 50 худших обложек в истории от журнала Rolling Stone, но ведущий «Спасибо, послушаю» Андрей добавил пару «шедевров» и от себя. Зрителей видео ждут сразу два удовольствия – лицезрение кринжовых обложек и ироничные комментарии ведущего. Отдельное удовольствие – музыкальные фрагменты альбом, изуродованных дикими обложками: иногда музыка вполне соответствует кавер-дизайну, а иногда выглядит куда более прилично. К сожалению, до обзора российских и советских обложек в «Спасибо, послушаю» пока не добрались – а ведь там скрываются неисчерпаемые источники сарказма.

Среди героев выпуска – Чак Берри, который в какой-то момент дико пропёрся по своей фамилии, например, и начал украшать альбомы с классическими рок-н-роллами изображениями ягод, чаще всего довольно нелепыми. Род Стюарт мало того, что назвал первый сольный диск «An Old Raincoat Won't Ever Let You Down», так ещё поместил на обложку похожего на маньяка деда, который гонится за мальчиком, которому явно невесело. Позже Стюарт признался, что в тот момент (1969 год) изображение показалось ему занятным; теперь он так не думает, но поздно. Красивый джазовый альбом «Hamp in Paris» Лайонел Хэмптон почему-то иллюстрировал своим жутковатым красным лицом, а вот неловкие эксперименты с фотошопом на альбоме рэпера Cappadonna «Black Tarrzann» полностью гармонируют с содержанием песен: они все про Чёрного Тарзана в каменных джунглях. Крунер Пэдди Робертс почему-то назвал пластинку «Songs for Gay Dogs»; ведущий «Спасибо, послушаю» провёл расследование и поведал нам, что это неспроста, и все песни на альбоме тоже наполнены либо сарказмом, либо странным английским юмором. А кантри-музыкант Брэд Пейзли поместил совместил на обложке «Time Well Wasted» свою гитару с жидкими часами Сальвадора Дали, что, по мнению автора выпуска, больше похоже на антирекламу «ВИА Гры».

Осмысление сексуальной революции порой приводило в кавер-дизайне к экстремальным результатам. Так, приличный джазовый флейтист Херби Манн сфотографировался на обложку «Push Push» в голом виде с флейтой на плече. Судя по всему, «волосатый флейтист-соблазнитель» отрицательно повлиял на продажи диска, потому что больше он для обложек не раздевался. Дэвид Кросби на обложку своего сольного альбома «If I Could Only Remember My Name» планировал поставить нечто нежное и любовное, но в итоге самыми выдающимися элементами дизайна оказались его ноздри. Группа Crosby, Stills, Nash отличилась на альбоме «Live It Up» - первом после ухода Нила Янга. Если раньше на обложках квартета были фотографии музыкантов, то после превращения в трио они заколбасили обложку с «глубокими сосисочными аллегориями», причём сосиски, нанизанные на шампуры разной длины, почему-то находятся на Луне. Жаль, Фрейд не дожил – ему было бы что рассказать про эту обложку.

На финал выпуска Андрей припас альбом, дизайн которого может активировать ночные кошмары: теперь вы запомните не слишком известного у нас исполнителя Джорджа Джонса, потому что на обложке «I Wanta Sing» изображён автобус, вместо кабины которого нарисована гигантская голова г-на Джонса. Это такая дичь, что пришлось именно ею иллюстрировать данный текст.

Алексей Мажаев, «ИнтерМедиа»

Концерт тенора Дмитрия Корчака с программой «Шедевры русской оперы» состоится 5 декабря 2024 года в МКЗ «Зарядье». Артист, которого мировая пресса называет «королем бельканто», прилетит в Россию всего на пару дней в перерыве между выступлениями в Венской государственной опере и миланском театре «Ла Скала». Программа «Шедевры русской оперы» станет единственным сольным концертом исполнителя в Москве в сезоне 2024/2025.

- Русский репертуар очень сложен для исполнения. В нем важно всё – музыка, текст, исторический контекст эпохи, в которую создавалось произведение композитором, как и контекст эпохи, про которую та или иная опера была написана. Но самое главное для меня в русской оперной музыке – это та душевность, те глубокие эмоции, которые исполнитель должен постараться донести до слушателя, – рассказывает Дмитрий Корчак.

Концерт пройдет под руководством дирижера Тимура Зангиева и в сопровождении Национального филармонического оркестра России, художественный руководитель и главный дирижер Владимир Спиваков. В программе - арии из опер «Снегурочка», «Майская ночь», «Садко» Н.А.Римского-Корсакова, «Евгений Онегин» П.И.Чайковского, «Дубровский» Эдуарда Направника, «Обручение в Монастыре» Сергея Прокофьева, «Князь Игорь» Александра Бородина. Отдельного внимания заслуживает партия Ленского, первое исполнение которой состоялось в легендарном спектакле Венской государственной оперы, где был собран звездный состав – партнерами Дмитрия по сцене стали тогда Дмитрий Хворостовский и Анна Нетребко.

Сообщение не является рекламой и носит исключительно информационный характер.

Традиционный рождественский концерт группы «Мельница» состоится в клубе 1930 Moscow 25 января 2025 года. Коллектив исполнит песни из своих приуроченных к этому празднику макси-синглов.

- В Москве по прогнозу снег и рождественский концерт 25 января. Покажем специальную версию юбилейной программы в клубе 1930 Moscow! - сообщили в соцсетях представители группы.

«ИнтерМедиа» напоминает, что «Мельница» выпустила альбом «Live 25» к своему четвертьвековому юбилею 20 сентября 2024 года. Часть песен из этого релиза будет представлена и на рождественском концерте.

2024, «Лазерный диск».

«Продающее» название выпуска немного уводит в сторону от сути: на самом деле это история российского R'n'B, уложенная в 13 минут. Что касается металлиста из заглавия, то имеется в виду Александр Дулов, создавший группу «Бандэрос» и написавший все их хиты. Он всегда был слегка в тени, и ведущий «Лазерного диска» Олег Кармунин рассказывает о некоторых моментах его творческой биографии. В 90-е Дулов был известным в профессиональных кругах джазовым гитаристом, записывал гитарные партии на многих альбомах поп-артистов, не чурался и хард-роковых инструментальных соло. Отчасти этот бэкграунд слышен и в произведениях группы «Бандэрос», хотя полюбили её, понятное дело, не за сложность.

Но мы отвлеклись от R'n'B. Автор канала совершает стремительный экскурс в историю жанра и буквально на пальцах объясняет, чем американская мелизматическая манера пения отличается от канонов советской и российской эстрады. Все эти речитативы, ломаный ритм, вокальные экзерсисы в духе джазовых импровизаций максимально противоречат привычной русскому уху подаче, - поэтому прямолинейное копирование не находило понимания у широких масс. Пришлось искать другие формулы успеха, и Дулову удалось совместить гламурную музыкальную манеру с остроумными антигламурными текстами. Кстати, людей, которые смогли вокально обуздать «чуждый» жанр, продюсеру пришлось искать в Гнесинке.

В принципе, к R'n'B в России в конце концов привыкли, но до сих пор неироничное повторение заокеанских канонов практически не имеет шансов стать здесь хитом. Зато откровенная пародия, как песня «Гламур», которую исполнили Uniqe, Nkeeei, Artem Shilovets и их музыкальный продюсер Wipo, летом 2024 года порвала чарты. Рецепты Александра Дулова всё ещё в силе.

Алексей Мажаев, «ИнтерМедиа»