Алёна Апина посмотрела сериал «Комбинация» (финальный эпизод которого выйдет 24 октября 2024 года) и обсудила с журналистом Денисом Бояриновым для «Кинопоиска», насколько хорошо он получился и как отразил реальную историю группы и атмосферу 1980-90-х годов. По мнению певицы, создателям проекта всё удалось сделать достоверно.

- Это многосерийный художественный фильм, - говорит она. - В нем много хорошего художественного вымысла. Да, есть придуманные сюжетные линии, но они происходят в контексте того, что было на самом деле. Они где-то рядом, где-то близко. Как и заявлено, фильм основан на реальных событиях, но это не документалистика. И это абсолютно допустимо! Мне кажется, удалось передать тревожный дух конца 1980-х, время слома эпох.

Помимо общей атмосферы в сериале достоверно показана жизнь самой Алёны Апиной (которую сыграла Анастасия Уколова) в Саратове, и это была ее идея.

- Я никогда прежде не рассказывала об атмосфере, в которой жила в Саратове и из которой уехала, потому что считала это неподходящей темой для разговора, — говорит Апина, которая дала несколько подробных интервью, легших в основу сценария. — Однако то, что показано в фильме о моей семье, на 90% соответствует реальности. Да, они выпивали. Да, мы жили в страшной нищете. У всех девчонок из «Комбинации» были светлые воспоминания о том, как их родители отправляли в Москву, переживали за них, поддерживали. У меня такого не было. Я сознательно решила быть откровенной о своей семье. Многие живут и растут в подобных условиях, и кажется, что это приговор. Но своим примером я хотела показать, что может быть по-другому.

По словам Алёны, музыка помогала ей уйти от действительности, но она мечтала о карьере пианистки и была разочарована, когда не смогла поступить на фортепианное отделение в консерваторию, потом увлеклась фольклором и пела в хоре. При этом она была совершенно равнодушна к поп-музыке, не слушала ее и не интересовалась, а в группу (как и показано в сериале) попала случайно, с подачи своего приятеля из музучилища Виталия Окорокова.

- Я погналась за легкими деньгами, была уверена, что это временная подработка на лето, — вспоминает она. — Немного попою, заработаю — и всё. До этого я ни разу не была на дискотеке, не слушала «Мираж» или «Ласковый май». Я вообще не понимала, что это за музыка и зачем на нее тратить время. Лучше почитаю книжку или сыграю что-нибудь на рояле. Сейчас это, наверное, смешно: все думают, что Апина — воплощение попсы. А для меня это было огромным шагом и полным сломом матрицы.

Образ заносчивой и снобской юной Апиной, который создала в сериале Уколова, также соответствует действительности.

- Гонора и самомнения у меня было будь здоров, - признается артистка. - Наверное, это имело под собой почву. Я консерваторка, уже побывала замужем, а в «Комбинации» девчонки со школьной скамьи. Рассказать им особо нечего еще: ни про жизнь, ни про желания свои и мечты. Вот я ходила с задранным носом. Мне кажется, от меня прямо какашками пахло.

Что касается музыки, то, хотя «Комбинацию» традиционной считают примитивной поп-группой пары хитов, это не совсем справедливо, к тому же они всегда выступали живьем (кроме телесъемок), а композитор Окороков сочинял довольно сложную музыку.

- У Виталика Окорокова был незакрытый гештальт классического композитора, - вспоминает Алёна Апина о студийной работе с группой. - Он очень хотел написать оперу или симфонию, отсюда на альбомах «Комбинации» все эти увертюры и интерлюдии. Моя любовь к народной музыке, которая появилась во время учебы в консерватории, тоже отразилась в нескольких интересных музыкальных моментах. Мы дали волю своей фантазии и имели абсолютную внутреннюю свободу — что хотим, то и делаем. Получилось очень интересно и необычно — как в музыке, в стилистике, так и по содержанию.

А вот образ Александра Шишинина (сыгранного Никитой Кологривым), созданный в сериале, Апина считает не совсем верным.

- Саша не был таким романтичным солнечным ветродуем, которому все летело в руки, как кажется из фильма, - говорит она. - Да, он был авантюристом. Да, он продал машину, чтобы записать альбом и привезти нас из Саратова в Москву. Да, он верил в свою мечту. Но все это было тщательно продумано: он искал нужные знакомства и понимал, что без них ничего не получится. Он осознавал, что все стоит денег, и играл ва-банк, борясь за нас.

Когда Алёна Апина ушла из группы, вышла замуж за Александра Иратова и решила начать сольную карьеру, они с Шишининым не общались до самой его смерти.

- Это нельзя назвать ссорой — просто полное непонимание происходящего, - говорит певица. - Он не понимал меня, а я не могла взять в толк, как можно не понять мои чувства. Мы несколько раз встречались после этого, в том числе в «Лужниках». Я помню концерт, в котором участвовали и «Комбинация», и я. Он прошел мимо, даже не поздоровался. Девчонки поздоровались, а он — нет. Но, когда его убили, я взяла такси и поехала к ним. Мы напились как свиньи и плакали.

Алёна также призналась, что старается с иронией относиться к себе и своей жизни, с удовольствием вспоминает свою молодость и не стала бы ничего менять, если бы у нее был такой шанс.

- Когда в моей жизни возникали переломные моменты — бросать консерваторию, покидать «Комбинацию» или разводиться с мужем, — в такие моменты у меня происходило что-то на уровне вибрации в голове. Я закрывала глаза и просто делала шаг. А потом понимала, что это был единственный правильный шаг в сторону выхода из опутывавших меня обстоятельств. Но все эти шаги давались мне очень тяжело. Я сильно переживала и мучила себя. С возрастом приходит осознание, что ко всему нужно относиться легче. Даже если вдруг кажется, что мир рухнул, стоит улыбнуться, отряхнуться и идти вперед, - считает она.

Басист, вокалист и один из основателей группы Grateful Dead Фил Леш скончался 25 октября 2024 года в возрасте 84 лет. Сообщение о его смерти появилось в соцсетях покойного от имени его семьи.

Филипп Чепмен Леш родился 15 марта 1940 года, в школе учился играть на скрипке, затем на трубе. Проявив интерес к авангардной классической музыке и фри-джазу, Леш стал первым заведующим кафедрой трубы в Калифорнийском университете в Беркли, где он также писал музыку для биг-бэнда колледжа. Хотя он и не получил диплома в университете, именно в это время он познакомился с Томом Константеном - будущим клавишником группы Grateful Dead. Проработав некоторое время звукорежиссером в KPFA, Леш встретил Джерри Гарсию. Последний был из более блюграссового бэкграунда, но они понравились друг другу, и Леш в конечном итоге стал басистом в тогдашней группе Гарсии Warlocks, которая вскоре трансформировались в Grateful Dead.

Группа, дополненная Бобом Вейром, Биллом Крейцманном и Роном Маккеманом, стала неотъемлемой частью психоделической и контркультурной сцены благодаря своим джемовым, часто экспериментальным живым выступлениям. После официального роспуска в 1995 году, связанного со смертью Джерри Гарсии, их длинный каталог живых записей и студийных работ закрепил за ними статус одной из самых основополагающих джем-групп всех времен.

Леш был басистом Grateful Dead с момента основания группы до ее роспуска. Он не умел играть на гитаре до того, как присоединиться к Гарсии, поэтому учился по ходу дела, что привело к стилю игры, не связанному традиционными приемами и практиками. Он стал известен своими авантюрными, часто очень мелодичными басовыми партиями, которые менялись каждый раз, когда он играл песню.

После Grateful Dead Леш продолжал играть с ее «ответвлениями» - Other Ones и Dead. Он также руководил собственной группой Phil Lesh and Friends и в течение следующих десятилетий периодически объединялся с бывшими участниками Grateful Dead для различных туров. Когда он не был в дороге, Леш выступал в составе домашней группы в Terrapin Crossroads - месте, которое он основал в Сан-Рафаэле, Калифорния.

Леш на протяжении последних 20 лет боролся с несколькими типами онкологических заболевания, включая рак простаты в 2006-м и рак мочевого пузыря в 2015-м. Хотя он и выздоровел в обоих случаях, в 2019 году ему сделали дополнительную операцию по поводу последнего.

Финальный гала-концерт Всероссийского творческого конкурса композиторов и поэтов на создание патриотической песни «Голоса Родины» состоится 6 ноября 2024 года в «Москонцерт Холле». На концерте прозвучат лучшие композиции, выбранные по итогам голосования жюри и зрителей. Масштабный проект реализуется Российским музыкальным союзом при поддержке Министерства культуры Российской Федерации.

В течение нескольких месяцев жители разных регионов страны присылали на конкурс свои песни, пронизанные искренней любовью к Родине.География проекта охватила более 60 субъектов Российской Федерации. Участниками конкурса стали как профессиональные поэты и композиторы, так и музыканты-любители.

Голосование за лучшие песни проходило с 8 по 20 октября. Жюри выбрало по три композиции в основных конкурсных номинациях – эти песни прозвучат на концерте и будут претендовать на победу.

Номинация «Великая Россия»

• «Русские люди», автор музыки и текста Наталия Меркурьева;
• «Русская заря», автор музыки и текста Марина Жалнина;
• «Наша Родина – это Россия», автор музыки – Ирина Хрисаниди, автор текста – Александр Иванов.

Номинация «Родной край»

• «Колыбельная Коми краю», автор музыки и текста Дарья Солодянкина;
• «Родная земля», автор музыки и текста Константин Деркач;
• «Край родной», автор музыки – группа «Яруга», автор текста – Евгений Блинов (группа «Яруга»).

Номинация «Военно-патриотические песни»

• «Мать Отчизна», автор музыки – Андрей Корнеев, автор текста – Фиала Баскакова;
• «Победа впереди!», автор музыки – Лидия Трифонова, автор текста – Ольга Кристесашвили;
• «Герои», автор музыки и текста Алексей Подшивалов.

«ИнтерМедиа» напоминает, что в состав жюри проекта входят видные деятели культуры и искусства: композиторы Александр Клевицкий, Юрий Потеенко и Александр Симоненко, поэт Александр Шаганов, поэтесса, композитор, автор-исполнитель Татьяна Рогозина, начальник отдела музыкального искусства и народного творчества Департамента государственной поддержки искусства и народного творчества Минкультуры России Людмила Сироткина, генеральный директор Благотворительного фонда актеров Лариса Назарова.

По результатам зрительского голосования на сайте проекта определены ифиналисты в специальной номинации «Приз зрительских симпатий». Наибольшее количество голосов набрали следующие композиции:

• «Созвездие по имени Россия», автор музыки – Наталья Жемойтук, автор текста – Юлия Силкина;
• «Алые погоны», автор музыки – Дарья Елагина, автор текста – Григорий Болдырев;
• «Сирень Победы», автор музыки – Валентина Шикаева, автор текста – Татьяна Пряничникова.

Эти песни также можно будет услышать на заключительном концерте.

Партнеры проекта: Национальный центр исторической памяти при Президенте Российской Федерации, Союз Михаила Архангела, Российский союз писателей, литературный портал «Стихи.ру», Калининградская областная филармония имени Е.Ф. Светланова, Петрозаводская государственная филармония имени А.К.Глазунова, Пермский краевой учебно-методический центр военно-патриотического воспитания молодежи «Авангард», Национальный фонд поддержки правообладателей,продюсерский центр OperaNight, концерн Zvonkodigital, музыкальное издательство «Рэй Рекордс», газета «Культура», информационный портал «Культуромания», информационное агентство «ИнтерМедиа»,международный бренд косметики Librederm.

Адрес: ул. Каланчевская, 33.

Начало в 18.00.

Вход свободный, по предварительной регистрации: https://rmu.timepad.ru/event/3067752/

Прямая трансляция гала-концерта будет доступна на портале «Культура.РФ» и на сайте Российского музыкального союза. Во время трансляции все желающие смогут проголосовать онлайн за одного из финалистовв номинации «Приз зрительских симпатий».

Премьера клипа «Stay In Your Grave» группа Black Keys состоялась 25 октября 2024 года. В записи трека принял участие шок-рокер и «король ужасов» Элис Купер. Ролик снят в стиле черно-белых хорроров эпохи немого кино и рассказывает историю белокурой органистки, преследуемой различной нечистью, включая и солистов Black Keys Дэна Ауэрбаха и Патрика Карни.