2023, АО «Студия Андрея Резникова»

Оценка: 7 из 10.

Композитор Виктор Резников скончался после автомобильной аварии в возрасте 39 лет в 1992 году. Он был одним из самых успешных авторов 80-х и успел написать много хитов – некоторые стали классикой. Когда Резников погиб, его сыну Андрею было 13 лет. Он вырос, тоже стал известным композитором и продюсером, а в 2023 году инициировал масштабный концерт памяти отца. Песни Виктора Резникова звучали там в новых версиях – впрочем, и старые исполнители тоже поучаствовали. Андрей Резников не стал делать из вечера памяти отца сугубо ностальгическое мероприятие – в то же время он и не попытался делать вид, что песни Виктора Резникова будут очень востребованными среди модных артистов. Организатор постарался найти золотую середину – и это во многом получилось.

«Спасибо, родная» спел Михаил Боярский – ну а кто ещё, это уже одна из визитных карточек артиста. Зато «Дворик» достался Александру Розенбауму, который выступил в качестве своеобразного дублёра Боярского. Владимир Пресняков исполнил свою же «Недотрогу», но уже не фальцетом, как бывало в молодости. «А-Студио» стильно обработали «Половинку», а «Как жаль» в исполнении Лолиты Милявской может стать одним из хитов репертуара последней: не удивлюсь также, если версия артистки попадёт в чарты и ротации, кавер того стоит.

Филипп Киркоров вновь спел «Улетай, туча», которую исполнял ещё на давнем концерте-трибьюте Алле Пугачёвой. «Разве ты не видишь, туча, без тебя намного лучше, улетай скорее, улетай», - проникновенно пел тогда Филипп, глядя прямо на Аллу Борисовну и не замечая двусмысленности. Кому он поёт это теперь, когда Алла действительно улетела, можно только догадываться.

Что касается молодёжи, то Мари Краймбрери дописала свой куплет к «Лету без тебя», а Севиль Велиева представила лёгкую фанковую версию «Льдинки», не тягаясь в вокале с предыдущей исполнительницей Ларисой Долиной. Задумчивую «Как дела, старина» Арсений Бородин почему-то сделал танцевальной, а Хабиб, которому достался «Домовой», попытался доказать, что может петь не только песни, похожие на «Ягоду-малинку». Правда, получается не столь ярко. Наконец, «Я не умею танцевать» досталась Артуру Пирожкову, который представил постироничную версию этого хита. Все его предшественники искренне пели от лица неловкого танцора, а Пирожков, формально повторяя этот приём, незаметно даёт слушателю понять, что на самом деле он и танцует лучше всех, а в образ неумехи вживается ещё лучше.

Финальный номер «Динозаврики» (концертная версия) должен был погрузить всех в умиление, как десятилетия назад, когда эту песню пели Михаил Боярский с сыном Сергеем и Виктор Резников с сыном Андреем. Квартет превратился в трио, но вместо умиления слушатель скорее испытает недоумение - ну никак не получается поверить в то, что эти немолодые дядьки сохранили детскую любовь к динозаврикам.

Алексей Мажаев, InterMedia

Президент России Владимир Путин подписал указ о награждении артистов государственными наградами. Согласно опубликованному на официальном портале правовой информации документу, Владимира Преснякова (старшего) отметили орденом почета, Игоря Верника — орденом «За заслуги в культуре и искусстве», а Дмитрий Харатьян был награжден орденом Дружбы.

- За вклад в развитие отечественной культуры и искусства, многолетнюю плодотворную деятельность наградить орденом Почета Преснякова Владимира Петровича, — говорится в указе президента.

Традиционный концерт «Старый Новый год с Денисом Мацуевым» состоится 12 января 2025 года в «Live Арене». В сопровождении Государственного академического симфонического оркестра России имени Е.Ф.Светланова пианист исполнит шедевры классической музыки. Среди них — Первый концерт для фортепиано с оркестром П.И.Чайковского и Второй концерт для фортепиано с оркестром Сергея Васильевича Рахманинова. Кроме того, в компании своих друзей-музыкантов Андрея Иванова (контрабас) и Давида Ткебучавы (ударные), Денис Мацуев исполнит несколько авторских композиций в оригинальных аранжировках. За дирижерский пульт в этот вечер встанет один из самых востребованных молодых дирижеров России Иван Никифорчин.

Сообщение не является рекламой и носит исключительно информационный характер.

Уходящий 2024-й год Российский национальный оркестр завершит двумя концертами. 26 декабря в Концертном зале им. П.И.Чайковского РНО примет участие в персональном абонементе народного артиста России Николая Луганского – одного из самых именитых и любимых публикой отечественных солистов. «Луганский не просто замечательный русский пианист нашего времени, он один из самых выдающихся артистов нашей эпохи», – так отзывался о музыканте обозреватель французского издания Le Mond.   В этот вечер прозвучит Третий фортепианный концерт Сергея Прокофьева. «Музыка Третьего концерта воспринимается как безудержный гимн свету и молодости… Именно такими – солнечными и радостными, по-русски размашистыми, богатырскими представляются нам основные образы концерта, и именно этим он особенно близок российской аудитории», – писал о сочинении музыковед Виктор Дельсон.

Во втором отделении слушателей ждет встреча с музыкой Рихарда Штрауса. Симфоническая поэма «Жизнь героя» стала последним – седьмым – сочинением, созданным композитором в этом жанре. Ее продолжительность превышает 40 минут, а колоссальный состав оркестра поражает воображение даже в наши дни. Писатель Ромен Роллан называл поэму произведением необыкновенным, странным, одновременно пошлым и высоким: «Гомеровский герой бьется здесь среди хихиканья тупой толпы». В соответствии с авторской программой (композитор не скрывал, что в герое видит самого себя), в поэме отмечают шесть эпизодов: герой, враги героя, его подруга, битва, мирные труды и удаление от мира.

Свои интерпретации классических шедевров в этот вечер представит главный дирижер Новосибирского академического симфонического оркестра и Академического симфонического оркестра Санкт-Петербургской филармонии Димитрис Ботинис.

27 декабря публику Московского концертного зала «Зарядье» ждет вечер симфонических сюит. В преддверии самого волшебного зимнего праздника Российский национальный оркестр представит произведения, сюжетной основой которых стали сказки. Под управлением музыкального руководителя и главного дирижера Михайловского театра Александра Соловьёва прозвучат опусы русских композиторов конца XIX столетия – Петра Ильича Чайковского и Николая Андреевича Римского-Корсакова.

Балет «Спящая красавица» по одноименной сказке Шарля Перро был написан Чайковским в 1889 году, а уже 3 января 1890 года на сцене Мариинского театра состоялась премьера. Спектакль с хореографией Петипа вызвал фурор, став с годами эталонной классикой отечественного балетного искусства. А гениальная музыка Чайковского сегодня звучит не только в театре, сопровождая танец, но и в концертных залах в виде отдельных пьес, а также симфонической сюиты, в которую вошли самые яркие фрагменты балета.

Создавая в 1888 году «Шехеразаду», Римский-Корсаков также вдохновлялся сказочными образами, но не европейскими, а восточными. Симфоническая сюита, написанная под впечатлением от памятника средневековой арабской и персидской литературы «Тысяча и одна ночь», сегодня является одним из самых популярных и часто исполняемых опусов автора. В ней соединились ориентальные мелодии, изысканные танцевальные ритмы, красочная оркестровка и впечатляющие звуковые картины величественного моря и шумного праздника в Багдаде. Интересно, что изначально предназначенная для симфонического оркестра, «Шехеразада» позже стала основой для балетного спектакля – он был представлен в 1910 году в рамках «Русских сезонов» Сергея Дягилева в Париже.